Að læra tónlist á píanó: hvernig á að hjálpa þér?

Allt getur gerst í lífinu. Stundum virðist það vera ótrúlega erfitt verkefni að læra tónlistaratriði. Ástæðurnar fyrir þessu geta verið mismunandi - þegar það er leti, þegar það er hræðsla við mikinn fjölda nóta og þegar það er eitthvað annað.

Held bara ekki að það sé ómögulegt að takast á við flókið verk, það er ekki svo skelfilegt. Þegar allt kemur til alls samanstendur hið flókna, eins og lögmál rökfræðinnar segja, af hinu einfalda. Svo ferlið við að læra verk fyrir píanó eða balalaika þarf að skipta í einföld stig. Um þetta verður fjallað í grein okkar.

Fyrst skaltu kynnast tónlistinni!

Áður en þú byrjar að læra tónverk geturðu beðið kennarann ​​að spila það nokkrum sinnum. Það er frábært ef hann er sammála – þegar öllu er á botninn hvolft er þetta besta tækifærið til að kynnast nýju verki, meta hversu flókin flutningur er, taktur og önnur blæbrigði.

Ef þú lærir sjálfur, eða kennarinn spilar í grundvallaratriðum ekki (það eru þeir sem tala fyrir því að nemandinn sé sjálfstæður í öllu), þá hefurðu líka leið út: þú getur fundið upptöku af þessu verki og hlustað á það nokkrum sinnum með nóturnar í höndunum. Hins vegar þarftu ekki að gera þetta, þú getur sest niður og byrjað að spila strax! Ekkert mun glatast frá þér!

Næsta skref er að kynnast textanum

Þetta er svokölluð greining á tónverki. Fyrst og fremst skoðum við lykla, lyklamerki og stærð. Annars verður það: „Æi, ég er ekki að spila í réttum takka; Yo-mayo, ég er á röngum lykli.“ Ó, við the vegur, ekki vera latur að líta á titilinn og nafn tónskáldsins, sem er hógvær í felum í nótnahorninu. Þetta er svo, bara ef þú vilt: það er samt gott að spila ekki bara, heldur að spila og vita að þú ert að spila? Frekari kynni af textanum er skipt í þrjú stig.

Fyrsta stigið er að spila með tveimur höndum í röð frá upphafi til enda.

Þú settist við hljóðfærið og vilt spila. Ekki vera hræddur við að spila með báðum höndum í einu frá upphafi til enda, ekki vera hræddur við að taka í textann – ekkert slæmt gerist ef þú spilar verk með villum og í röngum takti í fyrsta skiptið. Annað er mikilvægt hér - þú verður að spila verkið frá upphafi til enda. Þetta er eingöngu sálfræðileg stund.

Þegar þú hefur gert þetta geturðu litið á þig hálfa leið. Nú veistu fyrir víst að þú getur spilað og lært allt. Í óeiginlegri merkingu hefurðu „gengið um eignina þína með lyklana í höndunum“ og veist hvar þú ert með göt sem þarf að laga.

Annað stigið er að „skoða textann undir stækkunargleri,“ að flokka hann með aðskildum höndum.

Nú er mikilvægt að skoða smáatriðin betur. Til að gera þetta spilum við aðskilið með hægri hendi og sérstaklega með vinstri. Og það er óþarfi að hlæja, herrar mínir, sjöundu bekkingar, jafnvel frábærir píanóleikarar gera lítið úr þessari aðferð, því árangur hennar hefur löngum verið sannaður.

Við skoðum allt og tökum strax sérstaka athygli að fingrasetningu og erfiðum stöðum – þar sem eru margar nótur, þar sem eru mörg merki – hvassar og flatir, þar sem eru langir kaflar um tónstiga og arpeggio, þar sem er flókið taktur. Þannig að við höfum búið okkur til ýmsa erfiðleika, við rífum þá fljótt út úr almenna textanum og kennum þá á alla mögulega og ómögulega vegu. Við kennum vel – svo að höndin spili sjálf, til þess hika við ekki við að endurtaka erfiða staði 50 sinnum á virkinu (stundum þarf að nota heilann og skipta erfiða staðnum í hluta – alvarlega, það hjálpar).

Nokkur orð í viðbót um fingrasetningu. Vinsamlegast ekki láta blekkjast! Svo þú hugsar: "Ég mun fyrst læra textann með kínverskum fingrum, og svo mun ég rétta fingurna." Ekkert svona! Með óþægilegri fingrasetningu munt þú leggja textann á minnið í þrjá mánuði í stað eina kvöldstund og verður viðleitni þín til einskis, því það er á þeim stöðum þar sem fingrasetningin er ekki úthugsuð sem blettir koma fram á akademíska prófinu. Svo, herrar mínir, ekki vera latir, kynnið ykkur fingrasetningarleiðbeiningarnar – þá verður allt í lagi!

Þriðja stigið er að setja saman heildina úr hlutum.

Þannig að við eyddum löngum, löngum tíma í að fikta við að greina verkið með aðskildum höndum, en hvað sem maður segir, þá verðum við að spila það með tveimur höndum í einu. Þess vegna, eftir nokkurn tíma, byrjum við að tengja báðar hendur. Á sama tíma fylgjumst við með samstillingunni - allt verður að passa. Horfðu bara á hendurnar á þér: Ég ýti á takkana hér og þar, og saman fæ ég einhvern hljóm, ó, hvað það er flott!

Já, ég þarf sérstaklega að segja að stundum spilum við á rólegu tempói. Hluti hægri og vinstri handar þarf að læra bæði á rólegu tempói og á frumlegum hraða. Það væri líka góð hugmynd að keyra fyrstu tengingu tveggja handa á rólegum hraða. Þú færð fljótt nóg af því að spila á tónleikunum.

Hvað mun hjálpa þér að læra utanað?

Rétt væri að skipta verkinu í byrjun í hluta eða merkingarlegar setningar: setningar, hvatir. Því flóknara sem verkið er, því minni hlutar sem krefjast nákvæmrar þróunar. Svo, eftir að hafa lært þessa litlu hluti, þá er það algjört stykki af köku að setja þá saman í eina heild.

Og enn eitt atriðið til varnar því að leikritinu ætti að skipta í hluta. Vel lærður texti verður að vera hægt að spila hvar sem er. Þessi kunnátta bjargar þér oft á tónleikum og prófum – engin mistök þar leiða þig afvega og í öllu falli klárarðu textann til enda þótt þú viljir það ekki.

Hvað ættir þú að varast?

Þegar byrjað er að vinna sjálfstætt við að læra tónverk getur nemandi gert alvarleg mistök. Það er ekki banvænt, og það er jafnvel eðlilegt, og það gerist. Verkefni nemandans er að læra án villna. Þess vegna skaltu ekki slökkva á hausnum þegar þú spilar allan textann nokkrum sinnum! Þú getur ekki hunsað blettina. Þú ættir ekki að hrífast af ófullkomnum leik, þar sem óumflýjanlegir gallar (að slá ekki á rétta takka, ósjálfráð stopp, taktvillur o.s.frv.) geta nú fest sig í sessi.

Á öllu tímabilinu þegar verið er að læra tónlistarverk má ekki missa sjónar á því að sérhver hljóð, sérhver melódísk uppbygging verður að vera til þess að tjá eðli verksins eða hluta þess. Því skaltu aldrei spila vélrænt. Ímyndaðu þér alltaf eitthvað, eða settu einhver tæknileg eða tónlistarleg verkefni (til dæmis að búa til bjarta crescendos eða diminuendos, eða gera áberandi mun á hljóði milli forte og píanó, o.s.frv.).

Hættu að kenna þér, þú veist allt sjálfur! Það er gott að hanga á netinu, fara að læra, annars kemur kona á kvöldin og bítur af þér fingurna, píanóleikarar.

PS Lærðu að spila eins og þessi gaur í myndbandinu og þú verður ánægður.

F. Chopin Etude í a-moll op.25 nr.11

PPS Frændi minn heitir Yevgeny Kysyn.