Barnatónlist |

Barnatónlist er tónlist sem börn eiga að heyra eða flytja. Bestu dæmi þess einkennast af áþreifanleika, lifandi ljóðrænu. innihald, myndmál, einfaldleika og skýrleika formsins. Hljóðfæraleikur D. m. einkennist af forritun, myndrænum þáttum, nafngift, dansi, göngu og einfaldleika tónlistar. áferð, treysta á þjóðsögur. Í hjarta tónlistarframleiðandans. fyrir börn eru oft nar. ævintýri, myndir af náttúrunni, myndir af dýraheiminum. Það eru mismunandi gerðir af D. m. – söngvar, kórar, instr. leikrit, orc. framleiðslu, tónlistarsviðsritgerðir. Framleiðslur sem ætlaðar eru til leiks af börnum samsvara frammistöðugetu þeirra. Wok. framb. tekið er tillit til raddsviðs, eiginleika hljóðmyndunar og orðsetningar, kórs. undirbúningur, instr. leikrit - hversu tæknileg. erfiðleikar. Tónlistarhringur. vörur sem eru aðgengilegar fyrir skynjun barna eru breiðari en svæði D. m. Í hópi barna, sérstaklega eldri, eru margir vinsælir. framb. MI Glinka, PI Tchaikovsky, NA Rimsky-Korsakov, WA ​​Mozart, L. Beethoven, F. Chopin og önnur klassík, framb. uglur. tónskáld.

Söngvar, brandarar, dansar, tungubrellur, sögur o.s.frv., voru oft uppistaðan fyrir prof. D. m. Enn í Dr. Grikklandi var þekktur fyrir Nar. barnasöngur, einkum vögguvísur voru algengar. Sögulegar heimildir benda til þess að nokkur barnalög hafi verið samin á grísku. söngvari og tónskáld Pindar (522-442 f.Kr.). Í Dr. Sparta, Þebu, Aþenu, var börnum frá unga aldri kennt að spila á aulos, að syngja í kórum.

Á miðvikudag. öld í Evrópu, D. m. tengdist verkum shpilmans (flökkandi þjóðlagatónlistarmanna). Gömlu þýsku barnalögin „Fuglarnir flykktust allir til okkar“, „Þú, refurinn, dró gæsina“, „Fugl flaug inn“, „Steinselja er dásamlegt gras“ hafa verið varðveitt. Evrópskur fretgrunnur. barnalög – dúr og moll, stöku sinnum – pentatónísk tónstig (þýskt barnalag „Flashlight, Flashlight“). Ch. tónlistareiginleikar. tungumál: harmoni. eðli laglínunnar, kvartísk yfirslög, einsleitni formsins (couplet). Gor. götubarnasöngvar (der Kurrenden) á miðöldum. Þýskaland var vinsælt af upprunalegum söng. collectives (die Kurrende) – farandkórar söngnema sem komu fram á götunni gegn vægu gjaldi. Rus. gömul barnalög sem tíðkuðust meðal landsmanna, gefin út lau. nar. lög frá 18. öld VF Trutovsky, I. Prach. Sum þessara laga hafa varðveist til okkar tíma ("Bunny, you, bunny", "Jump-jump", "Bunny walks in the garden" o.s.frv.). Sköpun kennslufræðilegra tónbókmennta fyrir börn veittu klassískum tónskáldum á 18. – snemma athygli. 19. öld: JS Bach, WA ​​Mozart, L. Beethoven. „Barnasinfónía“ (1794) eftir Haydn skipar sérstakan sess. Á 1. hæð. Á 19. öld, með eflingu trúar-íhaldsstefnunnar í uppeldi barna, var D. m. öðlaðist áberandi sértrúarstefnu.

Á 2. hæð. 19. öld tiltölulega mikill fjöldi prof. framb. D. m.: Lau. MA Mamontova „Barnasöngvar um rússneskar og litlar rússneskar laglínur“ (útsetningar á lögum fyrir börn eftir PI Tchaikovsky, hefti 1, 1872), fp. verk fyrir byrjendur píanóleikara. Það besta af þessum verkum hefur til dæmis tekið þátt í að læra að spila á píanó. „Barnaalbúm“ Tchaikovsky (op. 39, 1878) er eins konar píanóforte. föruneyti, þar sem í ýmsum litlum-stór stykki nar. eðli, börn eru stöðugt úthlutað ýmsum listrænum og framkvæmandi verkefnum. Skortur á melódískum, harmónískum, áferðarerfiðleikum gerir þessa vöru. aðgengilegt ungum flytjendum. Svipuð hvað varðar verkefni og aðferðir við úrlausn þeirra eru söfn fp. leikrit fyrir börn eftir AS Arensky, SM Maykapar, VI Rebikov.

Í sam. Á 19. öld voru fyrstu óperurnar fyrir börn skrifaðar: „Kötturinn, geitin og sauðkindin“ og „Tónlistarmennirnir“ eftir Bryansky (1888, byggðar á textum sagna IA Krylov); „Geit Dereza“ (1888), „Pan Kotsky“ (1891) og „Vetur og vor, eða snjófegurð“ (1892) Lysenko. Muses. tungumál þessara ópera er einfalt, gegnsýrt af rússneskum tónum. og úkraínsk lög. Frægar barnaóperur eftir Ts. A. Cui – Snjóhetjan (1906), Rauðhetta (1911), Puss in Boots (1912), Ivan the Fool (1913); AT Grechaninova - "Yolochkin Dream" (1911), "Teremok" (1921), "Köttur, hani og refur" (1924); BV Asafiev – „Öskubuska“ (1906), „Snjódrottningin“ (1907, hljóðfæraleikur 1910); VI Rebikova – „Yolka“ (1900), „Saga prinsessunnar og froskakonungsins“ (1908). Heimur bernsku og æsku endurspeglast í barnalögum Tchaikovsky („16 lög fyrir börn“ við vísur eftir AN Pleshcheev og önnur skáld, op. 54, 1883), Cui („Þrettán tónlistarmyndir“ fyrir söng, op. 15 ), Arensky ("Barnasöngvar", op. 59), Rebikov ("Heimur barna", "Skólasöngvar"), Grechaninov ("Ai, Doo-Doo", op. 31, 1903; "Rabka Hen", op. 85, 1919), o.s.frv.

Meðal vara Vestur-Evrópu D. m .: „Barnasenur“ (1838), „Album fyrir æsku“ eftir R. Schumann (1848) – hringrás op. smámyndir, staðsetning samkvæmt meginreglunni frá einföldum til flókinna; „Þjóðlög barna“ eftir Brahms (1887), svíta J. Wiese „Leikir fyrir börn“ (1871) – 12 verk fyrir píanó. í 4 höndum (fimm verk úr þessari lotu, undir stjórn höfundar, samnefnda svítu með sama nafni fyrir sinfóníuhljómsveit). Þekktar framleiðslulotur. fyrir píanó: „Children's Corner“ eftir Debussy (1906-08), „Mother Goose“ eftir Ravel (1908) (svíta fyrir píanó í 4 höndum; leikin 1912). B. Bartok skrifaði fyrir börn („Til litla Slóvakans“, 1905, hringrás með 5 laglínum fyrir rödd og píanó; á árunum 1908-09, 4 minnisbækur með kennsluefnisskrá fyrir píanó „Fyrir börn“); í leikritum hans, aðallega þjóðlagatónlist. karakter, laglínur slóvakískra og ungverskra laga eru notaðar, hvað varðar innihald eru þetta tegund fp. myndir sem halda áfram hefð DM Schumann og Tchaikovsky. Á árunum 1926-37 samdi Bartók röð 153 verka (6 minnisbækur) fyrir píanó. „Míkrókosmi“. Verkin, raðað í röð eftir smám saman flækju, kynna litla píanóleikarann ​​inn í heim nútímatónlistar. Lög fyrir börn voru samin af: X. Eisler ("Sex Songs for Children to the words of B. Brecht", op. 53; "Children's Songs" við orð Brecht, op. 105), Z. Kodaly (fjölmörg lög og barnakórar byggðir á ungverskri þjóðlagatónlist). D. m. gerir mikið af comp. B. Britten. Hann bjó til safn skólalaga „Friday Afternoon“ (op. 7, 1934). Lög úr þessu safni eru vinsæl meðal Englendinga. skólafólk. Fyrir isp. börn skrifuðu, ásamt hörpu, hringinn „Ritual Christmas Songs“ (op. 28, 1942, byggður á textum úr gömlum enskum ljóðum). Bestu lögin eru „Frosty Winter“, „Oh, my dear“ (vögguvísa), kanónan „This Baby“. Britten's Guide to the Orchestra (op. 34, 1946, for youth) varð frægur – eins konar verk sem kynnir hlustandann nútímanum. symp. hljómsveit. K. Orff bjó til stóra vöruhring. „Tónlist fyrir börn“; á árunum 1950-54 var lotunni lokið með samskeyti. með G. Ketman og fékk nafnið. „Schulwerk“ („Schulwerk. Musik für Kinder“) – lög, instr. leikrit og taktur melódískt. æfingar fyrir börn ml. Aldur. Viðbót við „Schulwerk“ – safnið „Music for Youth“ (“Jugendmusik“) – hagnýtt. grunnur sameiginlegrar tónlistar. uppeldi (textar teknir úr safni FM Böhme „Þýskur barnasöngur og barnaleikur“ – Fr. M. Böhme, „Deutsches Kinderlied und Kinderspiel“).

Ópera fyrir börn, We Build a City (1930) eftir Hindemith, varð útbreidd. Í barnatónlist leikrit Brittens „Litli skorsteinssópurinn, eða setjum upp óperu“ (op. 45, 1949) 12 hlutverk: 6 barna (börn frá 8 til 14 ára) og jafnmargir fyrir fullorðna. Salurinn tekur þátt í aðgerðinni: litlir áhorfendur æfa og syngja sérstakt efni. „Lag fyrir almenning“. Samsetning hljómsveitarinnar – strengir. kvartett, slagverk og píanó. í 4 höndum. Vinsæl er einnig barnaópera Brittens, Örkin hans Nóa (op. 59, 1958), byggð á gömlu leyndardómsleikriti. Í risastórri barnahljómsveit (70 flytjendur) fyrir prof. tónlistarmenn sömdu aðeins 9 veislur. Sumir leikanna eru hannaðir fyrir börn sem eru að byrja að leika sér. Samsetning flytjenda er óvenjuleg (í hljómsveitinni – orgel, píanó, slagverk, strengir, þverflauta, horn og handbjöllur; á sviði – ræðukór, einsöngvarar og 50 barnaraddir sem syngja aðskildar athugasemdir).

Sov. tónskáld auðgað af D. m., stækkaði tegundarmöguleika sína og tjáningarmöguleika. Auk wok. og fp. smámyndir, óperur, ballettar, kantötur, stórar sinfóníur eru búnar til fyrir börn. framleiðslu, tónleikar. Tegundin uglur hefur náð útbreiðslu. barnalag sem er samið af tónskáldum í samvinnu við skáld (S. Ya Marshack, S. AT. Mikhalkov A. L. Bartó, O. OG. Vysotskaya, W. OG. Lebedev-Kumach og fleiri). Mn. uglur. tónskáld tileinkuðu verk sitt D. m Víða þekkt, til dæmis, fp. leikrit fyrir börn М. Maykapara „Spikers“ (op. 28, 1926) og lau. „Fyrstu skref“ (op. 29, 1928) fyrir fp. í 4 höndum. Þessar vörur einkennast af þokka og gagnsæi áferð, nýjung og frumleika muses. tungumál, fíngerð notkun fjölraddatækni. Vinsælt arr. Nar laglínur G. G. Lobacheva: Lau. Fimm lög fyrir leikskólabörn (1928), Fimm lög fyrir börn (1927); þær eru aðgreindar af hugviti við undirleik, frumefni nafnspjalds, tónfalli. tærleiki og lakonismi laglínunnar. Mikils virði er skapandi arfleifð M. OG. Krasev. Þeir skrifuðu allt í lagi. 60 brautryðjendalög, nokkrar smáóperur byggðar á Nar. ævintýri, ævintýri K. OG. Chukovsky og S. Já Marshak. Tónlist óperanna er myndræn, litrík, nærri alþýðunni. spelka, fáanleg fyrir frammistöðu barna. Sköpun M. R. Rauchverger er einkum beint til leikskólabarna. Besta vara sem tónskáldið einkennist af nútíma tónlist. hljómfall, melódísk tjáning. byltingar, skerpa samræmis. Hringrás laganna „The Sun“ á versum A. L. Barto (1928), lögin „Red Poppies“, „Winter Holiday“, „Appassionata“, „We are Merry Guys“, sönghringurinn „Flowers“ o.s.frv. Frábært framlag til D. m fór inn í tölvuna A. N. Aleksandrov, R. G. Boyko, I. O. Dunayevsky A. Ya Lepin, Z. A. Levin, M. A. Mirzoev, S. Rustamov, M. L. Starokadomsky, A. D. Filippenkó. Mörg vinsæl barnalög voru búin til af T. A. Popatenko og V. AP Gerchik, E. N. Tilicheeva. Ein af uppáhalds tegundum áhorfenda barna er grínisti lag ("About Petya" eftir Kabalevsky, "Quite the opposite" eftir Filippenko, "Boy and Ice" eftir Rustamov, "Bear Tooth", "City of Lima" eftir Boyko, „Ljósmyndari í dýragarðinum“ eftir Zharkovsky, o.s.frv.). Í tónlist D. B. Kabalevsky, beint til barna, endurspeglar djúpa þekkingu tónskáldsins á heimi tilfinninga, hugsana, hugsjóna nútímans. ung kynslóð. Sem barnalagahöfundur einkennist Kabalevsky af melódísku. auður, nútíma, tungumál, list. einfaldleiki, nálægð við inntónanir nútímans. ísþjóðtrú (fyrsta barnasafn hans. – „Átta lög fyrir barnakór og píanó“, op. 17, 1935). Kabalevsky er einn af stofnendum barnatextagreinarinnar. lög ("Söngur við eldinn", "Landið okkar", "Skólaár"). Hann skrifaði 3 kennslubækur. fp. verkum raðað í röð eftir vaxandi erfiðleikum (Þrjátíu barnaleikrit, op. 27, 1937-38). Framleiðsla hans. þema aðgreindur. auður, nálægð við fjöldaform tónlistargerðar – söngvar, dansar, göngur. Framúrskarandi listir. hafa kosti. fyrir börn S. C. Prokofiev. Klassísk tækni er sameinuð í þeim með nýjung og ferskleika músanna. tungumál, nýstárleg túlkun á tegundum. Fp. Leikrit Prokofjevs „Barnatónlist“ (að hluta til samsett af höfundi og sameinuð í svítu „Sumardagur“) einkennast af skýrri framsetningu, vísar til. einfaldleika tónlistar. efni, áferð gagnsæi. Ein besta framleiðsla D. m - sinfónísk. Ævintýri Prokofievs "Pétur og úlfurinn" (1936, á eigin texta), sem sameinar tónlist og lestur. Einkenni kjarna þess eru aðgreind með myndmáli. hetjur (Petya, Duck, Birdie, Grandfather, Wolf, Hunters), kynna unga hlustendur fyrir Orc. tónum. Söngskessan „Chatterbox“ byggð á vísum Barto (1939), svítan „Winter Bonfire“ – fyrir lesendur, drengjakórinn og sinfóníur eru vinsælar. Hljómsveit (1949). Fyrir unga flytjendur skrifað 2. fp. tónleikar d. D. Shostakovich, þríleikur Kabalevskys af unglingatónleikum (fyrir píanó, fiðlu, selló og hljómsveit), 3. píanó. tónleikar A. M. Balanchivadze, fp. tónleikar Y. A. Levitin. Eiginleikar allra þessara vara. - að treysta á söngþætti, útfærslu stílbragða í tónlist. einkenni barna- og unglingatónlistar.

Á 50-60. tegund barnakantötu varð til, sem tjáir lakonískar muses. þýðir margvísleg áhugamál, tilfinningar og hugsanir nútímans. börnum og ungmennum. Þetta eru: "Söngur morgunsins, vors og friðar" (1958), "On the Native Land" (1966) Kabalevsky, "Börn við hlið feðra sinna" (1965), "Rauða torgið" (1967) Chichkov, "Lenin in our heart“ (1957), „Red Pathfinders“ (1962) Pakhmutova, „Bryðjandi, vertu tilbúinn!“ Zulfugarov (1961).

Tónlist skipar stóran sess í barnamyndum: Tsar Durandai (1934) og Rauðhetta (1937) eftir Alexandrov; Öskubuska eftir Spadavecchia (1940); „Children of Captain Grant“ (1936) og „Beethoven Concerto“ (1937) eftir Dunayevsky; "Red Tie" (1950) og "Halló, Moskvu!" (1951) Lepin; „Aibolit-66“ eftir B. Tchaikovsky (1966). Mikið af tónlist hljómar í teiknimyndum fyrir börn. kvikmyndir: „The Bremen Town Musicians“ samþ. GI Gladkova (1968), „Crocodile Gena“ samþ. þingmaður Ziva (1969). Meðal bestu dæmanna um estr. sérvitringa tónlist. lög með þróaðri söguþræði: „Sjö fyndnir lög“ eftir Kabalevsky, „An Elephant Walks Through Moscow“ eftir Penkov, „Petya is Afraid of the Dark“ eftir Sirotkin o.s.frv. Þau eru venjulega flutt af fullorðnum söngvurum fyrir framan áhorfendur barna. . Eining stuðlar að þróun barnaóperu og balletts. í heimi barnatónlistar. leikhús, aðal í Moskvu árið 1965 og undir stjórn NI Sats. Barnaóperurnar „Úlfurinn og krakkarnir sjö“ eftir Koval (1939), „Masha and the Bear“ (1940), „Teremok“ (1941), „Toptygin and the Fox“ (1943), „The Unsmeyana Princess“ ( 1947), "Morozko" (1950) Krasev, "Three Fat Men" Rubin (1956), "Tulku and Alabash" Mamedov (1959), "Song in the Forest" Boyko (1961), "Snow White and the Seven Dwarfs" (1963) Kolmanovsky, „Strákur risi » Khrennikov (1968); ballett fyrir börn Þrír feitu mennirnir eftir Oransky (1935), Storkurinn eftir Klebanov (1937), Sagan um páfann og Balda verkamann hans eftir Chulaki (1939), Draumur Chemberdzhi, Dremovich (1943), Doctor Aibolit eftir Morozov (1947) ), Litli hnúfubakurinn hestur eftir Shchedrin (1955), Tsintsadze's Treasure of the Blue Mountain (1956), Pinocchio (1955) og Golden Key (1962) eftir Weinberg, Zeidman's Golden Key (1957); óperuballett The Snow Queen eftir Rauchverger (1965), o.fl.

Á sjöunda áratugnum. Barnaóperettur voru skrifaðar: „Barankin, vertu maður“ eftir Tulikov (60), „Zavalyayka Station“ eftir Boyko (1965).

Tónlistarþróun. sköpun fyrir börn er nátengd vexti leikmenningar barna, kerfi músanna. menntun og uppeldi barna (sjá Tónlistarkennsla, Tónlistarkennsla). Fjölbreytt net barnamúsa hefur verið stofnað í Sovétríkjunum. skóla, þar á meðal sjö ára skólar og tíu ára skólar (yfir 2000 barnatónlistarskólar). Ný form sviðsmenningar barna urðu til (áhugamannasýningar barna í Frumkvöðlahúsum, kórstofum o.fl.). Framl. fyrir börn eru fluttar í útvarpi og sjónvarpi, á samþ. svið, í barnaleikhúsum, í prof. kór. uch. stofnanir (Kórskóli ríkisins í Moskvu, barnakórskóli við akademíska kórkapelluna í Leningrad). Undir Sovétríkisnefnd Sovétríkjanna er hluti af D. m., sem stuðlar að áróðri þess og þróun.

Mál sem tengjast D. m. koma fram á ráðstefnum International Society for Musical Education (ISME) hjá UNESCO. ISME ráðstefnan (Moskvu, 1970) sýndi mikinn áhuga heimstónlistarsamfélagsins á afrekum Sovétmanna. D. m.

Tilvísanir: Asafiev B., Rússnesk tónlist um börn og fyrir börn, „SM“, 1948, nr. 6; Shatskaya V., Tónlist í skólanum, M., 1950; Ratskaya Ts. S., Mikhail Krasev, M., 1962; Andrievska NK, Börn óperunnar MV Lisenka, Kiev, 1962; Rzyankina TA, Tónskáld fyrir börn, L., 1962; Goldenstein ML, Ritgerðir um sögu brautryðjendalagsins, L., 1963; Tompakova OM, Bók um rússneska tónlist fyrir börn, M., 1966; Ochakovskaya O., Tónlistarrit fyrir framhaldsskóla, L., 1967 (bibl.); Blok V., Prokofiev's Music for Children, M., 1969; Sosnovskaya OI, sovésk tónskáld fyrir börn, M., 1970.

Yu. B. Aliev