4

BARN OG ÆSKA FRÁBÆR TÓNLISTARMAÐUR: LEIÐIN AÐ ÁRANGUR

ATHUGASEMD

Hnattræn vandamál mannkyns, kreppan í alþjóðasamskiptum, sem og róttækar félags- og pólitískar breytingar í Rússlandi hafa óljós áhrif á ýmis svið mannlegrar starfsemi, þar á meðal menningu og tónlist. Mikilvægt er að bæta tafarlaust fyrir neikvæða þætti sem draga úr „gæðum“ tónlistarkennslu og „gæðum“ ungs fólks sem kemur inn í tónlistarheiminn. Rússland stendur frammi fyrir langri baráttu við alþjóðlegar áskoranir. Nauðsynlegt er að finna svör við komandi lýðfræðilegu hruni hér á landi, stórminnkandi aðstreymi ungs starfsfólks inn í þjóðarbúið og á menningarsviðið. Einn af þeim fyrstu í listaheiminum til að takast á við þennan vanda verða tónlistarskólar barna.

Greinunum sem vakin er athygli á er ætlað að draga að hluta til úr áhrifum nokkurra neikvæðra þátta, þar á meðal lýðfræðilegra, á tónlistarmenningu með því að auka gæði og leikni ungra tónlistarmanna. Ég vil trúa því að sterkari hvatning ungra tónlistarmanna til árangurs (eftir fordæmi þeirra frábæru forvera), sem og skipulags- og aðferðafræðilegar nýjungar í tónlistarfræðslukerfinu, muni skila árangri.

Möguleikar tónlistar í þeim tilgangi að draga úr spennu í alþjóðasamskiptum eru langt frá því að vera uppurnir. Mikið er ógert til að efla tónlistartengsl milli þjóða.

Ég vil trúa því að sýn kennara í barnatónlistarskóla á núverandi og framtíðarbreytingum á rússneskri menningu verði litið á af sérfræðisamfélaginu sem tímabært, ekki síðbúið („Uglan frá Minerva flýgur á nóttunni“) gildismat. og mun nýtast á einhvern hátt.

 

Greinaröð í vinsælu kynningu fyrir nemendur barnatónlistarskóla og foreldra þeirra

 FORLÍSLA 

Við unga fólkið elskum sólríka heiminn í kringum okkur, þar sem er staður fyrir okkar kærustu drauma, uppáhalds leikföng, tónlist. Við viljum að lífið sé alltaf hamingjusamt, skýlaust, stórkostlegt. 

En stundum úr „fullorðins“ lífi, af vörum foreldra okkar, heyrum við skelfilegar setningar sem eru ekki alltaf skýrar um sum vandamál sem geta myrkvað líf barna í framtíðinni. Peningar, hernaðarátök, sveltandi börn í Afríku, hryðjuverk... 

Pabbar og mömmur kenna okkur að leysa vandamál, án þess að berjast, með góðvild, á friðsælan hátt. Við mótmælum þeim stundum. Er ekki auðveldara að ná markmiðinu með hnefunum? Við sjáum mörg slík dæmi á skjám uppáhalds sjónvörpanna okkar. Svo, mun styrkur eða fegurð bjarga heiminum? Því eldri sem við verðum, því sterkari verður trú okkar á hið góða, á skapandi, friðarskapandi kraft Tónlistarinnar. 

Vísindaskáldsagnahöfundurinn Marietta Shaginyan hafði líklega rétt fyrir sér. Þegar hún talaði um að hljómsveitin lék tónlist Beethovens á þilfari Titanic á þeim hræðilegu augnablikum þegar skipið var dýft í kalt djúp hafsins, sá hún ótrúlegan kraft í tónlistinni. Þetta ósýnilega afl er fær um að styðja við frið fólks á erfiðum tímum... Okkur, ungu tónlistarfólki, finnst frábær verk tónskálda gleðja fólk, gleðja upp sorgarstemningu, milda og stundum jafnvel stöðva deilur og átök. Tónlist færir frið inn í líf okkar. Þetta þýðir að hún hjálpar góðu í baráttunni við hið illa. 

Þeim hæfileikaríkustu er ætlað mjög erfitt og stórt verkefni: að endurspegla raunveruleika okkar, helstu tímamótaeiginleika hans í tónlist. Einhvern tíma gerðu Ludwig van Beethoven og aðrir uppljóstrarar þetta frábærlega. Sum tónskáld seint á 19. og byrjun 20. aldar. tókst að horfa inn í framtíðina. Þeir spáðu fyrir um öflugustu jarðvegsbreytingar í lífi mannkyns. Og sumum meisturum, til dæmis Rimsky-Korsakov, tókst að horfa margar aldir fram í tímann í tónlist sinni. Í sumum verka sinna „fali“ hann boðskap sinn til komandi kynslóða, sem hann vonaði að gætu skilið hann. Þeim var ætlað leið friðsamlegrar, samfelldrar samvinnu mannsins og alheimsins.  

Þegar þú hugsar um morgundaginn, um gjafir fyrir langþráðan afmælisdag, hugsar þú auðvitað um framtíðarstarf þitt, um samband þitt við tónlist. Hversu hæfileikaríkur er ég? Mun ég geta orðið nýr Mozart, Tchaikovsky, Shostakovich? Auðvitað mun ég læra af kostgæfni. Kennarar okkar veita okkur ekki aðeins tónlistarkennslu. Þeir kenna okkur hvernig á að ná árangri og sigrast á erfiðleikum. En þeir segja að það sé önnur forn uppspretta þekkingar. Frábærir tónlistarmenn frá fortíðinni (og sumir af samtíðarmönnum okkar) þekktu „leyndarmál“ leikninnar sem hjálpuðu þeim að ná hæðum Ólympíuleikanna. Sögurnar sem við bjóðum þér um unga ár frábærra tónlistarmanna munu hjálpa til við að sýna nokkur „leyndarmál“ velgengni þeirra.   

Tileinkað ungu tónlistarfólki  „BÆRSKA OG ÆSKA FRÁBÆR TÓNLISTARMANNA: LEIÐIN AÐ ÁRANGUR“ 

Greinaröð í vinsælu kynningu fyrir nemendur barnatónlistarskóla og foreldra þeirra 

SODERJANIE

Ungir Mozart og tónlistarskólanemar: vinátta í gegnum aldirnar

Beethoven: sigur og stynur stórt tímabils í tónlist og örlög snillings

Borodin: farsæll hljómur tónlistar og vísinda

Tchaikovsky: gegnum þyrna til stjarna

Rimsky-Korsakov: tónlist þriggja þátta - sjós, geims og ævintýra

Rachmaninov: þrír sigrar á sjálfum sér

Andres Segovia Torres: endurvakning gítarsins 

Alexey Zimakov: gullmoli, snillingur, bardagamaður 

                            ZAKLU CHE NIE

     Ég vil trúa því að eftir að hafa lesið sögur um æsku- og æskuár frábærra tónlistarmanna sétu aðeins nær því að afhjúpa leyndardóma valds þeirra.

     Við komumst líka að því að TÓNLIST er fær um að vinna kraftaverk: endurspegla dag dagsins í sjálfu sér, eins og í töfraspegli, spá fyrir um, sjá fyrir framtíðina. Og það sem er algjörlega óvænt er að verk snilldar tónlistarmanna geta hjálpað  fólk breytir óvinum í vini, dregur úr alþjóðlegum átökum. Hugmyndir um heimsvináttu og samstöðu innbyggðar í tónlist, sungnar árið 1977. Vísindamenn „Rómarklúbbsins“ eru enn á lífi.

      Þú, ungur tónlistarmaður, getur verið stoltur af því að í nútímaheimi, þegar alþjóðleg samskipti eru orðin mjög stirð, er tónlist stundum nánast síðasta úrræði jákvæðra, friðsamlegra samræðna. Tónleikaskipti, hljómur stórvirkra heimsklassíkra mýkja hjörtu fólks, lyfta hugsunum hins volduga ofar pólitískum hégóma.  Tónlist sameinar kynslóðir, tímabil, lönd og heimsálfur. Þykja vænt um tónlist, elska hana. Hún gefur nýjum kynslóðum þá visku sem mannkynið safnar. Ég myndi vilja trúa því að í framtíðinni tónlist, með sína gífurlegu möguleika til að skapa frið,  mun  leysa  vandamál á kosmískan mælikvarða.

        En væri það ekki áhugavert fyrir afkomendur þína eftir hundrað eða þúsund ár að fræðast um stórkostlega atburði á tímum Beethovens, ekki aðeins í gegnum þurrar línur sögulegra annála? Framtíðarbúar plánetunnar Jörð munu vilja FINNA einmitt það tímabil sem sneri líf plánetunnar á hvolf í margar aldir, til að SKILJA það með myndunum og myndlíkingunum sem teknar eru í tónlist snillingsins.  Von Ludwigs van Beethovens mun aldrei hverfa um að fólk heyri beiðni hans um að „lifa án stríðs“! „Fólk er bræður sín á milli! Knúsaðu milljónir! Láttu þig sameinast í gleði eins!“

       Mannleg hugsun þekkir engin landamæri. Hún hefur farið út fyrir landamæri jarðar og er fús til að ná til annarra íbúa geimsins.  Í næstum 40 ár í geimnum hefur það þjótað í átt að næsta stjörnukerfi, Sirius.  milliplánetuskip. Jarðarbúar bjóða geimverum að hafa samband við okkur.  Um borð í þessu skipi er Music, mynd af manni og teikning af sólkerfinu okkar. Níunda sinfónía Beethovens,  Tónlist Bachs, „Töfraflauta“ Mozarts mun einn daginn hljóma og „segja“ geimverum frá þér, vinum þínum, heiminum þínum. Menning er sál mannkyns...

      Við the vegur, spyrðu sjálfan þig, munu þeir skilja tónlistina okkar? Og eru lögmál tónlistar algild?  Hvað ef  á fjarlægri plánetu verður annað þyngdarkraftur, önnur hljóðútbreiðsluskilyrði en okkar, annað hljóð og tónfall  tengsl við „skemmtilegar“ og „hættulegar“, ólík tilfinningaviðbrögð við mikilvægum atburðum, mismunandi listræna framsetningu? Hvað með hraða lífsins, hraða efnaskipta, yfirferð taugaboða? Það er að mörgu að hyggja.

      Og að lokum, hvers vegna, jafnvel á okkar eigin plánetu, er „evrópsk“ tónlist svo ólík, til dæmis, klassískri kínversku?  „Tungumáls“ („málfræði“) kenningin um uppruna tónlistar (hún byggir á innþjóðlegum uppruna tónlistar, með öðrum orðum, einkenni talsins mynda sérstaka tóntón tónlistarinnar) skýrir slíkan mun að hluta. Tilvist á kínversku tungumáli fjögurra tóna framburðar sama atkvæðis (slíkar tóntegundir eru ekki til á öðrum tungumálum) olli tónlist sem sumir evrópskir tónlistarfræðingar skildu ekki á fyrri öldum og þóttu jafnvel villimennsk...  Ætla má að tónmál tungumálsins  það verða geimverur  öðruvísi en okkar. Svo, geimvera tónlist mun koma okkur á óvart með óvenjulegu sinni?

     Skilurðu núna hversu áhugavert og gagnlegt það er að læra tónfræði, og sér í lagi samsöng, margrödd, solfeggio…?

      Leiðin að frábærri tónlist er opin þér. Lærðu, skapaðu, þorðu!  Þessi bók  hjálpa þér. Það inniheldur formúluna fyrir árangur þinn. Reyndu að nota það. Og leið þín að markmiði þínu mun verða þýðingarmeiri, upplýst af skæru ljósi hæfileika, vinnusemi og fórnfýsi frábærra forvera þinna. Með því að tileinka þér reynslu og kunnáttu frægra meistara muntu ekki aðeins varðveita hefðir menningar, sem er nú þegar frábært markmið, heldur einnig auka það sem þú hefur safnað.

      Formúla til að ná árangri! Áður en við tölum um það nánar munum við reyna að sannfæra þig um að það að ná tökum á hvaða starfsgrein sem er krefst þess að einstaklingur hafi ákveðna viðskipta- og persónulega eiginleika. Án þeirra er ólíklegt að þú getir orðið fyrsta flokks læknir, flugmaður, tónlistarmaður ...

      Til dæmis þarf læknir, auk þess að hafa faglega þekkingu (hvernig á að meðhöndla), að vera ábyrgur einstaklingur (heilsa, og stundum líf sjúklingsins, er í höndum hans), verður að geta komið á sambandi og komið sér vel saman. við sjúklinginn, annars vill sjúklingurinn ekki tala opinskátt um vandamál sín. Þú verður að vera góður, samúðarfullur og hlédrægur. Og skurðlæknirinn verður líka að geta unnið rólega við erfiðar aðstæður.

       Það er ólíklegt að sá sem ekki hefur hæsta tilfinningalega og viljandi stöðugleika og getu til að taka réttar ákvarðanir í æðruleysi og án skelfingar verði flugmaður. Flugmaðurinn verður að vera snyrtilegur, safnaður og hugrakkur. Við the vegur, vegna þeirrar staðreyndar að flugmenn eru ótrúlega rólegt, óáreitt fólk, er það almennt viðurkennt, í gríni, að börnin þeirra séu hamingjusömust í heiminum. Hvers vegna? Staðreyndin er sú að þegar sonur eða dóttir sýnir flugstjórapabba sínum dagbók með slæmu merki mun faðirinn aldrei missa stjórn á skapi sínu, springa eða öskra, heldur byrja rólega að átta sig á hvað gerðist...

    Svo, fyrir hverja starfsgrein, eru mjög ákveðnir eiginleikar æskilegir og stundum einfaldlega nauðsynlegir. Kennari, geimfari, rútubílstjóri, kokkur, leikari…

     Snúum okkur aftur að tónlistinni. Sá sem vill helga sig þessari fallegu list verður vissulega að vera markviss, þrautseigur maður. Allir frábærir tónlistarmenn hafa haft þessa eiginleika. En sumir þeirra, til dæmis Beethoven, urðu nánast strax svona og sumir  (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) - miklu seinna, á þroskaðri aldri. Þess vegna er niðurstaðan: það er aldrei of seint að verða viðvarandi í að ná markmiði þínu. "Nihil volenti difficil est" - "Ekkert er erfitt fyrir þá sem vilja."

     Nú, svaraðu spurningunni: geta börn sem eiga  engin löngun eða áhugi á að ná tökum á flækjum tónlistarstarfsins? "Auðvitað ekki!" þú svarar. Og þú munt hafa rétt fyrir þér þrisvar sinnum. Með því að skilja þetta færðu pass í fagið. Jafnframt má geta þess að ekki allir stórmeistarar urðu strax ástríðufullir fyrir tónlist. Til dæmis sneri Rimsky-Korsakov andlitinu algjörlega að tónlist aðeins þegar löngunin í list sigraði aðra ástríðu hans -  sjó.

      Hæfileikar, hæfileikar. Þau eru oft send til ungs fólks frá foreldrum þeirra og forfeðrum. Vísindin vita ekki enn með vissu hvort sérhver einstaklingur getur náð faglegu yfirburði á hvaða sviði mannlegrar starfsemi sem er? Er einhver snillingur sem sefur í hverju okkar? Þeir sem hafa sennilega tekið eftir hæfileikum eða hæfileikum í sjálfum sér, hafa sennilega rétt fyrir sér, hvíla sig ekki á þessu, heldur þvert á móti þrefalt  þróar og bætir með valdi það sem honum er gefið af náttúrunni. Snilldin verður að vinna.

     Voru allir stórmennina jafn hæfileikaríkir?  Alls ekki.  Svo ef Mozart átti tiltölulega auðvelt með að semja tónlist, þá skrifaði hinn snillingi Beethoven, einkennilega nóg, verk sín og eyddi  meiri vinnu og tíma. Hann endurskrifaði einstaka tónlistarfrasa og jafnvel stór brot af verkum sínum margoft. Og hæfileikaríkur Borodin, eftir að hafa skrifað mörg tónlistarverk, eyddi næstum öllu sínu skapandi lífi við að búa til meistaraverk sitt "Prince Igor".  Og ég hafði ekki einu sinni tíma til að klára þessa óperu alveg. Það er gott að hann kunni að umgangast marga og hjálpa þeim. Og vinir hans greiddu honum rausnarlega. Þau hjálpuðu til við að ljúka ævistarfi hans þegar hann gat það ekki lengur sjálfur.

      Tónlistarmaður (flytjandi og tónskáld) þarf frábært minni. Lærðu að þjálfa og bæta það. Verk fæðist í höfðinu þökk sé hæfileika manneskju „úr minni“ til að byggja úr gríðarlegum fjölda tónlistarmúrsteina þá einstöku höll, ólík öllum öðrum, sem gæti reynst fallegri en ævintýrakastali úr heiminum. af Disney. Ludwig van Beethoven heyrði, þökk sé hugmyndaflugi sínu og minni, hverja nótu innra með sér og „smíðaði“ hana inn í þann hljóm, setningu, lag sem óskað var eftir. Ég hlustaði andlega til að sjá hvort það hljómaði vel?  Náði fullkomnun. Fyrir alla í kringum hann var það óleysanleg ráðgáta hvernig Beethoven, eftir að hafa misst hæfileikann til að heyra hljóð, gat haldið áfram að semja hið ljómandi  Sinfónísk tónlist?

     Nokkrar fleiri lexíur frá frægum meisturum. Það er ekki óalgengt að ungt fólk byrji langa og erfiða leið til tónlistar með lágmarks utanaðkomandi stuðningi. Það kom fyrir að hún var alls ekki þarna.  Og einhver stóð frammi fyrir misskilningi frá ástvinum, jafnvel með andstöðu sinni  draumur um að verða tónlistarmaður.  Rimsky-Korsakov, Beethoven og Borodin gengu í gegnum þetta á bernskuárunum.

        Mun oftar fengu frægir tónlistarmenn á æskuárunum ómetanlega aðstoð frá ættingjum sínum og kom það sér vel. Þetta leiðir til mjög mikilvægrar niðurstöðu. Foreldrar þínir, jafnvel þótt þeir hafi það ekki  fagþekkingu gætum við, ásamt kennara þínum, undir handleiðslu hans, stuðlað að námi þínu, auk þess að þróa þá jákvæðu eiginleika sem þér eru fólgnir í.        

      Foreldrar þínir gætu hjálpað þér og tónlistarkennaranum þínum í einu mikilvægu máli. Það er vitað að kynni í æsku af hljóðum tónlistar, ef þau eru unnin af næmni, áberandi, hæfileikaríkum hætti (kannski í formi leiks eða ævintýra), stuðlar að því að áhugi á tónlist og vináttu við hana kvikna. Kannski mun kennarinn mæla með ákveðnum hlutum til að hlusta heima.  virkar. Frábærir tónlistarmenn hafa vaxið upp úr laglínum bernskunnar.

     Frá unga aldri heyrir maður oft orð um aga. Eins og þú getur ekki farið neitt án hennar! Hvað ef ég er hæfileikaríkur? Af hverju að nenna til einskis? Ef ég vil þá geri ég það, ef ég vil þá geri ég það ekki! Það kemur í ljós að jafnvel þótt þú -  Þú ert undrabarn og þú ert snillingur; án þess að fylgja ákveðnum reglum og getu til að hlýða þessum reglum er ólíklegt að þú náir árangri. Þú getur ekki bara gert það sem þú vilt. Við verðum að læra að sigrast á sjálfum okkur, þola erfiðleika staðfastlega og standast grimmileg högg örlaganna. Tchaikovsky, Beethoven og Zimakov sýndu okkur jákvætt dæmi um slíka þrautseigju.

    Raunverulegur agi, satt að segja, ekki dæmigerður fyrir börn, hefur myndast  frá hinum unga Rimsky-Korsakov og Borodin. En Rachmaninov á þessum sömu árum einkenndist af sjaldgæfum óhlýðni. Og það er enn ótrúlegra að Sergei Rachmaninov, tíu ára (!), tókst að taka sig saman, virkja allan vilja sinn og sigrast á sjálfum sér án utanaðkomandi aðstoðar. Í kjölfarið varð hann  eftir sýni  sjálfsaga, innra æðruleysi, sjálfsstjórn. "Sibi imperare maximum imperium est" - "Æsta vald er vald yfir sjálfum sér."

   Manstu eftir unga Mozart. Bestu æskuárin vann hann kæruleysislega, af innblæstri, sleitulaust. Ferðir hans með föður sínum til Evrópulanda í tíu ár samfleytt áttu afgerandi þátt í starfi Wolfgangs. Hugsaðu um orð margra frábærra manna: „Vinnan er orðin mikil ánægja. Allir frægir einstaklingar gætu ekki lifað í iðjuleysi, án vinnu. Það verður minni byrði ef þú skilur hlutverk þess í að ná árangri. Og þegar árangur kemur, fær gleðin þig til að vilja gera enn meira!

     Sum ykkar myndu vilja verða ekki aðeins tónlistarmaður, heldur einnig að ná tökum á einhverju öðru starfi.  Sumir telja að við atvinnuleysi væri gagnlegt að afla sér þekkingar á einhverju öðru sviði. Einstök reynsla Alexander Borodin gæti nýst þér vel. Við skulum muna að honum tókst ekki aðeins að sameina starfsgrein vísindalegs efnafræðings við köllun tónskálds. Hann varð stjarna bæði meðal vísindamanna og tónlistarheimsins.

     Ef einhver  vill verða tónskáld, þá geturðu ekki gert þetta án reynslu af ljósum. Tökum þá sem dæmi. Þróaðu skapandi ímyndunarafl þitt, tilhneigingu til að fantasera og hugmyndaríka hugsun. En fyrst af öllu, lærðu að heyra laglínuna innra með þér. Markmið þitt er að heyra  tónlist sem fæddist í ímyndunarafli þínu og færðu hana til fólks. Hinir miklu lærðu að túlka, breyta laglínunni sem þeir heyrðu og umbreyta henni. Við reyndum að skilja tónlistina, „lesa“ hugmyndirnar sem í henni eru.

   Tónskáldið, sem heimspekingur, veit hvernig á að horfa á heiminn frá hæðum stjarnanna. Þú, sem tónskáld, verður að læra að sjá heiminn og tímann í stórum stíl. Til þess verður maður, eins og Beethoven, að rannsaka sögu og bókmenntir ítarlega, skilja leyndarmál mannlegrar þróunar og verða fræðandi manneskja. Gleyptu í sjálfan þig alla þá þekkingu, efnislega og andlega, sem fólk er ríkt af. Hvernig annars, eftir að hafa orðið tónskáld, geturðu talað til jafns við frábæru forvera þína og haldið áfram vitsmunalegum línunni í heimstónlistinni? Hugsandi tónskáld hafa vopnað þig reynslu sinni. Lyklarnir að framtíðinni eru í þínum höndum.

      Hversu mikið og lítið hefur enn verið gert í tónlist! Árið 2014 fór níunda sinfónía Beethovens úr sólkerfinu.  Og þó að geimskipið með snilldartónlist um borð muni fljúga til Síríusar í mörg, mörg þúsund ár, hafði faðir hins unga Wolfgang óendanlega rétt fyrir sér þegar hann sagði við Stóra son jarðar: „Hver ​​týnd mínúta er týnd að eilífu...“  Drífðu þig! Á morgun verður mannkynið, eftir að hafa gleymt gagnkvæmum deilum, innblásið af frábærri tónlist, að hafa tíma til að finna upp leið til að flýta fyrir og færa nánari snertingu við kosmíska greind. Kannski á þessu stigi, með nýju sniði, verða ákvarðanir teknar í óhugsandi framtíð  þjóðhagsleg vandamál. Líklega munu þetta fela í sér verkefni þróun og lifun mjög vitsmunalegs lífs og leit að svörum við ógnunum sem tengjast útþenslu alheimsins. Þar sem er sköpunarkraftur, hugsunarflug, vitsmunir, þar er tónlist. Nýjar áskoranir – ný tónlist. Ekki er útilokað að virkja vitsmunalegt, heimspekilegt og siðmenningarlegt samræmingarhlutverk þess.

     Ég vil vona að þú skiljir betur hvaða flóknu verkefni ungt fólk þarf að leysa fyrir friðsælt líf á plánetunni okkar! Lærðu af snilldar tónlistarmönnum, fylgdu fordæmi þeirra. Búa til nýtt.

LIST  NOTKUN  MENNING

  1. Goncharenko NV Snillingur í list og vísindum. M.; "List", 1991.
  2. Dmitrieva LG, Chernoivanenko NV  Aðferðir við tónlistarkennslu í skólanum. M.; „Akademían“, 2000.
  3. Gulyants EI Börn um tónlist. M.: „Fiskabúr“, 1996.
  4. Klenov A. Þar sem tónlistin býr. M.; „Uppeldisfræði“, 1985.
  5. Kholopova VN Tónlist sem listform. Kennsla. M.; "Pláneta tónlistarinnar", 2014
  6. Dolgopolov IV Sögur um listamenn. M.; „Fagnarlistir“, 1974.
  7. Vakhromeev VA Grunntónlistarfræði. M.; "Tónlist", 1983.
  8. Kremnev BG  Wolfgang Amadeus Mozart. M.; „Ung vörður“, 1958.
  9. Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
  10. Pribegina GA Peter Ilyich Tchaikovsky. M.; "Tónlist", 1990.
  11. Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirievich Borodin. M.; ZhZL, „Ung vörður“, 1953.
  12. Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov. L.; "Tónlist", 1989.
  13. Cherny D. Rimsky – Korsakov. M.;  „Barnabókmenntir“, 1959.
  14. "Minningar um Rachmaninov." Samgr. Og ritstjóri ZA Apetyan, M.; "Muzaka", 1988.
  15. Alexey Zimakov/vk vk.com> klúbbur 538 3900
  16. Kubersky I.Yu., Minina EV Encyclopedia fyrir unga tónlistarmenn; Pétursborg, „Diamant“, 1996.
  17. Alshwang A.  Tchaikovsky PIM, 1970.

                                                                                                                                              

Skildu eftir skilaboð