Etienne Mehul |

Etienne Mehul

„Keppinautar eru stoltir af þér, aldur þinn dáist að þér, afkomendurnir kalla á þig. Þannig er Megül ávarpað af samtíma sínum, höfundi Marseillaise, Rouget de Lisle. L. Cherubini tileinkar kollega sínum bestu sköpunarverkið - óperuna "Medea" - með áletruninni: "Citizen Megul." „Með vernd sinni og vináttu,“ eins og Megül viðurkennir sjálfur, var hann heiðraður af hinum mikla umbótasmiði óperusviðsins KV Gluck. Skapandi og félagsleg virkni tónlistarmannsins hlaut heiðurshersveitina, móttekin frá höndum Napóleons. Hversu mikils virði þessi maður var fyrir frönsku þjóðina – ein helsta tónlistarpersóna frönsku byltingarinnar miklu á XNUMX.

Megül steig sín fyrstu skref í tónlist undir leiðsögn staðbundins organista. Síðan 1775, í klaustrinu La Vale-Dieu, nálægt Givet, fékk hann reglulegri tónlistarkennslu, undir forystu V. Ganzer. Að lokum, árið 1779, þegar í París, lauk hann menntun sinni undir leiðsögn Gluck og F. Edelman. Fyrsti fundurinn með Gluck, sem Megül sjálfur lýsti sem fyndnu ævintýri, átti sér stað í vinnuherbergi siðbótarmannsins, þar sem ungi tónlistarmaðurinn laumaðist á laun til að skoða hvernig hinn mikli listamaður vinnur.

Líf og starf Megül eru nátengd menningarlegum og sögulegum atburðum sem áttu sér stað í París seint á 1793. og snemma á 1790. öld. Tímabil byltingarinnar réði eðli tónlistar- og félagsstarfa tónskáldsins. Ásamt frægum samtímamönnum sínum F. Gossec, J. Lesueur, Ch. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, hann skapar tónlist fyrir hátíðahöld og hátíðir byltingarinnar. Megül var kjörinn meðlimur tónlistarvarðarins (hljómsveit Sarrets), kynnti virkan starf National Music Institute frá stofnun hennar (XNUMX) og síðar, með umbreytingu stofnunarinnar í tónlistarskóla, kenndi hann tónsmíðanámskeið. . Í XNUMXs koma næstum allar fjölmargar óperur hans upp. Á árum Napóleonsveldis og endurreisnarinnar sem fylgdi, upplifði Megül sívaxandi tilfinningu fyrir skapandi sinnuleysi og missti áhugann á félagslegum athöfnum. Það er aðeins upptekið af tónlistarskólanemendum (stærstur þeirra er óperutónskáldið F. Herold) og … blóm. Megül er ástríðufullur blómasali, vel þekktur í París sem frábær kunnáttumaður og ræktandi túlípana.

Tónlistararfleifð Megül er nokkuð víðfeðm. Í henni eru 45 óperur, 5 ballettar, tónlist fyrir dramatískar sýningar, kantötur, 2 sinfóníur, píanó- og fiðlusónötur, mikill fjöldi söng- og hljómsveitarverka í tegund fjöldasálmalaga. Óperur og fjöldasöngvar Megül komu inn í sögu tónlistarmenningar. Í bestu grínísku og ljóðrænu óperum sínum (Ephrosine og Coraden – 1790, Stratonika – 1792, Joseph – 1807) fetar tónskáldið þá braut sem eldri samtíðarmenn hans hafa lýst – klassík óperunnar Gretry, Monsigny, Gluck. Megül er einn af þeim fyrstu til að sýna með tónlist bráðan ævintýraþráð, flókinn og líflegan heim mannlegra tilfinninga, andstæður þeirra og hinar miklu félagslegu hugmyndir og átök byltingartímans sem leyndust á bak við þetta allt. Sköpun Megül sigraði með nútíma tónlistarmáli: einfaldleika þess og skapgerð, að treysta á söng- og dansheimildir sem allir þekkja, fíngerð og um leið stórbrotin blæbrigði hljómsveitar- og kórhljóða.

Stíll Megül er einnig vel fangaður í lýðræðislegustu tegund fjöldasöngva 1790. áratugarins, en tónfall hans og taktur rataði inn á blaðsíður ópera og sinfónía Megül. Þetta eru „Söngur göngunnar“ (ekki síðri en vinsældir „La Marseillaise“ í lok XNUMX. aldar), „Söngur endurkomunnar, söngur sigursins. Megul, sem var eldri samtíðarmaður Beethovens, sá fram á hljóðstyrkinn, kraftmikla skapgerð tónlistar Beethovens og með samhljóðum sínum og hljómsveit, tónlist yngri kynslóðar tónskálda, fulltrúar snemma rómantíkur.

V. Ilyeva