Senezino (Senezino) |

Senesínó

Í höfuðið á óperuhúsinu á 1650. öld voru primadonna („prima donna“) og castrato („primo uomo“). Sögulega má segja að ummerki um notkun kastrata sem söngvara ná aftur til síðustu tveggja áratuga XNUMX. aldar og þeir hófu innrás sína í óperu um XNUMX. Hins vegar notuðu Monteverdi og Cavalli í fyrstu óperuverkum sínum enn þjónustu fjögurra náttúrulegra söngradda. En alvöru flóru listarinnar að kastrata náði í napólísku óperunni.

Vörun ungra manna, til að gera þá að söngvum, hefur líklega alltaf verið til. En það var fyrst með fæðingu margradda og óperu á 1588. og XNUMX. öld sem kastrati varð einnig nauðsynlegt í Evrópu. Ástæðan fyrir þessu var strax XNUMX bann páfa við því að konur syngja í kirkjukórum, auk þess að koma fram á leikhússviðum í páfaríkjunum. Strákar voru notaðir til að flytja kvenkyns alt og sópran þætti.

En á þeim aldri þegar röddin brotnar niður, og á þeim tíma eru þeir þegar að verða reyndir söngvarar, missir tónblær raddarinnar skýrleika og hreinleika. Til að koma í veg fyrir að þetta gerðist, á Ítalíu, sem og á Spáni, voru drengir geldir. Aðgerðin stöðvaði þróun barkakýlisins og varðveitti fyrir lífstíð alvöru rödd - alt eða sópran. Í millitíðinni hélt rifbeinið áfram að þróast og jafnvel meira en hjá venjulegu ungmenni, þannig höfðu kastratar miklu meira magn af útöndunarlofti en jafnvel konur með sópranrödd. Ekki er hægt að bera styrk og hreinleika radda þeirra saman við þær sem nú eru, jafnvel þótt þær séu háar raddir.

Aðgerðin var gerð á drengjum venjulega á aldrinum átta til þrettán ára. Þar sem slíkar aðgerðir voru bannaðar voru þær alltaf gerðar undir yfirskini einhverra veikinda eða slysa. Barninu var dýft í bað með volgri mjólk, gefið ópíumskammt til að lina sársaukann. Kynfæri karlkyns voru ekki fjarlægð, eins og tíðkast á Austurlandi, heldur skorið á eistun og þau tæmd. Ungt fólk varð ófrjó, en með vönduðum aðgerðum var það ekki getuleysi.

Kastranum var gert að athlægi af hjartans lyst í bókmenntum, og þá aðallega í buffóóperunni, sem skaraði fram úr af krafti. Þessar árásir vísuðu þó ekki til sönglistar þeirra, heldur aðallega ytra fass, kvenleika og sífellt óbærilegra svívirðingar. Söngur kastratanna, sem sameinaði fullkomlega tónblæ drenglegrar rödd og styrk lungna fullorðins manns, var enn lofaður sem hápunktur allra söngafreks. Á eftir helstu flytjendum í töluverðri fjarlægð frá þeim komu listamenn af annarri röð: einn eða fleiri tenórar og kvenraddir. Primadonnan og castrato sáu til þess að þessir söngvarar fengju ekki of stór og sérstaklega of þakklát hlutverk. Karlkyns bassar hurfu smám saman úr alvarlegri óperu strax á tímum Feneyjar.

Nokkrir ítalskir óperusöngvarar hafa náð mikilli fullkomnun í söng- og sviðslistum. Meðal hinna frábæru "Muziko" og "Wonder", eins og castrato söngvarar voru kallaðir á Ítalíu, eru Caffarelli, Carestini, Guadagni, Pacciarotti, Rogini, Velluti, Cresentini. Meðal þeirra fyrstu er nauðsynlegt að hafa í huga Senesino.

Áætlaður fæðingardagur Senesino (réttu nafni Fratesco Bernard) er 1680. Hins vegar er mjög líklegt að hann sé í raun yngri. Slíka ályktun má draga af þeirri staðreynd að nafn hans er aðeins nefnt á listum yfir flytjendur frá 1714. Þá söng hann í Feneyjum í „Semiramide“ eftir Pollarolo eldri. Hann byrjaði að læra söng Senesino í Bologna.

Árið 1715 skrifar impresario Zambekkari um framkomu söngvarans:

„Senesino hegðar sér enn undarlega, hann stendur hreyfingarlaus eins og stytta, og ef hann gerir stundum einhvers konar bending, þá er það nákvæmlega andstæða þess sem búist er við. Upplestrar hans eru jafn hræðilegir og Nicolini voru fallegir og hvað aríurnar varðar, þá skilar hann þeim vel ef hann er í röddinni. En í gærkvöldi, í bestu aríu, fór hann tveimur börum á undan.

Casati er gjörsamlega óþolandi, og vegna leiðinlegra aumkunarverðs söngs hans, og vegna óhemju stolts hans, hefur hann tekið höndum saman við Senesino, og þeir bera enga virðingu fyrir neinum. Þess vegna getur enginn séð þá, og næstum allir Napólíbúar líta á þá (ef þeir eru yfirhöfuð álitnir) sem par af sjálfsréttlátum geldingum. Þeir sungu aldrei með mér, ólíkt flestum óperukastratum sem komu fram í Napólí; bara þessum tveimur sem ég bauð aldrei. Og nú get ég huggað mig við það að allir fara illa með þá.

Árið 1719 syngur Senesino í dómleikhúsinu í Dresden. Ári síðar kom hið fræga tónskáld Handel hingað til að ráða flytjendur til Konunglegu tónlistarakademíunnar sem hann hafði stofnað í London. Ásamt Senesino fóru Berenstadt og Margherita Durastanti einnig á strönd hins „þokukennda Albion“.

Senesino dvaldi lengi á Englandi. Hann söng með góðum árangri í akademíunni og söng aðalhlutverk í öllum óperum eftir Bononcini, Ariosti og umfram allt eftir Handel. Þó í sanngirni verði að segja að samband söngvarans og tónskáldsins hafi ekki verið það besta. Senesino varð fyrsti flytjandi aðalþáttanna í fjölda ópera Händels: Otto og Flavius ​​(1723), Julius Caesar (1724), Rodelinda (1725), Scipio (1726), Admetus (1727) ), "Cyrus" og „Ptolemaios“ (1728).

Þann 5. maí 1726 fór fram frumsýning á óperunni Alexander eftir Händel sem heppnaðist mjög vel. Senesino, sem lék titilhlutverkið, var á hátindi frægðar. Tveir prímadónur deildu með honum - Cuzzoni og Bordoni. Því miður hafa Bretar myndað tvær herbúðir ósáttalegra aðdáenda prímadónna. Senesino var þreyttur á deilum söngvaranna og eftir að hafa sagt að hann væri veikur fór hann til heimalands síns - til Ítalíu. Þegar eftir hrun akademíunnar, árið 1729, kom Handel sjálfur til Senesino til að biðja hann um að snúa aftur.

Svo, þrátt fyrir allan ágreininginn, byrjaði Senesino, sem byrjaði árið 1730, að koma fram í litlum hópi á vegum Handel. Hann söng í tveimur af nýjum verkum tónskáldsins, Aetius (1732) og Orlando (1733). Hins vegar reyndust mótsagnirnar of djúpar og árið 1733 varð lokahlé.

Eins og síðari atburðir sýndu hafði þessi deila víðtækar afleiðingar. Hún varð ein helsta ástæðan fyrir því að í andstöðu við leikhóp Händels var „ópera aðalsmanna“ stofnuð, undir forystu N. Porpora. Ásamt Senesino, annar framúrskarandi „muziko“ – söng Farinelli hér. Þvert á væntingar náðu þeir vel saman. Kannski er ástæðan sú að Farinelli er sópranleikari en Senesino er með kontralt. Eða kannski hefur Senesino einfaldlega dáðst af einlægni hæfileika yngri samstarfsmanns. Í þágu hinnar er sagan sem gerðist árið 1734 við frumsýningu á óperu A. Hasses „Artaxerxes“ í Konunglega leikhúsinu í London.

Í þessari óperu söng Senesino í fyrsta skipti með Farinelli: hann lék hlutverk reiðs harðstjóra og Farinelli - óheppileg hetja hlekkjaður. Hins vegar, með fyrstu aríu sinni, snerti hann svo hert hjarta hins trylla harðstjóra að Senesino, sem gleymdi hlutverki sínu, hljóp til Farinelli og faðmaði hann.

Hér er álit tónskáldsins I.-I. Quantz sem heyrði söngvarann ​​í Englandi:

„Hann hafði kraftmikið, tært og notalegt kontraltó, með frábæra inntónun og frábærar trillur. Sönglag hans var meistaralegt, tjáningargleði hans átti engan sinn líka. Án þess að ofhlaða adagio skraut, söng hann helstu tónana af ótrúlegri fágun. Allegroes hans voru fullir af eldi, með skýrum og hröðum caesuras, þeir komu frá brjósti, hann flutti þá með góðum orðum og skemmtilega framkomu. Hann bar sig vel á sviðinu, öll tilþrif hans voru eðlileg og göfug.

Öllum þessum eiginleikum bættist tignarleg mynd; útlit hans og framkoma hentaði betur veislu hetju en elskhuga.“

Samkeppni milli óperuhúsanna tveggja endaði með hruni beggja árið 1737. Eftir það sneri Senesino aftur til Ítalíu.

Frægustu kastratarnir fengu mjög háar gjöld. Segjum, á þriðja áratugnum í Napólí fékk frægur söngvari frá 30 til 600 spænskum tvíburum á tímabili. Upphæðin hefði getað hækkað verulega vegna frádráttar frá bótaframkvæmdum. Það voru 800 tvíburar, eða 800 dúkettar, sem Senesino, sem söng árið 3693/1738 í San Carlo leikhúsinu, fékk hér fyrir tímabilið.

Það kom á óvart að heimamenn brugðust við frammistöðu söngkonunnar án tilhlýðilegrar lotningar. Trúlofun Senesino var ekki endurnýjuð næsta tímabil. Þetta kom tónlistarkunnáttumanni eins og de Brosse á óvart: „Hinn mikli Senesino flutti aðalhlutverkið, ég heillaðist af smekknum af söng hans og leik. Ég tók hins vegar eftir því með undrun að landar hans voru ekki ánægðir. Þeir kvarta yfir því að hann syngi í gamla stílnum. Hér er sönnun þess að hér breytist tónlistarsmekkur á tíu ára fresti.“

Frá Napólí snýr söngvarinn aftur til heimalands síns Toskana. Síðustu sýningar hans fóru greinilega fram í tveimur óperum eftir Orlandini - "Arsaces" og "Ariadne".

Senesino dó árið 1750.