Að læra undirstöðuatriði nótnaskriftar

Grunnatriði nótnaskriftar eru þar sem alvarlegt tónlistarnám hefst. Það verður ekkert óþarfi í þessari stuttu grein, bara einföld grunnatriði í nótnaskrift.

Seðlarnir eru aðeins sjö, nöfn þeirra þekkja allir frá barnæsku: . Þessari röð af sjö grunnnótum er hægt að halda áfram með því að endurtaka þær í hvaða átt sem er – áfram eða afturábak. Hver ný endurtekning af þessari röð verður kölluð áttund.

Tvær mikilvægustu vídirnar sem tónlist er til í eru . Þetta er einmitt það sem endurspeglast í nótnaskriftinni: rúmþáttur – tímaþáttur – .

Skýringar eru skrifaðar með sérstökum táknum í formi sporbaug (sporöskjulaga). Notað til að sýna tónhæð tónlist leikmaður: því hærra sem tónn hljómar, því hærra er staðsetning hans á línum (eða á milli lína) stafsins. Starfsfólkið samanstendur af , sem eru talin frá botni og upp.

Til að taka upp nákvæma tónhæð hljóðs eru nótur notaðar Lyklar – sérstök skilti sem gefa til kynna kennileiti á starfsfólki. Til dæmis:

Þriggjafi þýðir að viðmiðunarpunkturinn er G-nótan í fyrstu áttund, sem tekur aðra línu.

Bassa hnappur þýðir að tónn F í litlu áttundinni, sem er skrifuð á fjórðu línu, verður viðmiðunarpunktur.

Alt hnappur þýðir að tónninn upp að fyrstu áttund er skrifaður á þriðju línu.

Tenór hnappur gefur til kynna að tónninn upp að fyrstu áttund sé skrifaður á fjórðu línu.

Þetta eru algengustu nótur í tónlistariðkun - ekki allir tónlistarmenn geta lesið nótur reiprennandi í öllum þessum nótum; oftast þekkir meðaltónlistarmaður tvo eða þrjá takka. Þú getur lært meira um hvernig á að muna nótur í diskant- og bassalyklinum með sérstakri þjálfun sem gefur áþreifanlegan árangur eftir að hafa unnið í gegnum allar æfingar. Smelltu hér til að skoða.

Að jafnaði eru undirstöðuatriði nótnaskriftar útskýrð með því að nota dæmi um diskantlykkju. Sjáðu hvernig það lítur út og við skulum halda áfram.

Tími í tónlist er ekki mældur í sekúndum, heldur í, en með því hvernig þeir skiptast jafnt á í hreyfingum má líkja þeim við sekúndnahlaup, við samræmda takta púls eða bjöllu. Hraði eða hægleiki taktbreytinga ræðst af heildarhraða tónlistarinnar, sem kallast hraða. Lengd hvers takts á sekúndu er hægt að reikna út með reynslu með því að nota stundaglas eða skeiðklukku og Metronome – sérstakt tæki sem gefur upp nákvæman fjölda eins slöga á mínútu.

Til að taka upp takt í nótum, lengd hverja nótu. Myndræn tjáning á lengd vísar til breytinga á útliti táknsins - það er hægt að mála það yfir eða ekki, hafa stilk (staf) eða skott. Hver endingartími tekur tiltekinn fjölda hluta eða hluta þeirra:

Eins og áður hefur komið fram skipuleggja slögur tónlistartíma, en ekki gegna allir slögur sama hlutverki í þessu ferli. Í víðum skilningi er blöðunum skipt í (þungt) og (létt). Hægt er að líkja sterkum slögum við streitu í orðum og veikum slögum, í sömu röð, við áherslulaus atkvæði. Og það er það sem er áhugavert! Í tónlist skiptast álagðar og óáherslur atkvæði (slög) á sama hátt og í ljóðmælum. Og jafnvel þessi víxla sjálf heitir ekkert minna en stærðin, Aðeins í versum er stærðarhólfið kallað fótur og í tónlist - háttvísi.

Svo háttvísi – þetta er tíminn frá einu niðurslagi yfir í næsta niðurslag. Stærð mælis hefur tölulega tjáningu, sem minnir á brot, þar sem „teljarinn“ og „nefnarinn“ gefa til kynna færibreytur mælisins: teljarinn er hversu mörg slög, nefnarinn er hvaða nótur í lengd þessi taktur getur vera mældur.

Mál mælisins er gefið til kynna einu sinni í upphafi stykkisins á eftir lyklunum. Það eru til stærðir. Þeir sem eru farnir að kynna sér undirstöðuatriði tónlistarlæsis, kannast auðvitað fyrst og fremst við einfaldar stærðir. Einfaldar stærðir eru þær með tveimur og þremur slögum, flóknar stærðir eru þær sem eru samsettar (brotnar) úr tveimur eða fleiri einföldum (til dæmis fjórum eða sex slögum).

Hvað er mikilvægt að skilja? Það er mikilvægt að skilja að stærðin ákvarðar nákvæmlega „hluta“ tónlistar sem hægt er að „troða“ í eina bar (hvorki meira né minna). Ef takturinn er 2/4 þýðir það að aðeins tveir fjórðungsnótur passa í taktinn. Annað er að þessum fjórðungsnótum er annaðhvort hægt að skipta í áttundu og sextánda nótu, eða sameina í hálfa lengd (og þá tekur ein hálfnóta upp allan taktinn).

Jæja, það er nóg í dag. Þetta er ekki allt nótnaskrift, en þetta er mjög góður grunnur. Í eftirfarandi greinum lærir þú margt nýtt, til dæmis hvað er skarpt og flatt, hver er munurinn á upptökum á radd- og hljóðfæratónlist, hvernig „frægu“ hljómarnir Am og Em eru túlkaðir o.s.frv. , fylgdu uppfærslunum, skrifaðu spurningar þínar í athugasemdir, deildu efninu með vinum þínum í gegnum tengilið (notaðu samfélagshnappana neðst á síðunni).