Xýlófónn: lýsing á hljóðfærinu, hljóð, samsetningu, afbrigði, notkun

Sílófóninn er hljóðfæri sem hefur einfalda byggingu og forna sögu sem nær aftur þúsundir ára. Þrátt fyrir frumstæðuna sem virðist, geta aðeins fagmenn látið það hljóma eins og það ætti að gera.

Hvað er xýlófón

Xýlófóninn tilheyrir slagverkshljóðfærum (nálægasti „ættingi“ er málmfónninn). Hefur ákveðna tónhæð. Það lítur út eins og sett af tréplankum af mismunandi stærðum. Til að draga út hljóð þarftu að lemja þá með sérstökum prikum (hömrum).

Hver taktur í samsetningu sinni er stilltur á ákveðinn tón. Hljóðsvið atvinnuhljóðfæris er 3 áttundir.

Xýlófóninn hljómar öðruvísi, það fer allt eftir efni prikanna (gúmmí, plasti, málmi), höggkraftinum. Mjúkt til skarpt, svipað og smellur er mögulegur.

Settu upp xýlófóninn

Í hjarta tækisins er rammi þar sem trékubbum er raðað í tvær raðir á hliðstæðan hátt við píanótakkana. Hver geisli liggur á púða úr frauðgúmmíi, á milli púðans og geislans er sérstakt rör sem hefur þann tilgang að auka hljóðið. Ómar rör lita hljóðið, gera það bjartara, meira svipmikið.

Fyrir lyklana er valinn dýrmætur, harðviður. Áður en tól er búið til eru viðareyðir þurrkaðir vandlega, stundum tekur þurrkunarferlið nokkur ár. Breidd hvers stiks er staðalbúnaður, lengdin er mismunandi eftir því hvaða hæð hljóðið þarf að berast á meðan á leik stendur.

Þeir gefa frá sér hljóð með prikum. Standard sett - 2 stk. Sumir tónlistarmenn ráða meistaralega við þrjú, fjögur prik. Efnið í framleiðslu þeirra getur verið öðruvísi.

Ábendingar prikanna hafa ávöl lögun, þau eru umlukin leðri, filti, gúmmíi – allt eftir eðli tónverksins.

Hvernig hljómar xýlófónn?

Xýlófóninn hljómar óvenjulega, snögglega. Hann er með í hljómsveitinni, ensemble, vill sýna sérkennilega söguþræði. Tækið getur skapað blekkingu um að gnísta tanna, ógnvekjandi hvísli, fótaklapp. Hann miðlar fullkomlega reynslu aðalpersónanna, eðli aðgerðanna. Flest hljóðin eru þurr, smellandi.

Virtúósar geta "kreist út" alls kyns tóna úr hönnuninni - frá stingandi, ógnvekjandi til blíður, léttur.

Saga tækisins

Fyrstu gerðir hljóðfæra sem líkjast xýlófóni birtust fyrir meira en 2 þúsund árum síðan. Þau hafa ekki verið varðveitt - fornar teikningar sem fundust á yfirráðasvæði nútíma Asíu, Rómönsku Ameríku og Afríku vitna um tilvist hluta.

Í fyrsta skipti í Evrópu var slíkri hönnun lýst á XNUMXth öld. Til að auðvelda þróun urðu ráfandi tónlistarmenn ástfangnir af því, þar til á XNUMXth öld var það aðallega notað af þeim.

Árið 1830 markaði tímamót í sögu xýlófónsins. Hvítrússneski meistarinn M. Guzikov tók að sér að bæta hönnunina. Sérfræðingurinn raðaði viðarplötunum í ákveðinni röð, í 4 raðir, kom með ómunarrörin að neðan. Nýjungar gerðu það mögulegt að auka svið líkansins upp í 2,5 áttundir.

Fljótlega vakti nýjungin athygli atvinnutónlistarmanna og tónskálda. Sílófóninn varð hluti af hljómsveitunum, síðar varð hægt að flytja einsöngshluta.

Eftir 100 ár varð önnur breyting á útliti trémetallófónsins. Í stað 4 raðir stóðu 2 eftir, taktunum var raðað upp eins og píanólyklar. Sviðið hefur farið yfir 3 áttundir, sem gerir hljóðfærið sveigjanlegra og stækkar tónlistarmöguleika þess. Í dag er xýlófóninn virkur notaður af poppflytjendum, hljómsveitum og einsöngvurum.

Afbrigði af xýlófóni

Afbrigði xýlófónsins eru dreifð um allan heiminn. Hér eru aðeins nokkrar af þeim:

• Balafon - algengt í mörgum Afríkulöndum. Grunnurinn er gerður úr 15-20 borðum úr harðviði, sem resonators eru settir undir.
• Timbila er innlend hljóðfæri Lýðveldisins Mósambík. Trélyklar eru festir við reipi, massala ávextir þjóna sem resonators.
• Mokkin er japansk fyrirmynd.
• Víbrafónn - fundinn upp af Bandaríkjamönnum í byrjun XNUMXth aldar. Eiginleiki - málmlyklar, tilvist rafmótors.
• Marimba er afrísk, rómönsk amerísk gerð hljóðfæra, sérkenni er prik með gúmmíhausum, grasker sem resonator.

Einnig er hægt að flokka gerðir í:

• Diatonic - auðvelt að læra, plöturnar mynda eina röð og endurtaka uppröðun hvítu hljómanna á píanóinu.
• Krómatísk – erfiðara að spila: tökkunum er raðað í tvær raðir sem tákna röð af svörtum og hvítum píanótökkum. Kosturinn við líkanið er víðtækari tónlistarmöguleikar til að endurskapa hljóð.

Notkun

Áhugaverð staðreynd: upphaflega var hljóðfærið eingöngu notað sem þjóðhljóðfæri. Í dag er það virkt notað af tónlistarmönnum í málmblásara, sinfóníuhljómsveitum, fjölbreytileikasveitum. Það eru til hópar eingöngu xýlófónista.

Xýlófónhljóð eru til staðar í sumum rokk-, blús-, djassverkum. Það eru oft dæmi um einleik með þessu hljóðfæri.

Frægir flytjendur

Fyrsti sílófónistavirtúósinn var skapari nútímaútgáfunnar af hljóðfærinu, Hvítrússmaðurinn M. Guzikov. Í kjölfarið voru hæfileikar K. Mikheev, A. Poddubny, B. Becker, E. Galoyan og margra annarra opinberaðir heiminum.