RIMSKY – KORSAKOV: TÓNLIST ÞRÍR ÞRÍJA – HAFIÐ, rýmið og ævintýri

     Hlustaðu á tónlist Rimsky-Korsakov. Þú munt ekki taka eftir því hvernig þú verður fluttur  inn í heim Ævintýra, galdra, fantasíu. „Nóttin fyrir jólin“, „Gullni hanan“, „Snjómeyjan“… Þessi og mörg önnur verk eftir „The Great Storyteller in Music“ Rimsky-Korsakov eru gegnsýrð af draumi barnsins um ævintýralíf, um gæsku. og réttlæti. Hetjur stórsagna, goðsagna og goðsagna koma frá ríki tónlistarinnar inn í draumaheiminn þinn. Með hverjum nýjum hljómi víkka mörk ævintýrisins víðar og breiðari. Og nú ertu ekki lengur í tónlistarherberginu. Veggirnir leystust upp og þú  -  þátttakandi í baráttunni við  galdramaður Og hvernig ævintýrabaráttunni við hið illa lýkur veltur aðeins á hugrekki þínu!

     Sigur hins góða. Þetta dreymdi tónskáldið. Hann vildi að hver manneskja á jörðinni, allt mannkynið, breyttist í hreina, löstalausa sköpun hins mikla COSMOS. Rimsky-Korsakov trúði því að ef maðurinn lærði að „horfa  til stjarnanna,“ mun heimur fólks verða betri, fullkomnari, ljúfari. Hann dreymdi að fyrr eða síðar myndi Harmónía mannsins og hinn takmarkalausa Cosmos koma, rétt eins og samhljómur hljómur „lítils“ tóns í risastórri sinfóníu skapar fallega tónlist. Tónskáldið dreymdi að það yrðu engar rangar nótur eða slæmt fólk í heiminum. 

        Annar þáttur hljómar í tónlist hins mikla tónlistarmanns – þetta eru laglínur HAFS, taktar neðansjávarríkisins. Töfrandi heimur Poseidon mun að eilífu heilla og heilla þig. En það eru ekki lög hinna lævísu goðsagnakenndu Sirens sem munu töfra eyrun þín. Þú munt heillast af fallegri, hreinni tónlist sjávarplássanna sem Rimsky-Korsakov vegsamaði í óperunum „Sadko“, „Sagan um Saltan keisara“ og svítu „Scheherazade“.

     Hvaðan kom þema ævintýranna í verkum Rimsky-Korsakovs, hvers vegna heillaðist hann af hugmyndum um rúm og hafi? Hvernig gerðist það að einmitt þessum þáttum var ætlað að verða leiðarstjörnur verka hans? Eftir hvaða vegi komst hann að Muse sinni? Við skulum leita svara við þessum spurningum á bernsku- og unglingsárum hans.

     Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov fæddist 6. mars 1844. í smábænum Tikhvinsk, Novgorod héraði. Í ætt Nikolai (hann hét Niki) voru margir  virtir sjóhersveitarforingjar, auk háttsettra embættismanna.

     Langafi Nikulásar, stríðsmaðurinn Yakovlevich Rimsky – Korsakov (1702-1757), helgaði sig sjóherþjónustu. Eftir að hafa útskrifast frá Siglingaskólanum gætti hann landamæra Rússlands í Eystrasalti  í vötnum Sankti Pétursborgar. Hann varð varaaðmíráll og stýrði Kronstadt-sveitinni.

      Afi  Niki, Pyotr Voinovich, valdi aðra leið í lífinu. Hann þjónaði ríkinu á borgaralegu sviði: hann var leiðtogi aðalsmanna. En þetta er ekki ástæðan fyrir því að hann varð goðsögn í fjölskyldunni. Hann varð frægur fyrir örvæntingarfullt athæfi sitt: hann rændi ástvini sínum án þess að fá samþykki foreldra hennar fyrir hjónaband.

       Þeir segja að Nikolai, verðandi stórtónskáld, hafi fengið nafnið til heiðurs frænda sínum, Nikolai Petrovich Rimsky – Korsakov (1793-1848).  Hann fór upp í stöðu varaaðmíráls. Hann fór í nokkrar hetjulegar sjóferðir, þar á meðal tók hann þátt í hringsiglingu um heiminn. Í stríðinu 1812 barðist hann á landi gegn Frökkum nálægt Smolensk, sem og á Borodino-vellinum og nálægt Tarutino. Hlaut mörg hernaðarverðlaun. Árið 1842 fyrir þjónustu við föðurlandið var hann skipaður forstjóri Peter the Great Naval Corps (flotastofnunar).

       Faðir tónskáldsins, Andrei Petrovich (1778-1862), náði miklum hæðum í fullveldisþjónustunni. Varð varahéraðsstjóri í Volyn-héraði. En af einhverjum ástæðum, kannski vegna þess að hann sýndi ekki tilskilda hörku gagnvart frjálshyggjumönnum – andstæðingum keisaraveldisins, var hann rekinn 1835. úr þjónustu með mjög lágan lífeyri. Þetta gerðist níu árum áður en Nika fæddist. Faðirinn varð blankur.

      Andrei Petrovich tók ekki alvarlegan þátt í uppeldi sonar síns. Mikill aldursmunur hindraði vináttu föðurins við Nikolai. Þegar Niki fæddist var Andrei Petrovich þegar yfir 60 ára.

     Móðir framtíðartónskáldsins, Sofya Vasilievna, var dóttir auðugs landeiganda Skaryatin.  og ástríðufullri bóndakonu. Mamma elskaði son sinn, en hún hafði líka mjög mikinn aldursmun á Niki - um 40 ár. Það var stundum einhver togstreita í samskiptum þeirra á milli. Aðalástæðan fyrir þessu var kannski ekki einu sinni aldurstengd vandamál.  Hún var þunglynd  peningaleysi í fjölskyldunni. Hún vonaði að sonur hennar, jafnvel þvert gegn eigin óskum, myndi velja vel launaða starfsgrein sjóliðsforingja þegar hann yrði fullorðinn. Og hún ýtti Nikolai í átt að þessu marki, af ótta við að hann myndi víkja út fyrir ætlaða braut.

     Svo Nika átti enga jafnaldra í fjölskyldu sinni. Jafnvel eigin bróðir hans var 22 árum eldri en Nikolai. Og ef við tökum með í reikninginn að bróðir hans einkenndist af harðri skapgerð (þeir kölluðu hann Warrior til heiðurs langafa hans), höfðu þeir nánast enga sérstaka andlega nálægð. Nika hafði hins vegar ákaft viðhorf til bróður síns.  Þegar öllu er á botninn hvolft valdi Warrior hið flókna og rómantíska starf sjómanns!

      Líf meðal fullorðinna, sem löngu hefur gleymt langanir og hugsanir í æsku, stuðlar að því að barni mótast hagkvæmni og raunsæi, oft á kostnað dagdrauma. Útskýrir þetta ekki þrá verðandi tónskáldsins í ævintýrasögur í tónlist sinni? Hann  reynt að „lifa“ á fullorðinsárum þessu dásamlega ævintýralífi sem nánast var svipt í æsku?

     Sjaldgæfa sambland af hagkvæmni og dagdraumum fyrir ungan mann má sjá í frægu setningu Rimsky-Korsakovs, sem heyrðist í bréfi hans til móður sinnar: "Horfðu á stjörnurnar, en líttu ekki og fallið ekki." Talandi um stjörnur. Nikolai fékk snemma áhuga á að lesa sögur um stjörnur og fékk áhuga á stjörnufræði.

     Sjórinn, í „baráttu“ sinni við stjörnurnar, „vildi“ ekki gefa upp stöðu sína. Fullorðna fólkið ólu upp hinn enn mjög unga Nikolai sem framtíðarforingja, skipstjóra á skipinu. Mikill tími fór í líkamsþjálfun. Hann var vanur leikfimi og strangri fylgni við hversdagsleikann. Hann ólst upp sem sterkur, seigur drengur. Öldungarnir vildu að hann væri sjálfstæður og vinnusamur.  Við reyndum að skemma ekki. Þeir kenndu hæfileikann til að hlýða og bera ábyrgð. Kannski var það ástæðan fyrir því að hann virtist (sérstaklega með aldrinum) vera afturhaldinn, hlédrægur, samskiptalaus og jafnvel strangur manneskja.

        Þökk sé svo erfiðu spartnesku uppeldi, þróaði Nikolai smám saman járnvilja, sem og mjög strangt og krefjandi viðhorf til sjálfs sín.

      Hvað með tónlist? Er ennþá staður fyrir hana í lífi Niku? Það verður að viðurkennast að eftir að hafa byrjað að læra tónlist stóð hinn ungi Rimsky-Korsakov í draumum sínum enn á skipstjórabrú á herskipi og skipaði: „Gefðu upp landfestunum! fokka og sigla!“

    Og þó hann hafi byrjað að spila á píanó sex ára gamall vaknaði ást hans á tónlist ekki strax og varð ekki fljótt alltumlykjandi og allsráðandi. Frábært tónlistareyra Níku og frábært minni, sem hún uppgötvaði snemma, léku tónlistinni í hag. Móðir hans elskaði að syngja og hafði góða heyrn og faðir hans lærði líka söng. Frændi Nikolai, Pavel Petrovich (1789-1832), sem Niki þekkti úr sögum af ættingjum, gat leikið eftir minni hvaða brot sem er úr heyrt tónverk af hvaða flóknu máli sem er. Hann þekkti ekki nóturnar. En hann hafði frábæra heyrn og stórkostlegt minni.

     Frá ellefu ára aldri byrjaði Niki að semja sín fyrstu verk. Þó mun hann búa sér til sérstakrar fræðilegrar þekkingar á þessu sviði, og þá aðeins að hluta, ekki fyrr en eftir aldarfjórðung.

     Þegar tíminn kom fyrir faglega stefnumörkun Nikolai höfðu hvorki fullorðna fólkið né Nika tólf ára efasemdir um hvert ætti að fara í nám. Árið 1856 var hann settur í sjóliðasveitina (St. Pétursborg). Skólinn er hafinn. Í fyrstu gekk allt vel. Eftir nokkur ár jókst tónlistaráhugi hans hins vegar verulega í ljósi þurrra greina sem tengjast sjómannamálum sem kenndar voru við sjómannaskólann. Í frítíma sínum frá námi fór Nikolai í auknum mæli að heimsækja óperuhúsið í Pétursborg. Ég hlustaði af miklum áhuga á óperur Rossini, Donizetti og Carl von Weber (forvera Wagners). Ég var ánægður með verk MI Glinka: "Ruslan og Lyudmila", "Líf fyrir keisarann" ("Ivan Susanin"). Ég varð ástfanginn af óperunni „Robert the Devil“ eftir Giacomo Meyerbeer. Áhugi á tónlist Beethovens og Mozarts fór vaxandi.

    Rússneski píanóleikarinn og kennarinn Fyodor Andreevich Kanille lék stórt hlutverk í örlögum Rimsky-Korsakovs. Árin 1859-1862 tók Nikolai lærdóm af honum. Fyodor Andreevich kunni mjög vel að meta hæfileika unga mannsins. Hann ráðlagði mér að byrja að semja tónlist. Ég kynnti hann fyrir reynda tónskáldinu MA Balakirev og tónlistarmönnunum sem voru hluti af „Mighty Handful“ tónlistarhringnum sem hann skipulagði.

     Á árunum 1861-1862, það er að segja á síðustu tveimur árum í námi í sjóhernum, byrjaði Rimsky-Korsakov, að ráði Balakirevs, að skrifa fyrstu sinfóníu sína, þrátt fyrir skort á nægilega tónlistarþekkingu. Er þetta virkilega mögulegt: án almennilegan undirbúnings og taka strax að sér sinfóníu? Þetta var vinnustíll skapara „Mighty Handful“. Balakirev taldi að vinna við verk, jafnvel þótt það væri of flókið fyrir nemanda, væri gagnlegt vegna þess að þegar tónlist er skrifuð á sér stað ferlið við að læra tónsmíðalistina. Settu óeðlilega erfið verkefni...

     Hlutverk tónlistar í hugsunum og örlögum Rimsky-Korsakovs fór að ráða öllu öðru. Nikolai eignaðist svipaða vini: Mussorgsky, Stasov, Cui.

     Frestur til að ljúka sjómannanámi var að nálgast. Móðir Nikolai og eldri bróðir hans, sem töldu sig bera ábyrgð á ferli Nikolai, litu á aukna tónlistarástríðu Nika sem ógn við sjómannastétt Nika. Mikil andstaða við listástríðu hófst.

     Mamma, sem reyndi að „beygja“ son sinn í átt að sjóhernum, skrifaði syni sínum: „Tónlist er eign iðjulausra stúlkna og létt skemmtun fyrir upptekinn mann. Hún talaði í fullkomnum tón: „Ég vil ekki að ástríða þín fyrir tónlist sé til skaða fyrir þjónustu þína. Þessi staða ástvinar leiddi til kólnunar á sambandi sonarins við móður sína í langan tíma.

     Miklu harðari ráðstafanir voru gerðar gegn Nika af eldri bróður hans. Kappinn hætti að borga fyrir tónlistarkennslu frá FA Canille.  Fyodor Andreevich til hróss bauð hann Nikolai að læra með sér ókeypis.

       Mamma og eldri bróðir, með það að leiðarljósi sem þeir töldu að væri góður ásetning, náðu að vera með Nikolai í áhöfn siglingaklippunnar Almaz, sem var að undirbúa siglingu á langri siglingu yfir Eystrasaltið, Atlantshafið og Miðjarðarhafið. Svo, árið 1862 Strax eftir að hafa útskrifast með láði frá sjóhernum lagði miðskipsmaðurinn Rimsky-Korsakov, átján ára að aldri, af stað í þriggja ára ferð.

      Í næstum þúsund daga fann hann sig skorinn frá tónlistarumhverfinu og vinum. Fljótlega fór hann að finna fyrir byrðum af þessari ferð meðal, eins og hann orðaði það, „liðstjóra“ (ein af lægstu liðsforingjastigum, sem varð samheiti yfir dónaskap, geðþótta, lága menntun og lága hegðunarmenningu). Hann taldi þennan tíma glataðan fyrir sköpunargáfu og tónlistarkennslu. Og reyndar, á „sjó“ tímabili lífs síns, tókst Nikolai að semja mjög lítið: aðeins annan þátt (Andante) fyrstu sinfóníunnar. Auðvitað hafði sund í vissum skilningi neikvæð áhrif á tónlistarmenntun Rimsky-Korsakovs. Honum tókst ekki að öðlast fulla klassíska þekkingu á sviði tónlistar. Hann hafði áhyggjur af þessu. Og fyrst árið 1871, þegar hann var á fullorðinsaldri, var honum boðið að kenna verklega (ekki fræðilega) tónsmíð, hljóðfæraleik og hljómsveitarstjórn í tónlistarskólanum, tók hann loks við fyrsta verkefninu.  nám. Hann bað tónlistarskólakennarana að aðstoða sig við að afla sér nauðsynlegrar þekkingar.

      Þúsund daga ferðin, þrátt fyrir allar þrengingar og þrengingar, var einangrunin frá tónlistarþættinum sem var orðinn heimamaður hans, samt ekki tímasóun. Rimsky-Korsakov gat öðlast (kannski án þess að gera sér grein fyrir því á þeim tíma) ómetanlega reynslu, án hennar hefði verk hans líklega ekki orðið svo björt.

     Þúsund nætur eytt undir stjörnunum, hugleiðingar um geiminn, mikil örlög  Hlutverk mannsins í þessum heimi, heimspekileg innsæi, hugmyndir af gífurlegum stærðargráðum stunguðust inn í hjarta tónskáldsins eins og fallandi loftsteinar.

     Þema sjávarþáttarins með endalausri fegurð, stormum og stormum bætti lit við hina stórkostlegu, heillandi tónlistartöflu Rimsky-Korsakovs.  Eftir að hafa heimsótt heim geimsins, fantasíunnar og hafsins, var tónskáldið, eins og það væri að stökkva í þrjá stórkostlega katla, umbreytt, endurnært og blómstrað fyrir sköpunargáfu.

    Árið 1865 fór Nikolai að eilífu, óafturkallanlega niður af skipinu til lands. Hann sneri aftur til tónlistarheimsins ekki sem niðurbrotinn einstaklingur, ekki móðgaður af öllum heiminum, heldur sem tónskáld fullt af skapandi styrk og áformum.

      Og þið ungt fólk ættuð að muna að „svört“ óhagstæð rák í lífi einstaklings, ef þú meðhöndlar hana án þess að hafa of mikla sorg eða svartsýni, gæti innihaldið korn af einhverju góðu sem gæti nýst þér í framtíðinni. Þolinmæði vinur minn. Æðruleysi og æðruleysi.

     Árið sem hann kom heim úr sjóferð lauk Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov við að skrifa fyrstu sinfóníu sína. Hún var fyrst flutt 19. desember 1865. Nikolai Andreevich taldi þessa dagsetningu upphaf tónsmíðaferils síns. Hann var þá tuttugu og eins árs. Getur einhver sagt hvort fyrsta stóra verkið hafi komið of seint? Rimsky-Korsakov trúði því að þú gætir lært tónlist á hvaða aldri sem er: sex, tíu, tuttugu ára og jafnvel mjög fullorðin manneskja. Þú verður sennilega mjög hissa þegar þú kemst að því að greindur, fróðleiksfús manneskja stundar nám allt sitt líf, þar til hann verður háaldraður.

   Ímyndaðu þér að miðaldra fræðimaður hafi viljað vita eitt helsta leyndarmál mannsheilans: hvernig minni er geymt í honum.  Hvernig á að skrifa á disk og, þegar nauðsyn krefur, „lesa“ allar upplýsingar sem geymdar eru í heilanum, tilfinningar, hæfileikann til að tala og jafnvel skapa? Ímyndaðu þér að vinur þinn  fyrir ári síðan flaug ég út í geiminn til tvístjörnunnar Alpha Centauri (einnar stjörnunnar sem er næst okkur, staðsett í fjögurra ljósára fjarlægð). Það eru nánast engin tengsl við hann, en þú þarft að hafa samskipti við hann, hafa tafarlaust samráð um eitt mjög mikilvægt mál, sem aðeins hann þekkir. Þú tekur út dýrmæta diskinn, tengist minni vinar þíns og á sekúndu færðu svar! Til að leysa vandamálið við að afkóða upplýsingar sem eru faldar í höfði manns, verður fræðimaður að rannsaka nýjustu vísindaþróunina á sviði heila-hypernano-skönnunar á sérstökum heilafrumum sem bera ábyrgð á varðveislu og geymslu hvata sem koma utan frá. Þannig að við þurfum að læra aftur.

    Rimsky-Korsakov skildi þörfina á að öðlast sífellt meiri nýja þekkingu, óháð aldri, og margir aðrir frábærir menn skilja hana. Hinn frægi spænski listamaður Francisco Goya skrifaði málverk um þetta efni og kallaði það „Ég er enn að læra“.

     Nikolai Andreevich hélt áfram hefðum evrópskrar dagskrársinfóníu í verkum sínum. Í þessu var hann undir sterkum áhrifum frá Franz Liszt og Hector Berlioz.  Og auðvitað setti MI djúp spor í verk hans. Glinka.

     Rimsky-Korsakov samdi fimmtán óperur. Auk þeirra sem nefndir eru í sögu okkar eru þetta „Pskov konan“, „May Night“, „Brúður keisarans“, „Kashchei hinn ódauðlegi“, „Sagan af ósýnilegu borginni Kitezh og meyjan Fevronia“ og fleiri. . Þau einkennast af björtu, djúpu innihaldi og þjóðlegum karakter.

     Nikolai Andreevich samdi átta sinfónísk verk, þar á meðal þrjár sinfóníur, "Overture on themes of Three Russian Songs", "Spænska Capriccio", "Bright Holiday". Tónlist hans kemur á óvart með laglínu sinni, fræðimennsku, raunsæi og um leið stórkostlegum og töfrum. Hann fann upp samhverfan mælikvarða, svokallaðan „Rimsky-Korsakov Gamma,“ sem hann notaði til að lýsa heimi fantasíunnar.

      Margar rómantíkur hans náðu miklum vinsældum: "On the Hills of Georgia", "What is in Your Name", "The Quiet Blue Sea", "Southern Night", "My Days are Slowly Drawing". Alls samdi hann yfir sextíu rómantíkur.

      Rimsky-Korsakov skrifaði þrjár bækur um sögu og kenningar tónlistar. Síðan 1874 tók við stjórnandi.

    Sönn viðurkenning sem tónskáld fékk hann ekki strax og ekki allra. Sumir, meðan þeir heiðruðu einstaka laglínu hans, héldu því fram að hann hefði ekki fullkomlega tökum á óperudramatúrgíu.

     Í lok tíunda áratugarins á 90th öld breyttist ástandið. Nikolai Andreevich hlaut alhliða viðurkenningu með titanískum verkum sínum. Hann sagði sjálfur: „Ekki kalla mig frábæran. Kallaðu hann bara Rimsky-Korsakov."