Балис Дварионас (Balys Dvarionas) |

Balys Dvarionas

B. Dvarionas, margreyndur listamaður, tónskáld, píanóleikari, hljómsveitarstjóri, kennari, átti stóran þátt í þróun litháískrar tónlistarmenningar. Verk hans eru órjúfanlega tengd litháískri þjóðtónlist. Það var hún sem réð hljómleika tónmáls Dvarionas, byggt á inntónun þjóðlaga; einfaldleiki og skýrleiki formsins, samræmd hugsun; rapsódísk, spunakynning. Tónskáldaverk Dvarionas á lífrænan hátt sameinað flutningsstarfsemi hans. Árið 1924 útskrifaðist hann frá tónlistarháskólanum í Leipzig í píanóleik hjá R. Teichmüller og bætti sig síðan hjá E. Petri. Frá námsárum sínum kom hann fram sem konsertpíanóleikari, ferðaðist um Frakkland, Ungverjaland, Þýskaland, Sviss og Svíþjóð.

Dvarionas ól upp heila vetrarbraut flytjenda - frá 1926 kenndi hann píanótímann við Tónlistarskólann í Kaunas, frá 1933 - við Tónlistarskólann í Kaunas. Frá 1949 til æviloka var hann prófessor við Litháenska ríkisháskólann. Dvarionas tók einnig þátt í hljómsveitarstjórn. Hann er þegar orðinn þroskaður hljómsveitarstjóri og tekur utanaðkomandi próf hjá G. Abendroth í Leipzig (1939). Hljómsveitarstjórinn N. Malko, sem ferðaðist um í Kaunas snemma á þriðja áratugnum, sagði um Dvarionas: „Hann er hljómsveitarstjóri með meðfædda hæfileika, næmur tónlistarmaður, meðvitaður um hvað þarf og hvers er hægt að krefjast af hljómsveitinni sem honum er trúað fyrir.“ Það er erfitt að ofmeta mikilvægi Dvarionas við að efla innlenda atvinnutónlist: hann var einn af fyrstu litháísku hljómsveitarstjórunum og setti sér það markmið að flytja verk litháískra tónskálda, ekki aðeins í Litháen, heldur um allt land og erlendis. Hann var fyrstur til að stjórna sinfóníska ljóðinu „Hafið“ eftir MK Čiurlionis, en á dagskrá tónleika hans voru verk J. Gruodis, J. Karnavičius, J. Tallat-Kelpsa, A. Raciunas og fleiri. Dvarionas flutti einnig verk eftir rússnesk, sovésk og erlend tónskáld. Árið 30 var fyrsta sinfónía D. Shostakovich flutt í hinu borgaralega Litháen undir hans stjórn. Árið 1936 skipulagði Dvarionas og stjórnaði Sinfóníuhljómsveit Vilnius borgar á 1940-40 áratugnum. hann var aðalstjórnandi Litháísku Fílharmóníuhljómsveitarinnar, aðalstjórnandi Söngvahátíðar Repúblikana. „Lagið gleður fólk. Gleðin gefur hins vegar tilefni til lífsstyrks, til skapandi starfa,“ skrifaði Dvarionas eftir borgarsönghátíðina í Vilnius árið 50. Dvarionas, hljómsveitarstjóri, ræddi við stærstu tónlistarmenn okkar aldar: S. Prokofiev, I. Hoffman, A. Rubinstein, E. Petri, E. Gilels, G. Neuhaus.

Fyrsta stóra verk tónskáldsins var ballettinn „Matchmaking“ (1931). Ásamt J. Gruodis, höfundi ballettsins Jurate og Kastytis, og V. Batsevicius, sem samdi ballettinn Í hringiðu danssins, var Dvarionas upphafið að þessari tegund í litháískri tónlist. Næsti mikilvægi áfanginn var „Festive Overture“ (1946), einnig þekkt sem „At the Amber Shore“. Í þessari hljómsveitarmynd skiptast á dramatísk hvatvís, hvatvís stef á rhapsódískan hátt og ljóðræn sem byggja á þjóðsögulegum tónum.

Í tilefni af 30 ára afmæli októberbyltingarinnar miklu samdi Dvarionas sinfóníuna í e-moll, fyrstu litháísku sinfóníuna. Innihald þess ræðst af grafskriftinni: „Ég beygi mig fyrir heimalandi mínu. Þessi sinfóníski striga er gegnsýrður af ást til innfæddrar náttúru, fyrir fólkið hennar. Nánast öll þemu sinfóníunnar eru nálægt söng og dansi litháískri þjóðsögu.

Ári síðar birtist eitt besta verk eftir Dvarionas - Konsertinn fyrir fiðlu og hljómsveit (1948), sem varð mikilvægur árangur í innlendri tónlistarlist. Innreiðsla litháískrar atvinnutónlistar inn á allsherjar- og alþjóðlegan vettvang tengist þessu starfi. Tónskáldið mettar efni konsertsins með þjóðlagatónónum, og táknar í honum hefðir texta-rómantískra tónleikanna á XNUMX. öld. Samsetningin grípur með laglínu, rausnarskap af kaleidoscopically breytast þema efni. Tónlag konsertsins er skýrt og gagnsætt. Dvarionas notar hér þjóðlögin „Autumn Morning“ og „Beer, Beer“ (síðara hljóðritað af tónskáldinu sjálfu).

Árið 1950 samdi Dvarionas, ásamt tónskáldinu I. Svyadas, þjóðsöng litháíska SSR við orð A. Venclova. Hljóðfærakonsert tegundin er táknuð í verki Dvarionas með þremur verkum til viðbótar. Þetta eru 2 konsertar fyrir uppáhalds píanóhljóðfæri hans (1960, 1962) og Konsert fyrir horn og hljómsveit (1963). Fyrsti píanókonsertinn er djúpt tilfinningaþrungið tónverk tileinkað 20 ára afmæli Sovétríkjanna í Litháen. Þemaefni konsertsins er frumlegt, 4 hlutar þeirra eru, þrátt fyrir alla andstæðu sína, sameinaðir af skyldum þemum sem byggja á þjóðsagnaefni. Svo, í 1. hluta og í lokaatriðinu, hljómar breyttur hvati litháíska þjóðlagsins „Ó, ljósið brennur“. Litrík hljómsveit tónverksins setur einleikspíanópartinn af stað. Timbre samsetningar eru hugvitsamlegar, til dæmis í hægum 3. hluta konsertsins hljómar píanóið kontrapunktískt í dúett með franskt horn. Í konsertinum notar tónskáldið uppáhalds útsetningaraðferð sína – rapsódíu, sem kemur sérstaklega skýrt fram í þróun þema 1. þáttar. Samsetningin inniheldur marga þætti af tegund-danspersónu sem minnir á þjóðlagasutartínu.

Annar píanókonsertinn var saminn fyrir einleikara og kammerhljómsveit, hann er tileinkaður æskunni, sem á framtíðina. Árið 1954, á áratug litháískra bókmennta og lista í Moskvu, var kantata Dvarionas „Greetings to Moscow“ (á St. T. Tilvitis) flutt fyrir barítón, blandaðan kór og hljómsveit. Þetta verk varð eins konar undirbúningur fyrir einu óperuna eftir Dvarionas – „Dalia“ (1958), skrifuð á söguþræði B. Sruoga drama „The Predawn Share“ (frjálst I. Matskonis). Óperan er byggð á söguþræði úr sögu litháísku þjóðarinnar — uppreisn Samogítískra bænda árið 1769 sem bæld var niður á hrottalegan hátt. Aðalpersóna þessa sögulega striga, Dalia Radailaite, deyr og kýs dauðann en þrældóminn.

„Þegar þú hlustar á tónlist Dvarionas finnurðu ótrúlega skarpskyggni tónskáldsins inn í sál þjóðar sinnar, náttúru lands hans, sögu þess, nútímans. Það var eins og hjarta frumbyggja Litháen tjáði allt það mikilvægasta og nálægasta í gegnum tónlist hæfileikaríkasta tónskáldsins... Dvarionas skipar réttilega sinn sérstaka, mikilvæga sess í litháískri tónlist. Verk hans eru ekki aðeins gullsjóður listar lýðveldisins. Það prýðir alla fjölþjóðlega sovéska tónlistarmenningu.“ (E. Svetlanov).

N. Aleksenkó