Saga hnappharmónikku

Allar þjóðir í heiminum hafa sín eigin þjóðartæki. Hjá Rússum getur hnappharmónikkan með réttu talist slíkt hljóðfæri. Hann fékk sérstaka dreifingu í rússneska útlandinu, þar sem kannski ekki einn atburður, hvort sem það er brúðkaup eða þjóðhátíðir, getur ekki verið án þess.

Hins vegar vita fáir að forfaðir hinnar ástsælu hnappharmónikku, varð austurlenska hljóðfærið „sheng“. Grunnurinn að því að draga út hljóðið sem, eins og í hnappharmónikkunni, var reyrreglan. Vísindamenn telja að fyrir meira en 2000-3000 árum hafi það komið fram og byrjað að breiðast út í Kína, Búrma, Laos og Tíbet. Sheng var líkami með bambusrör á hliðunum, innan í þeim voru kopartungur. Í Rússlandi til forna birtist sheng ásamt Tatar-Mongóla innrásinni. Héðan fór það að breiðast út um alla Evrópu.

Margir meistarar höfðu hönd í bagga með að búa til takkaharmonikkuna í þeirri mynd sem við erum vön að sjá hana á mismunandi tímum. Árið 1787 ákvað meistarinn frá Tékklandi F. Kirchner að búa til hljóðfæri, þar sem hljóðið myndi birtast vegna titrings málmplötu í loftsúlu, sem var dælt með sérstöku loðhólf. Kirchner hannaði meira að segja fyrstu gerðir af hljóðfæri sínu. Í upphafi 19. aldar gerði Þjóðverjinn F. Bushman vélbúnað til að stilla orgel sem hann þjónaði. Á 2. ársfjórðungi 19. aldar í Vínarborg framleiddi Austurríkismaður með armenska rætur K. Demian, sem tók uppfinningu Bushmans til grundvallar og breytti henni, fyrstu frumgerð hnappharmónikkunnar. Hljóðfæri Demian innihélt 2 sjálfstæð hljómborð með belg á milli. Takkarnir á hægra hljómborði voru til að spila lag, takkarnir á vinstra hljómborði voru fyrir bassa. Svipuð hljóðfæri (harmóníkur) komu til rússneska heimsveldisins á fyrri hluta 19. aldar þar sem þau náðu miklum vinsældum og dreifingu. Í okkar landi byrjaði fljótt að búa til verkstæði og jafnvel heilar verksmiðjur til framleiðslu á ýmsum gerðum af harmonikkum.

Árið 1830, í Tula-héraði, á einni af sýningum, keypti byssusmiðurinn I. Sizov sérkennilegt erlent hljóðfæri - munnhörpu. Forvitinn rússneski hugurinn gat ekki staðist að taka tækið í sundur og sjá hvernig það virkar. Eftir að hafa séð mjög einfalda hönnun ákvað I. Sizov að setja saman sína eigin útgáfu af hljóðfæri, sem var kallað "harmonika".

Tula áhugamaður harmonikkuleikari N. Beloborodov ákvað að búa til sitt eigið hljóðfæri með miklum fjölda tónlistarmöguleika í samanburði við harmonikkuna. Draumur hans rættist árið 1871, þegar hann, ásamt meistaranum P. Chulkov, hannaði tveggja raða harmonikku. Harmonikkan varð þriggja raða árið 1891, þökk sé meistaranum frá Þýskalandi G. Mirwald. Eftir 6 ár kynnti P. Chulkov hljóðfæri sitt fyrir almenningi og tónlistarmönnum, sem gerði það mögulegt að taka á móti tilbúnum hljómum með einni takkapressu. Stöðugt að breytast og bæta, harmonikkan varð smám saman að harmonikku. Árið 1907 gerði tónlistarmaðurinn Orlansky-Titorenko skipun til meistarans P. Sterligov um framleiðslu á flóknu fjögurra raða hljóðfæri. Hljóðfærið var nefnt „hnappharmónikka“ til heiðurs sögumanninum úr fornum rússneskum þjóðtrú. Bayan batnaði eftir 2 áratugi. P. Sterligov býr til hljóðfæri með valkerfi sem staðsett er á vinstra hljómborði.

Í nútíma heimi hefur hnappaharmonikan orðið að alhliða hljóðfæri. Þegar spilað er á það getur tónlistarmaður flutt bæði þjóðlög og klassísk tónverk sem eru umrituð á hann.