Tafla eða nótur?

Annars vegar sturta samstarfsmenn úr hljómsveitinni yfir okkur með tónsmíðum sínum sem búin eru til í GuitarPro, hins vegar gefur kennari í tónlistarskóla okkur lög í nótum. Annars vegar er fljótlegra að læra lögin með vísbendingum um hvar á að setja fingurinn, og hins vegar … af hverju get ég ekki ákveðið það sjálfur?

Lestur nótnablaða þróast

Þú hefur líklega velt því fyrir þér oftar en einu sinni hvort það sé þess virði að læra að lesa nótur. Ég viðurkenni að þessi leið var mér erfið og hún er enn erfið enn þann dag í dag, en ég tók eftir nokkrum mikilvægum þáttum sem gerðu það að verkum að nótnalestur vann töflunotkun.

Ég byrjaði, eins og líklega flest ykkar, á því að lesa tabú. Það er mjög leiðandi aðferð til að skrifa lög, en það hefur fjóra verulega galla:

- ræður því hvernig töfluhöfundur leikur

– er skrifað fyrir valið hljóðfæri

– tekur ekki tillit til nákvæmrar rytmískrar nótnaskriftar

– ræður staðsetningunni þar sem hljóðið verður spilað

Táknun á töflu (faglega gerð) er ekkert annað en að þýða túlkun hljóðfærahlutans yfir á pappír. Þetta getur verið kostur jafnt sem ókostur. Ef við viljum endurskapa lag eins og höfundurinn spilaði það, þá er tablature rétta tólið. Það tekur mið af tæknilegum sleikjum, aðferð við fingrasetningu, sem og túlkandi bragði (vibrato, pull-ups, rennibraut osfrv.).

Skýringar eru vegvísar, taflatur er ákveðin leið. Leið einhvers er kannski ekki besta leiðin fyrir þig.

Lestur nótnablaða hefur hins vegar þann kost að hann gerir tónlistarmanninum kleift að ákveða sjálfur hvernig hann spilar nóturnar. Nótur ákvarða tónhæðina, ekki staðsetningu þeirra á hljóðfærinu. Þetta er sérstaklega mikilvægt fyrir gítarleikara og bassaleikara, því sama hljóðið er hægt að spila á nokkrum mismunandi stöðum á fingraborðinu. Tónlistarmaðurinn ákveður sjálfur hvaða fingrasetningu hentar honum.

PS. fyrir gítarleikara og bassaleikara

Einnig ber að nefna hljóðfræðilega þáttinn. Hljóð A eftir strunie G það hefur annan tón en sama tónn sem er spilaður á strenginn D. Þetta er vegna mismunandi lengdar virka strengsins og þykkt þeirra. Að koma því í framkvæmd, hljóð A spilað á streng G, hefur meiri árás, meira "strengur" (málmi suð) heyrist, það gefur opnari, rýmisáhrif. En A zagrane og strunie D það hefur deyfðari lit, stutt, þétt, mjúkt.

Lestur nótnablaða krefst fórna

Nótur er tungumál sem er þess virði að læra, en það er ekki skylda. Það víkkar sjóndeildarhringinn, en eins og öll tungumál þarf að læra það.

Að lesa nótnablöð krefst þess að kunna:

1. taka upp hljóð í mismunandi lyklum,
2. upptaka á taktskiptingum,
3. upptökuform tónsmíða,
4. staðsetningu hljóða á hljóðfærinu,
5. tæknilega getu þína.

Með því að reyna að öðlast þessa færni þróum við:

1. tónlistarvitund – nóturnar segja okkur hvert við eigum að sækja, en það er undir okkur komið hvernig við gerum það,
2. að nota tungumál tónlistarmanna – góð samskipti (sérstaklega þau tónlistarlegu) eru undirstaða teymisvinnu,
3. meðvitund um taktinn,
4. tækni leiksins.

Að læra að lesa nótur

1. Kynntu þér kenninguna. Ef þú ert byrjandi nota nótnabækur, tónlistarhandbækur, helst þær sem tengjast hljóðfærinu þínu. Hins vegar, ef þú veist nöfn hljóðanna og staðsetningu þeirra á hljóðfærinu, fáðu þér tónlistarorðabók, td Tónlistarorðalisti (gefinn út af PWM, eftir Jerzy Habel). 
2. Skiptu námi þínu í æfingar sem tengjast því að þekkja hljóð og lesa taktinn.
   1. Að bera kennsl á hljóð - taktu glósubók og lestu glósurnar einn í einu með því að segja nöfn þeirra. Það er líka þess virði að finna þessi hljóð á hljóðfærinu þínu. Markmið: Að þekkja og lesa tónhæð nótna úr höfðinu án þess að hugsa.
   2. Að lesa taktinn – samkvæmt reglunum sem útskýrt er í kennslubókunum, reyndu að pikka eða syngja eftir 1. taktur verksins. Aðeins þegar þú telur að þú sért nú þegar altalandi í tilteknum þætti skaltu fara á næsta bar. ATHUGIÐ! Æfðu á rólegum hraða og notaðu það til að gera það Metronome. Þú getur líka ýtt á / kippt takti á eina nótu á hljóðfærinu þínu. Markmið: slá mjúklega, syngja takta á hægum hraða.
3. Að læra með hljóðfærinu. Eftir að hafa náð ofangreindri færni sameinum við báðar fyrri æfingarnar.
   1. Í hægum takti reynum við að lesa 1 takt úr nótnaskriftinni. Við lærum þar til við byrjum að spila það vel.
   2. Eftir að hafa lært næsta stiku sameinum við það við það fyrra. Við endurtökum þessa aðferð þar til við lærum allt verkið.

Lærðu nýjar stangir á hverjum degi, jafnvel þótt fyrri stangirnar séu ekki 100% árangursríkar ennþá. Þetta er langt ferli og krefst kerfisbundinnar vinnu. Þess vegna óska ​​ég þér mikillar þolinmæði og þrautseigju í æfingunum. Ég bíð líka eftir viðbrögðum við greininni. Ég er fús til að svara ýmsum spurningum en hlusta líka á athugasemdir þínar.