Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)
Píanó

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Með þessari kennslustund munum við hefja röð kennslustunda tileinkað ýmsum blæbrigðum í tónlist.

Hvað gerir tónlist sannarlega einstaka, ógleymanlega? Hvernig á að komast burt frá andlitsleysi tónverks, gera það bjart, áhugavert að hlusta á? Hvaða tjáningaraðferðir nota tónskáld og flytjendur til að ná þessum áhrifum? Við munum reyna að svara öllum þessum spurningum.

Ég vona að allir viti eða geti giskað á að tónlist sé ekki bara að skrifa samfellda röð nóta … Tónlist er líka samskipti, samskipti milli tónskáldsins og flytjandans, flytjandans við áhorfendur. Tónlist er sérkennilegt, óvenjulegt tal tónskáldsins og flytjandans, með hjálp hennar opinberar hún hlustendum allt það innsta sem leynist í sálum þeirra. Það er með hjálp tónlistarmáls sem þeir koma á sambandi við almenning, vekja athygli hans, vekja tilfinningaleg viðbrögð frá honum.

Eins og í tali, í tónlist, eru tvö helstu leiðin til að koma tilfinningum á framfæri, taktur (hraði) og gangverki (hávær). Þetta eru tvö helstu tólin sem notuð eru til að breyta vel mældum nótum á bréfi í snilldartónverk sem lætur engan sinna.

Í þessari lexíu munum við tala um hraða.

Friður þýðir „tími“ á latínu og þegar þú heyrir einhvern tala um takt tónverks þýðir það að viðkomandi er að vísa til hraðans sem það á að spila á.

Merking takts verður skýrari ef við rifjum upp þá staðreynd að í upphafi var tónlist notuð sem tónlistarundirleikur við dans. Og það var hreyfing fóta dansaranna sem setti taktinn í tónlistina og tónlistarmennirnir fylgdust með dönsurunum.

Allt frá því að nótnaskriftin var fundin upp hafa tónskáld reynt að finna einhverja leið til að endurskapa nákvæmlega taktinn sem hljóðrituð verk ættu að spila á. Þetta átti að einfalda til muna lestur á tónum ókunnugs tónverks. Með tímanum tóku þeir eftir því að hvert verk hefur innri púls. Og þessi púls er mismunandi fyrir hvert verk. Eins og hjarta hvers manns slær það öðruvísi, á mismunandi hraða.

Svo, ef við þurfum að ákvarða púlsinn, teljum við fjölda hjartslátta á mínútu. Svo er það í tónlist - til að skrá hraða púls, byrjuðu þeir að taka upp fjölda slög á mínútu.

Til að hjálpa þér að skilja hvað mælir er og hvernig á að ákvarða hann, legg ég til að þú takir úr og stappar fætinum á hverri sekúndu. Heyrirðu? Þú pikkar á einn Hlutur, eða einn bita á sekúndu. Horfðu nú á úrið þitt og bankaðu á fótinn tvisvar á sekúndu. Það var annar púls. Tíðnin sem þú stimplar fótinn á er kölluð á hraða (or metra). Til dæmis, þegar þú stappar fótinn einu sinni á sekúndu er takturinn 60 slög á mínútu, því það eru 60 sekúndur í mínútu eins og við vitum. Við stappum tvisvar á sekúndu og hraðinn er nú þegar 120 slög á mínútu.

Í nótnaskrift lítur það einhvern veginn svona út:

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Þessi tilnefning segir okkur að fjórðungur tónn er tekinn sem púlsseining og þessi púls fer með tíðni upp á 60 slög á mínútu.

Hér er annað dæmi:

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Hér er líka fjórðungur lengd tekinn sem eining púls, en púlshraði er tvöfalt hraðari – 120 slög á mínútu.

Það eru önnur dæmi þar sem ekki er fjórðungur, heldur áttundi eða hálfur tímalengd, eða einhver önnur, er tekin sem pulsunareining … Hér eru nokkur dæmi:

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund) Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Í þessari útgáfu mun lagið „It's Cold in the Winter for a Little Christmas Tree“ hljóma tvöfalt hraðar en fyrri útgáfan, þar sem lengdin er tvöfalt styttri en metraeining – í stað fjórðungs, áttunda.

Slíkar merkingar á takti finnast oftast í nútíma nótum. Tónskáld fyrri tíma notuðu aðallega munnlega lýsingu á taktinum. Enn í dag eru sömu hugtök notuð til að lýsa hraða og hraða frammistöðu og þá. Þetta eru ítölsk orð, því þegar þau komu í notkun var meginhluti tónlistar í Evrópu saminn af ítölskum tónskáldum.

Eftirfarandi eru algengustu nótnirnar fyrir takt í tónlist. Í sviga til hægðarauka og fullkomnari hugmynd um taktinn er áætlaður fjöldi slöga á mínútu fyrir tiltekið takt, því margir hafa ekki hugmynd um hversu hratt eða hægt þetta eða hitt taktinn ætti að hljóma.

  • Grave – (gröf) – hægasti hraðinn (40 slög / mín)
  • Largo - (largo) - mjög hægt (44 slög / mín)
  • Lento – (lento) – hægt (52 slög / mín)
  • Adagio - (adagio) - hægt, rólega (58 slög / mín)
  • Andante – (andante) – hægt (66 slög / mín)
  • Andantino – (andantino) – rólega (78 slög / mín)
  • Hóflegt - (hóflegt) - í meðallagi (88 slög / mín)
  • Allegretto - (allegretto) - frekar hratt (104 slög / mín)
  • Allegro - (allegro) - hratt (132 bpm)
  • Vivo - (vivo) - líflegt (160 slög / mín)
  • Presto – (presto) – mjög hratt (184 slög / mín)
  • Prestissimo - (prestissimo) - mjög hratt (208 slög / mín)

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund) Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Hins vegar gefur taktur ekki endilega til kynna hversu hratt eða hægt á að spila verkið. Takturinn setur líka almenna stemmningu verksins: til dæmis, tónlist sem spiluð er mjög, mjög hægt, í grafalvarlegu tempói, vekur dýpstu depurð, en sama tónlist, ef hún er flutt mjög, mjög hratt, í prestissimo tempói, virðist ótrúlega glöð og björt hjá þér. Stundum, til að skýra persónuna, nota tónskáld eftirfarandi viðbætur við nótnasetningu á takti:

  • ljós – легко
  • cantabile - lagrænt
  • dolce - varlega
  • mezzo voce – hálf rödd
  • sonore - hljómandi (ekki að rugla saman við öskur)
  • lugubre — myrkur
  • pesante - þungur, þungur
  • funebre — harmur, jarðarför
  • festivo - hátíðlegur (hátíð)
  • quasi rithmico – undirstrikuð (ýkt) taktfast
  • misterioso - á dularfullan hátt

Slíkar athugasemdir eru ekki aðeins skrifaðar í upphafi verksins heldur geta þær einnig birst inni í því.

Til að rugla þig aðeins meira, segjum að í samsettri takti eru aukaatviksorð stundum notuð til að skýra tónum:

  • molto - mjög,
  • assai - mjög,
  • con moto - með hreyfanleika, commodo - þægilegt,
  • non troppo - ekki of mikið
  • non tanto - ekki svo mikið
  • semper - allan tímann
  • meno mosso - minna hreyfanlegur
  • piu mosso – hreyfanlegri.

Til dæmis, ef taktur tónlistar er poco allegro (poco allegro), þá þýðir það að það þarf að spila verkið „nokkuð hressilega“ og poco largo (poco largo) myndi þýða „frekar hægt“.

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Stundum eru einstakar tónlistarfrasar í verki leiknir á öðrum takti; þetta er gert til að gefa tónverkinu meiri tjáningu. Hér eru nokkrar nótur til að breyta takti sem þú gætir lent í í nótnaskrift:

Til að hægja á:

  • ritenuto – halda aftur af sér
  • ritardando - að vera seinn
  • allargando – stækkandi
  • rallentando - hægja á sér

Til að flýta fyrir:

  • accelerando - hraða,
  • animando - hvetjandi
  • stringendo - hröðun
  • stretto - þjappað, kreista

Til að koma hreyfingunni aftur í upprunalegt tempó eru eftirfarandi nótur notaðar:

  • tempó - á hraða,
  • tempo primo - upphafstempó,
  • taktur I - upphafstempó,
  • l'istesso tempo – sama taktur.

Blæbrigði í tónlist: Tempo (11. kennslustund)

Að lokum skal ég segja þér að þú ert ekki hræddur við svo miklar upplýsingar að þú getir ekki lagt þessar merkingar á minnið utanað. Það eru til margar heimildabækur um þessa hugtök.

Áður en þú spilar tónverk þarftu bara að borga eftirtekt til tilnefningar taktsins og leita að þýðingu þess í uppflettibókinni. En auðvitað þarf fyrst að læra verk á mjög hægum hraða og spila það síðan á ákveðnum hraða, að teknu tilliti til allra athugasemda í öllu verkinu.

ARIS - Streets Of Paris (Opinbert myndband)

Skildu eftir skilaboð