15 mínútur sem munu breyta leiknum þínum

Geturðu ímyndað þér spretthlaupara að keppa í keppni án upphitunar? Eða besta fótboltaliðið sem fer beint úr rútunni til að spila mikilvægasta leik tímabilsins? Þó að við erum ekki öll fæddir íþróttamenn, geta þessar aðstæður vissulega kennt okkur mikið.

HVAÐ ER UPPHYNNING?

Þó það sé erfitt að bera gítarleik saman við háþróaðar íþróttagreinar, þá er staðreyndin sú að við notum líka vöðva, þó í minna mæli, og þess vegna höfum við ákveðnar reglur.

Vel unnin upphitun bætir ekki aðeins hæfni þína heldur kemur einnig í veg fyrir meiðsli, sem í öfgafullum tilfellum geta útilokað þig algjörlega frá því að spila á hljóðfærið. Að auki undirbýr það fingurna fyrir mun erfiðari verkefni, einfaldlega gerir þau einfaldari.

Þú getur hitað upp með eða án gítars – með sérstökum tækjum, ss. td VariGrip vörumerki Reikistjarna Waves (PLN 39). Í dag munum við hins vegar einbeita okkur að klassískum aðferðum. Hér að neðan tek ég upp þrjú dæmi um æfingar sem geta verið góður grunnur fyrir hvaða tónlistarstarf sem er, hvort sem um er að ræða frekari vinnu með meiri erfiðleika, hljómsveitaræfingu eða tónleika. Taktu þér 5 mínútur á hverjum degi og ég ábyrgist að þú munt heyra fyrstu niðurstöðurnar mjög fljótt. Mundu að æfa með Metronome og tryggja að hljóðin hljómi að fullu. Þú getur líka æft þig með baklögunum okkar og reynt að komast eins nálægt upptökuútgáfunni og hægt er. Eitt enn - því hægar því betra. Í alvöru.

1. Krómatísk æfing Grunnurinn að því að æfa tækni á mörgum hljóðfærum kemur niður á því að vinna með ýmsar litafleiður. Ein vinsælasta æfingin sem þróar samhæfingu beggja handa frábærlega er hin svokallaða „litafræði“

TIP Krómatíski tónstiginn inniheldur allar tólf nóturnar af jafn skapgerðarkerfi. Næstu skref liggja með hálfum tón í sundur, sem er einfaldað með gítar – á næstu böndum. Þó að eftirfarandi æfing sé oft kölluð „litafræði“ er þetta hugtak ekki alveg rétt. Með því að hoppa á næstu strengi verður æfingin okkar „gítarlíkari“ en þetta stökk leiðir til þess að nokkur hljóð sleppa.

2. Skalaæfingar

Þetta er annar eiginleiki sem er algengur hjá unnendum margra hljóðfæra. Við æfum út frá voginni. Notkun þeirra nær að sjálfsögðu miklu lengra en þróun tækninnar sjálfrar, en þær eru frábær grunnur til að byggja upp ótal æfingar sem hafa áhrif á heildartónleikann. Hér að neðan er hugmynd um að æfa jóníska G-skalann (náttúrulegur dúr). Fyrst spilum við það með því að nota tónstigið í röð og veljum síðan hverja sekúndu, það er - þriðju hverja.

3. hljóma Áhugaverð hugmynd til að lengja ofangreindar æfingar er að spila hljóma innan áætluðum mælikvarða. Jafnvel þótt það hljómi eins og svartagaldur í augnablikinu, taktu því rólega - við munum takast á við sátt fljótlega. Þú munt sjá að efnið er miklu einfaldara en það kann að virðast. Á meðan, sem dæmi – hljómur byggður á skalanum úr æfingu 2.

TIP Það er þess virði að vita að í djassbókmenntum er oft hægt að finna hugtakið "hljómur / tónstig". Þetta er vegna sams konar meðferðar á tónstigum og hljómum sem byggjast á sömu hljóðunum. Í reynd þýðir þetta að G jónska tónstiginn okkar (náttúrulegur dúr) er eins og G-dúr hljómurinn. Þess vegna er dæmið hér að neðan einmitt byggt á G-dúr hljómnum.

Mundu að lokum að þú ert ekki þræll dæmanna hér að ofan. Þeir búa til frábært upphafsefni, en það er undir þér komið hvaða leið þú ferð næst. Þekkir þú góð dæmi í G-dúr? Prófaðu annan tóntegund, til dæmis í A-dúr – færðu bara allt upp um tvö bönd. Eða kannski þú reynir að þýða ofangreind mynstur á allt annan mælikvarða?

Engu að síður - við munum örugglega vera ánægð ef þú deilir hugmyndum þínum í athugasemdum. Sama gildir um spurningar og tillögur. Við erum með opið og reynum að svara hverri færslu. Gangi þér vel!