Domra: hljóðfærasmíði, saga, gerðir, leiktækni, notkun

Vegna hljómsins skipar domra sérstakan sess í fjölskyldu plokkaðra strengja. Rödd hennar er blíð, minnir á nöldur í læk. Á XVI-XVII öldum voru domrachi dómtónlistarmenn og margir komu alltaf saman á götum borga til að hlusta á leik flökku tónlistarmanna sem léku domra. Eftir að hafa gengið í gegnum erfitt tímabil fer hljóðfærið aftur inn í akademískan hóp, er notað til að flytja þjóðlagatónlist og klassíska tónlist, hljómar einsöng og sem hluti af samleik.

Domra tæki

Líkaminn í formi hálfhvels hefur flatan hljómborð sem hálsinn er festur við. 3 eða 4 strengir eru dregnir á það, sem fara í gegnum hnetuna og hnetuna. Sjö resonator holur eru ristar í miðju hljóðborðsins. Á meðan á leik stendur er hljóðborðið varið með „skel“ sem fest er á mótum háls og hljóðborðs. Það verndar gegn rispum. Höfuðið er með stillipinna í samræmi við fjölda strengja.

Akademísk flokkun vísar domra til chordófóna. Ef ekki væri fyrir kringlóttan líkamann gæti domra litið út eins og annað rússneskt þjóðhljóðfæri - balalaika. Líkaminn er einnig gerður úr mismunandi viðartegundum. Það er myndað með því að líma viðarræmur - hnoð, kantaðar með skel. Hnakkurinn er með nokkrum hnöppum sem festa strengina.

Áhugaverð staðreynd. Fyrstu sýnin voru gerð úr þurrkuðum og holóttum graskerum.

Ferlið við að búa til domra er flókið. Fyrir eitt verkfæri eru nokkrar tegundir af viði notaðar:

• líkaminn er úr birki;
• greni og greni eru þurrkuð vel til að gera deco;
• fingraborð eru saguð úr sjaldgæfum íbenholti;
• standurinn er myndaður úr hlyni;
• aðeins mjög harður viður er notaður til framleiðslu á hálsi og hjörum.

Hljóðið er framleitt af miðlara. Stærð hans getur verið mismunandi, með stærri hljóðfæri stærri en smærri. Endar miðlarans eru slípaðir á báðar hliðar og mynda skán. Lengd - 2-2,5 cm, breidd um einn og hálfur sentimetri.

Nútíma aukabúnaður, án þess sem tónlistarmenn myndu ekki geta spilað á domra, er úr mjúku nylon eða kaprólon. Það eru líka hefðbundin tínsla úr skjaldbökuskel. Á víóluhljóðfæri og domrabassa er leðurtæki notað til að draga út hljóð. Slíkur milligöngumaður gerir hljóðið dempað.

Saga domra

Útgáfur um uppruna chordófónsins eru mismunandi. Það er almennt viðurkennt að þetta sé verkfæri rússnesku, hvítrússnesku og úkraínsku þjóðarinnar. Í Rússlandi birtist hann á X öld, þar sem það eru skriflegar sannanir. Þess er getið í ritum austurlenska vísindamannsins og alfræðiorðafræðingsins Ibn Rust. Domra varð vinsæl á 16. öld.

Í dag tala sagnfræðingar um austurlenskan uppruna hljóðfærisins. Uppbygging þess líkist tyrkneskum forstofum. Það er líka flatt þilfari og á meðan á leik stóð notuðu tónlistarmennirnir tréflís, fiskbein, sem plektrum.

Mismunandi þjóðir í Austurlöndum áttu sína eigin fulltrúa strengjatínda hljóðfæra, sem fengu nafn sitt: Kazakh dombra, tyrkneska baglama, tadsjikska rubaba. Útgáfan hefur tilverurétt, domra gæti hafa komist inn í Forn-Rússland á tímabili Tatar-mongólska oksins eða verið flutt af kaupmönnum.

Hljóðfærið gæti átt uppruna sinn að þakka lútunni, sem er evrópskur meðlimur af plokkuðu strengjafjölskyldunni. En ef þú kafar í sögu, þá kom hún til vesturs frá austursvæðum.

Í tvær aldir skemmti domra fólkinu, var hljóðfæri buffs og sagnamanna. Tsarar og boyarar áttu sinn eigin domrachi við dómstóla, en bítandi lög sem hæddu að karaktereinkennum, lífi og skapi hvers og eins ollu oft óánægju meðal aðalsmanna. Á XNUMX. öld gaf keisarinn Alexei Mikhailovich út tilskipun þar sem hann setti buffs fyrir ofsóknir og domra hvarf ásamt þeim, leikritið sem hann kallaði „djöfulsleikrit“.

Áhugaverð staðreynd. Undir forystu Patriarcha alls Rússlands Nikon var töfrahljóðfærum safnað í miklu magni frá borgum og þorpum, flutt á kerrum að bökkum Moskvuárinnar og brennd. Eldurinn logaði í nokkra daga.

Kórdófónninn var endurvakinn árið 1896 af yfirmanni Stóru rússnesku hljómsveitarinnar, tónlistarmanninum og rannsakandanum VV Andreev. Balalaika-sveit hans skorti leiðandi melódískan hóp. Ásamt meistara SI Nalimov rannsökuðu þeir hljóðfærin sem höfðu misst vinsældir og hönnuðu tæki sem hentaði vel til að spila á ljóðaseríuna. Frá upphafi XNUMX. aldar hefur domra orðið hluti af strengjasveitum, þar sem það var sérstakt gildi.

Tegundir domra

Þetta hljóðfæri er tvenns konar:

• Þriggja strengja eða Small – hefur kvartakerfi á bilinu frá „mi“ í fyrstu áttund til „re“ í þeirri fjórðu. Fjöldi freta á fretboardinu er 24. Þessi flokkur inniheldur alt, bassa og domra-piccolo.
• Fjögurra strengja eða stór - tæknin við að spila á hann líkist bassagítar, oft notuð af nútíma flytjendum. Kerfið er í fimmtu, fjöldi freta er 30. Sviðið er þrjár heilar áttundir frá „sol“ litlum til „la“ fjórðu, bætt við tíu hálftóna. 4-strengirnir innihalda bassadomra, alt og piccolo. Sjaldnar notaður kontrabassi og tenór.

Ríkur flauelsmjúkur hljómur, þykkur, þungur tónhljómur hefur bassa. Í neðri skránni fyllir hljóðfærið bassalínuna í hljómsveitinni. 3-strengja domras eru stillt með fjórðungs millibili, prímastillingin byrjar með opnum öðrum streng.

Leiktækni

Tónlistarmaðurinn sest á hálfan stól, hallar líkamanum örlítið fram og heldur á tækinu. Hann setur hægri fótinn á vinstri hönd, stönginni er haldið með vinstri hendi, beygð í rétt horn. Byrjendum er kennt að leika með fingri, ekki með tíni. Tæknin er kölluð pizzicato. Eftir 3-4 æfingar geturðu byrjað að spila sem sáttasemjari. Með því að snerta strenginn og þrýsta á strengina við æskilega fret með fingrum vinstri handar, endurskapar flytjandinn hljóðið. Ein eða breytileg hreyfing, skjálfti er notað.

Frægir flytjendur

Eins og fiðla í sinfóníuhljómsveit er domra í þjóðlagatónlist algjör príma. Það er oft notað sem einleikshljóðfæri. Í tónlistarsögunni hafa virðuleg tónskáld farið framhjá því óverðskuldað. En nútímatónlistarmönnum tókst að umrita meistaraverk Tchaikovsky, Bach, Paganini, Rachmaninoff og bæta þeim við kódófónefnisskrána.

Meðal fræga faglega domrists, prófessor í rússnesku vísindaakademíunni. Gnesinykh AA Tsygankov. Hann á sköpun frumrita. Verulegt framlag til þróunar hljóðfærisins var lagt af RF Belov er höfundur safns efnisskrár og lesendur fyrir domra.

Það voru ekki alltaf dýrðleg augnablik í sögu rússneska þjóðhljóðfærisins. En í dag er mikill fjöldi fólks að læra að spila það, tónleikasalir eru fullir af aðdáendum ríkulegs tónhljóðs.