Charles Lecocq |

Charles Lecocq

Lecoq er skapari nýrrar stefnu í frönsku þjóðaróperettunni. Verk hans einkennast af rómantískum einkennum, grípandi mjúkum textum. Óperettur Lecoq fylgja hefðum frönsku teiknimyndaóperunnar hvað varðar tegundaeinkenni þeirra, með víðtækri notkun þjóðlaga, sambland af snertinæmi og lifandi og sannfærandi hversdagslegum einkennum. Tónlist Lecoq er þekkt fyrir bjarta laglínu, hefðbundna danstakta, glaðværð og húmor.

Charles Lecoq fæddur 3. júní 1832 í París. Hann hlaut tónlistarmenntun sína við tónlistarháskólann í París, þar sem hann lærði hjá þekktum tónlistarmönnum - Bazin, Benois og Fromental Halévy. Á meðan hann var enn í tónlistarskólanum sneri hann sér fyrst að óperettutegundinni: árið 1856 tók hann þátt í samkeppninni sem Offenbach tilkynnti um einþátta óperettu Doctor Miracle. Verk hans deila fyrstu verðlaunum með samnefndum ópusi eftir Georges Bizet, þá einnig nemandi við tónlistarskólann. En ólíkt Bizet ákveður Lecoq að helga sig alfarið óperettu. Hvað eftir annað skapar hann „Behind Closed Doors“ (1859), „Kiss at the Door“, „Lilian and Valentine“ (bæði – 1864), „Ondine from Champagne“ (1866), „Forget-Me-Not“ ( 1866), „Rampono's Tavern“ (1867).

Fyrsta velgengnin náði tónskáldinu árið 1868 með þriggja þátta óperettunni The Flower og árið 1873, þegar frumflutningur óperettunnar Madame Ango's Daughter fór fram í Brussel, hlaut Lecoq heimsfrægð. Madame Ango's Daughter (1872) varð sannkallaður þjóðlegur viðburður í Frakklandi. Kvenhetja óperettunnar Clerette Ango, burðarberi heilbrigðs þjóðernisupphafs, skáldið Ange Pithou, söng frelsissöngva, vakti hrifningu Frakka þriðja lýðveldisins.

Næsta óperetta Lecoqs, Girofle-Girofle (1874), sem fyrir tilviljun var einnig frumflutt í Brussel, styrkti endanlega yfirburðastöðu tónskáldsins í þessari tegund.

Græna eyjan, eða Hundrað meyjar og óperetturnar tvær í kjölfarið reyndust stærstu fyrirbæri leikhúslífsins, sem leysti af hólmi verk Offenbach og breytti einmitt þeirri braut sem franska óperettan þróaðist eftir. „Hertogaynjan af Herolstein og La Belle Helena hafa tífalt meiri hæfileika og vitsmuni en Dóttir Ango, en það verður ánægjulegt að horfa á Dóttir Ango, jafnvel þegar framleiðsla á þeirri fyrrnefndu er ekki möguleg, því The Daughter of Ango - hin lögmæta dóttir gömlu frönsku teiknimyndaóperunnar, þær fyrstu eru óviðkomandi börn falskrar tegundar,“ skrifaði einn gagnrýnenda árið 1875.

Blindaður af óvæntum og ljómandi velgengni, vegsamlegan sem skapara þjóðartegundarinnar, býr Lecoq til sífellt fleiri óperettur, aðallega misheppnaðar, með einkenni handverks og stimpils. Hins vegar gleðja þeir bestu enn með melódískum ferskleika, glaðværð, grípandi texta. Þessar farsælustu óperettur eru eftirfarandi: „Litla brúðurin“ (1875), „Pigtails“ (1877), „Litli hertoginn“ og „Camargo“ (bæði – 1878), „Hönd og hjarta“ (1882), „Princess. á Kanaríeyjum“ (1883), „Ali Baba“ (1887).

Ný verk eftir Lecoq birtast til ársins 1910. Síðustu æviárin var hann veikur, hálflamaður, rúmfastur. Tónskáldið lést, eftir að hafa lifað af frægð sína í langan tíma, í París 24. október 1918. Auk fjölmargra óperettu eru arfleifð hans meðal annars ballettarnir Bláskeggur (1898), Svanurinn (1899), tónverk fyrir hljómsveit, lítil píanóverk. , rómantík, kórar.

L. Mikheeva, A. Orelovich