Tónlistarmenning rómantíkur: fagurfræði, þemu, tegundir og tónlistarmál

Zweig hafði rétt fyrir sér: Evrópa hefur ekki séð jafn yndislega kynslóð og rómantíkur síðan á endurreisnartímanum. Dásamlegar myndir af draumaheiminum, nöktum tilfinningum og þrá eftir háleitum andlegum - þetta eru litirnir sem mála tónlistarmenningu rómantíkarinnar.

Tilkoma rómantíkur og fagurfræði hennar

Á meðan iðnbyltingin átti sér stað í Evrópu voru vonir sem gerðar voru til frönsku byltingarinnar miklu mulið niður í hjörtum Evrópubúa. Skynsemisdýrkun, sem boðuð var af upplýsingaöldinni, var kollvarpað. Tilfinningadýrkunin og náttúruleg lögmál mannsins hafa stigið upp á stallinn.

Svona birtist rómantíkin. Í tónlistarmenningu var hún til í rúma öld (1800-1910), en á skyldum sviðum (málverk og bókmenntir) rann gildistími hennar út hálfri öld fyrr. Kannski er tónlistinni "að kenna" um þetta - það var tónlistin sem var efst meðal listanna meðal rómantíkuranna sem andlegasta og frjálsasta listanna.

Hins vegar byggðu rómantíkerarnir, ólíkt fulltrúum tímum fornaldar og klassík, ekki upp stigveldi lista með skýrri skiptingu í tegundir og tegundir. Rómantíska kerfið var algilt; listirnar gætu frjálslega umbreytast hver í aðra. Hugmyndin um myndun listir var ein af lykilatriðum í tónlistarmenningu rómantíkarinnar.

Þetta samband varðaði líka flokka fagurfræðinnar: hið fagra var sameinað hinu ljóta, hið háa við grunninn, hið tragíska með því kómíska. Slík umskipti tengdust rómantískri kaldhæðni, sem endurspeglaði einnig alhliða mynd af heiminum.

Allt sem hafði með fegurð að gera fékk nýja merkingu meðal rómantíkuranna. Náttúran varð hlutur tilbeiðslu, listamaðurinn var gyðjaður sem æðsti dauðlegi og tilfinningar voru upphafnar yfir skynsemi.

Andlaus veruleiki var andstæður draumur, fallegur en óviðunandi. Rómantíkerinn, með hjálp ímyndunarafls síns, byggði nýja heiminn sinn, ólíkt öðrum veruleika.

Hvaða þemu völdu rómantískir listamenn?

Áhugi rómantíkuranna kom greinilega fram í vali á þemum sem þeir völdu í listinni.

• Þema einmanaleika. Vanmetinn snillingur eða einmana manneskja í samfélaginu – þetta voru meginþemu tónskálda þessa tíma ("Ást skálds" eftir Schumann, "Án sólar" eftir Mussorgsky).
• Þema „lýrísk játning“. Í mörgum ópusum rómantískra tónskálda er keimur af sjálfsævisögu („Karnaval“ eftir Schumann, „Symphony Fantastique“ eftir Berlioz).
• Ástarþema. Í grundvallaratriðum er þetta þema óendurgoldinnar eða hörmulegrar ástar, en ekki endilega ("Ást og líf konu" eftir Schumann, "Rómeó og Júlíu" eftir Tsjajkovskíj).
• Slóð þema. Hún er líka kölluð þema flakkara. Rómantíska sálin, sundruð af mótsögnum, leitaði leiðar sinnar ("Harold á Ítalíu" eftir Berlioz, "Árin flökku" eftir Liszt).
• Dauðaþema. Í grundvallaratriðum var það andlegur dauði (Sjötta sinfónía Tchaikovsky, Winterreise eftir Schubert).
• Náttúruþema. Náttúran í augum rómantíkur og verndandi móður og samúðarfullrar vinkonu, og refsandi örlögum („Hebridernar“ eftir Mendelssohn, „In Central Asia“ eftir Borodin). Fæðingarlandadýrkunin (pólónesur og ballöður eftir Chopin) tengist þessu þema líka.
• Fantasíu þema. Hinn ímyndaði heimur rómantískra var miklu ríkari en hinn raunverulegi ("The Magic Shooter" eftir Weber, "Sadko" eftir Rimsky-Korsakov).

Tónlistartegundir rómantísks tíma

Tónlistarmenning rómantíkurinnar ýtti undir þróun tegunda kammersöngtexta: ("Skógarkóngurinn" eftir Schubert), ("Meyjan við vatnið" eftir Schubert) og oft sameinuð í ("Myrtles" eftir Schumann ).

einkenndist ekki aðeins af stórkostlegu eðli söguþræðisins, heldur einnig af sterkum tengslum orða, tónlistar og sviðsframkomu. Verið er að synfónisera óperuna. Nægir að rifja upp „Nibelungshringinn“ Wagners með þróuðu neti leiðtoga.

Meðal hljóðfærategunda er rómantík aðgreind. Til að miðla einni mynd eða augnabliksstemningu nægir þeim stutt leikrit. Þrátt fyrir umfang er leikritið bólað af tjáningu. Það getur verið (eins og Mendelssohn), eða leikrit með dagskrártitlum ("The Rush" eftir Schumann).

Eins og lög eru leikrit stundum sameinuð í hringrás ("Fiðrildi" eftir Schumann). Jafnframt mynduðu þeir hlutar hringrásarinnar, sem voru björt andstæður, alltaf eitt tónverk vegna tónlistartengsla.

Rómantíkarnir elskuðu dagskrártónlist sem sameinaði hana bókmenntum, málaralist eða öðrum listum. Því réði söguþráðurinn í verkum þeirra oft forminu. Einþátta sónötur (h-moll sónata Liszts), einþátta konsertar (Fyrsti píanókonsert Liszts) og sinfónísk ljóð (Prelúdíur Liszts), og fimm þátta sinfónía (Symphony Fantastique eftir Berlioz).

Tónlistarmál rómantískra tónskálda

Samruni listanna, vegsamaður af rómantíkurum, hafði áhrif á tjáningaraðferðir tónlistar. Laglínan er orðin einstaklingsbundnari, næmari fyrir skáldskap orðsins og viðlagið er hætt að vera hlutlaust og dæmigert í áferð.

Samhljómurinn var auðgaður með áður óþekktum litum til að segja frá reynslu rómantísku hetjunnar. Þannig miðluðu rómantískar inntónanir þreytu fullkomlega breyttum samhljómi sem jók spennu. Rómantíkur elskaði áhrif chiaroscuro, þegar dúr var skipt út fyrir samnefndu moll, og hljóma hliðarsporanna og fallegan samanburð á tónum. Ný áhrif komu einnig í ljós í náttúrulegum ham, sérstaklega þegar nauðsynlegt var að miðla þjóðlegum anda eða stórkostlegum myndum í tónlist.

Almennt leitt lag rómantíkeranna eftir samfellu í þróun, hafnaði hvers kyns sjálfvirkri endurtekningu, forðast reglubundnar áherslur og andaði að sér tjáningu í hverju hvati sínu. Og áferðin er orðin svo mikilvægur hlekkur að hlutverk hennar er sambærilegt við hlutverk laglínunnar.

Hlustaðu á hvað Chopin hefur dásamlegan mazurka!

Í stað niðurstöðu

Tónlistarmenning rómantíkurinnar um aldamót 19. og 20. aldar upplifði fyrstu merki um kreppu. Hið „frjálsa“ tónlistarform byrjaði að sundrast, samhljómur ríkti yfir laglínu, háleitar tilfinningar rómantísku sálarinnar víkja fyrir sársaukafullum ótta og bölvuðum ástríðum.

Þessar eyðileggjandi stefnur urðu til þess að rómantíkinni lauk og opnaði leið fyrir módernisma. En eftir að hafa endað sem hreyfing hélt rómantíkin áfram að lifa bæði í tónlist 20. aldar og í tónlist núverandi aldar í ýmsum þáttum hennar. Blok hafði rétt fyrir sér þegar hann sagði að rómantík kæmi fram „á öllum tímum mannlífsins.