Yuri Shaporin (Yuri Shaporin).

Yuri Shaporin

Verk og persónuleiki Yu. Shaporin er merkilegt fyrirbæri í sovéskri tónlistarlist. Handhafi og áframhaldandi menningarhefða hinnar sönnu rússnesku gáfumanna, maður með fjölhæfa háskólamenntun, sem frá barnæsku tileinkaði sér allan fjölbreytileika rússneskrar listar, þekkti og skynjaði rússneska sögu, bókmenntir, ljóð, málverk, arkitektúr - Shaporin samþykkti. og fagnaði þeim breytingum sem Sósíalíska byltingin í október hafði í för með sér og tók strax virkan þátt í uppbyggingu nýrrar menningar.

Hann fæddist í fjölskyldu rússneskra menntamanna. Faðir hans var hæfileikaríkur listamaður, móðir hans var útskrifuð frá Tónlistarskólanum í Moskvu, nemandi N. Rubinstein og N. Zverev. List í ýmsum birtingarmyndum sínum umlukti verðandi tónskáld bókstaflega frá vöggu. Tengslin við rússneska menningu komu líka fram í svo áhugaverðri staðreynd: bróðir afa tónskáldsins á móðurhlið, skáldið V. Tumansky, var vinur A. Pushkin, Pushkin nefnir hann á síðum Eugene Onegin. Það er athyglisvert að jafnvel landafræði lífs Yuri Alexandrovich sýnir tengsl hans við uppruna rússneskrar sögu, menningar, tónlistar: þetta er Glukhov - eigandi dýrmætra byggingarminja, Kyiv (þar sem Shaporin stundaði nám við Sagnfræði- og heimspekideild Háskóla Íslands). Háskólinn), Pétursborg-Leníngrad (þar sem framtíðartónskáldið stundaði nám við lagadeild háskólans, við Tónlistarskólann og bjó á árunum 1921-34), Barnaþorpið, Klin (síðan 1934) og loks Moskvu. Alla ævi fylgdu tónskáldinu samskipti við stærstu fulltrúa rússneskrar og sovéskrar nútímamenningar - tónskáldin A. Glazunov, S. Taneyev, A. Lyadov, N. Lysenko, N. Cherepnin, M. Steinberg, skáld og rithöfundar M. Gorky, A. Tolstoy, A. Block, Sun. Rozhdestvensky, listamenn A. Benois, M. Dobuzhinsky, B. Kustodiev, leikstjóri N. Akimov og fleiri.

Áhugamannatónlistarstarfsemi Shaporins, sem hófst í Glukhov, hélt áfram í Kyiv og Petrograd. Verðandi tónskáld elskaði að syngja í hljómsveit, í kór og reyndi fyrir sér í tónsmíðum. Árið 1912, að ráðleggingum A. Glazunov og S. Taneyev, fór hann í tónsmíðanám við Tónlistarskólann í Sankti Pétursborg, sem hann lauk aðeins árið 1918 vegna herskyldu. Þetta voru árin þegar sovésk list fór að taka á sig mynd. Á þessum tíma byrjaði Shaporin að starfa á einu mikilvægasta sviði sínu - starfsemi tónskáldsins í mörg ár tengdist fæðingu og myndun unga sovéska leikhússins. Hann starfaði í Bolshoi leikhúsinu í Petrograd, í leikhúsinu í Petrozavodsk, í Leningrad leikhúsinu, síðar varð hann í samstarfi við leikhús í Moskvu (sem nefnt er eftir E. Vakhtangov, Central Children's Theatre, Moscow Art Theatre, Maly). Hann þurfti að stjórna tónlistarhlutanum, stjórna og, að sjálfsögðu, semja tónlist fyrir sýningar (20), þar á meðal „King Lear“, „Much Ado About Nothing“ og „Comedy of Errors“ eftir W. Shakespeare, „Robbers“ eftir F. Schiller, „Brúðkaup Fígarós“ eftir P. Beaumarchais, „Tartuffe“ eftir JB Moliere, „Boris Godunov“ eftir Pushkin, „Aristocrats“ eftir N. Pogodin, o.s.frv. Í kjölfarið var reynsla þessara ára gagnleg fyrir Shaporin þegar búa til tónlist fyrir kvikmyndir ("Þrjú lög um Lenín", "Minin og Pozharsky", "Suvorov", "Kutuzov", osfrv.). Úr tónlistinni fyrir leikritið „Blokha“ (skv. N. Leskov), árið 1928, var „brandarasvítan“ búin til fyrir óvenjulega leikhóp (blásara, domra, hnappharmónikkur, píanó og slagverk) – „stílgerð af hið svokallaða vinsæla dægurprent“ að sögn tónskáldsins sjálfs.

Á 20. áratugnum. Shaporin semur einnig 2 sónötur fyrir píanó, sinfóníu fyrir hljómsveit og kór, rómansur á vísum eftir F. Tyutchev, verk fyrir söng og hljómsveit, kóra fyrir hersveit. Þema tónlistarefnis Sinfóníunnar er leiðbeinandi. Þetta er umfangsmikill, stórbrotinn striga tileinkaður þema byltingar, stöðu listamannsins á tímum sögulegra hamfara. Með því að sameina samtímasöngvaþemu ("Yablochko", "Mars of Budyonny") við tónlistarmál sem er nálægt rússneskum klassískum stíl, skapar Shaporin í fyrsta stóra verki sínu vandamálið um fylgni og samfellu hugmynda, mynda og tónlistarmáls. .

Þrítugur áratugurinn reyndist tónskáldinu frjósamur, þegar bestu rómantíkin hans voru samin hófst vinna við óperuna The Decembrists. Hin mikla færni, einkennandi fyrir Shaporin, samruni hins epíska og ljóðræna fór að koma fram í einu af hans bestu verkum – sinfóníukantötunni „Á Kulikovo sviði“ (á línu A. Blok, 30). Tónskáldið velur þáttaskil rússneskrar sögu, hetjulega fortíð hennar, sem viðfangsefni tónsmíða sinnar og formála kantötuna með 1939 grafíkmyndum úr verkum sagnfræðingsins V. Klyuchevsky: „Rússar, sem stöðvuðu innrás Mongóla, bjargaði evrópskri siðmenningu. Rússneska ríkið fæddist ekki í kistu Ivans Kalita heldur á Kulikovo vellinum. Tónlist kantötunnar er mettuð af lífi, hreyfingum og margvíslegum mannlegum tilfinningum sem fangaðar eru. Sinfónísk lögmál eru hér sameinuð meginreglum óperudramatúrgíu.

Eina ópera tónskáldsins, The Decembrists (lib. Vs. Rozhdestvensky byggð á AN Tolstoy, 1953), er einnig helguð hinu sögulega og byltingarkennda þema. Fyrstu senur framtíðaróperunnar birtust þegar árið 1925 - þá ímyndaði Shaporin óperuna sem ljóðrænt verk tileinkað örlögum Decembrist Annenkovs og ástkæru Polinu Goble hans. Vegna langrar og mikillar vinnu við textann, endurtekinna umræðna sagnfræðinga og tónlistarmanna, var ljóðrænu stefið vikið til hliðar og hetju-dramatískar og þjóðlega-þjóðrækilegar hvatir urðu þær helstu.

Allan feril sinn samdi Shaporin kammertónlist. Rómantík hans er innifalin í gullsjóði sovéskrar tónlistar. Hið skjóta ljóðrænni tjáningu, fegurð mikillar mannlegrar tilfinningar, ósvikið drama, frumleiki og eðlilegur rytmískum lestri vísunnar, mýkt laglínunnar, fjölbreytileiki og auðlegð píanóáferðarinnar, heilleiki og heilleika formið greina bestu rómantík tónskáldsins, þar á meðal eru rómantík við vísur F. Tyutchev ("Hvað ertu að tala um væl, næturvindur", "Ljóð", hringrás "Minni hjartans"), Átta elegíur á ljóð eftir rússnesk skáld, Fimm rómantík um ljóð eftir A. Pushkin (þar á meðal vinsælustu rómantík tónskáldsins „Álög“), hringrás „Fjarlæg æska“ um ljóð eftir A. Blok.

Alla ævi stundaði Shaporin mikið félagsstarf, tónlistar- og fræðslustarf; kom fram í blöðum sem gagnrýnandi. Frá 1939 og fram á síðustu daga ævi sinnar kenndi hann tónsmíða- og hljóðfæranám við Tónlistarskólann í Moskvu. Frábær færni, viska og háttvísi kennarans gerði honum kleift að ala upp svo ólík tónskáld eins og R. Shchedrin, E. Svetlanov, N. Sidelnikov, A. Flyarkovsky. G. Zhubanova, Ya. Yakhin og aðrir.

List Shaporins, sem er sannarlega rússneskur listamaður, er alltaf siðferðilega mikilvæg og fagurfræðilega fullkomin. Á XNUMX. öld, á erfiðu tímabili í þróun tónlistarlistar, þegar gamlar hefðir voru að hrynja, óteljandi módernískar hreyfingar voru að skapast, tókst honum að tala um nýjar félagslegar breytingar á skiljanlegu og almennt þýðingarmiklu tungumáli. Hann var handhafi ríkra og lífvænlegra hefða rússneskrar tónlistarlistar og tókst að finna sína eigin tóntón, sína eigin „Shaporin tón“ sem gerir tónlist hans auðþekkjanlega og elskaða af hlustendum.

V. Bazarnova