Janis Andreevich Ivanov (Jānis Ivanovs) |
Tónskáld

Janis Andreevich Ivanov (Jānis Ivanovs) |

Janis Ivanovs

Fæðingardag
09.10.1906
Dánardagur
27.03.1983
Starfsgrein
tónskáld
Land
Sovétríkjunum

Meðal stofnenda sovéskra sinfóníuhljómsveitar er einn af áberandi stöðum réttilega upptekinn af Y. Ivanov. Nafn hans er tengt myndun og blóma lettnesku sinfóníunnar, sem hann helgaði nánast allt sitt skapandi líf. Arfleifð Ivanovs er fjölbreytt að gerð: ásamt sinfóníum skapaði hann nokkur sinfónísk verk (ljóð, forleikur o.s.frv.), 1936 konserta, 3 ljóð fyrir kór og hljómsveit, fjölda kammersveita (þar á meðal 2 strengjakvartetta, píanótríó ), tónverk fyrir píanó (sónötur, tilbrigði, lotan „Tuttugu og fjórir skissur“), lög, kvikmyndatónlist. En það var í sinfóníunni sem Ivanov tjáði sig lifandi og fyllilegast. Í þessum skilningi er skapandi persónuleiki tónskáldsins mjög nálægt N. Myaskovsky. Hæfileiki Ivanov þróaðist í langan tíma, smám saman batnaði og uppgötvaði nýjar hliðar. Listrænar meginreglur voru mótaðar á grundvelli klassískra evrópskra og rússneskra hefða, auðgað með innlendum frumleika, treysta á lettneska þjóðtrú.

Í hjarta tónskáldsins er heimaland hans Latgale, land bláa vatnanna, þar sem hann fæddist inn í bændafjölskyldu, innprentuð að eilífu. Myndirnar af móðurlandinu lifnuðu síðar við í sjöttu ("Latgale") sinfóníunni (1949), einni af þeim bestu í arfleifð hans. Í æsku neyddist Ivanov til að gerast verkamaður á bænum, en þökk sé mikilli vinnu og hollustu tókst honum að komast inn í tónlistarháskólann í Ríga, þaðan sem hann útskrifaðist árið 1933 í tónsmíðum hjá J. Vitols og í hljómsveitarstjóratíma hjá G. Shnefogt. Tónskáldið lagði mikla orku í fræðslu- og uppeldisstarf. Í tæp 30 ár (til 1961) starfaði hann við útvarp, á eftirstríðstímabilinu stýrði hann forystu tónlistarútvarps lýðveldisins. Framlag Ivanovs til menntunar ungra tónskálda í Lettlandi er ómetanlegt. Úr tónlistarskólanámi hans, sem hann kenndi síðan 1944, komu fram margir miklir meistarar lettneskrar tónlistar: þeirra á meðal J. Karlsone, O. Gravitis, R. Pauls og fleiri.

Allur lífsvegur Ivanovs var ákveðinn af patos sköpunargáfunnar, þar sem sinfóníur hans urðu leiðandi tímamót. Líkt og sinfóníur D. Shostakovich má kalla þær „annáll tímans“. Oft setur tónskáldið þætti úr forritun inn í þau – hann gefur nákvæmar útskýringar (Sjötta), titla á hringrásina eða hluta hennar (Fjórða, „Atlantis“ – 1941; Tólfta, „Sinfonia energica“ – 1967; Þrettánda, „Symphonia humana“ – 1969), breytir tegundarútliti sinfóníunnar (sú fjórtánda, „Sinfonia da camera“ fyrir strengi – 1971; sú þrettánda, á St. Z. Purvs, með þátttöku lesandans o.s.frv.), endurnýjar innri uppbyggingu sína . Frumleiki sköpunarstíls Ivanovs ræður mestu um víðtæka laglínu hans, en uppruni hennar liggur í lettneska þjóðlaginu, en er einnig nálægt slavneskri lagasmíðum.

Sinfónía lettneska meistarans er margþætt: líkt og Myaskovsky sameinar hún báðar greinar rússnesku sinfóníunnar – epíska og dramatíska. Á fyrstu tímum, epísk myndrænni, ljóðræn tegund ríkjandi í verkum Ivanovs, með tímanum hefur stíll hans í auknum mæli auðgað af átökum, leiklist, sem nær á enda leiðarinnar mikilli einfaldleika og viturri heimspeki. Heimur tónlistar Ivanovs er ríkur og fjölbreyttur: hér eru myndir af náttúrunni, hversdagslegar skissur, textar og harmleikur. Tónskáldið var sannur sonur þjóðar sinnar og svaraði sorgum þeirra og gleði af heilum hug. Einn mikilvægasti staðurinn í verkum tónskáldsins er borgaralega stefið. Þegar árið 1941 var hann fyrstur í Lettlandi til að bregðast við atburðum stríðsins með sinfóníulíkingunni „Atlantis“ og dýpkaði síðar þetta stef í fimmtu (1945) og sérstaklega í níundu (1960) sinfóníunni. Ivanov varð einnig brautryðjandi í birtingu lenínísks þemaðs og tileinkaði þrettándu sinfóníuna 100 ára afmæli leiðtogans. Tónskáldið hefur alltaf borið skyldurækni, mikla ábyrgð á örlögum þjóðar sinnar, sem hann þjónaði dyggilega ekki aðeins með sköpunargáfu, heldur einnig með félagsstarfi sínu. Þegar 3. maí 1984 var tuttugasta og fyrsta sinfónía tónskáldsins, sem J. Karlsons nemandi Ivanovs lauk við, flutt í Ríga, var litið á hana sem vitnisburð um frábæran listamann, síðasta „einlæga saga hans um tímann og um sjálfan sig“.

G. Zhdanova

Skildu eftir skilaboð