Issay Dobrowen |

Issay Dobrowen

Raunverulegt nafn og eftirnafn - Yitzchok Zorakhovich Barabeychik. Fimm ára kom hann fram sem píanóleikari. Árin 5-1901 stundaði hann nám við tónlistarháskólann í Moskvu hjá AA Yaroshevsky, KN Igumnov (píanótíma). Árin 11-1911 bætti hann sig við School of Higher Mastery við Tónlistar- og sviðslistaakademíuna í Vínarborg hjá L. Godowsky. Árið 12-1917 prófessor við Fílharmóníuskólann í Moskvu, píanóbekkur.

Sem hljómsveitarstjóri þreytti hann frumraun sína í Leikhúsinu. VF Komissarzhevskaya (1919), stjórnað í Bolshoi leikhúsinu í Moskvu (1921-22). Hann spilaði tónleikadagskrá fyrir VI Lenin í húsi EP Peshkova, þar á meðal sónötu L. Beethovens „Appassionata“. Síðan 1923 hefur hann búið erlendis, leikið sem hljómsveitarstjóri á sinfóníutónleikum og óperuhúsum (þar á meðal Ríkisóperunni í Dresden, þar sem hann stjórnaði fyrstu uppfærslu Boris Godunov í Þýskalandi árið 1923). Í 1 var hann fyrsti hljómsveitarstjóri Bolshoi Volksoper í Berlín og stjórnandi Fílharmóníutónleikanna í Dresden. Árið 1924-1, tónlistarstjóri Ríkisóperunnar í Sofíu. Árið 1927 var hann aðalstjórnandi safntónleikanna í Frankfurt am Main.

Árin 1931-35 kom leiðtogi sinfóníuhljómsveitarinnar í San Francisco (2 árstíðir), fram með mörgum hljómsveitum, þar á meðal Minneapolis, New York, Philadelphia. Hann ferðaðist sem hljómsveitarstjóri í ýmsum Evrópulöndum, þar á meðal Ítalíu, Ungverjalandi, Svíþjóð (árin 1941-45 stjórnaði hann Konunglegu óperunni í Stokkhólmi). Frá 1948 lék hann í La Scala leikhúsinu (Mílanó).

Dobrovein einkenndist af mikilli tónlistarmenningu, leikni í hljómsveitinni, einstakri taktskyni, listfengi og björtu skapgerð. Höfundur fjölda verka í anda rómantíkuranna og AN Scriabin, þar á meðal ljóð, ballöður, dansa og önnur verk fyrir píanó, konsert fyrir píanó og hljómsveit; 2 sónötur fyrir píanó (síðari er tileinkuð Skrjabíni) og 2 fyrir fiðlu og píanó; fiðluverk (með píanó); rómantík, leikhústónlist.

Í okkar landi er Dobrovein fyrst og fremst þekktur sem píanóleikari. Hann útskrifaðist frá Tónlistarskólanum í Moskvu, nemandi Taneyev og Igumnov, bætti sig í Vínarborg hjá L. Godovsky og öðlaðist fljótt evrópska frægð. Þegar á tímum Sovétríkjanna átti Dobrovein þann heiður að leika í íbúð Gorkys fyrir Vladimir Ilyich Lenin, sem kunni mikils að meta list hans. Listamaðurinn geymdi minninguna um fundinn með Lenín alla ævi. Mörgum árum síðar, til að heiðra hinn mikla leiðtoga byltingarinnar, stjórnaði Dobrovein tónleika í Berlín á vegum sovéska sendiráðsins á afmælisdegi Ilyich ...

Dobrovein lék frumraun sína sem hljómsveitarstjóri árið 1919 í Bolshoi leikhúsinu. Árangur óx mjög fljótt og þremur árum síðar var honum boðið til Dresden til að stjórna sýningum á óperuhúsinu. Síðan þá, þrjá áratugi - þar til hann lést - dvaldi Dobrovein erlendis, í samfelldum flökkum og ferðum. Alls staðar var hann þekktur og metinn fyrst og fremst sem ákafur áróðursmaður og framúrskarandi túlkandi rússneskrar tónlistar. Jafnvel í Dresden, sannur sigur færði honum framleiðslu "Boris Godunov" - fyrsta á þýska sviðinu. Síðan endurtók hann þessa velgengni í Berlín og löngu síðar – eftir síðari heimsstyrjöldina – bauð Toscanini Dobrovijn til La Scala, þar sem hann stjórnaði Boris Godunov, Khovanshchina, Prince Igor í þrjú tímabil (1949-1951). ", "Kitezh", "Firebird", "Scheherazade" …

Dobrovein hefur ferðast um allan heim. Hann hefur leikið í leikhúsum og tónleikasölum í Róm, Feneyjum, Búdapest, Stokkhólmi, Sofíu, Ósló, Helsinki, New York, San Francisco og tugum annarra borga. Á þriðja áratugnum starfaði listamaðurinn um tíma í Ameríku, en tókst ekki að koma sér fyrir í heimi tónlistarbransans og sneri aftur til Evrópu eins fljótt og auðið var. Síðasta einn og hálfan áratug hefur Dobrovijn aðallega búið í Svíþjóð, stýrt leikhúsi og hljómsveit í Gautaborg, reglulega komið fram í Stokkhólmi og öðrum borgum Skandinavíu og um alla Evrópu. Á þessum árum gerði hann margar upptökur á plötur með verkum úr rússneskri tónlist (þar á meðal konsertum Medtners með höfundinum sem einleikara), sem og sinfóníur Brahms. Þessar upptökur gera það mögulegt að skynja hvað var leyndardómur listræns þokka hljómsveitarstjórans: túlkun hans dregur að sér ferskleika, tilfinningalega nærgætni, sýndarmennsku, þó stundum að klæðast nokkuð utanaðkomandi karakter. Dobrovein var margreyndur maður. Þegar hann starfaði í óperuhúsum Evrópu sýndi hann sig ekki aðeins sem fyrsta flokks hljómsveitarstjóri, heldur einnig sem hæfileikaríkur leikstjóri. Hann samdi óperuna „30 Night“ og fjölda píanótónverka.

„Contemporary conductors“, M. 1969.