Charles Munch |

Charles Munch

Aðeins á fullorðinsaldri, þegar hann var um fertugt, varð Charles Munsch hljómsveitarstjóri. En sú staðreynd að aðeins nokkur ár skilja frumraun listamannsins frá miklum vinsældum hans er ekki tilviljun. Allt fyrra líf hans frá fyrstu tíð var fullt af tónlist og varð sem sagt grunnurinn að ferli hljómsveitarstjóra.

Munsch fæddist í Strassborg, sonur organista í kirkjunni. Allir fjórir bræður hans og tvær systur, eins og hann, voru einnig tónlistarmenn. Vissulega var Charles á sínum tíma getinn til að læra læknisfræði, en fljótlega ákvað hann að verða fiðluleikari. Árið 1912 hélt hann sína fyrstu tónleika í Strassborg og eftir að hann útskrifaðist úr íþróttahúsinu fór hann til Parísar til að læra hjá hinum fræga Lucien Capet. Í stríðinu þjónaði Munsch í hernum og var lengi fjarri list. Eftir afleysingu hóf hann árið 1920 að starfa sem undirleikari Strassborgarhljómsveitarinnar og kenna við tónlistarskólann á staðnum. Síðar gegndi listamaðurinn svipaðri stöðu í hljómsveitum Prag og Leipzig. Hér lék hann með stjórnendum eins og V. Furtwangler, B. Walter, og stóð í fyrsta sinn við hljómsveitarstjórastólinn.

Snemma á þriðja áratugnum flutti Munsch til Frakklands og kom fljótlega fram sem hæfileikaríkur hljómsveitarstjóri. Hann kom fram með Sinfóníuhljómsveit Parísar, stjórnaði Lamoureux-konsertunum og ferðaðist um landið og erlendis. Á árunum 1937-1945 stjórnaði Munsch tónleikum með hljómsveit Tónlistarháskólans í París og var áfram í þessari stöðu á hernámstímanum. Á erfiðum árum neitaði hann að vinna með innrásarhernum og hjálpaði andspyrnuhreyfingunni.

Stuttu eftir stríðið kom Munsch tvisvar - fyrst á eigin vegum og síðan með franskri útvarpshljómsveit - fram í Bandaríkjunum. Á sama tíma var honum boðið að taka við af Sergei Koussevitzky sem lét af störfum sem stjórnandi Boston-hljómsveitarinnar. Svo „ómerkjanlega“ var Munsch í fararbroddi einnar bestu hljómsveitar í heimi.

Á árum sínum með Boston-hljómsveitinni (1949-1962) reyndist Munsch vera fjölhæfur, víðfróður tónlistarmaður af miklu umfangi. Auk hefðbundinnar efnisskrár auðgaði hann efnisskrá liðs síns með fjölda verka nútímatónlistar, flutti mörg stórkostleg kórverk eftir Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Munsch og hljómsveit hans fóru tvisvar í stórar tónleikaferðir um Evrópu. Á öðrum þeirra hélt liðið nokkra tónleika í Sovétríkjunum, þar sem Munsch kom síðar fram aftur með sovéskum hljómsveitum. Gagnrýnendur lofuðu list hans. E. Ratser skrifaði í tímaritið Soviet Music: „Mesta áhrifin á tónleikum Munsch eru ef til vill eftir áhrif persónuleika listamannsins sjálfs. Allt framkoma hans andar rólegu trausti og um leið föðurlegri velvild. Á sviðinu skapar hann andrúmsloft skapandi frelsis. Með því að sýna viljastyrk, krefjandi, leggur hann aldrei fram langanir sínar. Styrkur hans felst í óeigingjarnri þjónustu við ástkæra list sína: í hljómsveitarstjórn helgar Munsch sig algjörlega tónlistinni. Hljómsveitin, áhorfendur, hann heillar fyrst og fremst vegna þess að hann sjálfur er ástríðufullur. Innilega áhugasamur, glaður. Í honum, eins og í Arthur Rubinstein (þeir eru nánast jafnaldrar), slær ungleg hlýja sálarinnar. Hin raunverulega heita tilfinningasemi, djúpa greind, mikil lífsspeki og æskuáhugi, sem einkennir hið ríka listræna eðli Munsch, birtist okkur í hverju verki í nýjum og nýjum tónum og samsetningum. Og í raun og veru, í hvert skipti sem það virðist sem hljómsveitarstjórinn hafi nákvæmlega þau gæði sem eru nauðsynlegust þegar þetta tiltekna verk er flutt. Öll þessi einkenni koma skýrast fram í túlkun Munsch á franskri tónlist, sem var sterkasta hliðin á sköpunarsviði hans. Verk Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel og annarra tónskálda á mismunandi tímum fundu hjá honum fíngerðan og innblásinn túlk, sem gat miðlað til hlustandans alla fegurð og innblástur tónlistar fólks hans. Listamaðurinn náði minni árangri í klassískum sinfóníum í nærmynd.

Síðustu árin fór Charles Munch, sem fór frá Boston, aftur til Evrópu. Hann bjó í Frakklandi og hélt áfram virku tónleika- og kennslustarfi og naut víðtækrar viðurkenningar. Listamaðurinn á sjálfsævisögulega bók "Ég er hljómsveitarstjóri", gefin út árið 1960 í rússneskri þýðingu.

L. Grigoriev, J. Platek