Jussi Björling |

Jussi Björling

Svíinn Jussi Björling var af gagnrýnendum kallaður eini keppinautur hins mikla Ítala Beniamino Gigli. Einn merkilegasti söngvari var einnig kallaður „elskaði Jussi“, „Apollo bel canto“. „Björling hafði rödd af ótrúlegri fegurð, með áberandi ítalska eiginleika,“ segir VV Timokhin. „Tímburinn hans sigraði með ótrúlegri birtu og hlýju, hljóðið sjálft einkenndist af sjaldgæfum mýkt, mýkt, sveigjanleika og var á sama tíma ríkulegt, safaríkt, eldheitt. Á öllu sviðinu hljómaði rödd listamannsins jöfn og frjáls – efri tónar hans voru ljómandi og hljómmiklir, miðstigið hrifið af ljúfri mýkt. Og alveg eins og söngvarinn var að spila mátti finna fyrir hinni einkennandi ítölsku spennu, hvatvísi, hjartahlýju hreinskilni, þótt hvers kyns tilfinningalegar ýkjur væru Björling alltaf framandi.

Hann var lifandi útfærsla á hefðum ítalska bel canto og var innblásinn söngvari af fegurð sinni. Þeir gagnrýnendur sem skipa Björling í flokk frægra ítalskra tenóra (eins og Caruso, Gigli eða Pertile) hafa alveg rétt fyrir sér, fyrir hvern eru fegurð söngsins, plastleiki hljóðvísinda og ást á legato frasanum óaðskiljanlegur þáttur í flutningnum. útliti. Jafnvel í verkum af hinni sannkölluðu gerð, villtist Björling aldrei út í ástúð, melódramatískt álag, braut aldrei í bága við fegurð raddsetningar með sönglandi upplestri eða ýktum hreim. Af öllu þessu leiðir alls ekki að Björling er ekki nógu skapmikill söngvari. Með þvílíku fjöri og ástríðu hljómaði rödd hans í björtum dramatískum senum ópera eftir Verdi og tónskáld hins sanna skóla – hvort sem það var lokaatriðið á Il trovatore eða atriði Turiddu og Santuzza úr Rural Honor! Björling er listamaður með fíngerða tilfinningu fyrir hlutföllum, innri sátt heildarinnar og hinn frægi sænski söngvari kom með mikla listræna hlutlægni, einbeittan frásagnartón í ítalska flutningsstílinn með hefðbundinni áherslu á tilfinningastyrkinn.

Sjálf rödd Björlings (sem og rödd Kirsten Flagstad) hefur sérkennilegan blæ af léttum fegurð, svo einkennandi fyrir norðurlandslag, tónlist Griegs og Sibeliusar. Þessi mjúki glæsileiki veitti ítölsku cantilenunni sérstaka snertingu og sálarfyllingu, ljóðrænir þættir sem Björling hljómaði með seiðandi, töfrandi fegurð.

Yuhin Jonatan Björling fæddist 2. febrúar 1911 í Stora Tuna inn í tónlistarfjölskyldu. Faðir hans, David Björling, er nokkuð þekktur söngvari, útskrifaður frá Konservatoríinu í Vínarborg. Faðirinn dreymdi að synir hans Olle, Jussi og Yesta yrðu söngvarar. Jussi fékk því sína fyrstu söngkennslu frá föður sínum. Sá tími er kominn að snemma ekkja David ákvað að fara með syni sína á tónleikasviðið til að fæða fjölskyldu sína og kynna strákana um leið fyrir tónlist. Faðir hans skipulagði fjölskyldusöngsveit sem hét Björling-kvartettinn, þar sem Jussi litli söng sópranþáttinn.

Þessir fjórir komu fram í kirkjum, klúbbum, menntastofnunum um allt land. Þessir tónleikar voru góður skóli fyrir framtíðarsöngvara - strákarnir frá unga aldri voru vanir að líta á sig sem listamenn. Athyglisvert er að þegar komið er fram í kvartettinum eru til upptökur af mjög ungum, níu ára gömlum Jussi, gerðar árið 1920. Og hann byrjaði að hljóðrita reglulega frá 18 ára aldri.

Tveimur árum áður en faðir hans dó, þurftu Jussi og bræður hans að láta sér nægja ýmis störf áður en þeir gátu uppfyllt draum sinn um að verða atvinnusöngvarar. Tveimur árum síðar tókst Jussi að komast inn í Konunglega tónlistarháskólann í Stokkhólmi, í bekk D. Forsel, þáverandi yfirmanns óperuhússins.

Ári síðar, árið 1930, fór frumsýning Jussi fram á sviði óperuhússins í Stokkhólmi. Söngvarinn ungi söng hlutverk Don Ottavio í Don Giovanni eftir Mozart og náði frábærum árangri. Á sama tíma hélt Björling áfram námi við Konunglega óperuskólann hjá ítalska kennaranum Tullio Voger. Ári síðar verður Björling einleikari við Óperuhúsið í Stokkhólmi.

Síðan 1933 hefur frægð hæfileikaríks söngkonu borist um alla Evrópu. Þetta er auðveldað af farsælum ferðum hans í Kaupmannahöfn, Helsinki, Osló, Prag, Vín, Dresden, París, Flórens. Áhugasamar viðtökur sænska listamannsins neyddu leikhússtjóra í fjölda borga til að fjölga sýningum með þátttöku hans. Hinn frægi hljómsveitarstjóri Arturo Toscanini bauð söngvaranum á Salzburg-hátíðina árið 1937, þar sem listamaðurinn fór með hlutverk Don Ottavio.

Sama ár lék Björling með góðum árangri í Bandaríkjunum. Eftir flutning á einleiksdagskránni í borginni Springfield (Massachusetts) færðu mörg dagblöð fréttir af tónleikunum á forsíðurnar.

Að sögn leikhússagnfræðinga varð Björling yngsti tenórinn sem Metropolitan óperan hefur gert samning við um að leika í aðalhlutverkum. Þann 24. nóvember steig Jussi í fyrsta sinn á svið Metropolitan og þreytti frumraun sína með flokknum í óperunni La bohème. Og 2. desember söng listamaðurinn þátt Manrico í Il trovatore. Þar að auki, samkvæmt gagnrýnendum, með slíkri "einstaka fegurð og ljómi", sem strax heillaði Bandaríkjamenn. Það var sannur sigur Björlings.

VV Timokhin skrifar: „Björling lék frumraun sína á sviði Covent Garden leikhússins í London árið 1939 með ekki síður árangri og leiktíðin 1940/41 í Metropolitan hófst með leikritinu Un ballo in maschera, þar sem listamaðurinn söng hlutverk Richard. Venju samkvæmt býður leikhússtjórn söngvurum sem eru sérstaklega vinsælir meðal hlustenda á opnun leiktíðarinnar. Hvað varðar nefnda Verdi-óperu þá var hún síðast sett upp í New York fyrir tæpum aldarfjórðungi! Árið 1940 kom Björling fram í fyrsta sinn á sviði San Francisco óperunnar (Un ballo in maschera og La bohème).

Í síðari heimsstyrjöldinni var starfsemi söngkonunnar bundin við Svíþjóð. Strax árið 1941 neituðu þýsk yfirvöld, sem voru meðvituð um andfasistískar tilfinningar Björlings, honum um vegabréfsáritun í gegnum Þýskaland, nauðsynlega fyrir ferð til Bandaríkjanna; þá var tónleikaferð hans í Vínarborg aflýst, þar sem hann neitaði að syngja á þýsku í „La Boheme“ og „Rigoletto“. Björling kom fram tugum sinnum á tónleikum á vegum Alþjóða Rauða krossins í þágu fórnarlamba nasismans og hlaut því sérstakar vinsældir og þakklæti þúsunda hlustenda.

Margir hlustendur kynntust verkum sænska meistarans þökk sé upptökunni. Síðan 1938 hefur hann tekið upp ítalska tónlist á frummálinu. Síðar syngur listamaðurinn af nánast jöfnu frelsi á ítölsku, frönsku, þýsku og ensku: á sama tíma svíkur fegurð raddarinnar, raddhæfileika, nákvæmni í tónfalli hann aldrei. Yfirleitt hafði Björling áhrif á hlustandann fyrst og fremst með hjálp sinnar ríkustu tónum og óvenju sveigjanlegri rödd, nánast án þess að grípa til stórbrotinna látbragða og svipbrigða á sviðinu.

Eftirstríðsárin einkenndust af nýrri uppgangi í kraftmiklum hæfileikum listamannsins sem færði honum ný merki um viðurkenningu. Hann kemur fram í stærstu óperuhúsum heims, heldur marga tónleika.

Svo, á tímabilinu 1945/46, syngur söngvarinn í Metropolitan, ferð um sviði óperuhúsanna í Chicago og San Francisco. Og svo í fimmtán ár hýstu þessar bandarísku óperumiðstöðvar reglulega hinn fræga listamann. Í Metropolitan leikhúsinu frá þeim tíma hafa aðeins liðið þrjár leiktíðir án þátttöku Björlings.

Björling varð orðstír og braut ekki, þó með heimaborg sinni, hélt áfram að koma fram reglulega á Stokkhólmssviðinu. Hér ljómaði hann ekki aðeins á ítalskri efnisskrá sinni, heldur lagði hann mikið upp úr því að kynna verk sænskra tónskálda, flutt í óperunum Brúðurinn eftir T. Rangström, Fanal eftir K. Atterberg, Engelbrecht eftir N. Berg.

Fegurð og styrkur ljóðræns-dramatísks tenórs hans, hreinleiki tónfalls, kristaltærri orðræðu og óaðfinnanlegur framburður á sex tungumálum er bókstaflega orðin goðsagnakennd. Meðal bestu afreka listamannsins eru í fyrsta lagi hlutverk í óperum á ítölsku efnisskránni – allt frá klassíkinni til verists: Rakarinn í Sevilla og William Tell eftir Rossini; „Rigoletto“, „La Traviata“, „Aida“, „Trovatore“ eftir Verdi; „Tosca“, „Cio-Cio-San“, „Turandot“ eftir Puccini; „Trúðar“ eftir Leoncavallo; Rural Honor Mascagni. En samhliða þessu, hann og hinn ágæti Belmont í Brottnáminu úr Seraglio og Tamino í Töfraflautunni, Florestan í Fidelio, Lensky og Vladimir Igorevich, Faust í óperu Gounods. Í einu orði sagt er sköpunarsvið Björlings jafn breitt og kraftmikil raddsvið hans. Á efnisskrá hans eru meira en fjörutíu óperuþættir, hann hefur hljóðritað marga tugi hljómplatna. Á tónleikum kom Jussi Björling reglulega fram með bræðrum sínum, sem einnig urðu nokkuð þekktir listamenn, og einstaka sinnum með eiginkonu sinni, hinni hæfileikaríku söngkonu Anne-Lisu Berg.

Glæsilegum ferli Björlings lauk á hátindi. Einkenni hjartasjúkdóma fóru að birtast þegar um miðjan fimmta áratuginn, en listamaðurinn reyndi að taka ekki eftir þeim. Í mars 50 fékk hann hjartaáfall á meðan á sýningu La bohème í London stóð; Aflýsa þurfti sýningunni. Jussi var hins vegar varla jafnaður og birtist aftur á sviðið hálftíma síðar og eftir lok óperunnar hlaut hann áður óþekkt uppreist lófaklapp.

Læknar kröfðust langtímameðferðar. Björling neitaði að hætta, í júní sama ár gerði hann sína síðustu upptöku – Requiem Verdi.

Þann 9. ágúst hélt hann tónleika í Gautaborg sem áttu eftir að verða síðasta frammistaða stórsöngvarans. Fluttar voru aríur úr Lohengrin, Onegin, Manon Lesko, lög eftir Alven og Sibelius. Björling lést fimm vikum síðar, september 1960, XNUMX.

Söngvarinn hafði ekki tíma til að hrinda mörgum af áætlunum sínum í framkvæmd. Þegar um haustið ætlaði listamaðurinn að taka þátt í endurnýjun óperunnar Manon Lescaut eftir Puccini á sviði Metropolitan. Í höfuðborg Ítalíu ætlaði hann að klára upptökur á hlutverki Richards í Un ballo in maschera. Hann tók aldrei upp þátt Rómeós í óperu Gounods.