Luciano Berio |
Tónskáld

Luciano Berio |

Luciano Berio

Fæðingardag
24.10.1925
Dánardagur
27.05.2003
Starfsgrein
tónskáld
Land
Ítalía

Ítalskt tónskáld, hljómsveitarstjóri og kennari. Ásamt Boulez og Stockhausen tilheyrir hann mikilvægustu framúrstefnutónskáldum eftirstríðskynslóðarinnar.

Fæddur árið 1925 í fjölskyldu tónlistarmanna í borginni Imperia (Ligúríu-hérað). Eftir stríðið lærði hann tónsmíðar við tónlistarháskólann í Mílanó hjá Giulio Cesare Paribeni og Giorgio Federico Ghedini og hljómsveitarstjórn hjá Carlo Maria Giulini. Meðan hann starfaði sem píanóleikari og undirleikari söngnámskeiða kynntist hann Katie Berberian, bandarískri söngkonu af armenskum uppruna með óvenju breitt raddsvið, sem náði tökum á ýmsum söngtækni. Hún varð fyrsta eiginkona tónskáldsins, einstök rödd hennar hvatti hann til djörfrar leitar í söngtónlist. Árið 1951 heimsótti hann Bandaríkin, þar sem hann lærði við Tanglewood tónlistarmiðstöðina hjá Luigi Dallapiccola, sem vakti áhuga Berio á New Vienna School og dodecaphony. Árin 1954-59. sótti námskeið í Darmstadt, þar sem hann kynntist Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti og öðrum tónskáldum hins unga evrópska framúrstefnu. Skömmu síðar flutti hann frá Darmstadt-tækniveldinu; Verk hans fóru að þróast í átt að tilraunakenndri leiklist, nýþjóðtrú, áhrif súrrealisma, absúrdisma og strúktúralisma fóru að aukast í henni - einkum rithöfundar og hugsuðir eins og James Joyce, Samuel Beckett, Claude Levi-Strauss, Umberto Eco. Árið 1955 tók Berio upp raftónlist og stofnaði Studio of Musical Phonology í Mílanó, þar sem hann bauð frægum tónskáldum, einkum John Cage og Henri Pousseur. Á sama tíma byrjaði hann að gefa út tímarit um raftónlist sem kallast „Musical Meetings“ (Incontri Musicali).

Árið 1960 fór hann aftur til Bandaríkjanna, þar sem hann var fyrst „composer in residence“ í Tanglewood og kenndi á sama tíma við Dartington International Summer School (1960-62), kenndi síðan við Mills College í Oakland, Kaliforníu (1962) -65), og eftir þetta - í Juilliard School í New York (1965-72), þar sem hann stofnaði Juilliard Ensemble (Juilliard Ensemble) samtímatónlistar. Árið 1968 var Sinfónía Berios frumflutt í New York með góðum árangri. Á árunum 1974-80 stýrði hann deild rafhljóðtónlistar við Paris Institute for Research and Coordination of Acoustics and Music (IRCAM), stofnað af Boulez. Árið 1987 stofnaði hann svipaða tónlistarmiðstöð í Flórens sem heitir Real Time (Tempo Reale). Árin 1993-94 hélt hann röð fyrirlestra við Harvard háskóla og á árunum 1994-2000 var hann „viðurkenndur tónskáld í búsetu“ þessa háskóla. Árið 2000 varð Berio forseti og yfirmaður National Academy of Santa Cecilia í Róm. Í þessari borg lést tónskáldið árið 2003.

Tónlist Berio einkennist af því að nota blandaða tækni, þar á meðal bæði atónal og neotonal þætti, tilvitnunar- og klippimyndatækni. Hann sameinaði hljóðfærahljóð með rafrænum hávaða og hljóðum mannlegs tals, á sjöunda áratugnum sóttist hann eftir tilraunaleikhúsi. Á sama tíma, undir áhrifum Levi-Strauss, sneri hann sér að þjóðsögum: Niðurstaðan af þessu áhugamáli var "Folk Songs" (1960), skrifuð fyrir Berberyan. Sérstök mikilvæg tegund í verkum Berio var röð „sequences“ (Sequenza), sem hver um sig var skrifuð fyrir eitt sólóhljóðfæri (eða rödd – eins og Sequenza III, búin til fyrir berberíska). Í þeim sameinar tónskáldið nýjar tónsmíðahugmyndir við nýja útbreidda leiktækni á þessi hljóðfæri. Eins og Stockhausen bjó til „lyklaborð“ sín um ævina, þannig skapaði Berio 1964 verk í þessari tegund frá 1958 til 2002, sem endurspegla sérkenni allra sköpunartímabila hans.

Síðan á áttunda áratugnum hefur stíll Berio verið að taka breytingum: þættir íhugunar og fortíðarþrá eru að magnast í tónlist hans. Síðar helgaði tónskáldið sig óperu. Mikilvægt í verkum hans eru útsetningar eftir önnur tónskáld – eða tónverk þar sem hann fer í samræður við tónlistarefni annarra. Berio er höfundur hljómsveita og umritunar eftir Monteverdi, Boccherini, Manuel de Falla, Kurt Weill. Hann á fullnaðarútgáfur af óperum Mozarts (Zaida) og Puccinis (Turandot), auk „samræðu“ tónverks byggða á brotum úr byrjaðri en ókláruðu seint Schubert-sinfóníu í D-dúr (DV 1970A) sem ber titilinn „Reduction“ (Rending, 936).

Árið 1966 voru honum veitt verðlaun Ítalíu, síðar heiðursorðu ítalska lýðveldisins. Hann var heiðursmeðlimur Royal Academy of Music (London, 1988), erlendur heiðursmeðlimur í American Academy of Arts and Sciences (1994), verðlaunahafi Ernst von Siemens tónlistarverðlaunanna (1989).

Heimild: meloman.ru

Skildu eftir skilaboð