Jaroslav Krombholc |
Hljómsveitir

Jaroslav Krombholc |

Jaroslav Krombholc

Fæðingardag
1918
Dánardagur
1983
Starfsgrein
leiðari
Land
Tékkland

Jaroslav Krombholc |

Þar til tiltölulega nýlega - fyrir um fimmtán árum - var nafn Yaroslav Krombholtz ekki þekkt fyrir breiðan hóp tónlistarunnenda. Í dag er hann með réttu talinn einn fremsti óperuhljómsveitarstjóri heims, verðugur arftaki Vaclavs Talich og arftaki verka hans. Hið síðarnefnda er eðlilegt og rökrétt: Krombholtz er nemandi Talikh, ekki aðeins í hljómsveitarskólanum við Tónlistarháskólann í Prag, heldur einnig í Þjóðleikhúsinu, þar sem hann var lengi aðstoðarmaður hins merka meistara.

Krombholtz lærði hjá Talih sem ungur en þegar vel menntaður tónlistarmaður. Hann lærði tónsmíð við tónlistarháskólann í Prag hjá O. Shin og V. Novak, hljómsveitarstjórn hjá P. Dedechek, sótti kennslu A. Khaba og hlustaði á fyrirlestra 3. Nejedla við heimspekideild Karlsháskóla. Í fyrstu ætlaði Krombholtz þó ekki að verða hljómsveitarstjóri: tónlistarmaðurinn laðaðist meira að tónsmíðinni og sum verk hans – sinfónía, hljómsveitarsvítur, sextett, söngvar – heyrast enn af tónleikasviðinu. En þegar á fjórða áratugnum lagði ungi tónlistarmaðurinn aðaláherslu á hljómsveitarstjórn. Á meðan hann var enn nemandi, fékk hann fyrst tækifæri til að stjórna óperusýningum á "Talikhov efnisskránni" í Þjóðleikhúsinu og reyndi að komast inn í leyndarmál hæfileika leiðbeinanda síns.

Sjálfstætt starf hljómsveitarstjórans hófst þegar hann var aðeins tuttugu og þriggja ára gamall. Í borgarleikhúsinu í Pilsen setti hann upp „Jenufa“, síðan „Dalibor“ og „Hjónaband Fígarós“. Þessi þrjú verk mynduðu sem sagt grunninn að efnisskrá hans: þrír hvalir – tékknesk klassík, nútímatónlist og Mozart. Og svo snéri Krombholtz sér að nótum Suk, Ostrchil, Fibich, Novak, Burian, Borzhkovets - raunar mjög fljótlega kom allt það besta sem var búið til af samlanda hans inn á efnisskrá hans.

Árið 1963 varð Krombholtz yfirstjórnandi leikhússins í Prag. Hér óx Krombholtz upp í frábæran túlk og áróðursmann tékkneskra óperuklassíkur, ástríðufullur leitarmaður og tilraunamaður á sviði nútímaóperu, eins og hann er þekktur í dag, ekki aðeins í Tékkóslóvakíu, heldur einnig erlendis. Á fastri efnisskrá hljómsveitarstjórans eru flestar óperur eftir Smetana, Dvorak, Fibich, Foerster, Novak, verk eftir Janáček, Ostrchil, Jeremias, Kovarovits, Burian, Sukhoń, Martin, Volprecht, Cikker, Power og fleiri tékkóslóvakísk tónskáld, auk Mozarts, sem er enn einn af uppáhalds höfundum listamannsins. Samhliða þessu veitir hann rússneskum óperum mikla athygli, þar á meðal Eugene Onegin, Snjómeyjuna, Boris Godunov, óperur eftir samtímahöfunda – Stríð og friður Prokofievs og Sagan um alvöru mann, Katerina Izmailovu eftir Shostakovich. Loks öðluðust nýlegar uppfærslur á óperum R. Strauss (Salome og Elektra), auk Wozzeck eftir A. Berg, orð á sér sem einn besti kunnáttumaður og túlkandi á efnisskrá samtímans.

Mikil álit Krombholtz er staðfest af velgengni hans utan Tékkóslóvakíu. Eftir fjölda tónleikaferða með leikhópi Alþýðuleikhússins í Sovétríkjunum, Belgíu, Austur-Þýskalandi er honum stöðugt boðið að stjórna sýningum í bestu leikhúsum í Vín og London, Mílanó og Stuttgart, Varsjá og Rio de Janeiro, Berlín og París. . Framleiðslur á stjúpdóttur sinni, Katerinu Izmailovu, Vörubrúðurinni í Ríkisóperunni í Vínarborg, Cikker's Resurrection í Stuttgart óperunni, Vörubrúðurinni og Boris Godunov í Covent Garden, Katya Kabanova voru sérstaklega vel heppnaðar. "og" Enufa "á Hollandshátíðinni. Krombholtz er fyrst og fremst óperuhljómsveitarstjóri. En samt finnur hann tíma fyrir tónleikahald, bæði í Tékkóslóvakíu og erlendis, sérstaklega í Englandi, þar sem hann nýtur mikilla vinsælda. Sérstaklega mikilvægur hluti tónleikadagskrár hans er upptekinn af tónlist XNUMX. aldar: hér eru, ásamt tékkóslóvakískum tónskáldum, Debussy, Ravel, Roussel, Millau, Bartok, Hindemith, Shostakovich, Prokofiev, Kodai, F. Marten.

Gagnrýnandi P. Eckstein lýsir skapandi mynd listamannsins: „Krombholtz er fyrst og fremst söngstjóri og öll leit hans og afrek einkennast af ákveðinni mýkt og fegurð. En auðvitað er dramatíski þátturinn heldur ekki veiki hlið hans. Upptaka hans á brotum úr tónlistarleikritinu The Bride of Messina eftir Fiebich ber vitni um þetta, sem og hin dásamlega uppsetning Wozzecks í Prag. Ljóðræn stemmning og lúxus hljómar eru sérstaklega nálægt hæfileikum listamannsins. Þetta kemur fram í Rusalka eftir Dvoráks, sem hann skráði og viðurkenndi af gagnrýnendum sem kannski fullkomnustu túlkun verksins. En í öðrum upptökum sínum, eins og óperunni „Tvær ekkjur“, sýnir Krombholtz fulla kímnigáfu og þokka.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969

Skildu eftir skilaboð