Saga rafmagnspíanósins
Tónlist hefur alltaf skipað sérstakan sess í lífi fólks. Það er erfitt að ímynda sér hversu mörg hljóðfæri hafa orðið til í mannkynssögunni. Eitt slíkt hljóðfæri er rafmagnspíanóið.
Saga rafmagnspíanósins
Best er að hefja sögu rafpíanósins með forvera þess, píanóinu. Slagverk-hljómborðshljóðfærið kom fram í byrjun 18. aldar, þökk sé ítalska meistaranum Bartolomeo Cristofori. Á tímum Haydns og Mozarts var píanóið mjög vinsælt. En tíminn, eins og tæknin, stendur ekki í stað.
Fyrstu tilraunir til að búa til rafvélræna hliðstæðu píanósins voru gerðar á 19. öld. Meginmarkmiðið er að búa til fyrirferðarlítið verkfæri sem er á viðráðanlegu verði og auðvelt að framleiða. Verkinu var að fullu lokið aðeins í lok árs 1929, þegar fyrsta þýska framleidda Neo-Bechstein rafmagnspíanóið var kynnt heiminum. Sama ár birtist Vivi-Tone Clavier rafmagnspíanóið eftir bandaríska verkfræðinginn Lloyd Loar, sérkenni þess var fjarvera strengja, sem var skipt út fyrir málmreyr.
Rafmagnspíanó náðu hámarki í vinsældum á áttunda áratugnum. Frægustu gerðir fyrirtækjanna Rhodes, Wurlitzer og Hohner fylltu markaði Ameríku og Evrópu. 
Rafmagnspíanó voru með mikið úrval af tónum og tónum og urðu sérstaklega vinsælir í djass-, popp- og rokktónlist.
Á níunda áratugnum var farið að skipta út rafpíanóum fyrir rafræn. Það var líkan sem hét Minimoog. Hönnuðir minnkuðu stærð hljóðgervilsins sem gerði rafmagnspíanóið aðgengilegra. Hvað eftir annað fóru að birtast nýjar gerðir af hljóðgervlum sem gátu spilað mörg hljóð á sama tíma. Meginreglan um vinnu þeirra var frekar einföld. Komið var á tengilið undir hverjum takka, sem þegar ýtt var á hann lokaði hringrásinni og spilaði hljóð. Þrýstingskrafturinn hafði ekki áhrif á hljóðstyrkinn. Með tímanum var tækið endurbætt með því að setja upp tvo tengiliðahópa. Annar hópurinn vann saman við að pressa, hinn áður en hljóðið dofnaði. Nú geturðu stillt hljóðstyrkinn.
Synthesizers sameinuðu tvær tónlistarstefnur: teknó og house. Á níunda áratugnum kom fram stafræni hljóðstaðallinn, MIDI. Það gerði það mögulegt að umrita hljóð og tónlistarlög á stafrænu formi, til að vinna úr þeim fyrir ákveðinn stíl. Árið 1980 kom út hljóðgervill með auknum lista yfir samsett hljóð. Það var búið til af sænska fyrirtækinu Clavia.
Hljóðgervlar komu í stað, en komu ekki í staðinn fyrir, klassísk píanó, flygil og orgel. Þeir jafnast á við tímalausa klassík og eru mikið notaðir í tónlistarlistinni. Hver tónlistarmaður hefur rétt til að velja hvaða hljóðfæri hann notar eftir því í hvaða átt tónlistin verður til. Erfitt er að vanmeta vinsældir hljóðgervla í nútíma heimi. Í næstum hverri tónlistarverslun er hægt að finna mikið úrval af slíkum vörum. Leikfangaþróunarfyrirtæki hafa búið til sína eigin útgáfu - lítill rafmagnspíanó fyrir börn. Frá litlu barni til fullorðins, þriðji hver maður á jörðinni hefur beint eða óbeint rekist á rafmagnspíanó, sem kemur frá því að spila á það með ánægju.
