Tónlist og orðræða: Tal og hljóð

Áhrif á tónlist frá vísindum orðræðu – orðræðu, eru einkennandi fyrir barokktímann (XVI – XVIII aldir). Á þessum tímum kom meira að segja upp kenningin um tónlistarlega orðræðu sem setti tónlist fram sem beina hliðstæðu við mælskulistina.

Músíkalsk orðræða

Þrjú verkefni sem tjáð voru með orðræðu aftur í fornöld – að sannfæra, gleðja, espa – rísa upp í barokklist og verða helsta skipulagsvald sköpunarferlisins. Rétt eins og fyrir klassískan ræðumann var mikilvægast að mynda ákveðin tilfinningaleg viðbrögð áheyrenda við ræðu hans, þannig var aðalatriðið fyrir tónlistarmann á barokktímanum að ná hámarks áhrifum á tilfinningar hlustenda.

Í barokktónlist taka einsöngvarinn og tónleikahljóðfæraleikarinn sæti ræðumanns á sviðinu. Tónlistarmál leitast við að líkja eftir orðræðukappræðum, samtölum og samræðum. Hljóðfæratónleikar voru til dæmis skildir sem einskonar keppni milli einleikara og hljómsveitar með það að markmiði að sýna áhorfendum hæfileika beggja aðila.

Á 17. öld fóru söngvarar og fiðluleikarar að gegna aðalhlutverki á sviðinu, en efnisskrá þeirra einkenndist af tegundum eins og sónötunni og stórkonsertinum (concerto grosso, byggt á víxl á hljómi allrar hljómsveitarinnar og hóps einleikarar).

Tónlistar- og orðræðupersónur

Orðræða einkennist af stöðugum stílsnúningum sem gera orðræðuna sérstaklega svipmikla og auka verulega myndræn og tilfinningaleg áhrif hennar. Í tónverkum barokktímans koma fram ákveðnar hljóðformúlur (tónlistar- og orðræðupersónur) sem ætlað er að tjá ýmsar tilfinningar og hugmyndir. Flestir þeirra fengu latnesk nöfn orðræðu frumgerða sinna. Fígúrurnar stuðluðu að svipmiklum áhrifum tónlistarsköpunar og gáfu hljóðfæra- og raddverk með merkingarlegu og myndrænu innihaldi.

Til dæmis skapaði það tilfinningu fyrir spurningu og í sameiningu lýstu þeir andvarpi, sorg. gæti lýst undrun, efatilfinningu, þjónað sem eftirlíkingu af tali með hléum.

Orðræðutæki í verkum IS Bach

Verk snillingsins JS Bach eru djúpt tengd músíkalskri orðræðu. Þekking á þessum fræðum var mikilvæg fyrir kirkjutónlistarmann. Organisti í lúterskri guðsþjónustu gegndi einstöku hlutverki sem „tónlistarpredikari“.

Í trúarlegu táknmáli hámessunnar skipta orðræðumyndir JS Bachs um ætternið, uppstigninguna og hringinn miklu máli.

• tónskáldið notar það þegar hann vegsamar Guð og sýnir himininn.
• tákna uppstigningu, upprisu og tengjast dauða og sorg.
• í laglínu voru þau að jafnaði notuð til að tjá sorg og þjáningu. Sorgleg tilfinning skapast af litafræði þema fúgunnar í f-moll (JS Bach „The Well-temperated Clavier“ bindi I).
• Uppreisnin (mynd – upphrópun) í þema fúgunnar í C-dúr (Bach „HTK“ I. bindi) miðlar gleðilegri spennu.

Í byrjun 19. aldar. áhrif orðræðu á tónlist glatast smám saman og víkur fyrir tónfræðilegri fagurfræði.