Myndband Pinza (Ezio Pinza) |

Ezio Pinza

Pinza er fyrsti ítalski bassinn á XNUMXth öld. Hann tókst auðveldlega á við alla tæknilega erfiðleika, heillandi með stórkostlegu bel canto, músík og fíngerðum smekk.

Ezio Fortunio Pinza fæddist 18. maí 1892 í Róm, sonur smiðs. Í leit að vinnu fluttu foreldrar Ezio til Ravenna skömmu eftir fæðingu hans. Þegar átta ára gamall byrjaði drengurinn að hjálpa föður sínum. En á sama tíma vildi faðirinn ekki sjá son sinn halda áfram starfi sínu - hann dreymdi að Ezio yrði söngvari.

En draumar eru draumar og eftir vinnumissi föður síns varð Ezio að hætta í skóla. Nú studdi hann fjölskyldu sína eins og hann gat. Þegar hann var átján ára sýndi Ezio hæfileika til að hjóla: í einni stórkeppni í Ravenna náði hann öðru sæti. Kannski samþykkti Pinza arðbæran tveggja ára samning, en faðir hans hélt áfram að trúa því að köllun Ezio væri að syngja. Jafnvel dómur besta Bolognese kennara-söngvarans Alessandro Vezzani svalaði ekki eldri Pinza. Hann sagði hreint út: „Þessi drengur hefur enga rödd.

Cesare Pinza heimtaði strax próf hjá öðrum kennara í Bologna - Ruzza. Að þessu sinni voru niðurstöður prufunnar viðunandi og Ruzza hóf kennslu hjá Ezio. Án þess að gefast upp á húsasmíði náði Pinza fljótt góðum árangri í sönglist. Þar að auki, eftir að Ruzza, vegna versnandi veikinda, gat ekki haldið áfram að kenna honum, vann Ezio hylli Vezzani. Hann skildi ekki einu sinni að ungi söngvarinn sem kom til hans hafi einu sinni verið hafnað af honum. Eftir að Pinza söng aríu úr óperunni „Simon Boccanegra“ eftir Verdi, sparaði hinn virðulegi kennari ekki lofgjörðina. Hann samþykkti ekki aðeins að samþykkja Ezio meðal nemenda sinna, heldur mælti hann með honum við tónlistarháskólann í Bologna. Þar að auki, þar sem framtíðarlistamaðurinn átti ekki peninga til að borga fyrir námið, samþykkti Vezzani að greiða honum „styrk“ af eigin fé.

Tuttugu og tveggja ára verður Pinza einleikari með litlum óperuhópi. Hann þreytir frumraun sína í hlutverki Oroveso ("Norma" Bellini), frekar ábyrgt hlutverk, á sviði í Sancino, nálægt Mílanó. Eftir að hafa náð árangri lagar Ezio hann í Prato ("Ernani" eftir Verdi og "Manon Lescaut" eftir Puccini), Bologna ("La Sonnambula" eftir Bellini), Ravenna ("Uppáhald" eftir Donizetti).

Fyrri heimsstyrjöldin truflaði hraða uppgang söngvarans unga - hann eyðir fjórum árum í hernum.

Fyrst eftir stríðslok fór Pinza aftur að syngja. Árið 1919 tekur stjórn Rómaróperunnar við söngvaranum sem hluta af leikhópnum. Og þó Pinza gegni aðallega aukahlutverkum sýnir hann einnig framúrskarandi hæfileika í þeim. Þetta fór ekki fram hjá hinum fræga hljómsveitarstjóra Tullio Serafin sem bauð Pinza í óperuhúsið í Tórínó. Eftir að hafa sungið nokkra miðlæga bassahluta hér, ákveður söngvarinn að storma „aðalvirkið“ – „La Scala“ frá Mílanó.

Stórhljómsveitarstjórinn Arturo Toscanini var að undirbúa Die Meistersinger eftir Wagner á sínum tíma. Hljómsveitarstjóranum líkaði hvernig Pinz lék hlutverk Pogner.

Eftir að verða einleikari á La Scala, síðar, undir stjórn Toscanini, söng Pinza í Lucia di Lammermoor, Aida, Tristan og Isolde, Boris Godunov (Pimen) og fleiri óperur. Í maí 1924 söng Pinza, ásamt bestu söngvurum La Scala, við frumsýningu á óperunni Nero eftir Boito, sem vakti mikinn áhuga í tónlistarheiminum.

„Sameiginleikar með Toscanini voru sannur skóli af hæstu færni fyrir söngvarann: þeir gáfu listamanninum mikið til að skilja stíl ýmissa verka, til að ná einingu tónlistar og orða í flutningi hans, hjálpuðu til við að ná fullkomlega tökum á tæknilegu hliðinni. raddlist,“ segir VV Timokhin. Pinza var í hópi þeirra fáu sem Toscanini sá sér fært að nefna. Einu sinni, á æfingu Boris Godunov, sagði hann um Pints, sem lék hlutverk Pimen: „Loksins fundum við söngvara sem getur sungið!

Í þrjú ár lék listamaðurinn á sviði La Scala. Fljótlega vissu bæði Evrópa og Ameríka að Pinza var einn hæfileikaríkasti bassi í sögu ítalskrar óperu.

Fyrsta utanlandsferðin eyðir Pinza í París og árið 1925 syngur listamaðurinn í Colon-leikhúsinu í Buenos Aires. Ári síðar, í nóvember, mun Pinza þreyta frumraun sína í Vestal eftir Spontini í Metropolitan óperunni.

Í meira en tuttugu ár var Pintsa áfram fastur einleikari leikhússins og skreytingar leikhópsins. En ekki aðeins í óperuuppfærslum dáðist Pinz að kröfuhörðustu kunnáttumönnum. Hann lék einnig farsællega sem einleikari með mörgum af þekktustu sinfóníuhljómsveitum Bandaríkjanna.

VV Timokhin skrifar: „Rödd Pintsa – hár bassi, nokkuð barítónkarakter, mjög fallegur, sveigjanlegur og sterkur, með mikið svið – þjónaði listamanninum sem mikilvægu tæki, ásamt yfirveguðum og skapmiklum leik, til að skapa líf, sannar sviðsmyndir. . Ríkulegt vopnabúr af svipmiklum aðferðum, bæði raddlegum og dramatískum, sem söngvarinn notaði af ósvikinni sýndarmennsku. Hvort sem hlutverkið krafðist harmræns patos, kaldhæðnislegrar kaldhæðni, tignarlegrar einfaldleika eða lúmskan húmor, fann hann alltaf rétta tóninn og skæra liti. Í túlkun Pinza öðluðust jafnvel sumar langt frá miðlægum persónum sérstaka þýðingu og merkingu. Listamaðurinn kunni að gefa þeim lifandi mannlegar persónur og vakti því óhjákvæmilega mikla athygli áhorfenda á hetjum sínum og sýndi ótrúleg dæmi um list endurholdgunar. Engin furða að listgagnrýni 20. og 30. aldar kallaði hann „hinn unga Chaliapin“.

Pinza endurtók gjarnan að það eru þrjár tegundir af óperusöngvurum: þeir sem leika alls ekki á sviði, sem geta aðeins hermt eftir og afritað sýnishorn annarra, og loks þeir sem leggja sig fram um að skilja og framkvæma hlutverkið á sinn hátt . Aðeins þeir síðarnefndu, samkvæmt Pinza, eiga skilið að vera kallaðir listamenn.

Söngvari Pinz, sem var dæmigerður bassó-kantante, laðaðist að af reiprennandi rödd sinni, fágaðri tæknikunnáttu, glæsilegri frasun og sérkennilegri þokka, sem gerði hann óviðjafnanlegan í óperum Mozarts. Jafnframt gat rödd söngvarans hljómað hugrökk og ástríðufull, með ýtrustu tjáningu. Sem ítalskur að þjóðerni var Pince næst ítalskri óperuskrá, en listamaðurinn lék einnig mikið í óperum eftir rússnesk, þýsk og frönsk tónskáld.

Samtímamenn litu á Pinz sem einstaklega fjölhæfan óperulistamann: Á efnisskrá hans voru yfir 80 tónverk. Bestu hlutverk hans eru viðurkennd sem Don Juan, Figaro ("Brúðkaup Fígarós"), Boris Godunov og Mephistopheles ("Faust").

Í þætti Figaro tókst Pinza að koma allri fegurð tónlistar Mozarts á framfæri. Fígaró hans er léttur og glaðvær, hnyttinn og frumlegur, einkennist af einlægni tilfinninga og taumlausri bjartsýni.

Með sérstakri velgengni lék hann í óperunum „Don Giovanni“ og „Brúðkaup Fígarós“ undir stjórn Bruno Walter á hinni frægu Mozarthátíð (1937) í heimalandi tónskáldsins – í Salzburg. Síðan þá hefur hverjum söngvara í hlutverkum Don Giovanni og Figaro undantekningarlaust verið líkt við Pinza.

Söngvarinn tók alltaf frammistöðu Boris Godunov af mikilli ábyrgð. Árið 1925, í Mantúa, söng Pinza hlutverk Boris í fyrsta sinn. En hann gat lært öll leyndarmál ljómandi sköpunar Mussorgskys með því að taka þátt í uppfærslum á Boris Godunov í Metropolitan (í hlutverki Pimen) ásamt hinum mikla Chaliapin.

Ég verð að segja að Fedor Ivanovich kom vel fram við ítalskan kollega sinn. Eftir eina sýninguna faðmaði hann Pinza þétt að sér og sagði: „Mér líkar mjög vel við Pimen þinn, Ezio. Chaliapin vissi ekki þá að Pinza myndi verða upphaflegur erfingi hans. Vorið 1929 fór Fedor Ivanovich frá Metropolitan og sýning Boris Godunov hætti. Aðeins tíu árum síðar var sýningin hafin aftur og Pinza lék aðalhlutverkið í henni.

„Í því ferli að vinna að myndinni rannsakaði hann vandlega efni um rússneska sögu allt aftur til valdatíma Godunovs, ævisögu tónskáldsins, sem og allar staðreyndir sem tengjast sköpun verksins. Túlkun söngvarans var ekki fólgin í stórkostlegu umfangi túlkunar Chaliapin – í flutningi listamannsins var texta og mýkt í forgrunni. Engu að síður töldu gagnrýnendur hlutverk Boris keisara vera stærsta afrek Pinza og í þessum hluta náði hann frábærum árangri,“ skrifar VV Timokhin.

Fyrir seinni heimsstyrjöldina lék Pinza mikið í óperuhúsunum í Chicago og San Francisco, ferðaðist um England, Svíþjóð, Tékkóslóvakíu og árið 1936 heimsótti hann Ástralíu.

Eftir stríðið, árið 1947, söng hann stuttlega með Claudiu dóttur sinni, eiganda ljóðasóprans. Tímabilið 1947/48 syngur hann í síðasta sinn á Metropolitan. Í maí 1948, með sýningu Don Juan í bandarísku borginni Cleveland, kvaddi hann óperusviðið.

Tónleikar söngvarans, útvarps- og sjónvarpssýningar hans eru þó enn ótrúlega vel heppnaðar. Pinza tókst að ná hinu ómögulega hingað til - að safna tuttugu og sjö þúsund manns á einu kvöldi á New York útisviðinu „Lewison Stage“!

Síðan 1949 hefur Pinza sungið í óperettum (Southern Ocean eftir Richard Rogers og Oscar Hammerstein, Fanny eftir Harold Rome), leikið í kvikmyndum (Mr. Imperium (1950), Carnegie Hall (1951), This Evening we sing“ (1951) .

Vegna hjartasjúkdóma dró listamaðurinn sig frá opinberum sýningum sumarið 1956.

Pinza lést 9. maí 1957 í Stamford (Bandaríkjunum).