Bassaklarinett: lýsing á hljóðfærinu, hljóð, sögu, leiktækni

Bassaútgáfan af klarinettinu birtist í upphafi XNUMX. aldar. Í dag er þetta hljóðfæri hluti af sinfóníuhljómsveitum, notað í kammersveitum og er eftirsótt meðal djasstónlistarmanna.

Lýsing tólsins

Bassaklarinettan, á ítölsku hljómar hún eins og „clarinetto basso“, tilheyrir flokki tréblásturshljóðfæra. Tæki þess er svipað tæki hefðbundinnar klarinett, helstu byggingarþættirnir eru:

• Líkami: beint sívalur rör, sem samanstendur af 5 þáttum (bjalla, munnstykki, hné (efri, neðri), tunnu).
• Reed (tunga) - þunn plata sem notuð er til að draga út hljóð.
• Lokar, hringir, hljóðgöt sem skreyta yfirborð líkamans.

Bassaklarínettan er gerð úr dýrmætum viði - svörtum, mpingo, cocobol. Mest af verkinu er unnið í höndunum, samkvæmt leiðbeiningum sem þróaðar voru fyrir einni öld. Framleiðsluefnið, vandvirk vinna hefur áhrif á verð hlutarins - þessi ánægja er ekki ódýr.

Svið bassaklarínettunnar er um það bil 4 áttundir (frá D-dúr áttund til B-kontra áttundar). Aðalforritið er í B (B-flat) stillingu. Nótur eru skrifaðar í bassaklafann, tónn hærri en búist var við.

Saga bassaklarinettunnar

Upphaflega var búið til venjuleg klarínett - atburðurinn átti sér stað á seinni hluta XNUMX aldar. Síðan tók það næstum heila öld að fullkomna hann í bassaklarinettinu. Höfundur þróunarinnar er Belginn Adolf Sachs, sem á aðra merka uppfinningu - saxófóninn.

A. Sachs rannsakaði vandlega líkönin sem voru fáanleg á XNUMX. Undir hendi sérfræðings kom út fullkomið akademískt hljóðfæri sem tók sinn réttan sess í sinfóníuhljómsveit.

Þykkt, nokkuð drungalegt tónhljómur hljóðfærisins er ómissandi í einstökum einleiksþáttum tónverks. Þú getur heyrt hljóm hennar í óperum Wagners, Verdi, sinfóníum Tchaikovsky, Shostakovich.

XNUMX. öldin hefur opnað ný tækifæri fyrir aðdáendur hljóðfærisins: Einleikssýningar eru skrifaðar fyrir það, það er hluti af kammersveitum og er eftirsótt meðal jazz- og jafnvel rokkflytjenda.

Leiktækni

Leiktæknin er svipuð og færni þess að eiga venjulega klarinett. Tækið er einstaklega hreyfanlegt, þarf ekki að blása, stór súrefnisforða, hljóð er auðvelt að draga út.

Ef við berum saman tvær klarínettur er bassaútgáfan minna hreyfanleg, einstök verk munu krefjast mikillar kunnáttu tónlistarmannsins. Það er öfug þróun: tónlist sem er skrifuð í lágstemmdum tóni er erfitt að spila á venjulega klarinett, en „bassabróðir“ hans mun takast á við svipað verkefni án erfiðleika.

Leikritið felur í sér notkun tveggja skráa - neðri, miðja. Bassaklarínettið er tilvalið fyrir þætti af hörmulegum, truflandi, óheillvænlegum toga.

Bassaklarínettið er ekki „fyrsta fiðlan“ í hljómsveitinni, en það væri rangt að líta á hana sem eitthvað ómerkilegt. Án ríkra, lagrænna tóna sem eru ofar valdi annarra hljóðfæra myndu mörg snilldarverk hljóma allt öðruvísi ef hljómsveitir útilokuðu klarínettbassalíkanið frá tónsmíðinni.