Selló: lýsing á hljóðfæri, byggingu, hljóði, sögu, leiktækni, notkun
Band

Selló: lýsing á hljóðfæri, byggingu, hljóði, sögu, leiktækni, notkun

Sellóið er talið tjáningarríkasta hljóðfærið. Flytjandi sem getur leikið á hann er fær um að koma fram einleik með góðum árangri, ekki síður með góðum árangri sem hluti af hljómsveit.

Hvað er selló

Sellóið tilheyrir fjölskyldu strengjaboga hljóðfæra. Hönnunin fékk klassískt útlit þökk sé viðleitni ítalskra meistara, sem kölluðu hljóðfærið violoncello (þýtt sem „lítill kontrabassi“) eða skammstafað selló.

Að utan lítur sellóið út eins og fiðla eða víóla, aðeins miklu stærra. Flytjandinn heldur því ekki í höndunum heldur setur það á gólfið fyrir framan sig. Stöðugleiki neðri hlutans er gefinn af sérstökum standi sem kallast spíra.

Sellóið hefur ríkan, melódískan hljóm. Það er notað af hljómsveitinni þegar það er nauðsynlegt til að tjá sorg, depurð og aðra djúpa ljóðræna stemningu. Hljóð í gegn líkjast mannlegri rödd sem kemur úr djúpum sálarinnar.

Sviðið er 5 heilar áttundir (byrjar frá "í" stóra áttund, endar á "mi" af þriðju áttund). Strengir eru stilltir áttund undir víólunni.

Þrátt fyrir glæsilegt útlit er þyngd verkfærsins lítil – aðeins 3-4 kg.

Hvernig hljómar selló?

Sellóið hljómar ótrúlega svipmikið, djúpt, laglínur þess líkjast mannlegu tali, samtali frá hjarta til hjarta. Ekkert einasta hljóðfæri er fær um að miðla næstum öllu svið tilfinninga á svo nákvæman hátt, sálrænt.

Sellóið á sér engan líka í aðstæðum þar sem þú vilt koma á framfæri hörmungum augnabliksins. Hún virðist vera að gráta, gráta.

Lághljóð hljóðfærisins líkjast karlbassa, þeir efri líkjast kvenkyns altrödd.

Sellókerfið felur í sér að skrifa nótur í bassa, diskant, tenórlykla.

Uppbygging sellósins

Uppbyggingin er svipuð og aðrir strengir (gítar, fiðla, víóla). Helstu þættirnir eru:

  • Höfuð. Samsetning: pinnabox, pinnar, krullur. Tengist við hálsinn.
  • Geirfugl. Hér eru strengir staðsettir í sérstökum grópum. Fjöldi strengja er staðalbúnaður - 4 stykki.
  • Rammi. Framleiðsluefni - viður, lakkað. Íhlutir: efri, neðri þilfar, skel (hliðarhluti), efs (resonator holur að upphæð 2 stykki sem prýða framhlið líkamans eru kallaðir svo vegna þess að þeir líkjast bókstafnum "f" í lögun).
  • Spíra. Það er staðsett neðst, hjálpar uppbyggingunni að hvíla á gólfinu, veitir stöðugleika.
  • Bogi. Ber ábyrgð á hljóðframleiðslu. Það gerist í mismunandi stærðum (frá 1/8 til 4/4).

Saga tækisins

Opinber saga sellósins hefst á XNUMXth öld. Hún vék forvera sínum, viola da gamba, úr hljómsveitinni, þar sem hún hljómaði mun samrýmdara. Það voru margar gerðir sem voru mismunandi í stærð, lögun, tónlistargetu.

XVI - XVII aldir - tímabilið þegar ítalskir meistarar bættu hönnunina og reyndu að sýna alla möguleika sína. Þökk sé sameiginlegri viðleitni sá líkan með staðlaðri líkamsstærð, einum fjölda strengja ljósið. Nöfn handverksmanna sem áttu þátt í að búa til hljóðfærið eru þekkt um allan heim – A. Stradivari, N. Amati, C. Bergonzi. Athyglisverð staðreynd - dýrustu sellóin í dag eru hendur Stradivari.

Selló eftir Nicolo Amati og Antonio Stradivari

Klassíska sellóið náði fljótt vinsældum. Einleiksverk voru skrifuð fyrir hana, síðan var röðin komin að því að taka heiðurinn af hljómsveitinni.

8. öldin er enn eitt skrefið í átt að alhliða viðurkenningu. Sellóið verður eitt af fremstu hljóðfærunum, nemendum tónlistarskóla er kennt að spila á það, án þess er flutningur klassískra verka óhugsandi. Í hljómsveitinni eru að lágmarki XNUMX sellóleikarar.

Efnisskrá hljóðfærisins er mjög fjölbreytt: tónleikadagskrá, einleiksatriði, sónötur, undirleikur.

Stærð svið

Tónlistarmaður getur spilað án þess að verða fyrir óþægindum ef stærð hljóðfærisins er rétt valin. Stærðarsviðið inniheldur eftirfarandi valkosti:

  • 1/4
  • 1/2
  • 3/4
  • 4/4

Síðasti kosturinn er algengastur. Þetta er það sem faglegir flytjendur nota. 4/4 hentar fullorðnum með venjulega byggingu, meðalhæð.

Þeir valkostir sem eftir eru eru ásættanlegir fyrir undirstærð tónlistarmenn, nemendur barnatónlistarskóla. Flytjendur með vöxt yfir meðallagi neyðast til að panta framleiðslu á hljóðfæri af hentugum (óstöðluðum) stærðum.

Leiktækni

Virtuos sellóleikarar nota eftirfarandi grunnleiktækni:

  • harmonic (útdráttur yfirtónshljóðs með því að þrýsta á strenginn með litla fingri);
  • pizzicato (draga út hljóð án þess að nota boga, með því að plokka strenginn með fingrunum);
  • trilla (berja aðaltóninn);
  • legato (slétt, samhangandi hljóð af nokkrum tónum);
  • thumb bet (gerir það auðveldara að spila með hástöfum).

Spilaröðin gefur til kynna eftirfarandi: tónlistarmaðurinn situr, setur burðarvirkið á milli fótanna, hallar líkamanum örlítið í átt að líkamanum. Líkaminn hvílir á hjóli, sem auðveldar flytjandanum að halda hljóðfærinu í réttri stöðu.

Sellóleikarar nudda bogann með sérstakri tegund af rósíni áður en þeir spila. Slíkar aðgerðir bæta viðloðun hársins á boga og strengjum. Í lok tónlistarspilunar er rósínið fjarlægt vandlega til að forðast ótímabæra skemmdir á hljóðfærinu.

Skildu eftir skilaboð