Lokakeppni |

ítal. lokaþáttur, frá lat. finis – endir, niðurstaða

1) Í instr. tónlist - síðasti hluti hringrásarinnar. framb. – sónötu-sinfónía, svíta, stundum líka síðasti hluti tilbrigðalotunnar. Með alls kyns tilteknu efni og tónlist. form lokakafla, flestir þeirra hafa einnig ákveðna sameiginlega eiginleika, t.d. hraðan hraða (oft sá hraða í lotunni), hraða hreyfingar, þjóðlagakarakter, einfaldleika og alhæfingu laglínu og hrynjandi (samanborið við fyrri þættina). hlutar), umburðarlyndi í uppbyggingu (að minnsta kosti í formi annarrar áætlunar eða í formi "halla" til rondósins, í hugtökum VV Protopopov), það er það sem tilheyrir sögulega þróuðum músum. tækni sem veldur tilfinningu um lok meiriháttar hringrásar. virkar.

Í sónötu-sinfóníu. hringrás, sem hlutar eru stig í einni hugmyndafræðilegri list. hugtakið, F., sem er stigið sem myndast, er búið sérstöku, sem starfar innan ramma allrar hringrásarinnar, merkingarfræðilegu hlutverki fullkomnunar, sem ákvarðar úrlausn leikrita sem mikilvægasta verkefni F.. árekstra, og sérstakt hlutverk. . meginreglur tónlistar sinnar. samtök sem hafa það að markmiði að alhæfa tónlistina. þema og tónlist. þróun allrar hringrásarinnar. Þetta tiltekna leikskáldahlutverk gerir sónötu-sinfóníur. F. afar mikilvægur hlekkur í hringrásinni. framb. – hlekkur sem sýnir dýpt og lífrænt eðli allrar sónötu-sinfóníunnar. hugtök.

Vandamál sónötu-sinfóníunnar. F. vekur undantekningarlaust athygli tónlistarmanna. Þörfin fyrir lífrænan F. fyrir alla lotuna var ítrekað lögð áhersla á af AN Serov, sem mat lokaþætti Beethovens mikils. BV Asafiev taldi vandamál F. stafa af númeri þeirra mikilvægustu í sinfóníunni. art-ve, sérstaklega með því að draga fram hina dramatísku og uppbyggjandi þætti í henni („í fyrsta lagi … hvernig á að einbeita sér í lokin, á lokastigi sinfóníunnar, lífræna niðurstöðu þess sem sagt var, og í öðru lagi hvernig á að klára og loka hugsanahlaup og stöðva hreyfinguna á vaxandi hraða hennar“).

Sónata-sinfónía. F. í aðalleikskáldi sínu. functions var mynduð í verkum Vínarklassíkanna. Hins vegar kristallaðist sum einstök einkenni þess í tónlist fyrri tíma. Svo, þegar í sónötulotum JS Bach, einkennandi tegund af myndrænu, þema. og tónsamband F. við fyrri hlutana, einkum við fyrri hluta lotunnar: eftir hæga textanum. hluta, F. endurheimtir virkni fyrri hluta („þyngdarmiðja“ hringrásarinnar). Í samanburði við fyrri hlutann er mótor Bachs F. aðgreindur með tiltölulega einföldum þema; í F. er tónn 1. hluta endurheimt (eftir að hafa vikið frá honum í miðri lotu); F. geta einnig innihaldið innlend tengsl við 1. lið. Á tímum Bachs (og síðar, fram að fyrri Vínarklassík), sónötu-hringlaga. F. upplifði oft áhrif F. suite hringrásarinnar – gigi.

Í sinfóníum tónskálda Mannheimskólans, sem sögulega eru tengd við óperusinfóníur sem fluttu hlutverk forleiks, öðlaðist F. í fyrsta sinn sérstaka merkingu á hinum sérstaka hluta hringrásarinnar, sem hefur sína eigin dæmigerðu fígúratífu. efni (myndir af hátíðarbrag o.fl.) og dæmigerð tónlist. þemafræði nálægt þemahyggju woksins. F. opera buffa og gigi. Mannheim F., líkt og sinfóníur þess tíma, eru almennt nærri hversdagslegum tegundum, sem hafði áhrif á einfaldleika innihalds þeirra og musa. eyðublöð. Hugmyndin um Mannheim-sinfóníuna. hringrás, kjarni hennar var að alhæfa helstu muses. ástandsmyndir sem fundust í list þess tíma, réðu bæði gerð F. og eðli merkingarfræðilegra tengsla hans við fyrri hlutana, nálægt svítunni.

F. Vínarklassík endurspeglaði að fullu þær breytingar sem orðið hafa á músunum. art-ve, – þrá eftir einstaklingsmiðun sónötu-sinfóníu. hugtök, til þverfræðilegrar þróunar og dramatúrgíu. einingu hringrásarinnar, til mikillar þróunar og stækkunar vopnabúrs músa. sjóðir. Í úrslitum J. Haydn verður sífellt ákveðnari í eðli sínu og tengist útfærslu almennrar fjöldahreyfingar (að vissu marki þegar einkennandi fyrir Mannheim F.), sem uppspretta er í lokasenum buffaóperunnar. Í viðleitni til að konkretisera tónlistina. myndir, greip Haydn til forritunar (til dæmis „The Tempest“ í F. Sinfónía nr. 8), notaði leikhúsið. tónlist (F. sinfónía nr. 77, sem áður var mynd af veiði í 3. þátt. óperu hans „Rewarded Fidelity“), þróaði Nar. þemu - króatíska, serbneska (F. sinfóníur nr. 103, 104, 97), sem veldur stundum hlustendum alveg endanlega. myndasamtök (til dæmis í F. sinfónía nr. 82 – „björn, sem er leiddur og sýndur um þorpin“, þess vegna hlaut öll sinfónían nafnið „Björn“). Lokaþættir Haydns hafa tilhneigingu til að fanga hinn hlutlæga heim með yfirburði þjóðlagareglunnar. Algengasta form Haydnian F. verður rondó (einnig rondó-sónata), stígur upp í Nar. hringdansa og tjá hugmyndina um hringhreyfingu. Athugið. einkenni rondósónötunnar sem fyrst kristallaðist einmitt í úrslitum Haydn er inntónunin. sameiginlegur hlutum þess (stundum svokallaða. Mr einþema eða einpúka rondósónata; sjá, til dæmis, sinfóníur nr. 99, 103). Rondo-lögun er einnig fólgin í tvöföldu tilbrigðum sem Haydn notaði í F. (fp. sónata í e-moll, Hob. XVI, nr. 34). Skírskotun til tilbrigðaformsins er mikilvæg staðreynd frá sjónarhóli sögu sónötu-sinfóníunnar. F., t. vegna þess að þetta form, samkvæmt Asafiev, ekki síður farsællega en rondóið, sýnir endanleganleikann sem breytingu á „speglun“ einni hugmynd eða tilfinningu (í forklassískum tónlistartilbrigðum í F. hringrásir voru einkennandi fyrir G. F. Handel; cm. Concerto grosso op. 6 nr 5). Notkun Haydns í F. fúga (kvartett eða. 20 nr. 2, 5, 6, op. 50 nr. 4), sem inniheldur þætti af rólu (sláandi dæmi er fúgan úr kvartettinum op. 20 nr. 5) og tilbrigði, endurvekur hefð F. gamlar sónötur da chiesa. Ákveðið Frumleiki lokaforma Haydns er gefinn af þróunaraðferðinni við að afhjúpa músirnar. efni, frumsamin tónverk. finnur (td 3 endurtekningar í fúgu kvartettsins op. 20 nr. 5, "kveðjustund" Adagio í sinfóníu nr. 45, þar sem hljóðfæri hljómsveitarinnar þegja aftur á móti), mun tjá. notkun margröddunar, XNUMX. kap. arr., sem leið til að skapa dæmigerðan endanlegt „hégóma“, glaðlega endurvakningu (sinfónía nr. 103), sem stundum vekur tilfinningu fyrir hversdagslegri senu (eitthvað eins og „götudeilur“ eða „harðar deilur“ í þróun F. Sinfónía númer 99). T. o., í verki Haydn F. með sérstökum þemaþróunaraðferðum sínum. efni hækkar á stigi sónötu-allegro 1. þáttar og skapar sónötu-sinfóníu. samsetningu jafnvægi. Myndrænt-þema vandamálið. Eining hringrásarinnar ræður Haydn aðallega í hefð forvera hans. Nýtt orð á þessu sviði tilheyrir V. A. Mozart. Mozart F. uppgötva merkingarfræðilega einingu sónöta og sinfónía, sjaldgæft á sínum tíma. hugtök, myndrænt innihald hringrásarinnar – spennt ljóðrænt, til dæmis. í g-moll sinfóníu (nr. 41), grátbroslegur í d-moll kvartett (K.-V. 421), hetjulegur í sinfóníunni „Jupiter“. Þemu lokaþátta Mozarts alhæfa og sameina tóntóna fyrri þáttanna. Sérkenni tóntónunartækni Mozarts. alhæfing er sú að í F. Safnað er aðskildum melódískum verkum á víð og dreif yfir fyrri hlutana. söngur, inntónar, undirstrikar ákveðin skref í hamnum, taktfastur. og harmonisk. beygjur, sem eru ekki aðeins í upphaflegum auðþekkjanlegum köflum þema, heldur einnig í framhaldi þeirra, ekki aðeins í meginlaglínunni. raddir, en einnig í meðfylgjandi raddir – í einu orði sagt, þessi flókin er þemabundin. þættir, to-ry, sem fara frá hluta til hluta, ákvarðar einkennandi tónfall. útlit þessa verks, eining „hljóðandrúmslofts“ þess (eins og skilgreint er af V.

Í síðsónötu-sinfóníu. hringrásir Mozarts F. eru eins einstakar og túlkanir á almennum hugtökum hringrása, sem þær tilheyra (í tengslum við sinfóníurnar í g-moll og C-dúr t.d. tekur TN Livanova eftir því að þær eru einstaklingsbundnari í áætlanir en allar aðrar sinfóníur 18. aldar). Hugmyndin um myndræna þróun, sem ákvarðaði nýjung Mozarts hugmyndarinnar um hringrásina, endurspeglaðist greinilega í uppbyggingu F. Þeir verða nefndar. einkenni er aðdráttaraflið að sónötunni, sem endurspeglast bæði í notkun hins eiginlega sónötuforms (sinfóníu í g-moll), rondósónötunnar (bls. konsert A-dur, K.-V. 488), og í hin sérkennilega „sónötustemning“ í formi ósónötugerðarinnar, td. í rondó (flautukvartett, K.-V. 285). Í framleiðslu F., sem snýr að seint tímabil sköpunar, skipa stóran sess af þróunarsviðum og mikilvægustu aðferðum tónlistar-þema. þróunin verður margrödd, sem Mozart notar af einstakri virtúósýki (strengjakvintett í g-moll, K.-V. 516, sinfónía í g-moll, kvartett nr. 21). Þó fúgan sé sjálfstæð. formið er ekki dæmigert fyrir lokaþætti Mozarts (kvartett F-dur, K.-V. 168), þeirra sértæku. einkenni er að fúgan (að jafnaði í dreifðri mynd) er tekin inn í samsetningu samhljóða forma – sónötu, rondósónata (strengjakvintett D-dur, K.-V. 593, Es-dur, K.- V. 164) fram að mótun tónlist form sem myndar einkenni fúgu og sónötu (strengjakvartett G-dur No1, K.-V. 387), form sem sögulega reyndist mjög efnilegt (F. fp Schumann-kvartett Es-dur ópus 47, strengjakvartett Regers G-dur ópus 54 nr. 1). Mikilvægur eiginleiki slíkrar gerviforms í Op. Mozart - sameining dreifðra margradda. þættir eftir einni þróunarlínu, sem leitast við að ná hámarki („stórt margradda form“, hugtakið VV Protopopov). Toppdæmið af þessu tagi er F. sinfónían „Júpíter“, þar sem sónötuformið (sem myndar sína eigin samspilsáætlun á milli kafla) inniheldur flókið innri tengsl milli dreifðra margradda. þættir sem koma upp við þróun DOS. þemu úr sónötuformi. Hver þemalína (1. og 2. þema aðalhlutans, tengingar og aukalínur) fær margrödd sína. þróun-framkvæmd með eftirlíkingu-kanónískum. fjölröddun. Kerfisbundin myndun þemafræði með andstæðum fjölröddun nær hámarki í coda, þar sem allt meginþemað er sameinað í fimm myrkri fugató. efni og almennar margraddaaðferðir. þróun (sambland af eftirlíkingu og andstæða-þema margrödd).

Í verkum Beethovens, leikskálds. hlutverk F. jókst ómælt; Það er með tónlist hans sem í tónlistarfræði er meðvitund um mikilvægi F. fyrir sónötu-sinfóníu. hringrás sem „kóróna“, markmið, niðurstaða (A. N. Serov), hlutverk F. í sköpunarferlinu að búa til hringrás (N. L. Fishman, eftir að hafa rannsakað skissur 3. sinfóníunnar, komst að þeirri niðurstöðu að „mikið í fyrstu hlutum Eroica ætti uppruna sinn að þakka lokaatriði sínu“), sem og þörfinni fyrir fræðilegt. þróun á meginreglum heildrænnar sinfóníu. tónsmíðum. Í þroskaðri Op. Beethoven F. verður smám saman „þyngdarmiðja“ hringrásarinnar, hámark hennar, sem öll fyrri þróun beinist að, í sumum tilfellum er hún tengd fyrri hlutanum (samkvæmt reglunni um attacca), myndast saman við hana í 2. hringrásarinnar andstæða-samsett form. Tilhneigingin til að stækka andstæðan leiðir til endurskipulagningar á því sem notað er í F. form, to-rye verða þemalega og byggingarlega einhæfari. Þannig að til dæmis einkenndist sónötuform lokaþátta Beethovens af vökva, afmáningu á taktmörkum milli aðal- og hliðarhluta með inntónun þeirra. nálægð (feat. sónata nr. 23 „Appassionata“), í lokarondóinu voru meginreglur hinnar gömlu eindökku uppbyggingar með þroskandi millispili endurvakinn (bls. Sónata nr. 22), í tilbrigðunum var yfirgnæfandi samfellda gerð, byggingafræðilega frjáls breytileiki kom fram, óbreytileg þróunarreglur slógu inn í þau - þroska, fúga (3. sinfónía), í rondósónötum varð ríkjandi forma með þróun áberandi. , tilhneiging til samruna kafla (6. sinfónía). Í síðari verkum Beethovens er eitt af einkennandi myndum F. verður að fúgu (sellósónata op. 102 nr 2). Intonac. undirbúa F. í framleiðslu Beethoven er flutt bæði með hjálp melódísk-harmónísku. tengingar og þema endurminningar (fp. sónata nr. 13), einþema (5. sinfónía). Tónal-hljóðtengingar skipta miklu máli (reglan um „tónalóm“, hugtak V. AT. Protopopov). lífrænt F. í hringrás, form þess í aðferðum. síst vegna uppsöfnunar í fyrri hlutum tilbrigðaþátta, rondólíkingar, markviss notkunar margradda. tækni sem ákvarðar sérstöðu tiltekinnar uppbyggingar heimspeki, það er t.d. tilvist í því ákveðin form af 2. áætluninni, ein eða önnur samsetning ýmissa formbyggjandi meginreglna, og í sumum tilfellum – og val á helstu. form (tilbrigði í 3. og 9. sinfóníu). Það er athyglisvert að sinfónía þróunarskalans birtist í Beethoven, ekki aðeins í F. sinfóníur, en einnig í F. „kammer“ lotur – kvartettar, sónötur (til dæmis F. fp. sónötur nr. 21 – glæsilegt rondó með framþróun og coda, F. fp. sónötur nr. 29 – tvöföld fúga með ákafari þema. þróun – „drottning fúga“, með orðum F. Buzoni). Eitt mesta afrek Beethovens - F. 9. sinfónía. Form og aðferðir músa kynntar hér í einbeittri mynd. útfærslur á tignarlegum málverkum. fögnuður – bylgja hreyfingar myndunar, skapa aukningu í einni tilfinningu, hækkun hennar til apotheosis – tvöfaldur fugato, sem tjáir kap. hugsun í tengslum (með umbreytingu tegundar) 2 meginþemu – „gleðiþemu“ og „Knús, milljónir“; breytileiki, stígandi upp í tvíliðaband og tengist útfærslu sálmasöngs, þróast ákaflega frjálslega, auðgað af meginreglum fúgu, rondólíks, flókið þrískipt form; kynning kórsins sem auðgaði sinfóníuna. myndast af lögmálum óratoríusamsetningar; sérstaka dramatúrgíu. hugtakið F., sem inniheldur ekki aðeins yfirlýsingu um sigur hetjumannsins. viðhorf (eins og venjulega), en einnig stig dramatískra leita sem á undan er og öðlast „fótfestu“ – helstu músirnar. Viðfangsefni; fullkomnun tónverkskerfisins. alhæfingar F., sem tengdi þétt saman hið innræna, harmóníska, breytileika, margradda, sem teygði sig að honum í gegnum alla sinfóníuna. þræðir - allt þetta réði þýðingu áhrifa F. 9. sinfónía við síðari tíma tónlist og var þróuð af tónskáldum af næstu kynslóðum. Sá beinskeyttasti. áhrif P. 9. sinfónía - í sinfóníum G. Berlioz, F. Listi, A. Bruckner, G.

Í listinni eftir Beethoven er tilhneiging til samruna tónlistar við bókmenntir, leikhús, heimspeki, í átt að einkennandi eðli músanna. myndir, að einstaklingsmiðun hugtaka ákvarðað mikið úrval af sérstöku innihaldi og uppbyggingu F. Í sameiningu F. við fyrri hluta, ásamt þema. endurminningar fóru meginreglur um einþembu og óperuleitni Liszts að leika aðalhlutverkið. Í dagskrártónlist rómantísku tónskáldanna komu fram hljóðfæri af leikrænum toga, líkt og óperusviðið, sem leyfði einnig sviðsframkomu. holdgervingu („Rómeó og Júlía“ eftir Berlioz), tegund „djöfulsins“ F.-grotesku þróað („Faust“ er sinfónía eftir Liszt). Þróun sálfræðinnar upphafið vakti líf einstakt F. – „eftirorð“ í FP. sónata h-moll Chopin, harmræn. F. Adagio lamentoso í 6. sinfóníu Tchaikovskys. Form slíkra einstaklingsmiðaðra orðasambanda eru að jafnaði mjög óhefðbundin (í 6. sinfóníu Tsjajkovskíjs, t.d. einföld þríþætti með kóda sem kynnir þátt úr sónötu); uppbygging hugbúnaðar F. er stundum algjörlega víkjandi fyrir lit. söguþráður, sem myndar frjáls form í stórum stíl (Manfred eftir Tchaikovsky). Túlkun á F. sem merkingarfræðilegri og innrænni. miðpunktur hringrásarinnar, sem bæði almennur hápunktur og upplausn leikmynda dragast að. átök, einkennandi fyrir sinfóníur G. Mahlers, kallaðar „sinfóníur lokakeppninnar“ (P. Becker). Uppbygging Mahlers F., sem endurspeglar „stórmikinn mælikvarða mótunar“ (í orðum Mahlers sjálfs) allrar hringrásarinnar, er ákvörðuð af innra skipulagðri tónrænni „samsæri“ sem felur í sér sinfóníuna. hugtakið Mahler, og þróast oft yfir í stórkostlegt afbrigði-strófískt. eyðublöð.

Merking lykilhluta hringrásarinnar er F. í op. DD Shostakovich. Mjög fjölbreytt að innihaldi (t.d. staðfesting baráttuvilja í F. 1. sinfóníu, jarðarfararganga í F. 4, staðfesting bjartsýnrar heimsmyndar í F. 5.), miðað við fyrri hluta. (í sumum tilfellum virðist F., sem kemur inn án truflana, eins og í 11. sinfóníu, fylgja af allri fyrri atburðarásinni, í öðrum virðist hún eindregið í sundur, eins og í 6. sinfóníu), sem sýnir sjaldgæfa breidd í hringnum. notaðar muses. þýðir (einhyggja – bæði af Beethovens (5. sinfóníu) og Liszt (1. sinfónía), aðferðin við þematíska endurminningu – þar á meðal í „rússnesku afbrigði“ eins og hún var notuð í PI Tchaikovsky, SI Taneyev, AN Scriabin (coda-apotheosis) um umbreytt meginstef 1. þáttar í F. 7. sinfóníu), einkennandi tónfall sem sprettur upp, sem sameinar lögmál JS Bach og Mahler, í formum, aðferðum bæði klassískrar tónsmíðar (F. 6. sinfóníu) og dagskrárþráður ( F., til dæmis, 4. sinfóníunnar, „óforrituð“), lokaþættir Shostakovich eru tjáning á hugmyndum Ch. ritgerða.

2) Í óperutónlist, stórt samspilssvið sem inniheldur bæði alla óperuna og einstaka þætti hennar. Opera F. sem tónlist í örri þróun. samleikur sem endurspeglar allar sveiflur í leiklist. aðgerðir, þróaðar á 18. öld. á ítölsku. óperu buffa; F. hennar fengu viðurnefnið „kúlur“, vegna þess að þær einbeittu sér að megininnihaldi kómískra fróðleiks. Í slíku F. jókst spennan stöðugt vegna hægfara framkomu sífellt nýrra persóna á sviðinu, sem flækti ráðabruggið, og kom ýmist til almennrar stormasamrar fordæmingar og reiði (í F. 1. þáttur – hápunktur allrar óperunnar, að venju tvíþátta), eða til upplausnar (í síðasta F.). Í samræmi við það, dram. hverjum nýjum áfanga í áætlun F. var mætt með nýjum taktum, tónum og að hluta til þema. efni; Meðal leiða til að sameina F. eru tónlokun og rondólík uppbygging. Snemma dæmi um kraftmikla sveit F. – í óperunni „The Governor“ eftir N. Logroshino (1747); frekari þróun óperusetninga á sér stað með N. Piccinni (The Good Daughter, 1760), Paisiello (The Miller's Woman, 1788) og D. Cimarosa (The Secret Marriage, 1792). Klassísk fullkomnun F. öðlast í óperum Mozarts, músum. þróun til-rykh, sveigjanlega eftir leiklistinni. aðgerð, tekur á sama tíma í formi algjörra muses. mannvirki. Þeir flóknustu og „sinfónísku“ í eigin músum. þróun nær hámarki. F. óperur eftir Mozart – 2. d. „Hjónaband Fígarós“ og 1. d. "Don Giovanni".

Ný tegund óperufrasa var búin til af MI Glinka í eftirmála Ivan Susanin; þetta er stórkostlegt þjóðlíf, í samsetningu þar sem tilbrigðisreglan er ríkjandi; aðferðir sinfónískrar þróunar sameinast í henni einkennandi framsetningaraðferðum og innlendum einkennum rússnesku. nar. lög.

Tilvísanir: Serov AN, Athugasemd um greinina „Nóta eftir nútímafrægan hugsuða (frá öðrum en tónlistarmönnum) um níundu sinfóníu Beethovens“, „Tímabil“, 1864, nr. 7, endurprentuð. í viðauka við gr. TN Livanova „Beethoven og rússnesk tónlistargagnrýni á XIX öld“, í bókinni: Beethoven, lau. st., mál. 2, M., 1972; hans eigin, Níunda sinfónía Beethovens, uppbyggingu hennar og merkingu, „Modern Chronicle“, 1868, 12. maí, nr. 16, sama, í bókinni: AN Serov, Selected Articles, vol. 1, M.-L. , 1950; Asafiev BV, Tónlistarform sem ferli, bók. 1, M., 1930, (bók 1-2), L., 1971; hans eigin, Symphony, í bókinni: Essays on Soviet musical creativity, vol. 1, M.-L., 1947; Livanova T., Saga vestur-evrópskrar tónlistar til 1789, M.-L., 1940; hennar eigin vestur-evrópska tónlist á XVII-XVIII öldum í fjölda listgreina, M., 1977; Skissubók Beethovens fyrir 1802-1803, rannsóknir og túlkun NL Fishman, M., 1962; Protopopov Vl., Testament of Beethoven, "SM", 1963, nr 7; hans, Saga fjölradda í mikilvægustu fyrirbærum hennar, (2. hefti), M., 1965; hans eigin, Beethoven's Principles of Musical Form, M., 1970; hans, Um sónötu-hringlaga form í verkum Chopin, í lau: Spurningar um tónlistarform, bindi. 2, M., 1972; hans, Rondóform í hljóðfæraverkum Mozarts, M., 1978; hans, Skissur úr sögu hljóðfæraforma 1979. – byrjun 1975. aldar, M., 130; Barsova I., Sinfóníur Gustavs Mahler, M., 3; Tsakher I., Vandamálið við lokaatriðið í B-dur kvartett op. 1975 Beethoven, í lau: Problems of Musical Science, bindi. 1976, M., XNUMX; Sabinina M., Shostakovich-sinfónleikari, M., XNUMX.

TN Dubrovskaya