Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadezhda Golubovskaya

Á árunum fyrir byltingu kepptu útskrifaðir píanóleikarar frá Tónlistarháskólanum í Sankti Pétursborg um réttinn til að hljóta Anton Rubinstein-verðlaunin. Svo var það árið 1914. Man eftir þessu. S. Prokofiev skrifaði síðar: „Alvarlegur keppinautur minn var Golubovskaya úr bekk Lyapunovs, klár og fíngerður píanóleikari. Og þrátt fyrir að verðlaunin hafi verið veitt Prokofiev, þá talar sú staðreynd um samkeppni við slíkan fyrsta flokks píanóleikara (sem og mat hans) sínu máli. Glazunov vakti einnig athygli á hæfileikum nemandans, sem skrifaði eftirfarandi færslu í prófdagbókina: „Stórkostlegur virtúós og um leið tónlistarhæfileiki. Gjörningur fullur af fjölbreytni, þokka og jafnvel innblástur.“ Auk Lyapunov var AA Rozanova einnig kennari Golubovskaya. Hún fékk nokkra einkatíma frá AN Espovu.

Leikstarfsemi píanóleikarans eftir útskrift úr tónlistarskólanum þróaðist í mismunandi áttir. Þegar fyrsti sjálfstæði klavierabend hennar vorið 1917 (á efnisskránni voru Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev) hlaut góða dóma frá V. Karatygin, sem fann í leik Golubovskaya „mikið af fíngerð ljóð, lifandi tilfinning; mikill hrynjandi skýrleiki sameinast tilfinningalegri ástríðu og taugaveiklun. Ekki aðeins einleikur færði henni víðtæka frægð, heldur einnig samleikstónlist, fyrst með söngvaranum Z. Lodius, og síðar með fiðluleikaranum M. Rayson (með þeim síðarnefnda flutti hún allar tíu fiðlusónötur Beethovens). Auk þess kom hún af og til einnig fram sem semballeikari og lék verk eftir tónskáld frá 3. öld. Tónlist gömlu meistaranna hefur alltaf vakið mikla athygli Golubovskaya. E. Bronfin segir um þetta: „Þar sem píanóleikarinn átti efnisskrá sem inniheldur píanótónlist frá mismunandi tímum, þjóðlegum skólum, stefnum og stílum, býr yfir þeirri gáfu að komast djúpt inn í ljóðaheim tónskáldsins, en píanóleikarinn birtist kannski skýrast í tónlist franskra semballeikara, í verkum Mozarts og Schuberts. Þegar hún lék verk eftir Couperin, Daquin, Rameau (sem og enska virginalists) á nútímapíanó tókst henni að ná fram mjög sérstökum tónblæ - gagnsæjum, tærum, ljómandi röddum … Hún fjarlægði úr prógrammi semballeikara. snerting hegðunar og vísvitandi eltingar sem kynnt var í þessa tónlist, túlkaði þær sem heimssenur fullar af lífi, sem ljóðrænt innblásnar landslagsskissur, andlitsmyndir, gegnsýrðar fíngerðri sálfræði. Jafnframt urðu hin síðari tengsl semballeikara við Debussy og Ravel áþreifanleg með fyllstu augljósu.

Fljótlega eftir sigur Októberbyltingarinnar miklu birtist Golubovskaya ítrekað fyrir nýjum áhorfendum á skipum, í sjómannaklúbbum og sjúkrahúsum. Árið 1921 var Leníngradfílharmónían skipulögð og Golubovskaya varð strax einn fremsti einleikari hennar. Ásamt helstu stjórnendum flutti hún hér píanókonserta Mozarts, Beethovens, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov. Árið 1923 ferðaðist Golubovskaya í Berlín. Hlustendur í Moskvu voru líka vel kunnugir henni. Í umsögn K. Grimikh (tímaritsins Music and Revolution) um einn af tónleikum hennar í Litla salnum í Tónlistarháskólanum í Moskvu lesum við: „Hinir hreinu virtúósísku möguleikar píanóleikarans eru nokkuð takmarkaðir, en innan sviðs hennar sýndi Golubovskaya sig. að vera fyrsta flokks meistari og sannur listamaður. Framúrskarandi skóli, frábært vald á hljóði, falleg yfirferðartækni, lúmskur tilfinning fyrir stíl, frábær tónlistarmenning og listrænir og flutningshæfileikar listamannsins - þetta eru dyggðir Golubovskaya.

Golubovskaya sagði einu sinni: „Ég spila bara tónlist sem er betri en hægt er að spila hana. Þrátt fyrir það var efnisskrá hennar býsna breið, þar á meðal mörg klassísk og nútímaleg tónverk. Mozart var uppáhaldshöfundurinn hennar. Eftir 1948 hélt píanóleikarinn sjaldan tónleika en ef hún fór á sviðið leitaði hún oftast til Mozarts. M. Bialik lagði mat á djúpan skilning listamannsins á Mozart-stílnum og verkum annarra tónskálda og skrifaði árið 1964: „Hvert verk sem er á efnisskrá píanóleikarans felur í sér hugleiðingar, líf, listræn tengsl og hvert þeirra hefur algjörlega ákveðna heimspekilega, listræna. viðhorf“.

Golubovskaya lagði mikið af mörkum til sovéskrar kennslufræði píanó. Frá 1920 kenndi hún við tónlistarháskólann í Leníngrad (frá 1935 prófessor), þar sem hún þjálfaði marga konsertpíanóleikara; meðal þeirra N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E Shishko. Árin 1941-1944 var Golubovskaya yfirmaður píanódeildar Tónlistarskólans í Úral og 1945-1963 var hún ráðgjafi við tónlistarháskólann í Tallinn. Perú af merkilegum kennara á bókina „The Art of Pedalization“ (L., 1967), sem sérfræðingar hafa vel þegið.

Lit .: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.