Gítar – allt um hljóðfæri

Gítarinn er strengjaplokkað hljóðfæri, eitt það útbreiddasta í heiminum. Það er notað sem aukahljóðfæri eða einleikshljóðfæri í mörgum tónlistarstílum og tónlistarstefnum, enda aðalhljóðfærið í tónlistarstílum eins og blús, kántrí, flamenco, rokktónlist, stundum djass o.s.frv. Rafmagnið var fundið upp á 20. öld. gítar hafði mikil áhrif á dægurmenningu.

Flytjandi gítartónlistar er kallaður a gítarleikari. Sá sem framleiðir og gerir við gítara er kallaður a gítarlúthier or luthier ^{[ 1 ]}.

Saga gítarsins

Uppruni

Elstu eftirlifandi vísbendingar um strengjahljóðfæri með hljómandi líkama og háls, forfeður nútíma gítars, eru frá 2. árþúsundi f.Kr.^[2] Myndir af kinnor (súmerískt-babýlonskt strengjahljóðfæri, nefnt í biblíusögum) fundust á leir lágmyndum við fornleifauppgröft í Mesópótamíu. Svipuð hljóðfæri voru einnig þekkt í Egyptalandi til forna og á Indlandi: nabla, nefer, síther í Egyptalandi, veena og sítar á Indlandi. Í Grikklandi til forna og í Róm var cithara hljóðfærið vinsælt.

Forverar gítarsins voru með ílangan, kringlóttan, holan hljómgrunn og langan háls með strengjum sem strekktir voru á. Líkaminn var gerður í einu stykki - úr þurrkuðu graskeri, skjaldbökuskel eða holað úr einu viðarstykki. Á III – IV öldum e.Kr. e. í Kína, rúan (eða júan) ^[3] og yueqin ^[4] Hljóðfæri komu fram, þar sem viðarbolurinn var settur saman úr efri og neðri hljómborði og hliðarnar sem tengdu þau saman. Í Evrópu olli þetta innleiðingu latneska og márska gítaranna um 6. öld . Seinna, á XV – XVI öld, kom hljóðfæri fram vihuela, einnig áhrifamikill í að móta byggingu nútíma gítar.

Uppruni nafns

Orðið „gítar“ kemur frá samruna tveggja orða: Sanskrít orðsins „sangita“ sem þýðir „tónlist“ og gamla persneska „tar“ sem þýðir „strengur“. Samkvæmt annarri útgáfu kemur orðið „gítar“ af sanskrítorðinu „kutur“, sem þýðir „fjórstrengja“ (sbr. setar – þriggja strengja). Þegar gítarinn dreifðist frá Mið-Asíu í gegnum Grikkland til Vestur-Evrópu, urðu breytingar á orðinu „gítar“: „cithara (ϰιθάϱα)“ í Grikklandi hinu forna, latneska „cithara“, „guitarra“ á Spáni, „chitarra“ á Ítalíu, „gítar“. " í Frakklandi, "gítar" í Englandi og loks "gítar" í Rússlandi. Nafnið „gítar“ kom fyrst fram í evrópskum miðaldabókmenntum á 13. öld. ^[5]

Spænskur gítar

Á miðöldum var helsta miðstöð þróunar gítarsins Spánn, þar sem gítarinn kom frá Róm til forna ( Latin gítar ) og ásamt arabísku sigurvegurunum ( Márskur gítar ). Á 15. öld varð gítar sem fundinn var upp á Spáni með 5 tvöföldum strengjum (fyrsti strengurinn gæti hafa verið einn) útbreiddur. Slíkir gítarar eru kallaðir Spænskir ​​gítarar . Í lok 18. aldar eignaðist spænski gítarinn, í þróunarferlinu, 6 staka strengi og talsverða efnisskrá verka, en myndun hans var undir verulegum áhrifum frá Ítalska tónskáldið og virtúósa gítarleikarinn Mauro Giuliani.

Rússneskur gítar

Gítarinn kom tiltölulega seint til Rússlands, þegar hann hafði verið þekktur í Evrópu í fimm aldir. En öll vestræn tónlist byrjaði að slá víða inn í Rússland fyrst í lok 17. og byrjun 18. aldar ^[6] . Gítarinn fékk traustan sess þökk sé ítölskum tónskáldum og tónlistarmönnum sem komu til Rússlands í lok 17. aldar, fyrst og fremst Giuseppe Sarti og Carlo Canobbio . Nokkru síðar, í upphafi 19. aldar, styrkti gítarinn stöðu sína í Rússlandi þökk sé Marcus Aurelius Zani de Ferranti, sem kom til Pétursborgar 1821, þá fóru Mauro Giuliani og Fernando Sor í tónleikaferðalag. Sor, sem yfirgaf ballerínukonu sína í Moskvu, sem varð fyrsti rússneski danshöfundurinn, tileinkaði tónlist fyrir gítar sem kallast „Remembrance of Russia“ til ferðalags til Rússlands. Þetta verk er enn í flutningi núna ^[6] . Nikolai Petrovich Makarov ^[6] var fyrsti mikilvægi rússneski gítarleikarinn til að spila á sex strengja hljóðfæri. Í Rússlandi, í lok 18. og byrjun 19. aldar, varð sjö strengja útgáfan af spænska gítarnum vinsæl, að miklu leyti vegna starfsemi hins hæfileikaríka tónskálds og virtúósagítarleikara Andrei Sikhra sem var uppi á þeim tíma, sem skrifaði meira en þúsund verk fyrir þetta hljóðfæri, kallað „rússneski gítarinn“.

Klassískur gítar

Á 18. – 19. öld tekur hönnun spænska gítarsins verulegum breytingum, meistararnir gera tilraunir með stærð og lögun líkamans, hálsfestingu, hönnun plöggbúnaðarins og svo framvegis. Loks á 19. öld gaf spænski gítarframleiðandinn Antonio Torres gítarnum nútíma lögun og stærð. Gítarar hannaðir af Torres eru í dag kallaðir klassíska gítarar. Frægasti gítarleikari þess tíma er spænska tónskáldið og gítarleikarinn Francisco Tarrega , sem lagði grunninn að klassískri gítartækni. Á 20. öld var verk hans haldið áfram af spænska tónskáldinu, gítarleikaranum og kennaranum Andres Segovia.

Rafmagnsgítar

Á 20. öld, í tengslum við tilkomu rafmögnunar- og hljóðvinnslutækni, kom ný tegund af gítar - rafmagnsgítar. Árið 1936 fengu Georges Beauchamp og Adolphe Rickenbecker, stofnendur Rickenbacker-fyrirtækisins, einkaleyfi á fyrsta rafmagnsgítarnum með segulmagnuðum pickuppum og málmboli (svokölluð "steikarpönnu"). Snemma á fimmta áratugnum, bandarísku verkfræðingarnir og frumkvöðullinn Leo Fender, og verkfræðingurinn og tónlistarmaðurinn Les Paul, óháð hvor öðrum, finna þeir upp rafmagnsgítar með gegnheilum viðarbol, en hönnun hans hefur haldist óbreytt fram á þennan dag. Áhrifamesti flytjandinn á rafmagnsgítar er (samkvæmt tímaritinu Rolling Stone) bandaríski gítarleikarinn Jimi Hendrix sem var uppi um miðja 1950. öld. ^[7] .

Gítar samanstendur af

Eins og hvert hljóðfæri hefur gítarinn nokkra hluta. Það lítur eitthvað út eins og myndin hér að neðan. Uppbygging gítarsins Inniheldur: hljóðborð, hneta, hlið, háls, tappar, hneta, hneta, fret, resonator gat og haldara.

uppbyggingu gítarsins almennt sést á myndinni hér að neðan

Hverju ber hver þáttur (hluti) ábyrgð á?

Hnakkurinn þjónar sem festing fyrir strengina: þeir eru festir þar með sérstökum skothylki, en endi strengsins fer inn í gítarinn.

Dekkið er að framan og aftan á gítarnum, ég held að allt sé á hreinu hérna samt. Skelin er tengihluti fram- og afturdekksins, hún myndar líkama þess.

Í hálsinum eru syllur. Hnetur - útskot á fretboard. Fjarlægðin milli hnetunnar er kölluð fret. Þegar þeir segja "fyrsta fret" - þýðir það að þeir meina fjarlægðina milli höfuðstokksins og fyrstu hnetunnar.

   
                 fret nut - fjarlægðin milli hnetunnar

Varðandi fretboardið – þú verður að fríka núna, en það eru gítarar með tvo hálsa í einu!

Stillingarpinnarnir eru ytri hluti vélbúnaðarins sem herðir (losar) strengina. Snúum stilliskennum, við stillum gítarinn, látum hann hljóma rétt.

Resonator gatið er gatið á gítarnum, um það bil þar sem hægri hönd okkar er staðsett þegar við spilum á gítar. Reyndar, því meira sem hljóðstyrkur gítarsins er, því dýpri hljómur hans (en þetta er langt frá því að ráða úrslitum um hljóðgæði).

Áætlaðar upplýsingar

• Fjöldi spenna - frá 19 (klassískt) til 27 (rafmagn)
• Fjöldi strengja - frá 4 til 14
• Mensura - frá 0.5 m til 0.8 m
• Mál 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• Þyngd – frá >1 (hljóð) til ≈15 kg

Gítarflokkun

Hægt er að flokka þann mikla fjölda gítarategunda sem nú eru til í samræmi við eftirfarandi viðmið:

• Kassagítar – gítar sem hljómar með hjálp líkama sem er gerður í formi hljóðómara.
• Rafgítar – gítar sem hljómar með rafmögnun og endurgerð merkisins sem tekið er af titrandi strengjum með pickup .
• Hálfhljóðgítar (rafhljóðgítar) – sambland af kassagítar og rafmagnsgítar, þegar til viðbótar við holan hljómgrunn eru pickuppar einnig til staðar í hönnuninni.
• Resonator gítar (resonant eða resonant gítar) er tegund kassagítar þar sem málm hljóðómarar sem eru innbyggðir í líkamann eru notaðir til að auka hljóðstyrkinn.
• Talgervillgítar (MIDI gítar) er gítar hannaður til að nota sem inntakstæki fyrir hljóðgervl.

Eftir skrokkhönnun

• Klassískur gítar – kassagítar sex strengja hannaður af Antonio Torres (XIX öld).
• Þjóðlagagítar er kassagítar sex strengja sem er lagaður til að nota málmstrengi.
• Flattop er þjóðlagagítar með flatan topp.
• Archtop er kassagítar eða hálfhljóðgítar með kúptum framhljóðborði og f-laga resonatorholum (efs) staðsettum meðfram brúnum hljóðborðsins. Almennt séð líkist líkami slíks gítar á stækkaðri fiðlu. Hannað á 1920. áratugnum af Gibson.
• Dreadnought – þjóðlagagítar með stækkaðan líkama með einkennandi „rétthyrndu“ lögun. Það hefur aukið rúmmál miðað við klassíska tilfellið og yfirgnæfandi lágtíðniþátta í tónhljóminum. Hannað á 1920 af Martin.
• Jumboið er stækkuð útgáfa af þjóðlagagítarnum, þróaður árið 1937 af Gibson og hefur orðið vinsæll meðal kántrí- og rokkgítarleikara.
• Vestrænn – kassagítar eða rafhljóðgítar, einkennandi eiginleiki slíkra gítara hefur orðið að klippa undir síðustu böndin til að auðvelda aðgang að þessum allra síðustu böndum eins og hægt er.

Eftir sviðum

• Venjulegur gítar – frá D (mi) í stórri áttund til C (aftur) í þriðju áttund. Notkun ritvélar (Floyd Rose) gerir þér kleift að auka svið verulega í báðar áttir. Drægni gítarsins er um 4 áttundir.
• Bassgítar er gítar með lágt hljóðsvið, venjulega einni áttundu lægri en venjulegur gítar. Hannað af Fender á fimmta áratugnum.
• Tenórgítarinn er fjögurra strengja gítar með stuttum skala, svið og banjóstillingu.
• Barítóngítar er gítar með lengri skala en venjulegur gítar, sem gerir það kleift að stilla hann á lægri tón. Fann upp af Danelectro á fimmta áratugnum.

Með nærveru frets

• Venjulegur gítar er gítar sem hefur frets og frets og er aðlagaður til að spila í jöfnu skapi.
• Fretless gítar er gítar sem hefur engar frets. Þetta gerir það mögulegt að draga út hljóð af handahófskenndum tónhæð úr svið gítarsins, sem og mjúka breytingu á tónhæð útdráttar hljóðsins. Fretlausir bassagítarar eru algengari.
• Slide gítar ( Slide guitar ) – gítar hannaður til að spila með slide, í slíkum gítar breytist tónhæðin mjúklega með hjálp sérstaks tækis – rennibraut sem keyrð er eftir strengjunum.

Eftir upprunalandi (stað).

• Spænski gítarinn er kassagítar sex strengja gítar sem kom fram á Spáni á 13. – 15. öld.
• Rússneski gítarinn er kassagítar sjö strengja sem kom fram í Rússlandi á 18. – 19. öld.
• Ukulele er slide gítar sem virkar í „liggjandi“ stöðu, það er að líkami gítarsins liggur flatt í kjöltu gítarleikarans eða á sérstöku standi á meðan gítarleikarinn situr á stól eða stendur við hlið gítarsins eins og kl. borð.

Eftir tegund tónlistar

• Klassískur gítar – kassagítar sex strengja hannaður af Antonio Torres (XIX öld).
• Þjóðlagagítar er kassagítar sex strengja sem er lagaður til að nota málmstrengi.
• Flamenco gítar - klassískur gítar, lagaður að þörfum flamenco tónlistarstílsins, hefur skarpari tónhljóm.
• Jazzgítar (hljómsveitargítar) er rótgróið nafn á Gibson archtops og hliðstæður þeirra. Þessir gítarar hafa skarpan hljóm, greinilega aðgreina í samsetningu djasshljómsveitar, sem fyrirfram ákvarðaði vinsældir þeirra meðal djassgítarleikara á 20. og 30. áratug XX aldarinnar.

Eftir hlutverki í verkinu

• Einleiksgítar – gítar hannaður til að flytja melódíska sólóparta, sem einkennist af skarpari og læsilegri hljómi einstakra tóna.

Í klassískri tónlist er sólógítar talinn vera gítar án samleiks, allir hlutar eru teknir af einum gítar, erfiðasta tegund gítarleiks

• Rhythm gítar – gítar hannaður til að spila takthluta, sem einkennist af þéttari og einsleitari tónhljómi, sérstaklega í lágum tíðnum.
• Bassgítar - Lágsviðsgítar sem venjulega er notaður til að spila á bassalínur.

Eftir fjölda strengja

• Fjögurra strengja gítar (4 strengja gítar) er gítar sem hefur fjóra strengi. Langflestir fjögurra strengja gítarar eru bassagítarar eða tenórgítarar.
• Sex strengja gítar (6 strengja gítar) - gítar sem hefur sex staka strengi. Staðlaðasta og útbreiddasta úrvalið.
• Sjö strengja gítar (7 strengja gítar) – gítar sem hefur sjö staka strengi. Mest á við í rússneskri og sovéskri tónlist frá 18.-19. öld til nútímans.
• Tólf strengja gítar (12 strengja gítar) – gítar með tólf strengjum, myndar sex pör, stilltur, að jafnaði, í klassísku kerfi í áttund eða í takt. Það er aðallega leikið af atvinnurokktónlistarmönnum, þjóðlagatónlistarmönnum og börðum.
• Aðrir - Það er til mikill fjöldi sjaldgæfara milli- og blendingaforma gítara með auknum strengjafjölda. Einfalt er að bæta við strengjum til að auka svið hljóðfærsins (td fimm strengja og sex strengja bassagítar), auk þess að tvöfalda eða jafnvel þrefalda suma eða alla strengina til að fá ríkari tónhljóm í hljóðinu. Það eru líka gítarar með auka (venjulega einum) hálsi til að auðvelda einsöngsflutning sumra verka.

Annað

• Dobro gítarinn er resonator gítar sem var fundinn upp árið 1928 af Dopera bræðrum. Eins og er er „Guitar Dobro“ vörumerki í eigu Gibson.
• Ukulele er smækkuð fjögurra strengja útgáfa af gítarnum sem fundin var upp seint á 19. öld á Hawaii-eyjum.
• Tapgítar (tappgítar) – gítar hannaður til að spila með því tappa hljóðútdráttaraðferð.
• Gítar Warr er rafmagnsgítar, hefur líkama svipað og hefðbundinn rafmagnsgítar og leyfir einnig aðrar aðferðir við hljóðframleiðslu. Það eru valkostir með 8, 12 eða 14 strengjum. Er ekki með sjálfgefna stillingu.
• Chapman's stick er rafmagnsgítar. Er ekki með líkama, leyfir leik frá tveimur endum. Hefur 10 eða 12 strengi. Fræðilega séð er hægt að spila allt að 10 nótur á sama tíma (1 fingur – 1 nóta).

Gítartækni

Þegar spilað er á gítar klípur gítarleikarinn strengina á fretboardið með fingrum vinstri handar og notar fingur hægri handar til að framleiða hljóð á einn af nokkrum leiðum. Gítarinn er fyrir framan gítarleikarann ​​(lárétt eða í horn, með hálsinn upp í 45 gráður), hallar á hnéð eða hangir á belti sem er hengt yfir öxlina. Sumir örvhentir gítarleikarar snúa gítarhálsinum til hægri, toga í strengina í samræmi við það og breyta hlutverki handanna - klemma strengina með hægri hendi, draga út hljóðið með vinstri. Ennfremur eru nöfn handanna gefin upp fyrir rétthentan gítarleikara.

Hljóðframleiðsla

Helsta aðferðin við hljóðframleiðslu á gítarnum er að klípa - gítarleikarinn krækir strenginn með finguroddinum eða nöglinni, togar aðeins og sleppir. Þegar leikið er með fingrum er notað tvenns konar plokkun: apoyando og tirando.

Stuðningur (úr spænsku  styðja , hallandi ) er apinch eftir að fingurinn hvílir á aðliggjandi streng. Með hjálp apoyando eru fluttir tónstigar sem og cantilena sem krefst sérlega djúps og fulls hljóðs. Hvenær taka (Spænska tirandó - toga inn   ólíkt apoyando hvílir fingurinn eftir plokk ekki á aðliggjandi, þykkari streng, heldur sópar hann frjálslega yfir hann, í nótum, ef sérstakt apoyando táknið (^) er ekki gefið til kynna, þá er verkið leikið með tírandótækninni.

Einnig getur gítarleikarinn slegið á alla eða nokkra aðliggjandi strengi í einu með þremur eða fjórum fingrum með lítilli fyrirhöfn. _ Þessi aðferð við hljóðframleiðslu er kölluð rasgueado . Nafnið "ches" er einnig algengt.

Hægt er að klípa og slá með fingrum hægri handar eða með hjálp sérstaks tækis sem kallast plectrum (eða plectrum). Plectrumið er lítil flöt plata úr hörðu efni – beini, plasti eða málmi. Gítarleikarinn heldur honum í fingrum hægri handar og klípur eða slá á strengina með því.

Slap er mikið notað í mörgum nútíma tónlistarstílum. Til að gera þetta slær gítarleikarinn annað hvort fast á einn streng með þumalfingri eða tekur upp og sleppir streng. Þessar aðferðir eru kallaðar smell (högg) og popp (krókur), í sömu röð. Aðallega smellur notað þegar spilað er á bassagítar. _

Undanfarna áratugi hefur óvenjuleg leiktækni verið þróuð með virkum hætti, ný leið til hljóðútdráttar, þegar strengurinn byrjar að hljóma eftir léttar fingurhögg á milli spennanna á fingraborðinu. Þessi aðferð við hljóðframleiðslu er kölluð tapping (tvíhenda tapping þegar spilað er með tveimur höndum) eða TouchStyle. Kl að slá er eins og að spila á píanó, þar sem hver hönd spilar sinn sjálfstæða hluta.

Vinstri hönd

Með vinstri hendi grípur gítarleikarinn um hálsinn að neðan og hallar þumalfingri á bakhlið hans. Afgangurinn af fingrunum er notaður til að klípa strengina á vinnuflöt gripbrettsins. Fingurnir eru merktir og númeraðir sem hér segir: 1 – vísifingur , 2 – miðja , 3 – hringur , 4 - litli fingur . Staða handar miðað við böndin er kölluð „staða“ og er auðkennd með rómverskri tölu. Til dæmis ef gítarleikari plokkar streng með hinn 1 fingri á 4th fret, þá segja þeir að höndin sé í 4. sæti. Óstrekktur strengur er kallaður opinn strengur.

Strengir eru klemmdir með púðum fingranna – þannig, með einum fingri, þrýstir gítarleikarinn á einn streng við ákveðinn fret. Ef vísifingur er settur flatt á bretti, þá verður ýtt á nokkra, eða jafnvel alla, strengi á sama fret í einu. Þessi mjög algenga tækni er kölluð " Barre “. Það er stór stanga (full barre), þegar fingurinn þrýstir á alla strengina, og lítill barre (hálfbarre), þegar ýtt er á færri strengi (allt að 2). Afgangurinn af fingrunum er laus við stillingu stangarinnar og er hægt að nota til að klemma strengina á annan hátt. Það eru líka hljómar þar sem, auk stóru stangarinnar með fyrsta fingri, er nauðsynlegt að taka litla stangir á annan fret, sem einhver af lausu fingrunum er notaður fyrir, allt eftir „spilun“ tiltekins hljómur.

Gítarbrellur

Til viðbótar við grunntækni gítarleiksins sem lýst er hér að ofan eru ýmsar aðferðir sem eru mikið notaðar af gítarleikurum í mismunandi tónlistarstílum.

• Arpeggio (brúte force) – raðræn útdráttur hljóma hljóma. Það er framkvæmt með því að plokka mismunandi strengi í röð með einum eða fleiri fingrum.
• Arpeggio - mjög hratt, í einni hreyfingu, raðræn útdráttur hljóða staðsett á mismunandi strengjum.
• Beygja (herða) – hækka tóninn með þverfærslu strengsins meðfram frethnetunni. Það fer eftir reynslu gítarleikarans og strengjunum sem notaðir eru, þessi tækni getur aukið útdráttinn tón um einn og hálfan til tvo tóna.
  • Einföld beygja - fyrst er slegið á strenginn og síðan dregið í.
  • Forbeygja – fyrst er bandið dregið upp og síðan slegið á hann.
  • Öfug beygja - strengur er dreginn hljóðlaust upp, sleginn og lækkaður niður í upprunalega tóninn.
  • Legacy beygja – slá í strenginn, herða, síðan er strengurinn lækkaður í upprunalegan tón.
  • Beygðu náðarnótu - sláðu í streng með samtímis aðhaldi.
  • Unison beygja – er dregin út með því að slá á tvo strengi, þá nær neðri tónn hæð þeirra efri. Báðar nóturnar hljóma á sama tíma.
  • Microbend er lyfta sem er ekki föst á hæð, um það bil 1/4 úr tóni.
• Berjast – niður með þumalfingri, upp með vísitölunni, niður með vísitölunni með stinga, upp með vísitölunni.
• Vibrato er reglubundin lítilsháttar breyting á tónhæð útdregins hljóðs. Það er framkvæmt með hjálp sveiflna vinstri handar meðfram hálsinum, á meðan þrýstikraftur strengsins breytist, sem og kraftur spennu hans og, í samræmi við það, tónhæð. Önnur leið til að framkvæma vibrato er með því að framkvæma reglulega „beygju“ tæknina í litla hæð. Á rafmagnsgíturum sem eru búnir „whammy bar“ (tremolo kerfum) er lyftistöng oft notuð til að framkvæma vibrato.
• Átta (rumba)-vísifingur niður, þumall niður, vísifingur upp} 2 sinnum, vísifingur niður og upp.
• Glissando er slétt rennandi umskipti á milli nóta. Á gítarnum er hægt á milli tóna sem eru staðsettir á sama streng og er framkvæmt með því að færa höndina úr einni stöðu í aðra án þess að sleppa fingrinum sem ýtir á strenginn.
• Golpe (spænska:  golpe  – blow ) – slagverkstækni, slá á hljóðborð kassagítars með nögl á meðan þú spilar. Notað aðallega í flamenco tónlist. _
• Legato – samfelld flutningur á nótum. Á gítarinn er spilað með vinstri hendi.
  • Hækkandi (slagverk) legato – strengur sem þegar hljómar er þvingaður með snörpum og sterkri hreyfingu á fingri vinstri handar á meðan hljóðið hefur ekki tíma til að stoppa. Enska heitið á þessari tækni er einnig algengt – hammer , hammer – he .
  • Lækkandi legato - fingurinn er dreginn af strengnum og tekur hann aðeins upp á sama tíma. Það er líka enskt nafn – pool , pool – off .
  • Trilla er hröð skipti á tveimur nótum sem gerðar eru með blöndu af hamar- og laugartækni.
• Pizzicato er spilað með plokkuðum hreyfingum hægri handar. Gripið er um strenginn með hægri hendi á milli vísifingurs og þumalfingurs, síðan er strengurinn dreginn eitthvað til baka og sleppt. Venjulega er strengurinn dreginn stutt til baka, sem gefur af sér mildan hljóm. Ef fjarlægðin er mikil mun strengurinn snerta freturnar og bæta slagverki við hljóðið.
• Þagga með lófa hægri handar – leika með dempuðum hljóðum, þegar hægri lófi er að hluta til á standi (brú), að hluta á strengi. Enska heitið á þessari tækni, sem er mikið notað af nútíma gítarleikurum, er „palm mute“ (eng. Mute  - hljóðlaus).  
• Pulgar (spænska:  þumalfingur  – thumb ) – leiktækni með þumalfingri hægri handar. Helsta aðferð við hljóðframleiðslu í flamenco tónlist . Strenginn er fyrst sleginn við hlið kvoða og síðan í brún smámyndarinnar.
• Sweep (enska  sópa – sweep) – renna valinu eftir strengjunum upp eða niður þegar spilað er arpeggios, eða renna valinu meðfram þögguðu strengjunum upp eða niður, sem skapar skraphljóð á undan aðaltóninum.
• Staccato - Stuttar, staccato tónar. Það er framkvæmt með því að losa um þrýstinginn á strengi fingra vinstri handar, eða með því að slökkva á strengjum hægri handar, strax eftir að hljóð eða hljómur er tekinn.
• Tamburínan er önnur slagverkstækni sem felst í því að slá á strengina á svæðinu á standinum, hentugur fyrir gítara með holan líkama, hljóð- og hálfhljóðandi.
• Tremolo er mjög hratt endurtekið plokk án þess að breyta tóninum.
• Harmónía er slökkt á aðalharmoníku strengs með því að snerta hljómandi strenginn nákvæmlega á þeim stað og skipta honum í heila tölu hluta. Það eru náttúrulegar harmóníkur, spilaðar á opinn streng, og tilbúnar, leiknar á klemmdan streng. Það er líka svokallaður miðlari, harmonika sem myndast þegar hljóð er framleitt samtímis af pectrum og hold þumalfingurs eða vísifingurs sem heldur pectruminu.

Gítarnótur

Í gítarnum er hægt að draga út flest hljóð á því sviði sem til er á nokkra vegu. Til dæmis er hægt að taka hljóð mi fyrstu áttundar á 1. opnum strengi, á 2. streng á 5. fret, á 3. streng á 9. fret, _ á 4. streng á 14. fret, á 5. strengur á 19. fret og á 6. streng við 24. fret (á 6 strengja gítar með 24 fretum og hefðbundinni stillingu). _ _ _ _ Þetta gerir það að verkum að hægt er að spila sama verkið á nokkra vegu, draga út æskilega hljóð á mismunandi strengi og klípa saman strengina með mismunandi fingrum. Í þessu tilviki mun annar tónn ríkja fyrir hvern streng. Fyrirkomulag fingra gítarleikarans þegar hann spilar verk kallast fingrasetning þess verks. Ýmsar samhljóðar og hljómar geta líka verið spilað á margan hátt og einnig með mismunandi fingrasetningu. Það eru nokkrar aðferðir við að taka upp fingrasetningu á gítar.

Nótnaskrift

Í nútíma nótnaskrift, þegar tekið er upp verk fyrir gítar, er sett af venjum notað til að gefa til kynna fingrasetningu verksins. Þannig að strengurinn sem mælt er með að spila hljóðið á er sýndur með strengjanúmerinu í hring, staðsetning vinstri handar (hamur) er gefin til kynna með rómverskri tölu, fingrum vinstri hönd – tölur frá 1 til 4 ( opinn strengur – 0 ), fingur hægri handar – með latneskum stöfum p , i , m og a , og stefnu valsins með táknunum  (niður, það er, í burtu frá þér) og  ( upp , þ.e. gagnvart sjálfum þér ).

Að auki, þegar þú lest nótur, ættir þú að muna að gítarinn er umsetningarhljóðfæri – verk fyrir gítar eru alltaf tekin upp áttundu hærri en þau hljóma. Þetta er gert til að forðast mikinn fjölda viðbótarlína að neðan.

Taflamynd

Önnur leið til að taka upp verk fyrir gítar er töfluupptaka eða töfluupptaka. Gítartaflan gefur ekki til kynna hæðina, heldur staðsetningu og streng hvers hljóðs verksins. Einnig í töflunótnaskrift er hægt að nota fingramerki svipað þeim sem notaðar eru í nótnaskrift. töflunótnaskrift er hægt að nota bæði sjálfstætt og í tengslum við nótnaskrift.

Fingering

Það eru grafískar myndir af fingrasetningu sem eru mikið notaðar í því ferli að læra að spila á gítar, einnig kallað "fingrasetning". Svipuð fingrasetning er brot af gítarhálsi með punktum merktum með stöðum til að stilla fingur vinstri handar. Hægt er að merkja fingurna með númerum þeirra, sem og staðsetningu brotsins á fretboardinu.

Það er til flokkur hugbúnaðarvara „gítarhljómareiknivélar“ – þetta eru forrit sem geta reiknað út og sýnt á myndrænan hátt allar mögulegar fingrasetningar fyrir tiltekinn hljóm.

Aukabúnaður fyrir gítar

Hægt er að nota margs konar fylgihluti og innréttingar með gítarnum við notkun og frammistöðu, þar á meðal eftirfarandi:

• Plectrum (miðlari) – lítil plata (úr plasti, beini, málmi) með þykkt 0. 1-1 (stundum allt að 3) mm, notað fyrir hljóðútdrátt.
• Renna - holur strokka úr hörðu og sléttu efni, aðallega málmi eða gleri (flöskuháls), borinn á einum fingri vinstri handar; gegnir hlutverki „rennandi þröskulds“, sem gerir þér kleift að breyta ekki tónhæð útdregnu hljóðanna.
• Capo – tæki til að þrýsta stöðugt á alla eða nokkra strengi á einum fret, til að einfalda spilun á ákveðnum tóntegundum, auk þess að auka tónstig hljóðfærsins.
• Taska – mjúk eða hörð taska eða taska til að geyma og (eða) bera gítar.
• Standur (standur) – tæki til að festa verkfærið örugglega á gólfið eða vegginn, til skammtímageymslu.
• Gítaról er ól úr endingargóðu efni (leðri eða gervi) sem gerir gítarleikaranum kleift að flytja tónverk á þægilegan hátt standandi.
• Gítarklaf er tæki til að stilla háls klassísks gítars (sem er festur við líkamann með sérstakri stilliskrúfu).
• Sexkantlykill – t . n . " truss ", til að stilla hálsbeygjuna (og, í samræmi við það, fjarlægðina milli strengja og freta) á mörgum nútíma gíturum með því að losa – spenna trusstöngina. Sami lykill, en minni, er notaður fyrir beina og fínstilling á bilinu milli strengs og háls á sumum gerðum rafmagnsgítara.
• Plötusnúður – tæki sem auðveldar vinda strengja ; er stútur – framlenging á handfangi tappbúnaðarins .
• Aftanlegur pallbíll – ásamt kassagítar er hægt að nota sérstaka pickuppa sem eru ekki hluti af gítarhönnuninni, en eru settir inn í resonatorholið eða festir við hljóðfærið utan frá.
• Tónleikari er rafeindabúnaður sem einfaldar gítarstillingu með því að sýna sjónrænt stillingarnákvæmni hvers strengs.
• Hljóðfærasnúra – sérgerður hlífðar rafmagnsvír til að senda merki frá rafmagnsgítar pickup til mögnunar, hljóðblöndunar, upptöku og annars búnaðar.
• Pólskur fyrir umhirðu líkamans, háls eða hljóðborðs.
• Pinn á sérstöku tæki ^{[ 8 ]} sem gerir þér kleift að fara fljótt frá einni stillingu til annarrar (til dæmis frá venjulegu yfir í "Sleppt D").

Meðmæli

1. ↑ . Tónlistarorðabók [ Trans. með honum . B . P . Jurgenson, bætið við. rús. deild]. _ — M. : DirectMedia Publishing, 2008. - CD - ROM
2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 ruǎn ; yuǎn höku. muses. zhuan, yuan (fornt strengjatínt hljóðfæri) "Stór kínversk - rússnesk orðabók í fjórum bindum"
4. ↑ 月琴 yuèqín höku. muses. yueqin ( 4 - strengjahljóðfæri með hringlaga eða 8 hliða líkama) " Frábær kínversk - rússnesk orðabók í fjórum bindum "
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ^{1 2 3} GÍTAR Í LANDI OKKAR
7. ↑ Rolling Stone Magazine: Listi yfir 100 bestu gítarleikara allra tíma.
8. ↑ Vörusíða á heimasíðu framleiðanda
9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips og John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. John Chappel. Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

Algengar spurningar um gítar

Hvað kostar góður gítar?

Fyrir $ 150-200 eru margar gerðir jafnvel með tengingu, með innbyggðum útvarpstæki og áhrifum. Og jafnvel fyrir $ 80-100 er hægt að kaupa frekar almennilegan gítar af EUPHONY, MARTINEZ vörumerkinu, til dæmis, eða fjölda lággjalda gerða sem eru ekki dýrar í verði, en alveg ágætis gæði og hljóð.

Hvaða gítar er best að kaupa fyrir byrjendur?

Sérfræðingar mæla með því að byrja að æfa með klassískum gítar. Mjúkir nælonstrengir eru settir á hann, stöngin hefur aukna breidd og hljóðið má einkenna sem mjúkt og kringlótt. Á slíkum gíturum eru flutt klassísk verk og tónlist í djass- og flamenkóstíl.

Hver er munurinn á klassískum og kassagítar?

Nylon strengir eru notaðir fyrir klassíska gítarinn. Þeir eru mjúkir viðkomu og auðvelt er að klemma þá á háls gítarsins. Á kassagítarnum eru stífari stálstrengir sem gera hljóðið kröftugra og mettara. Í mjög sjaldgæfum tilvikum er hægt að setja sérstaklega framleidda málmstrengi á klassískan gítar.