4

Þjóðlagatónlist í klassískri tónlist

Fyrir atvinnutónskáld hefur þjóðlagatónlist alltaf verið uppspretta skapandi innblásturs. Nóg er vitnað í þjóðlagatónlist allra tíma og þjóða; stílfærsla á þjóðlögum, tónum og dönsum er uppáhalds listtækni klassískra tónskálda.

Demantur skorinn í demant

Þjóðlagatónlist í tónlist rússneskra klassískra tónskálda er litið á sem eðlilegur og óaðskiljanlegur hluti hennar, sem arfleifð hennar. Rússnesk tónskáld skera tígul þjóðlagatóna í tígul, snerta tónlist ólíkra þjóða vandlega, heyra ríku tónfalla hennar og takta og sýna lifandi útlit hennar í verkum sínum.

Það er erfitt að nefna rússneska óperu eða sinfónískt verk þar sem rússneskar þjóðlagar heyrast ekki. Á. Rimsky-Korsakov bjó til hjartnæmt ljóðrænt lag í þjóðlegum stíl fyrir óperuna „Brúður keisarans“, þar sem sorg stúlku sem gift er óelskuðum manni er úthellt. Lag Lyubasha inniheldur einkenni rússneskrar ljóðrænnar þjóðsagna: það hljómar án hljóðfæraundirleiks, það er að segja a capella (sjaldgæft dæmi í óperu), breið, útdregin laglína lagsins er díatónísk, búin ríkustu sönglunum.

Lag Lyubasha úr óperunni „Brúður keisarans“

Með léttri hendi MI Glinka fengu mörg rússnesk tónskáld áhuga á austurlenskum (austurlenskum) þjóðsögum: AP Borodin og MA Balakirev, NA Rimsky-Korsakov og SV Rachmaninov. Í rómantík Rachmaninovs, „Ekki syngja, fegurðin er með mér,“ sýnir raddlagið og undirleikurinn meistaralega krómatíska tóntóna sem einkennir tónlist austurlanda.

Rómantík „Ekki syngja, fegurð, fyrir framan mig“

Fræg fantasía Balakirevs fyrir píanó „Islamey“ er byggð á samnefndum kabardíska þjóðdansi. Ofbeldistakturinn í ofsafengnum karldans er í þessu verki sameinaður hljómmiklu, sljóu stefi – hann er af tatarskum uppruna.

Austurlensk fantasía fyrir píanó "Islamey"

Tegund kaleidoscope

Þjóðlagategundir í tónlist vestur-evrópskra tónskálda eru mjög algengt listrænt fyrirbæri. Fornir dansar – rigaudon, gavotte, sarabande, chaconne, bourre, galliard og önnur þjóðlög – allt frá vögguvísum til drykkjulaga, eru tíðir gestir á síðum tónlistarverka framúrskarandi tónskálda. Hinn þokkafulli franski dansmenúett, sem spratt upp úr alþýðuumhverfinu, varð einn af uppáhalds evrópskum aðalsmönnum, og eftir nokkurn tíma var hann tekinn með af faglegum tónskáldum sem einn af hlutum hljóðfærasvítunnar (XVII. öld). Meðal Vínarklassíkur, þessi dans tók stoltan sess sem þriðji hluti sónötu-sinfónískrar lotu (18. öld).

Hringdansinn þjóðdansinn farandola er upprunninn í Suður-Frakklandi. Farandola flytjendur haldast í hendur og hreyfa sig í keðju og mynda ýmsar fígúrur við undirleik glaðlegrar tambúrínu og blíðrar flautu. Eldheitur farandóla hljómar í sinfónískri svítu J. Bizet, „Arlesienne“, strax eftir gönguinnganginn, sem einnig er byggður á ósviknu fornu lagi – jólalaginu „Mars of the Three Kings“.

Farandole frá tónlistinni í "Arlesienne"

Aðlaðandi og stingandi laglínur hins stórbrotna andalúsíska flamenco voru útfærðar í verkum hans eftir spænska tónskáldið M. de Falla. Sérstaklega bjó hann til einþátta dulrænan pantomime-ballett byggðan á þjóðlegum mótífum og kallaði hann „galdraást“. Ballettinn hefur raddþátt - flamenco tónsmíðin inniheldur, auk danssins, söng sem er í bland við gítarinnskot. Myndrænt innihald flamenco eru textar fylltir innri styrk og ástríðu. Helstu þemu eru brennandi ást, bitur einmanaleiki, dauði. Dauðinn aðskilur sígauna Candelas frá fljúgandi elskhuga sínum í ballett de Falla. En hinn töfrandi „elddans“ frelsar kvenhetjuna, heillaða af draugi hins látna, og endurlífgar Candelas til nýrrar ástar.

Helgisiður elddans úr ballettinum „Love is a Sorceress“

Blúsinn, sem varð til í lok 19. aldar í suðausturhluta Bandaríkjanna, varð eitt af framúrskarandi fyrirbærum afrísk-amerískrar menningar. Það þróaðist sem sambland af negra vinnusöngvum og andlegum. Blúslög bandarískra blökkumanna lýstu þrá eftir týndri hamingju. Klassískur blús einkennist af: spuna, fjölrytma, samstilltum takti, lækka helstu gráðurnar (III, V, VII). Með því að búa til Rhapsody in Blue reyndi bandaríska tónskáldið George Gershwin að búa til tónlistarstíl sem myndi sameina klassíska tónlist og djass. Þessi einstaka listræna tilraun heppnaðist ljómandi vel fyrir tónskáldið.

Rapsódía í blús

Það er ánægjulegt að geta þess að ástin á þjóðsagnagreininni hefur ekki þornað upp í klassískri tónlist í dag. „Chimes“ eftir V. Gavrilin er skýrasta staðfestingin á þessu. Þetta er ótrúlegt verk þar sem - allt Rússland - þarfnast ekki athugasemda!

Sinfóníuaðgerð "Chimes"

Skildu eftir skilaboð