Dramatúrgía, söngleikur |

Kerfið mun tjá leiðir og aðferðir við framkvæmd leiklistar. aðgerðir í framleiðslu tónlistarsviðs (óperur, ballett, óperetta). Í hjarta tónlistar D. liggja almenn lögmál leiklistar sem ein af tegundum art-va: tilvist skýrt tjáðrar miðju. átök sem birtast í baráttu krafta aðgerða og viðbragða, ákveðinni röð stiga í birtingu leikrita. hugtak (lýsing, söguþráður, þróun, hápunktur, uppsögn) o.s.frv. Þessi almennu mynstur eru sérstök. ljósbrot í hverri tegund tónlistarleikrita. málsókn mun tjá þau í samræmi við eðli. sjóðir. Ópera, að sögn A. N. Serov, er „sviðsframkoma þar sem athöfnin sem á sér stað á sviðinu er tjáð með tónlist, það er að segja með söng persónanna (hver fyrir sig eða saman eða í kór) og af krafti hljómsveitarinnar í leikritinu. óendanlega fjölbreytt beiting þessara krafta, byrjar með einföldum raddstuðningi og endar með flóknustu sinfónískum samsetningum. Í ballettinum eru af þeim þremur þáttum sem Serov gefur til kynna – leiklist, söngur og hljómsveit – tveir, en hlutverkið, svipað og að syngja í óperu, tilheyrir dansi og pantomime. Á sama tíma, í báðum tilfellum, er tónlist Ch. alhæfingarleiðir, burðarmaður þverskurðaraðgerða, það gerir ekki aðeins athugasemdir við odd. aðstæður, en tengir líka alla þætti dramasins saman, afhjúpar huldar uppsprettur hegðunar athafnarinnar. einstaklingar, flókið innra samband þeirra, tjáir oft með beinum hætti XNUMX. gr. hugmyndin um framleiðslu Aðalhlutverk tónlistar í óperu og annars konar leiklist. art-va skilgreinir fjölda eiginleika samsetningar þeirra, ólíkar byggingu lit. drama. Tónlist sérstakur. D. er tekið tillit til þegar í smíði handritsins og frekar við þróun líbrettósins. Í þeim tilfellum þar sem grunnurinn að gerð líbrettós er fullunnið bókmenntaleikrit. tónsmíðar eru að jafnaði gerðar ýmsar breytingar á henni sem hafa ekki aðeins áhrif á textann sjálfan heldur einnig heildarskipulag leikritanna. þróun (dæmi um að skrifa óperur á fullum, óbreyttum texta bókmenntaleikritsins eru fá). Einn algengasti munurinn á óperubókstafnum og litnum. drama felst í meiri hnitmiðun, hnitmiðun. Enn skilyrtari og almennari karakter er einkennandi fyrir ballettatburðarásina, þar sem tungumál látbragða og plasta hefur ekki þá aðgreiningu og merkingarvissu sem felst í munnlegu tali. Í þessu sambandi, eins og G. A. Laroche segir, „óperubókstafurinn er miðjuna á milli munnlegrar leiklistar og ballettprógrammsins. Það eru blandaðar tegundir af tónlist. D., sem sameinar þætti óperu og munnlegrar leiklistar. Má þar nefna óperettu, leiklist. sýningar með tónlist, algengar meðal ugluþjóða. og erlend Austurland, söngleikur og annað fallegt. tegundir, þar sem tónlist. þáttum í bland við samræðuatriði. Þær má rekja til sviðs músa. D. ef mikilvægustu lykilatriði athafnarinnar koma fram í tónlist. Þetta er munurinn á þessum tegundum og venjulegu drama flutningsins, þar sem tónlist er áfram í stöðu eins af sviðsettum aukahlutum og er aðeins notuð einstaka sinnum, í lýsandi tilgangi eða til að sýna sviðsframkomu.

Við söguþróunina hafa ákveðin tónlistarform þróast. D .: í óperunni – recitative, aría, arioso, decomp. tegundir sveita, kóra; í ballett – dansar eru klassískir og einkennandi, áhrifaríkir þættir (pas d'axion), kóreógrafískir. sveitir (pas de deux, pas de trois o.s.frv.). Þeir haldast ekki eins. Svo, ef á ítölsku. óperuþáttaröð 18. aldar dramatúrgía. falla niður aðgerðir og uppbyggingu. wok. eyðublöð voru stranglega fyrirfram ákveðin og sett í reglur, þá er í framtíðinni tilhneiging til sveigjanlegri notkunar á þeim. Skörp línan milli recitative og ávalar woks er eytt. þættir; hinir síðarnefndu verða fjölbreyttari í uppbyggingu og tjá. karakter, koma upp alls kyns blönduð form. Stórir hlutar athafnarinnar (frá sviðinu til alls leiksins) eru undir samfelldri tónlist. þróun. Opera D. er auðgað með ákveðnum aðferðum sinfóníu. þróun þróuð á sviði instr. tónlist. Ein af aðferðunum til að koma óperutegundinni í samsöng er sameining deildarinnar. leikarar skilgreindir. þemu eða tónfall. fléttur þróast stöðugt í gegnum aðgerðina (sjá Leitmotif). Umbreyting óperunnar í algjört tónlistardrama. heildin er auðveld með notkun endurtekningarreglunnar (sjá Endurgerð), einingu tónskipulagsins, flutningi alls kyns „boga“ á milli meira og minna fjarlægra augnablika á sviðinu. aðgerðir. Mn. þessara aðferða eru einnig notuð í ballett, þar sem frá 2. hæð. Tónlist 19. aldar tekur að sér sífellt virkara dramatúrgískt aðalhlutverk og er mettuð af sinfóníuþáttum. Í öfgakenndum birtingarmyndum sínum leiðir löngunin til að sinfónisera óperu og ballett stundum til algjörrar höfnunar á ávölum þáttum. Þessi staða hefur hlotið mest fylgi. tjáning í sköpunargáfu og fræðilegri. skoðanir R. Wagners sem hafnaði algjörlega hinu hefðbundna. tegund óperu, andvíg henni músum. drama byggt á „endalausu laginu“. AS Dargomyzhsky leitaðist við að endurbæta óperuna, byggða á samfelldri eftirfylgni wok. upplestur fyrir allar inntónanir. tónum af munnlegum texta. Dr. tónskáld sameinast í gegnum tónlist. þróun með tímabundnum stöðvum, sem gerir þér kleift að varpa ljósi á aðstæður, tilfinningalega upplifun eða eðliseiginleika athafnar í nærmynd. andlit.

Í framleiðslutónlistarsviðum eru merki um slíkar hreinar muses. meginreglur um uppbyggilegt skipulag efnisins, svo sem tilbrigði, rondólíking, sónatík. Ho venjulega birtast þeir hér frjálsari og sveigjanlegri en í instr. tónlist, í samræmi við kröfur leikritanna. rökfræði. Í þessum skilningi talaði PI Tchaikovsky um grundvallarmuninn á óperu og sinfóníu. stílum. „Á meðan hann er að semja óperu,“ sagði hann, „verður höfundurinn stöðugt að hafa atriðið í huga, þ.e. muna að í leikhúsinu þarf ekki aðeins laglínur og harmóníur, heldur líka aðgerðar …“. Þessi helstu tónlistarlög. D. leyfir fjölbreytta sértæka sköpunargáfu. ákvarðanir sem tengjast niðurbroti. wok hlutfall. og Orc. hófst, end-to-end þróun og otd. lokið þættir, recitative og breitt sungið wok. lag, einsöng, sveitir og kórar o.fl. Tónlistartegundir. D. treysta ekki aðeins á almennar listir. stefnur tímabilsins, en einnig um eðli söguþráðsins, framleiðslutegund. (stórt sögulegt-hetjulegt, epískt, ævintýri, ljóða-drama, grínópera eða ballett), frá einstökum vörugeymslu sköpunargáfu tiltekins tónskálds.

Hugmyndin um tónlist. D. á einnig við um vörur. instr. tónlist, ekki tengt meðsviði. aðgerð eða ákveðinn ljós. forrit. Venjan er að tala um sinfóníu. D., D. sónötuform, o.s.frv. Hæfni sem felst í tónlist til að endurspegla myndir af veruleikanum í hreyfingum, þróun, samfléttun og baráttu gegn misvísandi reglum gerir líkingu við leikrit. aðgerð. Hæ, með því að grípa til slíkrar hliðstæðu, þá ættu menn að hafa afstæði hennar í huga. Sérstök mynstur, to-Crym er háð þróun muses. myndir í instr. tónlist, falla aðeins að hluta til við lögmál leiksviðsins. drama.

Tilvísanir: Druskin M., Spurningar um tónlistardramatúrgíu óperunnar, L., 1952; Yarustovsky B., Dramaturgy of Russian Opera Opera, M., 1952; hans eigin, Ritgerðir um dramatúrgíu óperunnar 1971. aldar, M., 1961; Ferman B., Fundamentals of operatic dramaturgy, í bókinni: Opera House. Moskvu, XNUMX.

Yu. B. Jörð