Johann Nepomuk Hummel |

Jóhann Nepomuk Hummel

Hummel fæddist 14. nóvember 1778 í Pressburg, þá höfuðborg Ungverjalands. Fjölskylda hans bjó í Unterstinkenbrunn, lítilli sókn í Neðra Austurríki þar sem afi Hummels rak veitingastað. Faðir drengsins, Jóhannes, fæddist einnig í þessari sókn.

Nepomuk Hummel hafði einstakt tónlistareyra þegar þriggja ára gamall og þökk sé ótrúlegum áhuga sínum á hvers kyns tónlist fékk hann fimm ára gamall frá föður sínum lítið píanó að gjöf, sem hann, að vísu. , virðulega geymdur til dauðadags.

Frá 1793 bjó Nepomuk í Vínarborg. Faðir hans starfaði hér sem tónlistarstjóri leikhússins á þeim tíma. Fyrstu árin sem hann dvaldi í höfuðborginni kom Nepomuk sjaldan fram í samfélaginu, enda stundaði hann aðallega tónlist. Fyrst kom faðir hans með hann til Johanns Georg Albrechtsberger, eins kennara Beethovens, til að læra kontrapunkt, og síðar til dómsveitarstjórans Antonio Salieri, sem hann sótti söngnám hjá og varð hans nánustu vinur og var meira að segja vitni í brúðkaupinu. Og í ágúst 1795 varð hann nemandi Joseph Haydn, sem kynnti hann fyrir orgelinu. Þrátt fyrir að á þessum árum hafi Hummel sjaldan komið fram í einkahópum sem píanóleikari, var hann þegar árið 1799 talinn einn frægasti virtúós samtímans, píanóleikur hans var að sögn samtímamanna einstakur og jafnvel Beethoven gat ekki borið sig saman við hann. Þessi meistaralega list túlkunar var falin á bak við óviðeigandi framkomu. Hann var lágvaxinn, of þungur, með grófmótað andlit, algerlega þakinn pokum, sem oft kipptist taugaóstyrkur, sem setti óþægilegan svip á hlustendur.

Á sömu árum byrjaði Hummel að koma fram með eigin tónsmíðar. Og ef fúgur hans og afbrigði vöktu aðeins athygli, þá gerði rondóið hann mjög vinsælan.

Greinilega, þökk sé Haydn, í janúar 1804, var Hummel tekinn inn í Prince Esterhazy kapelluna í Eisenstadt sem undirleikari með 1200 gylda árslaun.

Hummel bar fyrir sitt leyti takmarkalausa lotningu fyrir vini sínum og verndara, sem hann lýsti í píanósónötu sinni Es-dur tileinkað Haydn. Ásamt annarri sónötu, Alleluia, og fantasíu fyrir píanó, gerði hún Hummel frægan í Frakklandi eftir konsert Cherubini við tónlistarháskólann í París árið 1806.

Þegar árið 1805 Heinrich Schmidt, sem starfaði í Weimar með Goethe, var skipaður leikstjóri í Eisenstadt, vaknaði tónlistarlífið við hirðina á ný; reglubundnar sýningar hófust á nýbyggða sviðinu í stóra sal hallarinnar. Hummel stuðlaði að þróun næstum allra þeirra tegunda sem viðurkenndar voru á þeim tíma - frá ýmsum leiklistum, ævintýrum, ballettum til alvarlegra ópera. Þessi tónlistarsköpun átti sér stað einkum á þeim tíma sem hann dvaldi í Eisenstadt, það er á árunum 1804-1811. Þar sem þessi verk voru skrifuð, að því er virðist, eingöngu í pöntun, í flestum tilfellum með verulegum tímamörkum og í samræmi við smekk almennings á þeim tíma, gátu óperur hans ekki borið varanlegan árangur. En mörg tónlistarverk voru mjög vinsæl hjá leikhúsáhorfendum.

Þegar Hummel sneri aftur til Vínar árið 1811, helgaði hann sig eingöngu tónsmíða- og tónlistarkennslu og kom sjaldan fram fyrir almenning sem píanóleikari.

Hinn 16. maí 1813 giftist Hummel Elisabeth Rekel, söngkonu í Vín Court Theatre, systur óperusöngvarans Josephs August Rekel, sem varð frægur fyrir tengsl sín við Beethoven. Þetta hjónaband stuðlaði að því að Hummel komst strax til vitundar Vínarborgar. Þegar hann vorið 1816, eftir að stríðinu lauk, fór hann í tónleikaferð til Prag, Dresden, Leipzig, Berlínar og Breslau, kom fram í öllum gagnrýnisgreinum að „frá tímum Mozarts hefur enginn píanóleikari glatt almenningur jafn mikið og Hummel.

Þar sem kammertónlist var á þessum tíma eins og hústónlist varð hann að laga sig að breiðum áhorfendahópi ef hann vildi ná árangri. Tónskáldið skrifar hinn fræga septett, sem var fyrst fluttur með góðum árangri 28. janúar 1816 af baverska konunglegu kammertónlistarmanninum Rauch á heimatónleikum. Síðar var það kallað besta og fullkomnasta verk Hummels. Samkvæmt þýska tónskáldinu Hans von Bulow er þetta „besta dæmið um að blanda saman tveimur tónlistarstílum, konsert og kammertónlist, sem eru til í tónbókmenntum. Með þessum septett hófst síðasta verk Hummels. Sjálfur vann hann verk sín í auknum mæli fyrir ýmsar hljómsveitartónsmíðar, því eins og Beethoven treysti hann þessu máli ekki öðrum.

Við the vegur, Hummel átti vinsamleg samskipti við Beethoven. Þó að á mismunandi tímum hafi verið alvarlegur ágreiningur á milli þeirra. Þegar Hummel fór frá Vínarborg tileinkaði Beethoven honum kanónu til minningar um samverustundirnar í Vínarborg með orðunum: „Gleðilega ferð, kæri Hummel, mundu stundum vinar þíns Ludwig van Beethoven.

Eftir fimm ára dvöl í Vínarborg sem tónlistarkennari, 16. september 1816, var honum boðið til Stuttgart sem réttarhljómsveitarstjóri, þar sem hann setti upp óperur eftir Mozart, Beethoven, Cherubini og Salieri í óperuhúsinu og kom fram sem píanóleikari.

Þremur árum síðar flutti tónskáldið til Weimar. Borgin, ásamt ókrýndum konungi skáldanna Goethe, fékk nýja stjörnu í persónu Hummels fræga. Ævisöguritari Hummels Beniowski skrifar um það tímabil: „Að heimsækja Weimar og hlusta ekki á Hummel er það sama og að heimsækja Róm og sjá ekki páfann. Nemendur fóru að koma til hans alls staðar að úr heiminum. Frægð hans sem tónlistarkennari var svo mikil að sú staðreynd að vera nemandi hans skipti miklu máli fyrir framtíðarferil ungs tónlistarmanns.

Í Weimar náði Hummel hátindi Evrópufrægðar sinnar. Hér sló hann í gegn eftir árangurslaus sköpunarár í Stuttgart. Upphafið var lagt með tónsmíð hinnar frægu fis-moll sónötu, sem að sögn Roberts Schumann myndi duga til að gera nafn Hummels ódauðlegt. Í ástríðufullum huglægum fantasíuhugtökum, "og á mjög rómantískan hátt er hún næstum tveimur áratugum á undan sinni samtíð og sér fyrir hljóðbrellurnar sem felast í síðrómantískum frammistöðu." En þrjú píanótríó síðasta sköpunartímabils hans, einkum ópus 83, innihalda alveg ný stíleinkenni; framhjá forverum sínum, Haydn og Mozart, snýr hann sér hér að „brilliant“ leik.

Sérstaklega vekur athygli es-moll píanókvintettinn, væntanlega fullgerður árið 1820, þar sem meginregla tónlistartjáningar er ekki spuna- eða skrautskreytingar, heldur verk eftir þema og laglínu. Notkun ungverskra þjóðsagnaþátta, meira val fyrir píanóforte og lagfærni eru nokkur af þeim tónlistareinkennum sem einkenna seinni stíl Hummels.

Sem hljómsveitarstjóri við Weimar-dómstólinn tók Hummel þegar sitt fyrsta leyfi í mars 1820 til að fara í tónleikaferð til Prag og síðan til Vínar. Á bakaleiðinni hélt hann tónleika í München sem heppnuðust með eindæmum. Tveimur árum síðar fór hann til Rússlands, árið 1823 til Parísar, þar sem hann, eftir tónleika 23. maí, var kallaður „nútíma Mozart Þýskalands“. Árið 1828 var einn af tónleikum hans í Varsjá viðstaddur hinn ungi Chopin, sem var bókstaflega hrifinn af leik meistarans. Síðasta tónleikaferð sína – til Vínar – fór hann með konu sinni í febrúar 1834.

Hann eyddi síðustu vikum lífs síns í að útsetja píanóstrengjakvartetta Beethovens, sem hann hafði verið pantaður í London, þar sem hann ætlaði að gefa þá út. Veikindin þreytu tónskáldið, kraftar hans fóru hægt og rólega frá honum og hann gat ekki uppfyllt fyrirætlanir sínar.

Um það bil viku fyrir andlát hans var að vísu rætt um Goethe og dánaraðstæður hans. Hummel vildi vita hvenær Goethe dó - dag eða nótt. Þeir svöruðu honum: "Síðdegis." „Já,“ sagði Hummel, „ef ég dey myndi ég vilja að það gerðist á daginn. Þessi síðasta ósk hans varð uppfyllt: 17. október 1837, klukkan 7 að morgni, í dögun, lést hann.