Francesca Cuzzoni |

Francesca Cuzzoni

Ein af framúrskarandi söngkonum XNUMX. aldar, Cuzzoni-Sandoni, hafði rödd af fallegum, mjúkum tónhljómi, henni tókst að sama skapi vel í flóknum litatúra og cantilena aríum.

C. Burney vitnar í orð tónskáldsins I.-I. Quantz lýsir dyggðum söngvarans á þessa leið: „Cuzzoni hafði mjög skemmtilega og bjarta sópranrödd, hreina inntónun og fallega trillu; raddsvið hennar náði yfir tvær áttundir – frá fjórðungi til þriggja fjórðu c. Söngstíll hennar var einfaldur og tilfinningaríkur; Skreytingar hennar virtust ekki gervilegar, þökk sé auðveldum og nákvæmum hætti hún framkvæmdi þær; hún heillaði hins vegar hjörtu áhorfenda með mildum og hjartnæmum svip sínum. Í allegro hafði hún ekki mikinn hraða, en þeir einkenndust af heilleika og sléttri framkvæmd, fágað og notalegt. Hins vegar, með allar þessar dyggðir, verður að viðurkennast að hún lék frekar kuldalega og að fígúran hennar hentaði ekki mjög vel á sviðið.

Francesca Cuzzoni-Sandoni fæddist árið 1700 í ítölsku borginni Parma, í fátækri fjölskyldu fiðluleikarans Angelo Cuzzoni. Hún lærði söng hjá Petronio Lanzi. Hún lék frumraun sína á óperusviðinu árið 1716 í heimaborg sinni. Síðar söng hún í leikhúsunum í Bologna, Feneyjum, Siena með auknum árangri.

„Ljót, með óbærilegan karakter, töfraði söngkonan engu að síður áhorfendur með skapgerð sinni, fagurblæstri, óviðjafnanlegu cantilenu í flutningi adagiosins,“ skrifar E. Tsodokov. – Að lokum, árið 1722, fær prímadonnan boð frá G.-F. Händel og félagi hans Jóhann Heidegger koma fram í London Kingstier. Þýski snillingurinn, sem er traustur fótur í ensku höfuðborginni, er að reyna að sigra „þokukennda Albion“ með ítölskum óperum sínum. Hann stjórnar Konunglegu tónlistarakademíunni (hönnuð til að kynna ítalska óperu) og keppir við Ítalann Giovanni Bononcini. Löngunin til að fá Cuzzoni er svo mikil að meira að segja semballeikari leikhússins Pietro Giuseppe Sandoni er sendur eftir henni til Ítalíu. Á leiðinni til London hefja Francesca og félagi hennar ástarsamband sem leiðir til snemma hjónabands. Að lokum, 29. desember 1722, tilkynnir British Journal um yfirvofandi komu hinnar nýlagðu Cuzzoni-Sandoni til Englands, og gleymir ekki að tilkynna gjaldið hennar fyrir tímabilið, sem er 1500 pund (í rauninni fékk prímadonnan 2000 pund) .

Þann 12. janúar 1723 lék söngkonan frumraun sína í London í frumsýningu á óperu Händels Otto, King of Germany (Theophane part). Meðal samstarfsfélaga Francescu er hinn frægi ítalski kastrata Senesino, sem hefur margsinnis komið fram með henni. Flutningur á óperum Händels Julius Caesar (1724, hluti Kleópötru), Tamerlane (1724, hluti Asteria) og Rodelinda (1725, titilhluti) fylgja á eftir. Í framtíðinni söng Cuzzoni aðalhlutverk í London – bæði í óperum Händels „Admet“, „Scipio og Alexander“ og í óperum annarra höfunda. Coriolanus, Vespasianus, Artaxerxes og Lucius Verus eftir Ariosti, Calpurnia og Astyanax eftir Bononcini. Og alls staðar náði hún árangri og aðdáendum fjölgaði.

Hin alkunna hneyksli og þrjóska listamannsins truflaði Handel ekki, sem hafði nægilega ákveðni. Einu sinni vildi prímadonnan ekki flytja aríuna eftir Ottone eins og tónskáldið mælti fyrir um. Handel lofaði Cuzzoni strax að ef um afdráttarlausa synjun yrði að ræða myndi hann einfaldlega henda henni út um gluggann!

Eftir að Francesca fæddi dóttur sumarið 1725 var spurning um þátttöku hennar á komandi tímabili. Konunglega akademían þurfti að undirbúa varamann. Hann fer sjálfur til Vínarborgar, til hirðar Karls VI keisara. Hér tilbiðja þeir annan ítalska - Faustina Bordoni. Tónskáldinu, sem starfar sem impresario, tekst að gera samning við söngvarann ​​sem býður upp á góð fjárhagsleg skilyrði.

„Eftir að hafa eignast nýjan“ demant „í persónu Bordoni, fékk Handel einnig ný vandamál,“ segir E. Tsodokov. – Hvernig á að sameina tvær prímadónur á sviðinu? Enda er siðferði Cuzzoni þekkt og almenningur, skipt í tvær fylkingar, mun hella olíu á eldinn. Allt þetta sér tónskáldið fyrir, sem skrifar nýja óperu sína „Alexander“, þar sem Francesca og Faustina (sem þetta er líka frumraun í London fyrir) eiga að renna saman á sviðinu. Fyrir komandi keppinauta eru tvö jafngild hlutverk ætluð - eiginkonur Alexanders mikla, Lizaura og Roxana. Þar að auki ætti fjöldi aría að vera jafn, í dúettum ættu þær að vera einsöngvarar til skiptis. Og guð forði okkur frá því að jafnvægið var rofið! Nú kemur í ljós hvaða verkefni, fjarri tónlistinni, Händel þurfti oft að leysa í óperustarfi sínu. Hér er ekki rétti staðurinn til að kafa ofan í greininguna á tónlistararfleifð hins mikla tónskálds, heldur, að því er virðist, skoðun þeirra tónlistarfræðinga sem telja að eftir að hafa losað sig undan þungu óperu„byrðinni“ árið 1741 hafi hann öðlast þetta innra frelsi. sem gerði honum kleift að búa til sín eigin seint meistaraverk í óratoríutegundinni ("Messias", "Samson", "Judas Maccabee" o.s.frv.).

Þann 5. maí 1726 var frumsýning á "Alexander" sem heppnaðist mjög vel. Á fyrsta mánuðinum einum fór þessi framleiðsla í fjórtán sýningar. Senesino lék titilhlutverkið. Primadonnurnar eru líka á toppnum. Að öllum líkindum var þetta framúrskarandi óperusveit þess tíma. Því miður mynduðu Bretar tvær fylkingar ósáttalegra aðdáenda prímadonna, sem Handel óttaðist svo.

Tónskáld I.-I. Quantz var vitni að þeim átökum. „Á milli þátta beggja söngvaranna, Cuzzoni og Faustina, var svo mikill fjandskapur að þegar aðdáendur annars fóru að klappa flautu aðdáendur hins undantekningarlaust, í tengslum við það að London hætti að setja upp óperur um tíma. Þessir söngvarar bjuggu yfir svo fjölbreyttum og áberandi kostum að ef fastagestir tónlistarflutnings hefðu ekki verið óvinir eigin ánægju, hefðu þeir kannski klappað hverjum og einum fyrir sig og aftur á móti notið margvíslegrar fullkomnunar. Til ógæfu jafnlyndra manna sem leitast við að njóta hæfileika hvar sem þeir finnast, hefur heift þessa deilna læknað alla síðari frumkvöðla af þeirri heimsku að koma með tvo söngvara af sama kyni og hæfileikum á sama tíma til að valda deilum .

Hér er það sem E. Tsodokov skrifar:

„Á árinu fór baráttan ekki út fyrir velsæmismörk. Söngvararnir héldu áfram að koma fram með góðum árangri. En næsta tímabil hófst með miklum erfiðleikum. Í fyrsta lagi sagði Senesino, sem var þreyttur á að vera í skugga samkeppni prímadónna, að hann væri veikur og fór til álfunnar (snéri aftur fyrir næsta tímabil). Í öðru lagi skók óhugsandi þóknun stjarnanna fjárhagsstöðu stjórnenda Akademíunnar. Þeir fundu ekkert betra en að „endurnýja“ samkeppnina milli Händels og Bononcini. Händel skrifar nýja óperu „Admet, konungur Þessalíu“ sem sló í gegn (19 sýningar á leiktíð). Bononcini er einnig að undirbúa nýja frumsýningu – óperuna Astianax. Það var þessi framleiðsla sem varð banvæn í samkeppni stjarnanna tveggja. Ef baráttan þeirra á milli var áður aðallega háð af „höndum“ aðdáenda og byggðist á gagnkvæmu baugi á sýningum, „vökvaði“ hver annan í blöðum, þá fór hún á frumsýningu á nýju verki Bononcini í „ líkamlegt“ stig.

Við skulum lýsa nánar þessari hneykslislegu frumsýningu, sem átti sér stað 6. júní 1727, að viðstöddum eiginkonu Karólínu prins af Wales, þar sem Bordoni söng hlutverk Hermione og Cuzzoni söng Andromache. Eftir hefðbundið baul fóru veislurnar yfir á „kattatónleikana“ og annað ruddalegt; taugar prímadónnanna þoldu það ekki, þær loðuðu hver við aðra. Samræmdur kvenbardagi hófst - með því að klóra, öskra, toga í hárið. Blóðugu tígrisdýrin slógu hver annan fyrir ekki neitt. Hneykslismálið var svo mikið að það leiddi til þess að óperuvertíðinni var lokað.“

Leikstjóri Drury Lane leikhússins, Colley Syber, setti upp farsa næsta mánuðinn þar sem söngvararnir tveir voru dregnir fram og tuskuðu hvor öðrum og Handel sagði orðrænt við þá sem vildu aðskilja þá: „Látið það vera. Þegar þeir verða þreyttir mun reiði þeirra hverfa af sjálfu sér." Og til þess að flýta fyrir endalokum bardagans, hvatti hann hann með háum slæðum á táukunum.

Þetta hneyksli var einnig ein af ástæðunum fyrir stofnun hinnar frægu „óperu betlaranna“ eftir D. Gay og I.-K. Pepusha árið 1728. Átökin milli prímadónnanna eru sýnd í hinum fræga rifrildisdúett milli Pollyar og Lucy.

Nokkuð fljótt fjaraði út átökin milli söngvaranna. Hið fræga tríó lék aftur saman í óperum Händels Cyrus, King of Persia, Ptolemaios, King of Egypt. En allt þetta bjargar ekki „Kingstier“, málefnum leikhússins versnar stöðugt. Án þess að bíða eftir hruninu fóru 1728 bæði Cuzzoni og Bordoni frá London.

Cuzzoni heldur áfram sýningum sínum heima í Feneyjum. Í kjölfarið kemur hún fram í Vínarborg. Í höfuðborg Austurríkis dvaldi hún ekki lengi vegna mikilla fjárbeiðna. Á árunum 1734-1737 söng Cuzzoni aftur í London, að þessu sinni með sveit hins fræga tónskálds Nicola Porpora.

Söngvarinn kom aftur til Ítalíu árið 1737 og lék í Flórens. Síðan 1739 hefur hún ferðast um Evrópu. Cuzzoni kemur fram í Vínarborg, Hamborg, Stuttgart, Amsterdam.

Enn er mikið um sögusagnir í kringum prímadónuna. Það er meira að segja talað um að hún hafi myrt eiginmann sinn. Í Hollandi endar Cuzzoni í skuldarafangelsi. Söngvarinn er aðeins leystur frá því á kvöldin. Gjaldið af sýningum í leikhúsinu fer í að greiða niður skuldir.

Cuzzoni-Sandoni dó í fátækt í Bologna árið 1770 og þénaði peninga á síðustu árum með því að búa til hnappa.