Wolfgang Sawallisch |

Wolfgang Sawallisch

Árið 1956 stóð Wolfgang Sawallisch í fyrsta sinn á verðlaunapalli Vínarsinfóníunnar, einnar bestu hljómsveitar Evrópu, til að stjórna konsert úr Stórsinfóníuröðinni. „Ást við fyrstu sýn“ kom upp á milli hljómsveitarstjórans og hljómsveitarinnar sem leiddi hann fljótlega í stöðu aðalstjórnanda þessarar hljómsveitar. Tónlistarmenn laðuðust að Zawallish af óaðfinnanlegri þekkingu hans á tónleikum og óvenju skýrri framsetningu á eigin löngunum og kröfum. Þeir kunnu að meta vinnuaðferð hans á æfingunni, ákafa, en mjög viðskiptaleg, laus við hvers kyns dægurþras og framkomu. „Það sem er einkennandi fyrir Zawallish,“ sagði stjórn hljómsveitarinnar, „er að hann er … laus við einstaka sérkenni.“ Reyndar skilgreinir listamaðurinn sjálfur trúarrit sitt á þennan hátt: „Ég myndi vilja að mín eigin persóna væri algjörlega ósýnileg, þannig að ég gæti aðeins ímyndað mér tónlist tónskáldsins og reynt að láta hana hljóma eins og hann hlustaði á hana sjálfur, þannig að hvaða tónlist sem er. , hvort sem það er Mozart , Beethoven, Wagner, Strauss eða Tchaikovsky – hljómaði af algerri trúmennsku. Auðvitað sjáum við almennt eðli þessara tímabila með augunum og heyrum það með eyrunum. Ég efast um að við getum skynjað og fundið eins og það var einu sinni. Við munum alltaf ganga út frá okkar tíma og til dæmis skynja og túlka rómantíska tónlist út frá tilfinningum okkar í dag. Hvort þessi tilfinning samsvarar skoðunum Schuberts eða Schumanns, vitum við ekki.

Þroski, reynsla og uppeldisfræðileg kunnátta kom til Zawallish á aðeins tólf árum - svimandi ferill fyrir hljómsveitarstjóra, en á sama tíma laus við alla tilkomumikla. Wolfgang Sawallisch fæddist í München og frá barnæsku sýndi hann tónlistarhæfileika. Þegar sex ára gamall eyddi hann klukkustundum við píanóið og vildi fyrst verða píanóleikari. En eftir að hafa heimsótt óperuhúsið í fyrsta sinn á leikritinu „Hansel og Gréta“ eftir Humperdinck fann hann fyrst löngun til að leiða hljómsveitina.

Nítján ára útskrifaður úr Zavallish-skólanum fer í fremstu röð. Nám hans hófst aftur árið 1946. Þegar hann sneri aftur til München, varð hann nemandi Josef Haas í fræði og Hans Knappertsbusch í hljómsveitarstjórn. Hinn ungi tónlistarmaður leitast við að bæta upp glataðan tíma og yfirgefur námið ári síðar til að taka við sem hljómsveitarstjóri í Augsburg. Þú verður að byrja á óperettu R. Benatsky "The Enchanted Girls", en fljótlega var hann svo heppinn að stjórna óperu - allt sama "Hansel and Gretel"; æskudraumur að rætast.

Zawallisch vann í Augsburg í sjö ár og lærði mikið. Á þessum tíma kom hann einnig fram sem píanóleikari og tókst jafnvel að vinna fyrstu verðlaun í keppni sónötudúetta í Genf ásamt fiðluleikaranum G. Seitz. Síðan fór hann að vinna í Aachen, þegar „tónlistarstjóri“, og stjórnaði mikið bæði í óperu og á tónleikum hér og síðar í Wiesbaden. Síðan, þegar á sjöunda áratugnum, ásamt Vínarsinfóníunum, stýrði hann einnig Kölnaróperunni.

Zawallish ferðast tiltölulega lítið og vill frekar fasta vinnu. Þetta þýðir þó ekki að hann sé eingöngu bundinn við það: Hljómsveitarstjórinn kemur stöðugt fram á stórhátíðum í Luzern, Edinborg, Bayreuth og öðrum evrópskum tónlistarmiðstöðvum.

Zawallish hefur engin uppáhalds tónskáld, stíla, tegund. „Mér finnst,“ segir hann, „að maður getur ekki stjórnað óperu án þess að hafa nægilega fullan skilning á sinfóníunni, og öfugt, til að upplifa tónlistar-dramatískar hvatir sinfóníutónleika, er ópera nauðsynleg. Ég gef klassíkinni og rómantíkinni aðalsetuna á tónleikum mínum, hvort tveggja í víðum skilningi þess orðs. Svo kemur hin viðurkennda nútímatónlist upp að klassík sinni sem þegar hefur kristallast í dag - eins og Hindemith, Stravinsky, Bartok og Honegger. Ég játa að hingað til hef ég lítið laðast að öfgafullri – tólftóna tónlist. Öll þessi hefðbundnu verk úr klassískri, rómantískri og samtímatónlist stjórna ég utanbókar. Þetta ætti ekki að teljast „virtuosity“ eða óvenjulegt minni: ég er þeirrar skoðunar að maður verði að vaxa svo nálægt hinu túlkaða verki til að þekkja melódískan efnivið þess, uppbyggingu, takta fullkomlega. Með því að stjórna utanbókar nærðu dýpri og beinari snertingu við hljómsveitina. Hljómsveitin finnur strax hvernig hindrunum er lyft.“

L. Grigoriev, J. Platek, 1969