Vladimir Ivanovich Rebikov |

Vladimir Rebikov

Allt mitt líf hefur mig dreymt nýjar listgreinar. A. Bely

Á 1910. áratugnum á götum Yalta mátti hitta hávaxinn og sérkennilegan mann sem gekk alltaf með tvær regnhlífar - hvítar af sólinni og svartar af rigningunni. Það var tónskáldið og píanóleikarinn V. Rebikov. Eftir að hafa lifað stutta ævi, en fullt af björtum atburðum og fundum, leitaði hann nú að einveru og friði. Listamaður með nýstárlegar þráir, leitandi að „nýjum ströndum“, tónskáld sem var á margan hátt á undan samtíma sínum í notkun einstakra tjáningaraðferða, sem síðar varð grundvöllur tónlistar XNUMX. í verkum A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Prokofiev, K. Debussy – Rebikov varð fyrir hörmulegum örlögum tónlistarmanns sem ekki var viðurkennt í heimalandi sínu.

Rebikov fæddist í fjölskyldu nálægt list (móðir hans og systur voru píanóleikarar). Hann útskrifaðist frá Moskvu háskólanum (fílfræðideild). Hann lærði tónlist undir handleiðslu N. Klenovsky (nema P. Tchaikovsky), og lagði síðan 3 ára vinnu í að læra undirstöður tónlistarlistar í Berlín og Vínarborg undir handleiðslu þekktra kennara – K. Meyerberger (tónfræði), O. Yasha (hljóðfæraleikur), T. Muller (píanó).

Þegar á þessum árum fæddist áhugi Rebikov á hugmyndinni um gagnkvæm áhrif tónlistar og orða, tónlist og málverks. Hann rannsakar ljóð rússneskra táknfræðinga, einkum V. Bryusov, og málverk erlendra listamanna í sömu átt – A. Böcklin, F. Stuck, M. Klninger. Árin 1893-1901. Rebikov kenndi við tónlistarskóla í Moskvu, Kyiv, Odessa, Chisinau og sýndi sig alls staðar sem bjartur kennari. Hann var frumkvöðull að stofnun Félags rússneskra tónskálda (1897-1900) – fyrstu rússnesku tónskáldasamtakanna. Á fyrsta áratug XNUMX. aldar er hámarki hæsta flugtaks í tónsmíðum og listsköpun Rebikovs. Hann heldur marga og árangursríka tónleika erlendis – í Berlín og Vínarborg, Prag og Leipzig, Flórens og París, og nær viðurkenningu svo áberandi erlendra tónlistarmanna eins og C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly , I. Pizzetti og fleiri.

Á rússnesku og erlendu sviðinu er besta verk Rebikovs, óperan "Yelka", sett upp með góðum árangri. Dagblöð og tímarit skrifa og ræða um hann. Skammlíf frægð Rebikovs fjaraði út á þessum árum þegar hæfileikar Skrjabíns og hins unga Prokofjevs komu í ljós á kröftugan hátt. En jafnvel þá var Rebikov ekki alveg gleymdur, eins og sést af áhuga V. Nemirovich-Danchenko á nýjustu óperu hans, The Nest of Nobles (byggð á skáldsögu I. Turgenev).

Stíll tónverka Rebikovs (10 óperur, 2 ballettar, margar píanódagskrár og verk, rómantík, tónlist fyrir börn) er fullur af skörpum andstæðum. Það blandar saman hefðum einlægra og tilgerðarlausra rússneskra hversdagstexta (það var ekki fyrir ekki neitt sem P. Tchaikovsky brást mjög vel við skapandi frumraun Rebikovs, sem fann í tónlist unga tónskáldsins „talsverða hæfileika ... ljóð, fallegar samhljómur og mjög ótrúlegt tónlistarlegt hugvit“. ) og djörf nýstárleg áræðni. Þetta sést vel þegar fyrstu, enn einföldu tónverk Rebikovs (píanóhringurinn „Haustminningar“ tileinkaður Tchaikovsky, tónlist fyrir börn, óperan „Yolka“, o. Söngvar“ fyrir píanó, óperuna Te og Hyldýpið o.fl.), þar sem svipbrigðin sem einkenna nýjar listhreyfingar 50. aldar, eins og táknmál, impressjónismi, expressjónismi, koma fram á sjónarsviðið. Þessi verk eru einnig ný í þeim myndum sem Rebikov skapaði: „melómík, melóplastik, rytmísk upplestur, tónlistar-sálfræðileg leikrit. Skapandi arfleifð Rebikovs inniheldur einnig fjölda hæfileikaskrifaðra greina um tónlistarlega fagurfræði: „Tónlistarupptökur af tilfinningum, Tónlist á XNUMX árum, Orpheus og Bacchantes“ o.s.frv. Rebikov kunni að „vera frumlegur og um leið einfaldur og aðgengilegur, og þetta er helsti kostur hans fyrir rússneska tónlist.

UM. Tompakova

Samsetningar:

óperur (tónlistar-sálfræðileg og sálfræðidrama) – Í þrumuveðri (byggt á sögunni „Skógur er hávær“ Korolenko, op. 5, 1893, eftir 1894, Borgarflutningar, Odessa), Mary prinsessa (byggt á sögunni „The Hetja okkar tíma „Lermontov, ekki lokið.), jólatré (byggt á ævintýrinu „Stúlkan með eldspýtum“ eftir Andersen og sögunni „Drengurinn í Kristi á jólatrénu“ eftir Dostojevskí, op. 21, 1900, póstur 1903, ME Medvedev's enterprise, tr “Aquarium” , Moskvu; 1905, Kharkov), Tea (byggt á texta samnefnds ljóðs eftir A. Vorotnikov, op. 34, 1904), Abyss (lib. R) ., byggt á samnefndri sögu eftir LN Andreev, op. 40, 1907), Woman with a Dagger (lib. R., byggt á samnefndri smásögu eftir A. Schnitzler, op. 41, 1910 ), Alfa og Ómega (lib. R., op. 42, 1911), Narcissus (lib. R., byggt á Metamorphoses „Ovid in the translation of TL Shchepkina-Kupernik, op. 45, 1912), Arachne (lib. R., samkvæmt Metamorphoses Ovid, op. 49, 1915), Noble Nest (lib. R., samkvæmt einni skáldsögu IS Turgenev, op. 55, 1916), barnapíanó Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (1900); Ballet – Mjallhvít (byggt á ævintýrinu „Snjódrottningin“ eftir Andersen); verk fyrir píanó, kóra; rómantík, lög fyrir börn (við orð rússneskra skálda); útsetningar á tékkneskum og slóvakískum lögum o.fl.

Bókmenntaverk: Orpheus and the Bacchantes, „RMG“, 1910, nr. 1; Eftir 50 ár, sami, 1911, nr. 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Musical Recordings of Feeling, ibid., 1913, nr. 48.

Tilvísanir: Karatygin VG, VI Rebikov, „Á 7 dögum“, 1913, nr. 35; Stremin M., About Rebikov, „Artistic Life“, 1922, nr 2; Berberov R., (formáli), í ritstjórn: Rebikov V., Pieces for Piano, Notebook 1, M., 1968.