Að flytja tónlist

Að flytja tónlist er fagleg tækni sem margir tónlistarmenn nota, oftast söngvara og undirleikara þeirra. Oft er spurt um söngnúmer í flutningi í solfeggio.

Í þessari grein munum við skoða þrjár helstu leiðir til að flytja nótur, auk þess munum við draga reglur sem hjálpa til við hagnýta lögleiðingu laga og annarra tónlistarverka frá sjón.

Hvað er lögleiðing? Í því að flytja tónlist yfir á aðra tessitura, í annan ramma hljóðsviðsins, með öðrum orðum, í að flytja hana á annan tón, yfir á nýjan tón.

Hvers vegna þarf allt þetta? Til að auðvelda framkvæmd. Til dæmis, lag hefur háa tóna sem er erfitt fyrir söngvara að syngja, að lækka takkann aðeins hjálpar til við að syngja á þægilegri tónhæð án þess að stressa sig yfir þessum háu hljóðum. Að auki hefur umsetning á tónlist margvíslegum öðrum hagnýtum tilgangi, til dæmis geturðu ekki verið án hennar þegar þú lest nótur.

Svo skulum við halda áfram að næstu spurningu - aðferðir við lögleiðingu. Er til

1) yfirfæra með ákveðnu millibili;

2) skipti á lykilskiltum;

3) að skipta um lykil.

Við skulum skoða þau með því að nota ákveðið dæmi. Tökum til tilraunar hið þekkta lag „Jólatré fæddist í skóginum,“ og flytjum flutning þess í mismunandi tóntegundum. Upprunaleg útgáfa í tóntegund A-dúr:

Fyrsta aðferðin – flytja nótur með tilteknu bili upp eða niður. Hér ætti allt að vera skýrt – hvert hljóð lagsins er flutt í ákveðið bil upp eða niður, sem leiðir af því að lagið hljómar í öðrum tóntegundum.

Til dæmis skulum við færa lag úr upprunalega tóntegundinni í dúr þriðjung niður. Við the vegur, þú getur strax ákvarðað nýja tóntegund og stillt lykilmerki hans: það verður F-dúr. Hvernig á að finna nýjan lykil? Já, allt er eins - með því að þekkja tóninn í upprunalega tóninum, flytjum við hann einfaldlega niður um stóran þriðjung. Dúr þriðjungur niður frá A – AF, þannig að við fáum að nýi tónninn er ekkert annað en F-dúr. Hér er það sem við fengum:

önnur aðferð – skipti á lykilstöfum. Þessi aðferð er þægileg í notkun þegar þú þarft að umrita tónlist hálftóna hærri eða lægri, og hálftónninn ætti að vera krómatískur (til dæmis C og C skarpur, en ekki C og D flatur; F og F skarpur, og ekki F og G íbúð).

Með þessari aðferð eru nóturnar áfram á sínum stað án þess að breytast, en aðeins táknin við takkann eru endurskrifuð. Hér er til dæmis hvernig við getum endurskrifað lagið okkar úr tóntegund A-dúr yfir í tóntegund í As-dúr:

Einn fyrirvari skal gerður við þessa aðferð. Málið snýst um tilviljunarkennd merki. Í dæminu okkar eru engar, en ef svo væri, myndu eftirfarandi lögleiðingarreglur gilda:

Þriðja aðferðin - skipti á lyklum. Reyndar, til viðbótar við lyklana, verður þú líka að skipta um lykilstafina, svo þessa aðferð gæti verið kallað samsett aðferð. Hvað er í gangi hér? Aftur snertum við ekki seðlana - þar sem þeir eru skrifaðir verða þeir áfram þar, á sömu stikunum. Aðeins í nýju lyklunum á þessum línum eru mismunandi athugasemdir skrifaðar - þetta er það sem hentar okkur. Horfðu á hvernig ég, þegar ég breyti klafanum úr diskanti í bassa í alt, flyt laglínuna „Yolochki“ auðveldlega í C-dúr og B-dúr:

Að lokum langar mig að alhæfa nokkrar. Til viðbótar við þá staðreynd að við höfum fundið út hvað lögleiðing tónlistar er og hvaða aðferðir það eru til að flytja nótur, vil ég koma með fleiri lítil hagnýt ráð:

Við the vegur, ef þú ert ekki enn vel kunnugur í tónum, þá gæti greinin „Hvernig á að muna lykilmerki“ hjálpað þér. Nú er komið að því. Ekki gleyma að smella á hnappana undir „Like“ áletruninni til að deila efninu með vinum þínum!