Nikolai Nikolaevich Figner (Nicolai Figner) |
Nicolai Figner
Rússneskur söngvari, frumkvöðull, söngkennari. Eiginmaður söngvarans MI Figner. List þessa söngvara gegndi mikilvægu hlutverki í þróun alls þjóðaróperuleikhússins, í myndun tegundar söngvara-leikara sem varð merkileg persóna í rússneska óperuskólanum.
Einu sinni skrifaði Sobinov, sem vísaði til Figner,: „Í álögum hæfileika þinna nötruðu jafnvel köld, köld hjörtu. Þessar stundir mikillar upplyftingar og fegurðar munu ekki gleymast af neinum sem hefur nokkurn tíma heyrt þig.“
Og hér er álit hins merka tónlistarmanns A. Pazovsky: „Þar sem Figner er með einkennandi tenórrödd sem er engan veginn merkileg fyrir fegurð tónhljómsins, kunni Figner engu að síður að æsa, stundum jafnvel hneykslast, með söng sínum fjölbreyttasta áheyrendahópinn. , þar á meðal það sem mest krefst í málefnum söng- og sviðslistar.“
Nikolai Nikolayevich Figner fæddist í borginni Mamadysh í Kazan héraði 21. febrúar 1857. Í fyrstu stundaði hann nám við Kazan íþróttahúsið. En þar sem foreldrar hans leyfðu honum ekki að ljúka námskeiðinu þar, sendu foreldrar hans hann til St. Petersburg Naval Cadet Corps, þar sem hann fór inn 11. september 1874. Þaðan, fjórum árum síðar, var Nikolai látinn laus sem miðskipsmaður.
Figner var skráður í flotaáhöfnina og var falið að sigla á Askold-korvettunni, sem hann fór um heiminn á. Árið 1879 var Nikolai gerður að miðskipsmanni og 9. febrúar 1881 var honum vikið frá störfum vegna veikinda úr þjónustu undir liðsforingja.
Siglingaferill hans lauk skyndilega við óvenjulegar aðstæður. Nikolai varð ástfanginn af ítalska Bonn sem þjónaði í fjölskyldu kunningja sinna. Andstætt reglum herdeildarinnar ákvað Figner að giftast strax án leyfis yfirmanna sinna. Nikolai tók Louise á brott með leynd og giftist henni.
Nýtt stig, afgerandi óundirbúið af fyrra lífi, hófst í ævisögu Figners. Hann ákveður að verða söngvari. Hann fer í tónlistarháskólann í Pétursborg. Í tónlistarskólaprófinu fer hinn frægi barítón- og söngkennari IP Pryanishnikov með Figner í bekkinn sinn.
Hins vegar, fyrst Pryanishnikov, síðan frægi kennarinn K. Everardi lét hann skilja að hann hefði ekki raddhæfileika og ráðlagði honum að hætta við þessa hugmynd. Figner hafði greinilega aðra skoðun á hæfileikum sínum.
Á stuttum vikum námsins kemst Figner þó að ákveðinni niðurstöðu. „Ég þarf tíma, vilja og vinnu! segir hann við sjálfan sig. Með því að nýta sér efnislegan stuðning sem honum var boðið, fer hann ásamt Louise, sem átti þegar von á barni, til Ítalíu. Í Mílanó vonaðist Figner til að fá viðurkenningu frá þekktum söngkennara.
„Eftir að hafa komist til Christopher Gallery í Mílanó, þessi söngskipti, fellur Figner í klóm einhvers charlatans úr „söngprófessorunum“ og skilur hann fljótt eftir, ekki bara peningalaus, heldur líka án rödd, skrifar Levick. – Einhver ofurkórstjóri – hinn gríski Deroxas – kemst að hinu sorglega ástandi hans og réttir honum hjálparhönd. Hann tekur hann í fullan ósjálfstæði og undirbýr hann fyrir sviðið eftir sex mánuði. Árið 1882 mun NN Figner þreyta frumraun sína í Napólí.
NN Figner, sem byrjar feril á Vesturlöndum, skoðar allt vandlega, sem yfirvegaður og greindur maður. Hann er enn ungur, en þegar nógu þroskaður til að skilja að á vegi eins ljúfrödds söngs, jafnvel á Ítalíu, gæti hann haft miklu fleiri þyrna en rósir. Rökfræði skapandi hugsunar, raunsæi frammistöðu – þetta eru tímamótin sem hann leggur áherslu á. Í fyrsta lagi byrjar hann að þróa í sjálfum sér tilfinningu fyrir listrænum hlutföllum og ákvarða mörk þess sem kallað er gott bragð.
Figner bendir á að ítalskir óperusöngvarar eigi að mestu leyti ekki recitative og ef þeir gera það leggja þeir ekki tilhlýðilega áherslu á það. Þeir búast við aríum eða setningum með háum tón, með endi sem hentar fyrir flökun eða alls kyns hljóðdeyfingu, með áhrifaríkri raddstöðu eða kaskada af tælandi hljóðum í tessitura, en þeir eru greinilega slökktir á hasarnum þegar félagar þeirra syngja . Þeir eru áhugalausir um sveitir, það er að segja staði sem tjá í raun hápunkt ákveðinnar senu, og þeir syngja þær næstum alltaf fullum röddum, aðallega til að þær heyrist. Figner áttaði sig á því með tímanum að þessi einkenni bera engan veginn vitni um verðleika söngvarans, að þau eru oft skaðleg fyrir heildarmynd listarinnar og ganga oft gegn ásetningi tónskáldsins. Fyrir augum hans eru bestu rússnesku söngvarar síns tíma og fallegar myndir af Susanin, Ruslan, Holofernes sköpuð af þeim.
Og það fyrsta sem greinir Figner frá fyrstu skrefum hans er framsetning endurhljóða, óvenjuleg fyrir þann tíma á ítalska sviðinu. Ekki eitt einasta orð án hámarks athygli á tónlínunni, ekki ein nóta úr sambandi við orðið... Annað einkenni söngs Figners er réttur útreikningur á ljósi og skugga, safaríkum tóni og lágum hálftóni, skærustu andstæðurnar.
Eins og hann væri að spá í snjallt hljóð „hagkerfi“, gat Figner haldið hlustendum sínum undir álögum fínt áberandi orðs. Lágmarks hljóðstyrkur í heild, lágmark hvers hljóðs fyrir sig – nákvæmlega eins mikið og nauðsynlegt er til að söngvarinn heyrist jafn vel í öllum hornum salarins og til að hlustandinn nái tónum.
Innan við sex mánuðum síðar lék Figner farsæla frumraun sína í Napólí í Philemon og Baucis eftir Gounod og nokkrum dögum síðar í Faust. Það var strax tekið eftir honum. Þeir fengu áhuga. Ferðir hófust í mismunandi borgum Ítalíu. Hér er aðeins eitt af áhugasömum viðbrögðum ítölsku pressunnar. Dagblaðið Rivista (Ferrara) skrifaði árið 1883: „Tenórinn Figner, þótt hann hafi ekki mikla rödd, dregur að sér með ríkulegum orðalagi, óaðfinnanlegu tónfalli, þokkafullri útfærslu og umfram allt fegurð háa tóna. , sem hljóma hreint og kraftmikið með honum, án minnstu viðleitni. Í aríunni „Heil þú, heilagt skjól“, í kafla þar sem hann er frábær, gefur listamaðurinn kistu „do“ svo skýra og hljómmikla að hún veldur mestu stormasamlegu lófataki. Það voru góðar stundir í áskorendatríóinu, í ástardúettinum og í lokatríóinu. En þar sem möguleikar hans, þótt þeir séu ekki ótakmarkaðir, gefa honum samt þetta tækifæri, er æskilegt að önnur augnablik séu mettuð af sömu tilfinningu og sama eldmóði, einkum frummálið, sem krafðist ástríðufullrar og sannfærandi túlkunar. Söngvarinn er enn ungur. En þökk sé gáfunni og þeim ágætu eiginleikum sem hann er ríkulega gæddur, mun hann geta – útvegað vandlega valinni efnisskrá – komist langt á vegi sínum.
Eftir að hafa ferðast um Ítalíu kemur Figner fram á Spáni og ferðast um Suður-Ameríku. Nafn hans varð fljótt almennt þekkt. Á eftir Suður-Ameríku fylgja sýningar á Englandi. Þannig að Figner í fimm ár (1882-1887) verður einn af merkustu persónunum í evrópsku óperuhúsi þess tíma.
Árið 1887 var honum þegar boðið í Mariinsky leikhúsið og á áður óþekktum hagstæðum kjörum. Þá voru hæstu laun listamanns í Mariinsky-leikhúsinu 12 þúsund rúblur á ári. Samningurinn sem gerður var við Figner-hjónin frá upphafi gerði ráð fyrir greiðslu upp á 500 rúblur fyrir hverja sýningu með að lágmarki 80 sýningum á tímabili, það er, það nam 40 þúsund rúblum á ári!
Á þeim tíma hafði Louise verið yfirgefin af Figner á Ítalíu og dóttir hans hafði einnig dvalið þar. Á tónleikaferðalagi hitti hann unga ítalska söngkonu, Medea May. Með henni sneri Figner aftur til Pétursborgar. Brátt varð Medea eiginkona hans. Hjónin mynduðu sannarlega fullkominn söngdúett sem prýddi óperusvið höfuðborgarinnar í mörg ár.
Í apríl 1887 kom hann fyrst fram á sviði Mariinsky-leikhússins sem Radamès og frá þeirri stundu til ársins 1904 var hann áfram fremsti einleikari leikhópsins, stuðningur hans og stolt.
Sennilega, til þess að viðhalda nafni þessa söngvara, væri nóg að hann væri fyrsti flytjandi þátta Hermans í Spaðadrottningunni. Svo skrifaði hinn frægi lögfræðingur AF Koni: „NN Figner gerði ótrúlega hluti sem Herman. Hann skildi og kynnti Herman sem heila klíníska mynd af geðröskun … Þegar ég sá NN Figner varð ég undrandi. Ég var undrandi á því hversu nákvæmlega og djúpt hann lýsti brjálæði … og hvernig það þróaðist í honum. Ef ég væri faglegur geðlæknir myndi ég segja við áhorfendur: „Farðu til NN Figner. Hann mun sýna þér mynd af þróun brjálæðis, sem þú munt aldrei hitta og aldrei finna!.. Eins og NN Figner lék allt! Þegar við horfðum á nærveru Nikolai Nikolayevich, á augnaráðið sem festist á einn punkt og algjört afskiptaleysi gagnvart öðrum, varð það skelfilegt fyrir hann ... Sá sem sá NN Figner í hlutverki Hermans, hann gat fylgst með stigum brjálæðisins í leik sínum . Þar kemur stórvirki hans við sögu. Ég þekkti ekki Nikolai Nikolayevich á þeim tíma, en seinna átti ég þann heiður að hitta hann. Ég spurði hann: „Segðu mér, Nikolai Nikolayevich, hvar lærðir þú brjálæði? Lastu bækurnar eða sástu þær?' — 'Nei, ég las þær ekki né rannsakaði þær, mér sýnist bara að það ætti að vera svo.' Þetta er innsæi…”
Auðvitað, ekki aðeins í hlutverki Herman sýndi ótrúlega leikhæfileika sína. Jafn hrífandi sannur var Canio hans í Pagliacci. Og í þessu hlutverki flutti söngvarinn á kunnáttusamlegan hátt heilan svið af tilfinningum, náði á stuttum tíma gríðarlegri aukningu í einni athöfn, sem náði hámarki í hörmulegri uppsögn. Listamaðurinn skildi eftir sterkustu svipinn í hlutverki Jose (Carmen), þar sem allt í leik hans var úthugsað, réttlætt innbyrðis og um leið lýst upp af ástríðu.
Tónlistargagnrýnandinn V. Kolomiytsev skrifaði í lok árs 1907, þegar Figner hafði þegar lokið sýningum sínum:
„Á tuttugu ára dvöl sinni í Sankti Pétursborg söng hann marga þætti. Árangur breytti honum hvergi, en þessi tiltekna efnisskrá „skikkju og sverðs“, sem ég talaði um hér að ofan, hentaði sérstaklega listrænum persónuleika hans. Hann var hetja sterkra og stórbrotinna, að vísu óperufræðilegar, skilyrtar ástríður. Venjulega voru rússneskar og þýskar óperur í flestum tilfellum minna farsælar fyrir hann. Almennt, til að vera sanngjarn og hlutlaus, ætti að segja að Figner bjó ekki til ýmsar sviðsgerðir (í þeim skilningi að Chaliapin skapar þær til dæmis): næstum alltaf og í öllu var hann sjálfur, það er, allt eins glæsilegur, kvíðin og ástríðufullur fyrsta tenór. Jafnvel förðun hans breyttist varla - aðeins búningarnir breyttust, litirnir þykknuðust eða veiktust í samræmi við það, ákveðin smáatriði voru skyggð. En ég endurtek, persónulegir, mjög bjartir eiginleikar þessa listamanns áttu mjög vel við bestu hluta efnisskrár hans; Þar að auki má ekki gleyma því að þessir sérstaklega tenórhlutar sjálfir eru í eðli sínu mjög einsleitir.
Ef mér skjátlast ekki þá kom Figner aldrei fram í óperum Glinka. Hann söng ekki Wagner heldur, fyrir utan misheppnaða tilraun til að túlka Lohengrin. Í rússneskum óperum var hann eflaust stórglæsilegur í mynd Dubrovsky í óperunni Napravnik og sérstaklega Herman í Spaðadrottningunni eftir Tsjajkovskíj. Og svo voru það hinn óviðjafnanlegi Alfred, Faust (í Mephistopheles), Radames, Jose, Fra Diavolo.
En þar sem Figner skildi eftir sig sannarlega óafmáanleg áhrif var í hlutverkum Raoul í Húgenótunum eftir Meyerbeer og Othello í óperu Verdis. Í þessum tveimur óperum veitti hann okkur margsinnis gífurlega, sjaldgæfa ánægju.
Figner fór af sviðinu á hátindi hæfileika sinna. Flestir áheyrendur töldu að ástæðan fyrir þessu væri skilnaður við eiginkonu hans árið 1904. Þar að auki átti Medea sök á sambandsslitunum. Figner fannst ómögulegt að koma fram með henni á sama sviði …
Árið 1907 fór fram kveðjustund Figner, sem var að yfirgefa óperusviðið. „Russian Musical Newspaper“ skrifaði í þessu sambandi: „Stjarnan hans reis skyndilega og blindaði strax bæði almenning og stjórnendur, og þar að auki, hásamfélagið, en velvilji hans lyfti listrænu áliti Figners á háa hæð sem hingað til hafa verið óþekktir rússneskir óperusöngvarar... Figner varð agndofa . Hann kom til okkar, ef ekki með framúrskarandi rödd, þá með ótrúlegum hætti að laga þáttinn að raddmunum sínum og enn magnaðari radd- og dramatískari leik.
En jafnvel eftir að hafa lokið ferli sínum sem söngvari var Figner áfram í rússnesku óperunni. Hann varð skipuleggjandi og leiðtogi nokkurra leikhópa í Odessa, Tiflis, Nizhny Novgorod, leiddi virka og fjölhæfa opinbera starfsemi, kom fram á opinberum tónleikum og var skipuleggjandi samkeppni um gerð óperuverka. Mest áberandi merkið í menningarlífinu var virkni hans sem yfirmaður óperuhóps Alþýðuhússins í Pétursborg, þar sem framúrskarandi leikstjórnarhæfileikar Figners komu einnig fram.
Nikolai Nikolaevich Figner lést 13. desember 1918.
