Það er auðveldara að vera tónlistarmaður í dag

Tæknileg þægindi gera daglegt líf okkar miklu auðveldara. Í dag er erfitt að ímynda sér heim án síma, internets og allrar þessarar stafrænnar væðingar. Meira að segja fyrir 40-50 árum síðan var sími heima eins konar munaður í okkar landi. Í dag geta allir í göngunni komið inn á stofuna, keypt síma, hringt í númer og notað það strax.

Þessi nútímaleiki hefur líka komið mjög sterkt inn í tónlistarheiminn. Annars vegar mjög vel, hins vegar veldur það eins konar leti í okkur. Það er örugglega stór plús að við höfum framboð á búnaði og miklu stærri og víðtækari möguleika á tónlistarkennslu. Það er internetinu og þeim fjölda netnámskeiða sem í boði eru í dag að þakka að allir geta lært að spila án þess að fara að heiman. Auðvitað má ekki vanmeta gagnsemi þess að fara í hefðbundinn tónlistarskóla, þar sem við getum bætt tæknikunnáttu okkar undir vökulu auga kennarans. Sem þýðir ekki að það sé nauðsynlegt að læra að spila. Auðvitað, þegar við notum netnámskeið, sérstaklega ókeypis, gætum við orðið fyrir ekki mjög áreiðanlegu fræðsluefni. Þess vegna er vert að kynna sér skoðanir notenda slíks námskeiðs þegar þú notar þetta form fræðslu.

Að æfa hljóðfærið sjálft virðist líka auðveldara, sérstaklega þegar kemur að því að spila á stafræn hljóðfæri. Til dæmis: í slíkum píanóum eða hljómborðum höfum við ýmsar aðgerðir sem eru gagnlegar við nám, eins og metrónóm eða það hlutverk að taka upp það sem við erum að æfa og endurskapa það síðan. Þetta er mjög mikilvægt vegna þess að ekki er hægt að blekkja metronome og möguleikinn á að taka upp og hlusta á slíkt efni mun fullkomlega sannreyna tæknileg mistök. Sömu bókaútgáfur eru hér líka úr hristingi. Einu sinni voru nokkrir hlutir úr skólanum um að spila á tiltekið hljóðfæri til í tónlistarbókabúð, það er allt og sumt. Í dag, ýmsar útgáfur, ýmsar aðferðir við æfingar, allt þetta hefur verið mjög auðgað.

Starf atvinnutónlistarmanns og tónskálds er líka miklu auðveldara. Áður fyrr var allt skrifað í höndunum í nótnabók og þú þurftir að vera einstaklega hæfileikaríkur tónlistarmaður og hafa framúrskarandi eyra til að heyra þetta allt í ímyndunaraflinu. Hugsanlegar leiðréttingar voru aðeins mögulegar eftir að hljómsveitin hafði prófað og spilað nótuna. Í dag, tónskáld, útsetjari án tölvu og viðeigandi tónlistarhugbúnaðar, í rauninni móðir. Það er þessum þægindum að þakka að slíkt tónskáld getur sannreynt og athugað hvernig tiltekið verk hljómar í heild sinni eða hvernig einstakir hlutar hljóðfæra hljóma nánast samstundis. Kraftmikil notkun raðmyndavélar við útsetningu er óumdeilanleg. Það er hér sem tónlistarmaðurinn tekur beint upp tiltekinn hluta hljóðfærisins. Hér breytir hann því eftir þörfum og stillir það saman. Hann getur til dæmis athugað með einni hreyfingu hvernig tiltekið verk mun hljóma á hraðari hraða eða í öðrum tóntegund.

Tæknin hefur komið inn í líf okkar fyrir fullt og allt og í raun og veru, ef hún tæmdist skyndilega, myndu margir ekki finna sig í nýjum veruleika. Þetta gerir okkur auðvitað löt því flestar aðgerðir eru gerðar með vélum. Fyrir tvö hundruð árum dreymdi slíkan Beethoven líklega aldrei um að það gætu komið svona tímar fyrir tónlistarmenn, þar sem stór hluti vinnunnar er unninn fyrir vél tónlistarmannsins. Slíka aðstöðu hafði hann ekki og samdi þó stærstu sinfóníur sögunnar.

Í stuttu máli sagt, það er miklu auðveldara í dag. Alhliða aðgangur að fræðsluefni. Fjölbreytt tæki sem eru sérsniðin að einstaklingsbundinni fjárhagslegri getu allra sem eru tilbúnir að byrja að læra. Og miklu meiri möguleikar á að sinna tónlistarpöntunum fyrir tónskáld og útsetjara. Í fyrsta lagi geta þeir þróað jafnvel mjög flóknar samsetningar á styttri tíma. Það eina sem virðist vera erfiðara er möguleikinn á að slá í gegn í þessari atvinnugrein. Vegna þess að allir hafa aðgang að menntun og hljóðfærum er mun meiri samkeppni á tónlistarmarkaði en fyrir öldum.