Þriggjafi

Nótnaskrift er notuð til að hafa samskipti milli tónlistarmanna, þ.e nótnaskrift. Þökk sé því munu tónlistarmenn sem spila í einni hljómsveit eða hljómsveit, jafnvel frá fjarlægustu heimshornum, geta átt samskipti sín á milli án vandræða.

Starfsfólkið er undirstaða þessa tónlistarmáls sem nótur eru skrifaðar á. Vegna mikils sviðs hvað varðar mælikvarða og til að fá meiri skýrleika, eru einstakir tónlyklar notaðir. Þetta ræðst meðal annars af því að til er mikill fjöldi hljóðfæra sem geta verið mjög fjölbreytt hvað varðar ekki aðeins hljóð heldur einnig tónhæð þeirra hljóða sem myndast. Sumir munu hafa mjög lágan hljóm, eins og kontrabassa, á meðan aðrir hafa mjög háan hljóm, eins og blokkflautu, þverflautu. Af þessum sökum eru nokkrir tónar notaðir fyrir svo ákveðna röðun í tónleiknum. Þökk sé þessari lausn getum við takmarkað verulega viðbætur á efstu og neðstu línum þegar þú skrifar athugasemdir á staf. Reyndar eru ekki fleiri en fjórir bættir neðri og efri notaðir. Ef við ættum hins vegar aðeins að nota einn lykil, þá þyrftu að vera miklu fleiri af þessum bættu starfsmönnum. Að sjálfsögðu, til að leysa þetta vandamál, eru einnig notaðar viðbótarmerkingar sem segja tónlistarmanninum að við séum að spila ákveðin hljóð, td einni áttundu hærri. Hins vegar, fyrir utan þá staðreynd að það er auðveldara fyrir okkur að skrifa tilteknar nótur á staf, upplýsir tiltekinn lykill okkur á hvaða hljóðfæri tilteknar nótur eru skrifaðar. Það er líka mjög mikilvægt þegar um er að ræða hljómsveitarnótur, þar sem tónlínur fyrir fá eða jafnvel tugi eða svo hljóðfæra eru teknar fram.

Gönguhnappur, fiðlulykill eða hnappur (g)?

Einn af þeim tónlistarlykkjum sem oftast eru notaðir er þríhyrningurinn, en annað nafn þess í umferð er fiðlan eða (g) klafan. Hver tóntegund er skrifaður í upphafi hvers stafs. Háttvísinn er mest notaður til að nóta nótur sem ætlaðar eru fyrir mannsröddina (sérstaklega fyrir háu hljóðfærin) og fyrir hægri hönd hljómborðshljóðfæra eins og píanó, orgel eða harmonikku.

Í þrígangskúluna skrifum við líka nótur sem ætlaðar eru fyrir fiðlu eða flautu. Það er almennt notað við upptökur á háhljóðfæri. Við byrjum nótuna á annarri línunni sem nótan (g) er sett á, sem gefur nótunni einnig eitt af nöfnum hennar sem vísar til þessa klaka. Og þess vegna tónlistarlykill það er einskonar tilvísun þar sem leikmaðurinn veit hvaða seðlar eru á stafnum.

Eins og við nefndum hér að ofan, hinn svokallaði þríhyrningur. (g) við byrjum að skrifa frá annarri línu og hljóðið (g) verður á annarri línu starfsmanna okkar (talið frá botninum). Þökk sé þessu veit ég að á milli annarrar og þriðju línu, þ.e. hinnar svokölluðu í öðru sviði, munum við hafa hljóðið a, en á þriðju línunni höfum við hljóðið (h). Hljóðið (c) er í þriðja sviðinu, það er á milli þriðju og fjórðu línu. Ef við förum niður úr hljóðinu (g), vitum við að í fyrsta reitnum, þ.e. á milli fyrstu og annarrar línu, munum við hafa hljóð (f), og á fyrstu línu munum við hafa hljóð (e). Eins og auðséð er ræðst tónninn af grunnhljóðinu, svokölluðum tóntegund, þaðan sem við teljum næstu nótur sem settar eru á stafinn.

Allt nótnablaðið er dásamleg uppfinning sem er mikil þægindi fyrir tónlistarmenn. Menn verða þó að vera meðvitaðir um að form nútíma nótnaskriftar hefur þróast í margar aldir. Áður fyrr voru til dæmis engir hljómlistarlyklar og starfsfólkið sem við þekkjum vel í dag var ekki með fimm línur. Fyrir mörgum öldum var nótnasetningin mjög leiðbeinandi og gaf aðeins til kynna stefnuna hvort tiltekið lag ætti að fara upp eða niður. Það var ekki fyrr en á XNUMXth og XNUMXth öldinni sem nótnaskriftin fór að taka á sig mynd, sem samsvarar þeirri sem við þekkjum í dag. Þriggjafinn var einn af þeim fyrstu og byrjað var að finna upp aðra á grundvelli hans.