Leó Blech |

Leó Blech

Hæfileiki Leo Blech kom hvað skýrast og best fram í óperuhúsinu, sem hápunkturinn á glæsilegum hljómsveitarstjóraferli listamannsins, sem stóð í tæp sextíu ár, er tengdur við.

Í æsku reyndi Blech fyrir sér sem píanóleikari og tónskáld: sem sjö ára barn kom hann fyrst fram á tónleikasviðið og flutti sín eigin píanóverk. Eftir að hafa útskrifast glæsilega frá Higher Music School í Berlín, lærði Blech tónsmíðar undir handleiðslu E. Humperdinck, en áttaði sig fljótt á því að aðalköllun hans var hljómsveitarstjórn.

Blech stóð fyrst í óperuhúsinu í heimaborg sinni Aachen á síðustu öld. Síðan starfaði hann í Prag og frá 1906 bjó hann í Berlín þar sem skapandi starfsemi hans fór fram í mörg ár. Mjög fljótlega flutti hann í sömu röð með slíkum ljósastaurum í hljómsveitarlistinni eins og Klemperer, Walter, Furtwängler, Kleiber. Undir stjórn Blech, sem í um þrjátíu ár var í höfuðið á óperuhúsinu á Unterden Linden, heyrðu Berlínarbúar glæsilega flutning á öllum óperum Wagners, mörgum af nýjum verkum R. Strauss. Samhliða þessu stjórnaði Blech töluverðum tónleikum, þar sem verk Mozarts, Haydns, Beethovens, sinfónísk brot úr óperum og tónverk rómantíkur, sem hljómsveitarstjórinn elskaði, hljómuðu.

Blech vildi ekki fara oft í tónleikaferðalag og vildi helst vinna stöðugt með sömu hljómsveitunum. Nokkrar tónleikaferðir hafa þó styrkt miklar vinsældir hans. Sérstaklega var ferð listamannsins til Ameríku farsæl árið 1933. Árið 1937 neyddist Blech til að flytja frá Þýskalandi nasista og stjórnaði í nokkur ár óperuhúsinu í Riga. Þegar Lettland fékk inngöngu í Sovétríkin ferðaðist Blech um Moskvu og Leníngrad með góðum árangri. Þá var listamaðurinn tæplega sjötugur, en hæfileikar hans voru í blómaskeiði. „Hér er tónlistarmaður sem sameinar ósvikna kunnáttu, hámenningu og víðtæka listreynslu sem hefur safnast saman í margra áratuga listrænu starfi. Óaðfinnanlegur smekkur, frábært stílbragð, skapandi skapgerð - allir þessir eiginleikar eru án efa dæmigerð fyrir leikmynd Leo Blech. En ef til vill einkennir hann í enn meira mæli sjaldgæfa plastleika hans í flutningi og hverja einstaka línu og tónlistarform í heild. Blech leyfir hlustandanum aldrei að finna fyrir því utan heildarinnar, utan hins almenna samhengis, hinnar almennu hreyfingar; hlustandinn mun aldrei finna í túlkun sinni saumana sem halda saman einstökum þáttum verksins,“ skrifaði D. Rabinovich í blaðið „Soviet Art“.

Gagnrýnendur frá mismunandi löndum dáðust að frábærri túlkun á tónlist Wagners - sláandi skýrleika hennar, sameinaða öndun, lagði áherslu á virtúósíska leikni hljómsveitarlita, hæfileikann til að „ná í hljómsveitinni og varla heyranlegt, en alltaf skiljanlegt píanó“ og „kraftmikið, en aldrei skarpur, hávær fortissimo“ . Að lokum kom fram djúpt innsæi stjórnandans í sérstöðu ýmissa stíla, hæfileikann til að flytja tónlist til hlustandans í því formi sem höfundurinn skrifaði hana. Engin furða að Blech hafi oft haft gaman af að endurtaka þýska orðtakið: „allt er gott sem er rétt.“ Algjör fjarvera „stjórnandi geðþótta“, varkár viðhorf til texta höfundar voru afleiðing af trúarjátningu slíks listamanns.

Eftir Rigi starfaði Blech í átta ár í Stokkhólmi, þar sem hann hélt áfram að koma fram í óperuhúsinu og á tónleikum. Hann eyddi síðustu árum ævi sinnar heima og síðan 1949 var hann stjórnandi Borgaróperunnar í Berlín.

L. Grigoriev, J. Platek