Alvöru hljóðfæri eða nútíma VST?

Sýndarhljóðfæri í stuttu máli „VST“ hafa löngu staðist prófið meðal atvinnutónlistarmanna og áhugamanna sem eru að hefja ævintýri sitt með tónlistarframleiðslu. Ótvíræð margra ára þróun VST tækni og annarra viðbótarsniða hefur leitt til þess að mörg frábær verk hafa verið unnin. Sýndarhljóðfæri veita mikla ánægju í sköpunarferlinu, þau eru líka mjög þægileg, vegna þess að þau samþættast að fullu umhverfi vettvangsins sem þau vinna undir.

Fyrsta bók Móse Á fyrstu dögum viðbætur gagnrýndu margir „iðnaðar“ hljóð VST hljóðfæra og fullyrtu að þau hljómuðu ekki eins og „alvöru“ hljóðfæri. Eins og er gerir tæknin hins vegar kleift að fá hljóð sem er nánast eins og dæmigerð raftæki, og það er vegna notkunar á næstum eins reikniritum og í líkamlegu útgáfunum. Auk hágæða hljóðs eru innstunguhljóðfærin stöðug, háð sjálfvirkni og þau eiga ekki í vandræðum með tímafærslu MIDI laga meðan á spilun stendur. Svo það segir sig sjálft að VST er nú þegar orðinn alþjóðlegur staðall.

Kostir og gallar

Sýndarviðbætur hafa marga kosti, en einnig marga galla. Við skulum telja upp nokkrar af þeim:

• Tenging einstakra blokka í ákveðin mannvirki er aðeins til í formi hugbúnaðar. Þar sem þær eru vistaðar ásamt öðrum stillingum í röðun er hægt að kalla þær aftur og breyta hvenær sem er. • Hugbúnaðargervlar kosta venjulega minna en vélbúnaðarhljóðfæri. • Hægt er að breyta hljóði þeirra á þægilegan hátt í miðlægu tölvuskjáumhverfi á skjánum.

Á ókostum má nefna eftirfarandi: • Forritgervlar valda álagi á örgjörva tölvunnar. • Hugbúnaðarlausnir eru ekki með klassískum stýribúnaði (hnúðar, rofa).

Fyrir sumar lausnir eru valfrjálsir reklar sem hægt er að tengja við tölvu í gegnum MIDI tengið.

Að mínu mati er einn af jákvæðustu eiginleikum VST viðbótanna möguleikinn á beinni vinnslu á uppteknu lagi, þannig að við þurfum ekki að taka upp ákveðinn hluta nokkrum sinnum í aðstæðum þar sem eitthvað fer úrskeiðis. Þetta er vegna þess að úttak VST hljóðfærisins er stafrænt hljóð, þú getur beitt því öllum vinnsluferlum sem eru tiltækar fyrir hljóðlög sem eru rifin í röðunarhrærivélinni - áhrifatlöggur eða DSP sem er til staðar í forritinu (EQ, dýnamík, osfrv.)

Úttak VST tækisins verður tekið upp á harða diskinn sem hljóðskrá. Það er góð hugmynd að halda upprunalegu MIDI laginu (stýra VST hljóðfærinu) og slökkva svo á VST hljóðfæratappinu sem þú þarft ekki lengur, sem gæti valdið álagi á CPU tölvunnar. Fyrir það er hins vegar þess virði að halda ritstýrðu hljóðfærinu sem sérstakri skrá. Þannig, ef þú skiptir um skoðun varðandi nóturnar eða hljóðin sem notuð eru í hluta, geturðu alltaf rifjað upp MIDI stjórnunarskrána, fyrri tónhljóm, endurraðað hlutanum og flutt aftur út sem hljóð. Þessi eiginleiki er kallaður 'Track Freezing' í mörgum nútíma DAWs.

Vinsælasta VST

Top 10 viðbætur að okkar mati, í röð frá 10 til 1:

u-he Diva Waves Plugin u-he Zebra Camel Audio Alchemy Image-Line Harmor Spectrasonics Omnisphere ReFX Nexus KV331 SynthMaster Native hljóðfæri Massive LennarDigital Sylenth1

Þetta eru greidd forrit, en fyrir byrjendur eru líka nokkur ókeypis og vanmetin tilboð, svo sem:

Camel Audio – Camel Crusher FXPansion – DCAM Free Comp Audio Damage Rough Rider SPL Free Ranger EQ

og margir aðrir ...

Samantekt Á tækniöld nútímans er óvenjulegt að nota sýndarhljóðfæri. Þau eru ódýrari og einnig aðgengilegri. Gleymum því heldur ekki að þær taka ekki pláss, við geymum þær bara í minni tölvunnar okkar og keyrum þær þegar við þurfum á þeim að halda. Markaðurinn er fullur af mörgum viðbótum og framleiðendur þeirra fara aðeins fram úr hver öðrum með því að búa til nýjar, að sögn endurbættar útgáfur. Allt sem þú þarft að gera er að leita vel og við finnum það sem við þurfum, oft á mjög hagstæðu verði.

Ég er fær um að hætta á yfirlýsingu um að brátt muni sýndartæki hrekja líkamlega hliðstæða sína algjörlega af markaðnum. Kannski fyrir utan tónleika, þar sem það sem skiptir máli er sýningin, ekki svo mikið hljóðáhrifin.