Tónlistarfræði |
Tónlistarskilmálar

Tónlistarfræði |

Orðabókarflokkar
hugtök og hugtök

Vísindin sem rannsaka tónlist sem sérstakt listform. þróun heimsins í sérstöku félags-sögulegu. skilyrði, viðhorf til annars konar listar. starfsemi og andlega menningu samfélagsins í heild, sem og hvað varðar sértækt þess. einkenni og innri reglusemi, to-rymi ákvarðar sérkennilegt eðli endurspeglunar veruleikans í því. Í hinu almenna vísindakerfi skipar þekking M. sess meðal hugvísinda, eða félagsvísinda, sem nær yfir alla þætti samfélaga. vera og meðvitund. M. skiptist í nokkra. einstakar, þó samtengdar, fræðigreinar, í samræmi við margs konar tónlistarform og mikilvægar aðgerðir sem þær sinna, eða þeim þætti sem valið er að huga að músunum. fyrirbæri.

Það eru mismunandi tegundir af flokkun tónlistar- og vísindagreina. Í erlendum borgaralegum M. Flokkunin sem Austurríkismaðurinn setti fram er algeng. af vísindamanninum G. Adler árið 1884, og þróaði síðan af honum í verki sínu „The Method of the History of Music“ („Methode der Musikgeschichte“, 1919). Byggt er á undirdeild allra tónlistarfræðinga. fræðigreinar í tvær greinar: söguleg og kerfisbundin. M. Adler vísar til þeirrar fyrstu sögu tónlistar eftir tímum, löndum, skólum og einnig músum. steingervingafræði, kerfissetning tónlistar. eyðublöð í söguskipulagi, tækjabúnaður; í annað – rannsókn og réttlætingu á „æðri lögmálum“ músanna. art-va, sem birtist á sviði samhljóma, laglínu, hrynjandi, fagurfræði og sálfræði tónlistar, tónlist. kennslufræði og þjóðfræði. Grundvallargalli þessarar flokkunar er vélbúnaðurinn. aðskilnaður sögulegrar og fræðilegs-kerfisbundinnar nálgunar við tónlistarnám. fyrirbæri. Ef hið sögulega M., samkvæmt Adler, kemst í snertingu við sviði hugvísinda (almenna saga, bókmenntasögu og ákveðnar tegundir lista, málvísinda o.s.frv.), þá eru skýringar á „æðri lögmálum“ tónlistar. rannsakað kerfisbundið. M., ætti að leita, að hans mati, á sviði stærðfræði, rökfræði, lífeðlisfræði. Þess vegna er tvíhyggja andstaða hins náttúrulega skilyrta, varanlega og óbreytanlega í kjarna undirstöðu tónlistar sem listar og síbreytilegra forms sem verða til í gegnum söguna. þróun.

Flokkunin sem Adler setti fram með nokkrum viðbótum og leiðréttingum er endurgerð í nokkrum síðari zarubum. verk helguð aðferðafræði tónlistar. vísindi. Þýski tónlistarsagnfræðingurinn HH Dreger, varðveitir það helsta. skiptingu í tónlistarsögu og kerfisbundið. M., aðgreinir sig sem sjálfstæðan. greinar „tónlistarþjóðfræði“ („Musikalische Völks – und Völkerkunde“), það er tónlist. þjóðfræði og tónlistarnám utan Evrópu. þjóðum, sem og músum. félagsfræði og „tónlist“, sem felur í sér kennslufræði, gagnrýni og „tónlistartækni“ (smíði hljóðfæra). Þýski tónlistarfræðingurinn V. Viora skiptir M. í þrennt. kafla: kerfisbundið. M. („að læra grunnatriði“), tónlistarsaga, tónlistar. þjóðfræði og þjóðfræði. Auk þess dregur hann fram nokkra sérstöðu. atvinnugreinar sem krefjast notkunar bæði sögulegra og kerfisbundinna. námsaðferð, td. hljóðfærafræði, hljóðkerfi, rytmík, resitativ, margrödd o.s.frv. Sveigjanlegri og víðtækari en hin fyrri, flokkun Viora er í senn rafræn og ósamkvæm. Tónfræðingadeild. fræðigreinar byggir á því í des. meginreglur; í einu tilviki er það aðferð til að skoða fyrirbæri (söguleg eða kerfisbundin), í öðrum er það viðfangsefni rannsókna (þjóðleg sköpun, óevrópsk tónlistarmenning). Meðal „rannsóknariðnaðarins“ (Forschungszweige) sem Viora hefur skráð eru nokkrar sjálfstæðar. vísindagreinar (hljóðfærafræði) og vandamál sem hafa meira og minna almenna þýðingu (td siðferði í tónlist). Fyrir Viora, sem og fyrir marga aðra. zarub. vísindamenn, tilhneiging til að andmæla verkefnum hlutlægs vísindamanns er einkennandi. nám í tónlist, mat á listum hennar. eiginleika. Því útilokar hann nám M. frá sviðinu sjálfu. verk í einstökum frumleika sínum og skilja það eftir fyrir fagurfræði. Í þessu sambandi deilir hann afstöðu Adler, sem minnkar verkefni tónlistarsögunnar í birtingu almennra þróunarferla, og telur að „auðkenning listræns fallegs í tónlistarlistinni“ liggi út fyrir takmörk hennar. Í þessum skilningi öðlast tónlistarvísindi hlutlægan karakter, skorin úr lifandi list. iðkun, úr baráttu hugmyndafræðilegs og fagurfræðilegs. og skapandi. leiðbeiningar og sérstakar vörur. verða því aðeins „heimild“ (F. Spitta), efniviður til að rökstyðja almennari fræðilega. og sögulegar byggingar.

Marxísk-lenínísk vísindi. Aðferðafræðin leggur grunninn að því að þróa heildstæða, heildar og um leið nokkuð sveigjanlega flokkun tónlistarfræðinga. fræðigreinum, sem gerir kleift að ná yfir allar greinar tónlistarvísinda í einu heildrænu sambandi og ákvarða hið sérstaka. verkefni fyrir hvern. Grundvallarreglan í þessari flokkun er hlutfallið af sögulegu. og rökrétt. rannsóknaraðferðir sem almennar tegundir vísinda. þekkingu. Kenning marxisma-lenínisma mótmælir ekki þessum aðferðum hver annarri. Rökfræði aðferðin er, samkvæmt F. Engels, „ekkert annað en endurspeglun á sögulegu ferli í óhlutbundnu og fræðilega samræmdu formi; ígrundun leiðrétt, en leiðrétt í samræmi við lögmálin sem hið raunverulega ferli sjálft gefur, og hvert augnablik má líta á á þeim tímapunkti í þróun þess þar sem ferlið nær fullum þroska, klassískri mynd sinni“ (K. Marx og F. Engels, Soch ., 2. útgáfa, 13. bindi, bls. 497). Ólíkt rökfræði. aðferð sem gerir þér kleift að einbeita þér að niðurstöðum ferlisins, afvegaleiða allt sem er af handahófi og aukaatriði, sögulegt. rannsóknaraðferðin krefst þess að íhugun sé á ferlinu, ekki aðeins í meginatriðum, skilgreinandi einkennum, heldur öllum smáatriðum og frávikum, í þeirri einstöku mynd sem það birtist í á tilteknu tímabili og við tilteknar aðstæður. Svona rökrétt. aðferðin er „sama sögulega aðferðin, aðeins laus við sögulegt form og frá truflandi slysum“ (K. Marx og F. Engels, Soch., 2. útgáfa, 13. bindi, bls. 497).

Samkvæmt þessum tveimur aðferðum, vísindaleg. rannsóknir á uglum. tónlistarvísindin hafa komið á skiptingu í sögulegt. og fræðilegt M. Hver þessara hluta inniheldur safn af fræðigreinum sem eru persónulegri, sérstakar. karakter. Svo, ásamt almennri tónlistarsögu, sem ætti að ná yfir tónlist allra landa og þjóða heimsins, sögu einstakra landsmanna. menningarheima eða hópa þeirra, sameinuð á grundvelli landfræðilegra, þjóðernisfræðilegra eða menningarsögulegra. samfélög (t.d. saga vestur-evrópskrar tónlistar, tónlist íbúa Asíu, Suður-Ameríkuþjóða o.s.frv.). Möguleg skipting samkvæmt sögu. tímabil (tónlist hins forna heims, miðalda o.s.frv.), eftir gerðum og tegundum (saga óperu, óratoríu, sinfóníu, kammertónlist o.fl.). Úr hvaða hring fyrirbæra eða hvaða istorich. tíminn er valinn viðfangsefni náms, að vissu leyti fer einnig eftir sjónarhorni rannsakanda, áhersla á einn eða annan þátt ferlisins. Til að hjálpa. fræðigreinar tónlistarsögunnar tilheyra músunum. heimildarannsókn, þróa aðferðir við gagnrýna. greining og notkunarrýrnun. tegundir heimilda; tónlistarsteinafræði – vísindin um þróun tónlistarforma; textafræði í tónlist – gagnrýnin. greining og rannsókn á sögu tónlistartexta. verk, aðferðir við endurreisn þeirra.

Fræðilegt M. skiptist í fjölda fræðigreina, hver um sig, DOS. þættir tónlistar: Harmónía, margradda, taktur, mæligildi, laglína, hljóðfæraleikur. Þróuðustu, staðfestu sem sjálfstæðir. Vísindagreinar eru tvær fyrstu og að hluta til þær síðustu sem taldar eru upp. Hrynjandi og mælikvarðar eru mun minna þróaðar. Kerfisbundin kenningin um lag, sem sérstakur hluti af fræðilegu. M., byrjaði að taka á sig mynd aðeins á 20. áratugnum. 20. öld (svissneski vísindamaðurinn E. Kurt á Vesturlöndum, BV Asafiev í Sovétríkjunum). Gögn allra þessara sérgreina eru notuð í almennari fræðilegri fræði. fræðigrein sem rannsakar uppbyggingu tónlistar. virkar sem ein heild. Í erlendum og rússneskum forbyltingarkenndum M. var sérstök fræðigrein sem kölluð var tónlistarkenningin. eyðublöð. Það var takmarkað við tegundafræði tónsmíðakerfa, sem er aðeins hluti af vísindum um uppbyggingu músa. verk þróuð af uglum. kenningasmiðir: "... tónsmíðaformin sjálf ætti ekki að rannsaka sem ósöguleg kerfi, heldur sem "merkingarrík form", það er að segja rannsakað í tengslum við tjáningarmöguleika þeirra, í tengslum við þær kröfur og verkefni tónlistarlistarinnar sem leiddu til kristöllun og frekari söguleg þróun þessara forma, í tengslum við mismunandi túlkun þeirra í ýmsum tegundum, af ýmsum tónskáldum o.s.frv. Við slíkar aðstæður opnast ein leiðin til að greina innihald tónlistar – það verður hægt að nálgast innihaldið. verksins í gegnum innihaldshlið formsins sjálfs ”(Mazel L. , Structure of musical works, 1960, bls. 4).

Fræðilegur M. nýtur hæstv. rökrétt rannsóknaraðferð. Með því að rannsaka ákveðin, sögulega þróuð kerfi (til dæmis kerfi klassískrar samræmis), lítur það á þau sem tiltölulega stöðuga flókna heild, sem allir hlutar eru í reglulegu sambandi hver við annan. Dep. þættir eru ekki greindir sögulega. röð þeirra tilvik, en í samræmi við stað þeirra og starfræna þýðingu í tilteknu kerfi. Söguleg Á sama tíma er nálgunin sem sagt til staðar í „fjarlægðri“ mynd. Rannsakandi verður alltaf að muna að hvaða kerfi muses. hugsun er ákveðin stig istorich. þróun og lögmál hennar geta ekki haft algjöra og óbreytanlega þýðingu. Að auki er hvaða lifandi kerfi sem er ekki kyrrstætt, heldur þróast það stöðugt og endurnýjar sig, innri uppbygging þess og hlutfall brotnar niður. þættir taka ákveðnum breytingum í þróunarferlinu. Svo, lögmál klassíkarinnar. samhljóðirnar sem fengnar eru úr greiningu á tónlist Beethovens sem æðstu og fullkomnustu tjáningar þeirra krefjast nokkurra lagfæringa og viðbóta þegar þeim er beitt á verk rómantískra tónskálda, þó að grunnatriði kerfisins haldist óbreytt hjá þeim. Gleymi á meginreglum sagnfræðinnar leiðir til hundalegrar afnáms sumra sem hafa orðið til í gegnum söguna. þróun forms og byggingarmynstra. Slík dogmatismi var honum eðlislæg. vísindamaðurinn H. Riemann, sem minnkaði verkefni listkenningarinnar í að skýra „náttúrulögmál sem meðvitað eða ómeðvitað stjórna listsköpun. Riemann afneitaði þróun í list sem ferli eigindlegra breytinga og fæðingu nýs. „Hinn sanni tilgangur sagnfræðirannsókna,“ heldur hann fram, „er að stuðla að þekkingu á upphafslögmálum sem eru sameiginleg öllum tímum, sem öll reynsla og listform eru háð“ (frá formála að safnritinu „Musikgeschichte in Beispielen“ , Lpz., 1912).

Tónfræðingadeild. greinar í sagnfræði. og fræðileg, út frá yfirburði sögulegrar í þeim. eða rökrétt. aðferð, að vissu marki með skilyrðum. Þessum aðferðum er sjaldan beitt í „hreinu“ formi. Alhliða þekking á hvaða hlut sem er krefst blöndu af báðum aðferðum – bæði sögulegum og rökrænum – og aðeins á ákveðnum stigum rannsókna getur önnur eða önnur þeirra verið ríkjandi. Tónlistarfræðingur-kenningasmiður, sem hefur það verkefni að rannsaka tilkomu og þróun þátta klassískrar tónlistar. samhljómur eða margradda form. bréf í samræmi við það hvernig þetta ferli fór í raun og veru fram, fer í raun út fyrir hið eingöngu fræðilega. rannsóknir og er í sambandi við sögusviðið. Á hinn bóginn neyðist tónlistarsagnfræðingur sem leitast við að ákvarða almenn, einkennandi einkenni hvers konar stíls til að grípa til þeirra tækni og rannsóknaraðferða sem felast í fræðilegri tónlist. M. Æðri alhæfingar í M., eins og í öllum vísindum sem fjalla um lifandi, raunverulegar staðreyndir náttúrunnar og samfélagsins. veruleika, er aðeins hægt að ná á grundvelli myndun rökrænna. og sögulegar aðferðir. Það eru mörg verk sem ekki er hægt að flokka að fullu sem fræðileg eða söguleg. M., vegna þess að þeir sameina báða þætti námsins órjúfanlega. Slík eru ekki aðeins stór vandræðaverk af alhæfandi gerð, heldur einnig sum greiningarverk. verk sem helgað er greiningu og rannsókn deildarinnar. virkar. Ef höfundur er ekki takmörkuð við að koma á almennum byggingarmynstri, eiginleikar muses. tungumál sem felst í greindu verki., en laðar að sér upplýsingar sem tengjast tíma og aðstæðum við tilkomu þess, leitast við að bera kennsl á tengsl verksins við tímabilið og ákvarða. hugmyndafræðileg list. og stílstefnur, þá rís hann þar með, að minnsta kosti að hluta, á grundvelli sögulegrar. rannsóknir.

Sérstakur staður fyrir suma tónlistarfræðinga. greinar eru ákvarðaðar ekki aðferðafræðilegar. meginreglur, en viðfangsefni rannsókna. Svo, úrvalið af músum. þjóðfræði í sjálfu sér. vísindaiðnaði vegna sérstakra. form tilverusköpunar, ólíkt þeim aðstæðum þar sem afurðirnar verða til, lifa og dreifast. skrifaði prof. tónlistarmál. Rannsókn Nar. tónlist krefst sérstakrar rannsóknar. tækni og færni til að meðhöndla efni (sjá Tónlistarþjóðfræði). Hins vegar, aðferðafræðilega, vísindi Nar. sköpun er ekki á móti sögulegu. og fræðilegur M., í sambandi við báða. Í ugluþjóðfræðinni festist stefnan í átt að hinu sögulega æ betur í sessi. tillit til sköpunar í tengslum við flókin fyrirbæri listarinnar. menningu eins eða annars fólks. Á sama tíma notar tónlistarþjóðsagan aðferðir við kerfisgreiningu, könnun og flokkun ákveðinna. tegundir af rúmum tónlistarhugsun sem meira og minna stöðuga flókna heild í náttúrulega skilyrtri rökfræði. tengingu og samspili þátta þess.

Sérstöður námsefnisins ákvarðar einnig úthlutun sérstakrar greinar M. kenninga og sögu tónlistarflutnings. málsókn.

Tónlist er ein af tiltölulega ungum vísindagreinum. félagsfræði (sjá Félagsfræði tónlistar). Ekki hefur enn verið ákveðið hvernig fræðigreinin er að fullu og umfang verkefna hennar. Á 20. áratugnum. lagði áherslu á frumv. almennt fræðilegt eðli þess. AV Lunacharsky skrifaði: "... Í stórum dráttum þýðir félagsfræðileg aðferð í listasögunni að líta á list sem eina af birtingarmyndum félagslífsins" ("Um félagsfræðilega aðferð í kenningu og sögu tónlistar", í safninu: "Mál í félagsfræði tónlistar“, 1927). Í þessum skilningi er félagsfræði tónlistar kenningin um birtingu lögmáls sögunnar. efnishyggja í þróun tónlistar sem samfélagsforms. meðvitund. Viðfangsefni nútíma félagsfræðirannsókna verður Ch. arr. ákveðin samfélagsform. tilvist tónlistar á ákveðinn hátt. félagslegar aðstæður. Þessi stefna beinist beint að iðkun músa. líf og hjálpar til við að finna leiðir til að leysa brýn viðfangsefni þess á skynsamlegum vísindalegum grunni. grundvelli.

Til viðbótar við þær sem taldar eru upp hér að ofan, útibú M., úthluta fjölda „markagreina“, til-rúgur eru aðeins að hluta hluti af M. eða liggja að honum. Þetta er tónlist. hljómburður (sjá. Hljómburður) og tónlist. sálfræði, að læra ekki tónlist sem slíka, heldur líkamlega. og sálfræðileg. forsendur, leiðir til æxlunar og skynjun. Tónlistargögn. Taka skal tillit til hljóðvistar í ákveðnum hlutum tónlistarfræðinnar (til dæmis kenningunni um tónlistarkerfi og kerfi), þau eru mikið notuð við hljóðupptökur og útsendingar og við framleiðslu tónlistar. verkfæri, smíði samþ. salir o.fl.. Hvað varðar verkefni tónlistar. sálfræði felur í sér rannsókn á vélfræði sköpunar. ferlum, líðan flytjanda við samþ. stigi, ferli skynjunar á tónlist, flokkun músa. getu. En þrátt fyrir þá staðreynd að allar þessar spurningar tengjast músunum beint. vísindi og tónlist. kennslufræði og tónlistariðkun. líf, tónlistarsálfræði ætti að vera hluti af almennri sálfræði, og muses. hljóðfræði er úthlutað sviði eðlisfræði. Vísindi, en ekki M.

Tækjabúnaður tilheyrir „landamæragreinum“, staðsettar á mótum vélaverkfræði og annarra sviða vísinda eða tækni. Sá hluti hennar, sem rannsakar uppruna og þróun músa. hljóðfæri, mikilvægi þeirra í tónlist. menning des. tímar og þjóðir, er innifalinn í samsetningu tónlistar og sögulegrar. greinum. Dr sú grein hljóðfærafræði sem fæst við hönnun hljóðfæra og flokkun þeirra eftir aðferð við hljóðframleiðslu og hljóðgjafa (líffærafræði), tilheyrir sviði tónlistar. tækni, og ekki í raun M.

Utan aðalflokkunar eru nokkrar greinar sem hafa hagnýtt mikilvægi, td. aðferð við að kenna leikinn fyrir mismunandi. hljóðfæri, söngur, tónfræði (sjá Tónlistarkennslu), nótnaskrá (sjá Tónlistarskrá) og ritafræði.

Almennustu tónlistarvísindin eru tónlist. fagurfræði (sjá. Tónlistarleg fagurfræði), byggt á niðurstöðum allra greina fræðilegrar. og söguleg M. Byggt á helstu. ákvæðum fagurfræðinnar sem heimspekilegrar fræðigreinar, hún kannar hið sérstaka. leiðir og leiðir til að endurspegla raunveruleikann í tónlist, stað hans í niðurbrotskerfinu. art-in, uppbygging tónlistar. myndin og leiðir til sköpunar hennar, hlutfall tilfinningalegrar og skynsemis, tjáningar- og myndræns o.s.frv. Í svo víðtækum skilningi á tónlist. fagurfræði þróaðist á grundvelli marxísk-lenínískrar heimspeki í Sovétríkjunum og öðrum sósíalískum. löndum. Burzh. vísindamenn sem líta aðeins á fagurfræði sem vísindi fegurðar takmarka hlutverk hennar við matshlutverk.

Uppruni M. nær aftur til fornaldar. Aðrir grískir fræðimenn þróuðu díatónískt kerfi. frets (sjá. Forngrískar háttur), undirstöður hrynjandikenningarinnar, í fyrsta sinn skilgreining og flokkun á meginmálinu. millibili. Á 6. öld. BC e. Pýþagóras, sem byggir á stærðfræðilegum tengslum hljóða, kom á hreinum hljóðvist. byggja. Aristoxenus á 4. öld. BC e. gagnrýndi og endurskoðaði nokkra þætti kennslu sinnar og setti fram sem viðmið til að meta niðurbrot. bil eru ekki algjört gildi þeirra, heldur heyrnarskynjun. Þetta var uppspretta deilunnar svokölluðu. kanónur og harmonikkur. Mikilvægt hlutverk í Dr. Grikklandi gegndi kenningunni um ethos, sem tengir niðurbrot. melódísk frettir og taktfastir. menntun með skilgreiningu tegundir tilfinninga, persóna og siðferðislegra eiginleika. Platon og Aristóteles byggðu ráðleggingar sínar um notkun ákveðinna tegunda tónlistar í samfélögum út frá þessari kennslu. líf og menntun æskunnar.

Einhver sú algengasta í fornöld. heimi tónlistarinnar. skoðanir komu þegar upp í fornum menningarheimum Mesópótamíu (Assýríu og Babýlon), Egyptalands og Kína, svo dæmi séu tekin. einkennandi fyrir skilning Pýþagórasar og fylgjenda hans á tónlist sem spegilmynd hins kosmíska. reglu sem ríkir í náttúrunni og mannlífinu. Þegar á 7. öld. BC e. í hval. ritgerðinni „Guan-tzu“ var gefin töluleg skilgreining á tónum 5 þrepa kvarðans. Á 6.-5. öld. BC e. 7 gíra hljóðkerfi var fræðilega undirbyggt. Kenningar Konfúsíusar um menntun. merking tónlistar kemst að sumu leyti í snertingu við skoðanir Platons. Í fornu Ind. ritgerðum er stofnað beint. sambandið á milli sálarástands einstaklings (rasa) og ákveðinna melódískra formúla, eða hama, ítarleg flokkun þeirra síðarnefndu er gefin út frá tjáningarmerkingu þeirra.

Tónlistarfræðilegt. arfleifð fornaldar hafði afgerandi áhrif á þróun miðalda. hugsanir um tónlist í Evrópu. löndum, svo og í Mið- og miðvikud. Austur. Í ritum arabísku kenningasmiðanna sam. 1. – byrjun 2. árþúsunds endurspeglaði hugmyndir annarra grískra. kenningar um siðfræði, hugsanir Aristoxenusar og Pýþagóríumanna á sviði rannsókna á hljóðkerfum og millibilum. Á sama tíma, margir af skoðunum forn. Heimspekingar hafa verið misskildir og öfugsnúnir undir áhrifum íslamskra eða Krists. hugmyndafræði. Í löndum miðalda. Evrópa, tónlistarkenningin verður óhlutbundin skólafræði. agi skilinn frá iðkun. Stærsta yfirvald miðalda á sviði tónlistar. Vísindin Boethius (5-6 aldir) fullyrti að kenningin færi fram yfir iðkun í tónlist og bar samband þeirra saman við „yfirburði hugans umfram líkamann“. Viðfangsefni miðalda. kenningar um tónlist voru eingöngu skynsemishyggju. vangaveltur byggðar á stærðfræði. og heimsfræðilegt. hliðstæður. Ásamt reikningi, rúmfræði og stjörnufræði var tónlist meðal helstu „æðstu“ vísindanna. Samkvæmt Hukbald, "sátt er dóttir reikningsins", og Marchetto frá Padua tilheyrir orðræðunni "lögmál alheimsins eru lögmál tónlistarinnar." Sumar miðaldir. kenningasmiðir (Cassiodorus, 5. öld; Ísidór frá Sevilla, 7. öld) studdu beinlínis á pýþagóríska kenningu um tölur sem grundvöll alheimsins.

Í eftirlifandi broti fræðilegu ritgerðarinnar Alcuin (8. öld) var sá fyrsti sem setti fram kerfi 8 díatónískra. frets (4 ekta og 4 plagal), byggð á nokkuð breyttri annarri grísku. kerfi (sjá miðaldastillingar). Mikilvægast fyrir þróun kirkjusöngvara. Art-va á tímum síðmiðalda hafði umbætur á tónlistarskrifum, framkvæmd af Guido d'Arezzo í 1. hluta. 11. öld. Söngaðferðin sem hann þróaði samkvæmt sexorðum með stafrænum merkingum þrepa þjónaði sem grundvöllur solmization kerfisins (sjá Solmization), sem er varðveitt í kennslufræði. æfa enn í dag. Guido var sá fyrsti á miðöldum. kenningasmiðir færðu tónlistarkenninguna nær raunverulegum þörfum músanna. venjur. Samkvæmt athugasemd Franco frá Köln (13. öld), "kenningin var búin til af Boethius, iðkunin tilheyrir Guido."

Þróun margröddunar krafðist vandlegrar rannsóknar á eðli millibila, nákvæmrar skilgreiningar á takti. tímalengd og stofnun sameinaðs kerfis um fylgni þeirra. Írl. Heimspekingurinn og listfræðingurinn John Scotus Eriugena (9. öld) fjallar í fyrsta sinn um spurninguna um sama tíma. samsetning tveggja melódískra lína. Johannes Garlandia og Franco frá Köln útskýra reglur líffærsins, þróa kenninguna um tíðarfarið (sjá Tíðarfar). Ein af mikilvægum nýjungum var viðurkenning á því þriðja sem ófullkominni samhljóða í verkum Franco frá Köln, Marchetto frá Padua, Walter Odington.

Sýndist í lagi. Árið 1320 í Frakklandi gaf ritgerðin „Ars nova“ (sem kennd er við Philippe de Vitry) nafn sitt á nýja stefnu í tónlist sem tengist endurreisnarstefnunni snemma. Í þessu verki voru þriðju og sjöttu hlutir loksins lögleiddir sem samhljóðabil, viðurkennt lögmæti þess að nota litbrigði (musica falsa) og ný, frjálsari form fjölradda sem byggðist á andstæðri hreyfingu radda var varið öfugt við orgelið. Mest áberandi kenningasmiður Ítalíu. ars nova Marchetto frá Padua taldi eyrað „besta dómarann ​​í tónlist“ og lagði áherslu á hefðbundnar fagurfræði. kanónur. Johannes de Groheo (seint á 13. – byrjun 14. aldar) gagnrýndi kenningar Boethiusar og viðurkenndi veraldlega tónlist til jafns við kirkjuna. málsókn. Mikið sett af margradda reglum. Bréfið er gefið í ritum I. Tinktoris, sem studdist við Ch. arr. um verk Hollands tónskálda. skólar. Á sama tíma, í verkum allra þessara fræðimanna, héldu þeir áfram að leika merkinguna. hlutverk frumefna miðalda. skólafræði, til-rúgi meira afgerandi út í endurreisnartímann.

Fræðileg hugsun endurreisnartímans kemst nálægt því að skilja undirstöður tónsamræmis. Frjóar nýjar hugmyndir og athuganir eru að finna í verkum vinar Leonardo da Vinci, ítalska. tónskáldið og kenningasmiðurinn F. Gaffori. svissneskur. kenningasmiðurinn Glarean í ritgerðinni „Dodecachordon“ (1547) gagnrýnd. greining og endurskoðun miðalda. kenningin um háttu, þar sem lögð er áhersla á sérstaka þýðingu hinnar jónísku (dúr) og eólísku (minni háttar). Frekari skref var tekið af J. Zarlino, sem tengist krúnunni. fjölradda 16. aldar skóli Hann skilgreindi tvenns konar þríhyrninga eftir stöðu dúrþriðjungs í þeim og skapaði þannig forsendur til að festa hugtökin dúr og moll ekki aðeins í laglínu, heldur einnig í harmónísku. flugvélar. Mikilvægustu verk Tsarlino – „Fundamentals of Harmony“ („Le istitutioni harmonche“, 1558) og „Harmonic Proofs“ („Dimostrationi harmoniche“, 1571) innihalda einnig hagnýt. leiðbeiningar varðandi fjölradda tækni. bréf, samband texta og tónlistar. Andstæðingur hans var V. Galilei, höfundur deilunnar. ritgerð „Dialogue on old and new music“ (“Dialogo … della musica antica e della moderna”, 1581). Galileo höfðaði til forntónlistarhefðarinnar og hafnaði fjölröddun sem minjar um „miðja öldina. villimennsku“ og varði wok-stílinn. einleikur með undirleik. Vísindalegt gildi verka hans er fólgið í því að varpa fram spurningunni um útfærslu á tónum mannlegs tals í tónlist. Ritgerð Galíleu þjónaði sem fræðilegur rökstuðningur fyrir nýja „spennta stílnum“ (stile concitato), sem kom fram á snemma ítölsku. ópera á 17. öld Úr fagurfræði nærri honum. stöður J. Doni skrifaði "Skrá um tegundir og tegundir tónlistar" ("Trattato de' Generi e de' Modi della Musica", 1635).

Á 17. öld varð til fjöldi alfræðirita. gerð, sem nær yfir svið tónlistar-fræðilegra., Acoustic. og fagurfræðileg vandamál. Þar á meðal eru „Universal Harmony“ („Harmonie universelle“, v. 1-2, 1636-37) eftir M. Mersenne og „Universal Musical Creativity“ („Musurgia universalis“, t. 1-2, 1650) eftir A. Kircher . Áhrif rökhyggjuheimspeki R. Descartes, til-ry sjálfur var höfundur fræðilegu. Etude „The Foundations of Music“ („Compendium musicae“, 1618; helgað stærðfræðilegri röksemdafærslu á aðferðum og millibilum), er í þeim sameinuð þáttum Krists sem enn hafa ekki verið útlífuð. heimsmynd. Höfundar þessara verka útskýra getu tónlistar til að valda niðurbroti. tilfinningar frá sjónarhóli kenningarinnar um áhrif (sjá. Áhrifafræði). „Tónlistartæki“ („Syntagma musicum“, t. 1-3, 1615-19) M. Pretorius er áhugavert sem ein af fyrstu tilraunum til að gefa sögulegt. yfirlit yfir þróun osn. þætti tónlistar. Reynsla samkvæm., kerfisbundin. kynning á sögu tónlistar frá Biblíunni til snemma. 17. öld var „Söguleg lýsing á göfugri list söngs og tónlistar“ („Historische Beschreibung der edelen Sing- und Kling-Kunst“, 1690) eftir VK Prince.

Mikilvægasta stigið í myndun M. sem sjálfstæðs. vísindin voru öld uppljómunar. Á 18. öld er M. algjörlega laus við tengsl við guðfræði, abstrakt siðgæði og hugsjónahyggju. heimspekilegar vangaveltur, verða á grundvelli ákveðins vísinda. rannsóknir. Hugmyndir munu upplýsa. heimspeki og fagurfræði höfðu frjó áhrif á þróun vísinda. tónlistarhugsanir og bentu á leiðina til að leysa mikilvæg málefni tónlistar. kenning og framkvæmd. Í þessum efnum eru verk frönsku alfræðiorðafræðinganna JJ Rousseau, D. Diderot, M. d'Alembert, sem litu á tónlist sem eftirlíkingu af náttúrunni og töldu einfaldleika og eðlilega tjáningu mannsins vera helstu eiginleika hennar. skynfærin. Rousseau var höfundur greina um tónlist í Alfræðiorðabókinni, sem hann sameinaði síðar í eigin sjálfútgefna Dictionary of Music (Dictionnaire de musique, 1768). Kenningin um eftirlíkingu frá mismunandi sjónarhornum er útskýrð í verkum Morelle „On Expression in Music“ („De l'expression en musique“, 1759), M. Chabanon „Observations on Music and the Metaphysics of Arts“ (“ Athuganir sur la musique et principalement sur la métaphisique de l'art“, 1779), B. Lasepeda „Ljóðfræði tónlistarinnar“ („La poétique de la musique“, v. 1-2, 1785). Stefna svipað og skoðanir Frakka. alfræðiorðafræðingar, birtist í músum. fagurfræði Englands og Þýskalands. Stærsta þýska tónlistin. Vísindamaðurinn og rithöfundurinn I. Mattheson nálgast Rousseau með því að viðurkenna laglínuna sem mikilvægasta þátt tónlistarinnar; hann fól náttúrunni, smekk og tilfinningu afgerandi hlutverk í dómum um tónlist. Enski rithöfundurinn D. Brown, út frá hugmynd Rousseau um einfalda, „náttúrulega“ manneskju, beint nálægt náttúrunni, sá lykilinn að framtíðar blómstri tónlistar í endurreisn upprunalegu hennar. náin tengsl við ljóð. orð.

Á sviði tónfræði léku verk JF Rameau um samsvörun sérstaklega mikilvægu hlutverki (fyrsta þeirra var Ritgerðin um sátt (Traité de l'harmonie, 1722)). Að hafa komið á meginreglunni um snúning hljóma og tilvist þriggja grundvallarþátta. tónfall (tonic, dominant og subdominant), lagði Rameau grunninn að hinu klassíska. kenningu um sátt. Skoðanir hans voru þróaðar af d'Alembert í verki sínu „Fræðilegir og hagnýtir þættir tónlistar samkvæmt meginreglum Rameau“ („Elements de musique théorique et pratique, suivant les principes de m. Rameau“, 1752), þýtt á það. lang. F. Marpurg. Spurningar um sátt vöktu á 2. hæð. 18. aldar athygli pl. kenningasmiðir, to-rye leitaðist við að finna skynsamlegan vísindamann. skýringar á fyrirbærum sem sjást í verkum tónskálda frá klassískum og forklassískum tímum. Í hinni þekktu handbók II Fuchs, „The Step to Parnassus“ („Gradus ad Parnassum“, 1725) og „Treatise on Counterpoint“ (1774) eftir G. Martini, er ítarleg samantekt og kerfisbundin grunnupplýsingar um fjölröddun gefin. .

Á 18. öld koma fyrstu hlutir fram. verk um tónlistarsöguna, byggt ekki á hinu goðsagnakennda og sögufræga. upplýsingar, heldur um löngun til gagnrýninnar. greiningu og umfjöllun um ekta heimildarmyndaefni. „Tónlistarsaga“ ítalska. rannsakandinn J. Martini („Storia della musica“, v. 1-3, 1757-81), þar sem lýsingin er færð til upphafs miðalda, er ekki enn laus við áhrif Krists.-guðfræðilegra. framsetningar. Samkvæmari vísinda. persóna eru höfuðverk Englendinga C. Burney (1-4. bindi, 1776-89) og J. Hawkins (1-5. bindi, 1776), gegnsýrð af uppljómun. hugmyndin um framfarir; fyrirbæri fortíðarinnar eru metin af höfundum með tilliti til háþróaðrar fagurfræði. hugsjónir samtímans. Höfundur „The General History of Music“ á henni. lang. („Allgemeine Geschichte der Musik“, Bd 1-2, 1788-1801) Í Forkel sá það verkefni að rekja þróun músanna. fullyrðingar frá „frumheimildum“ til „hæstu fullkomnunar“. Sjóndeildarhringur vísindamanna á 18. öld. var aðallega bundin við tónlist Vestur-Evrópu. lönd; sanna frönsku. vísindamaðurinn JB Laborde í „Ritgerð sinni um gamla og nýja tónlist“ („Essai sur la musique ancienne et moderne“, v. 1-4, 1780) vísar einnig til hinnar óevrópsku listar. þjóðum. M. Herbert í útgáfu sinni af miðöldum. ritgerðir (1784) markaði upphaf útgáfu heimildamynda um tónlistarsögu. Fyrstu alvarlegu verkin um tónlist. Orðabók voru „Musical Dictionary“ („Dictionnaire de musique“, 1703) eftir S. Brossard, „Musical Dictionary, or Musical Library“ („Musikalisches Lexicon oder Musikalische Bibliothek“, 1732) eftir IG Walter, „Foundations of the Triumphal Gates“. („Grundlage der Ehrenpforten“, 1740) Matteson.

Á 19. öld birtast ásamt almennum sögulegum fjölda einrita. rannsóknir um tónskáld, sem tengdust vaxandi áhuga á persónuleika og sköpunargáfu einstaklinga. framkoma framúrskarandi listahöfunda. Fyrsta stóra verkið af þessu tagi var IN Forkels bók „On the Life, Art and Works of JS Bach“ („Lber JS Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke“, 1802). Klassískar einsögur J. Baini um Palestrina (1-2. bindi, 1828), O. Jan um Mozart (1-4. bindi, 1856-59), KF Krisander um Handel (1-3. bindi, 1858) mikilvægi -67), F. Spitta um Bach (1-2. bindi, 1873-80). Verðmæti þessara verka ræðst fyrst og fremst af því mikla heimildar- og ævisögulega innihaldi sem er að finna í þeim. efni.

Uppgötvun og uppsöfnun mikils magns nýrra upplýsinga gerði það að verkum að hægt var að kynna heildarmyndina af þróun tónlistar á víðtækari og víðtækari hátt. AV Ambros skrifaði árið 1862: „Andinn í söfnun og könnun stuðlaði að söfnun nýs efnis nánast á hverjum degi og það er afar freistandi að reyna að koma reglu á það efni sem fyrir er og sameina það í fyrirsjáanlega heild“ („Geschichte der Musik”, Bd 1, 1862, 1887). Tilraunir til heildrænnar umfjöllunar muz.-sögulegar. ferlið var farið í með niðurbroti. aðferðafræðilegar stöður. Ef verk RG Kizewetter með hinn einkennandi titil „History of Western European or Our Present Music“ („Geschichte der europdisch-abendländischen oder unserer heutigen Musik“, 1834) inniheldur fleiri bergmál mun það upplýsa. hugmyndir um sögu sem ferli stöðugra framfara og uppganga, þá yfirmaður Frakka. og Belg. M. í miðjunni. 19. aldar FJ Fetis sér í „kenningunni um framfarir“ DOS. hindrun í vegi fyrir réttum skilningi á kröfunni. Stórkostleg verk hans The Universal Biography of Musicians and the General Bibliography of Music (Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, v. 1-8, 1837-44) og The General History of Music (Histoire générale de la musique depuis les temps les plus anciens jusqu'а nos jours”, v. 1-5, 1869-76) eru stór uppspretta rannsókna. gildi. Jafnframt birtust í þeim íhaldssöm afstaða höfundarins, sem fann sína eigin fagurfræði. tilvalið í fortíðinni og leit á þróun tónlistar sem ímanent ferli til að breyta niðurbroti. meginreglur um hljóðhönnun. Hið gagnstæða stefna kemur fram í Tónlistarsögu F. Brendels á Ítalíu, Þýskalandi og Frakklandi... tengingu við mikilvægustu fyrirbæri hins sameiginlega andlega lífs. Sama víðtæka menningarsögulega sjónarhornið er einkennandi fyrir Ambros, þótt hlutverk tónlistar í hinu almenna sögulega. ferli var talið af honum frá sjónarhóli rómantísk-hugsjóna. hugmyndir um „anda fólks“. „History of Music“ hans í mörgum bindum („Geschichte der Musik“, Bd 1852-1, 4-1862) tilheyrir einum mest áberandi stað í tónlistinni. sagnfræði 78. aldar.

Mikil athygli á aðferðafræðilegum vandamálum tónlistarsögulegrar. rannsóknir sýndu um aldamót 19. og 20. aldar. G. Kretschmar, G. Adler, X. Riemann. Kretzschmar lagði áherslu á mikilvægi tónlistarsögunnar fyrir fagurfræðilega gildismat og skilgreindi hana sem „beitt tónlistarfagurfræði séð frá sjónarhorni“. Nauðsynleg forsenda fyrir sönnum, alhliða skilningi á listum. fyrirbæri, taldi hann þekkingu á tímum og istorich. aðstæður þar sem tiltekið fyrirbæri kom upp. Öfugt við hann lagði Adler áherslu á skýringu á almennum þróunarlögmálum þróunar tónlistar og lagði fram sem grundvöll. tónlistarsögulegur flokkur hugtakstíll. En þetta hugtak var túlkað af honum formlega. Breyting og víxl mismunur. stíll er samkvæmt Adler lífrænn. ferli óháð einhverjum þáttum utan þess. Svipað abstrakt-náttúrulegt. skilningur á tónlistarsögunni fékk öfgakennda tjáningu hjá Riemann, sem í raun afneitaði þróun tónlistar, miðað við þróun músanna. málsókn sem birtingarmynd almennra óbreytanlegra laga.

Sérstakur staður í appinu. tónlistarsögufræði að hefjast. 20. öld hertaka verk R. Rolland. Þar sem hann taldi tónlist vera einn af mikilvægum þáttum í andlegu lífi mannkyns taldi hann nauðsynlegt að rannsaka hana í nánum tengslum við hið efnahagslega, pólitíska. og menningarsögu þjóða. „Allt er samtengt,“ skrifaði Rolland, „sérhver pólitísk bylting finnur framhald sitt í listrænni byltingu og líf þjóðar er lífvera þar sem allt hefur samskipti sín á milli: efnahagsleg fyrirbæri og listræn fyrirbæri. „Sérhver tegund tónlistar tengist ákveðnu samfélagsformi og gerir okkur kleift að skilja hana betur“ (Rollan R., Sobranie musikistoricheskih soobshcheniya, bindi 4, 1938, bls. 8, 10). Verkefnin sem Rolland lagði fyrir tónlistarsöguna var einungis hægt að leysa stöðugt á grundvelli aðferðafræði hins sögulega. efnishyggju.

Á 2. hæð. 19. aldar vinna við vísinda-gagnrýni. útgáfu minnisvarða um tónlist fyrri tíma. Sh. E. Kusmaker gaf út 1864-76 fjölda miðalda. ritgerðir um tónlist. Árin 1861-71, undir höndum. F. Krizander var hafin útgáfa ritröðarinnar „Minnisvarða tónlistarlistarinnar“ (“Denkmäler der Tonkunst“), sem síðan hélt áfram frá 1900 undir nafninu. „Minnisvarðar þýskrar tónlistarlistar“ („Denkmäler deutscher Tonkunst“). Árið 1894, útg. Adler byrjaði að gefa út hið stórbrotna rit „Minnisvarða um tónlistarlist í Austurríki“ („Denkmäler der Tonkunst in Österreich“). Sama ár hófst útgáfa ritröðarinnar „Meistarar í tónlist franska endurreisnartímans“ („Les maоtres musiciens de la renaissance française“) undir höndum. A. Sérfræðingur. O. Chilesotti á Ítalíu gaf út 1883-1915 9 bindi. „Libraries of musical rarities“ („Biblioteca di rarita musicali“), þar sem sýnishorn af lútutónlist frá 16.-18. öld eru gefin. Rit af sömu gerð voru stofnuð í fjölda annarra landa. Samhliða þessu er ráðist í margþætta útgáfur af verkum hinna miklu sígildu. meistarar: Bach (59 bindi, 1851-1900), Handel (100 bindi, 1859-94), Mozart (24 seríur, 1876-86).

Í þróun tónlistar orðafræði þýðir. tónlist spilaði þar inn í. orðabækur J. Grove (1879-90) og X. Riemann (1882), áberandi af hávísindum. stig, breidd og fjölbreytni upplýsinga sem þeir tilkynna. Bæði verkin voru síðan endurprentuð nokkrum sinnum í viðbættu og endurskoðuðu formi. Árið 1900-04, 10 binda Bio-Bibliographic Dictionary of Sources about Musicians and Musical Sciences….

Í tengslum við víðtæka þróun tónlistar. menntun á 19. öld. margir eru búnir til. vasapeninga fyrir ýmsar fræðilegar greinar. Þannig eru tónverkin eftir S. Catel (1802), FJ Fetis (1844), FE Richter (1863), M. Hauptmann (1868), um fjölröddun – L. Cherubini (1835), IGG Bellerman (1868). Óháð. tónlistarkenningin verður grein tónlistarfræðinnar. eyðublöð. Fyrsta mikla kerfissetningarverkið á þessu sviði er „Reynsla í tónsmíðum“ eftir X. Koch („Versuch einer Anleitung zur Composition“, Tl 1-3, 1782-93). Síðar komu svipuð verk eftir A. Reich og AB Marx. Að hafa Ch. arr. fræðslumarkmið, þessi verk eru laus við víðtæka fræðilega. alhæfingar og byggt á stílfræði. klassísk viðmið. Tímabil. Dep. nýjar hugsanir og stöður sem tengjast tilteknum augnablikum (til dæmis upprunalegu meginregluna um flokkun hljóma eftir Katel).

Mikilvægur áfangi í þróun Evrópu. fræðilegur M. tengist starfsemi X. Riemann, vísindamanns með mikla fróðleik og fjölhæfan vísinda. hagsmunaaðila, sem stuðlað að niðurbroti. hluta tónlistarfræðinnar. Riemann kynnti og rökstuddi hugmyndina um harmonikku. föll, sem gefa nýja flokkun hljóma með tilliti til þess að þeir tilheyra einum eða öðrum virkum hópi, afhjúpuðu mótunargildi mótunar. Í rannsóknum á tónlistarformum gekk hann ekki aðeins út frá hreinum byggingarlist. augnablik (staðsetning hluta, tengsl þeirra við heildina og hvert við annað), en einnig út frá hvöt-þema. tengingar. Hins vegar óhófleg afdráttarlaus, sem Riemann lýsti vísindalegum sínum. skoðanir, gefur fjölda fræðilegra hans. dogmatísk ákvæði. karakter. Byggt á byggingarreglum og lögmálum hins klassíska. tónlistarstíl, eignaði hann þeim algera, algilda þýðingu og með forsendum þessa stíls nálgaðist hann tónlist allra tíma og þjóða. Kenning Riemanns um metra og takt er sérstaklega viðkvæm í þessum skilningi. Virkni skóli samhljómsins var kynntur um aldamót 19. og 20. aldar. einnig eftir verk E. Prout og FO Gevart.

Á 20. öld þróast M. loksins og fær viðurkenningu sem sjálfstæður. vísindi sem leysir sérstök vandamál og hefur sínar eigin rannsóknaraðferðir. M. er innifalinn í kerfi æðri menntunar í hugvísindum, í flestum löndum Evrópu og Ameríku á hár skinnstígvél eru búin sérstakar deildir eða í-þú M. Virkjun vísinda. verk á sviði tónlistar stuðla að fjölmörgum. tónlistarfræðingur. um-va og félög, til-rúgur hafa stundum sitt. fréttastofum, gefa út röð heimildamynda og rannsókna. útgáfur. Árið 1899 var Intern. tónlistarfélag, sem setti það verkefni að sameina tónlistarfræðinga des. löndum. Árið 1914, í tengslum við að 1. heimsstyrjöld braust út, hætti það starfsemi sinni. Árið 1927 var International Society for Musicology stofnað, þar sem vísindamenn frá meira en 40 löndum (þar á meðal Sovétríkjunum) eiga fulltrúa.

Almennt starfssvið á sviði M. á 20. öld. hafa aukist verulega, vandamál þess hafa stækkað, nýjar rannsóknir hafa birst. atvinnugreinar og áttir. Hið svokallaða. bera saman. M., sem hefur það verkefni að læra tónlist. menningu utan Evrópu. þjóðum. Grundvallarreglur þessarar stefnu voru þróaðar í upphafi. Þýskir 20. aldar vísindamenn K. Stumpf, EM Hornbostel, K. Sachs, R. Lachman, V. Viora tilheyra mest áberandi fulltrúum þess. Samanburðaraðferðir. M., sem byggðust á leit að sams konar þáttum í suit-ve decomp. þjóðir heimsins, voru í kjölfarið gagnrýndar og sjálft nafn fræðigreinarinnar reyndist ónákvæmt. Á fjórða áratugnum. Hugtakið „þjóðtónlistarfræði“ var kynnt. Ólíkt bera saman. M., þessi fræðigrein leitast við að læra tónlist. menningarþjóðir í heild sinni, samanlagt af öllum þáttum hennar.

Vísindamenn Zap. Evrópa og Bandaríkin náðu dýrmætum árangri í rannsóknum á Austurlöndum. tónlistarmenningu. Ef á 19. öld aðeins framkvæmt sérstaklega, meira eða minna episodic. skoðunarferðir um þetta svæði (til dæmis verk RG Kizevetter, auk F. Salvador-Daniel, meðlims Parísarkommúnunnar um arabíska tónlist), þá á 20. öld. tónlist Orientalismi verður sjálfstæður. vísindagrein. Capital vinnur að tónlist Araba. lönd og Íran voru búin til af G. Farmer, samkvæmt klassíkinni. Indversk tónlist – A. Daniel, indónesísk tónlist – J. Kunst. En með gnægð af jákvæðum vísindum. gögn eru þessi verk oft viðkvæm í stefnu og aðferðafræði. meginreglur. Þannig er í verkum Danielou tilhneiging til að varðveita hefðir. austur menningu og vanmat á nútíma. þróunarferli þeirra.

Í upphafi. 20. öld JB Thibaut og O. Fleischer lögðu grunninn að nútímanum. tónlist býsanska fræða. Afgerandi árangur á þessu sviði tengist uppgötvunum H. Tilliard, K. Høeg og E. Welles.

Umfangsmiklar bókmenntir um tónlistarsögu spanna fjölbreytt úrval fyrirbæra og niðurbrots. tímum - frá fornu austri. menningu og fornöld til okkar tíma. Jafn fjölbreytt eru tegundir tónlistarsögulegra. virkar: þetta er einmynd. rannsóknir tileinkaðar framúrskarandi skapandi. fígúrur eða tónlist. tegundum og almennum umsögnum um þróun tónlistar eftir landi, tímabilum, stíl. tímabil. Í tónlistarsögunni, vestur-evrópsk. Það eru nánast engir „hvítir staðir“ og gloppur, vafasamar, skjalfestar en staðfestar staðreyndir eftir meðal þjóðanna. Til mikilvægustu tónlistarfræðinga-sagnfræðinga 20. aldar. tilheyra: G. Abert, A. Shering, A. Einstein í Þýskalandi; JG Prodomme, A. Prunier, R. Rolland, J. Tiersot í Frakklandi; OE Deutsch, E. Shenk í Austurríki; A. Bonaventure, A. Della Corte, F. Torrefranca á Ítalíu; E. Blom, E. Dent á Englandi; P. Lang, G. Rees í Bandaríkjunum og fleiri. Tónlistarfræðingur. skólar hafa þróast í Tékkóslóvakíu, Póllandi og öðrum austurlöndum. Evrópu. Stofnandi nútíma tékkneska M. er O. Gostinskiy, eftirmenn hans voru svo áberandi vísindamenn eins og V. Gelfert, Z. Neyedly. Forstöðumaður skóla pólskra tónlistarfræðinga eru A. Khybinsky og Z. Jachymetsky. Starf þessara vísindamanna lagði grunninn að ítarlegri kerfisbundinni rannsókn á innlendri tónlistarmenningu. Safnaðar þjóðsögur fengu umfang í þessum löndum. Job. Pólski þjóðfræðingurinn OG Kolberg bjó til stórmerkilegt verk sem lýsir kojunum. siðir, söngvar, dansar ("Lud, jego zwyczaje, sposüb zycia, mowa, podania, przyslowia, obrzedy, gusla, zabawy, piesni, muzyka i tance", t. 1-33, 1865-90). Hann á einnig 23 binda safn af pólskum kojum. lög. Grundvallaratriði í tónlist. Þjóðfræði Suður-Slava. fólk átti verk FK Kukhach. A. Pann og T. Brediceanu lögðu grunninn að kerfisbundinni. safna og rannsaka rommi. þjóðlagatónlist. Í upphafi. Verið er að beita 20. aldar vísinda-samstæðu. starfsemi B. Bartok, til-ry uppgötvaði áður óþekkt lög af Hung. og romm. nar. tónlist, stuðlaði mikið að þróun aðferðafræði. grundvallaratriði í þjóðsögum tónlistar.

Það varð útbreitt á 20. öld. vinna að útgáfu tónlistarminja. menningu. Gífurlegur fjöldi ritaættar (facsimile útgáfur af gömlum handritum, afkóðun heimilda í óhugsandi og tíðarlegum nótnaskriftum, klipping og úrvinnsla, gerð með hliðsjón af nútímauppfyllingarkröfum) gerði það ekki aðeins mögulegt að fjalla um margt á nýjan hátt, með miklu meiri heilleika og áreiðanleika. söguleg tímabil tónlistarþróunar, en einnig stuðlað að endurreisn margra gleymdra verka á tónleika- og óperuskránni. Allstaðar útvíkkun á sögulegum sjóndeildarhring nútíma hlustandans er í beinu sambandi við afrek hins sögulega. M. og öflug útgáfustarfsemi á sviði tónlistar.

Stór alhæfandi verk um tónlistarsögu 20. aldar eru að jafnaði skrifuð af teymum vísindamanna. Þetta stafar af gífurlegum vexti efnis, sem einn rannsakandi getur ekki fjallað um, og vaxandi sérhæfingu. Eftir útgáfu Riemanns á Handbuch der Musikgeschichte (Bd 1, Tl 1-2, Bd 2, Tl 1-3, 1904-13) og útgáfu Tónlistarsögunnar (Histoire de la musique”, v. 1- 3, 1913-19) J. Combarier í Zarub. tónlistarfræðingur. það voru engin meiriháttar frumsamin verk um almenna tónlistarsögu skrifuð af einum höfundi. Með flestum hætti. Sameiginleg verk á þessu sviði eru „The Oxford history of music“ („The Oxford history of music“, v. 1-6, 1 útg. 1901-1905), „Guide to the history of music“ (1924) útg. G. Adler, röð bóka undir almennum titli. „Guide to Musicology“ („Handbuch der Musikwissenschaft“), ​​útg. E. Buecken árið 1927-34, „The Norton history of music“ („The Norton history of music“), gefið út í Bandaríkjunum síðan 1940. Í verkum um tónlist 20. aldar. X. Mersman, G. Werner, P. Koller, X. Stuckenschmidt, W. Austin og fleiri gerðu tilraun til að skilja ferla tónlistarinnar sögulega. þróun á tímum sem er í beinni snertingu við nútímann. Mörg þessara verka þjást hins vegar af skort á ósvikinni sagnfræði, tilhneigingu hlutdrægni í efnisvali og umfjöllun. Að verja afstöðu K.-l. einni skapandi átt, útiloka höfundar þeirra stundum algjörlega fjölda mikilvægra og einkennandi fyrirbæra nútímans frá sjónsviði sínu. tónlist. Veruleg áhrif á fjölda zarub. rannsakendur voru veittir af skoðunum T. Adorno, sem í bókinni Heimspeki nýrrar tónlistar (Philosophie der neuen Musik, 1949) og fleiri verkum boðar leið hins nýja Vínarskóla sem hina einu sönnu leið til þróunar músa. málsókn á 20. öld.

Mikið upplýsinga og efnis sem safnast var á öllum sviðum Moskvu gerði það mögulegt að búa til slíkar stórmerkilegar alfræðiorðabækur. söfn, svo sem „Encyclopedia of Music of the Paris Conservatory“ („Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du conservatoire“, bls. 1, v. 1-5, bls. 2, v. 1-6, 1913-31) útg. A. Lavignac og L. de La Laurencie og „Tónlist í fortíð og nútíð“ („Musik in Geschichte und Gegenwart“, Bd 1-14, 1949-68, viðbót hefur verið gefin út síðan 1970), útg. P. Blume.

Ásamt óumdeilanlegum árangri í þróun sérstakra. vandamál tónlistarsögunnar, útvíkkun heimildarannsókna. grunn, uppgötvun nýrra áður óþekktra efna í nútímanum. zarub. sögu. M. með sérstakri skerpu voru sýndar einnig nek-ry afneita. tilhneigingar: veikleiki alhæfinga, skortur á víðtæku menningar- og sögulegu sjónarhorni, formleg tengsl við heimildir. Hættan af fágun, blindri og vængjalausri reynsluhyggju er líka bent á af framsýnustu fulltrúum Vesturlanda. M. Jafnvel um aldamótin 20. aldar. V. Gurlitt sagði að vaxandi flæði nýrra rita og heimildarannsókna. fundir geta ekki hylja „auminguna á skapandi skapandi hugsunarkrafti“. Á 10. þingi Intern. Society of Musicology (1967) F. Blume varpaði harðlega fram spurningunni um of mikla sérhæfingu og „nýjákvæðni“ sem ógnandi einkenni nútímans. sögulega M., um „framsækna einangrun tónlistarsögunnar frá almennri sögu. Í þróun aðferðafræðilegra vandamála tónlistarsögunnar eftir G. Adler, G. Krechmar, A. Schering náðist ekki marktækur nýr árangur. Skiptingin eftir stíltímabilum sem viðtekin eru í stórum samþættum verkum um tónlistarsögu bh er eingöngu ytra formskipulag, sem endurspeglar ekki alla fjölbreytileika og margbreytileika tónlistarsögunnar. ferli. Uppsöfnun staðreynda verður oft markmið í sjálfu sér og er ekki háð verkefnum víðtækari vísindamanns. pöntun.

Almenn þróunarstefna fræðileg. M. á 20. öld. einkennist af tilhneigingu til að sigrast á Riemannian dogmatism og nálgast lifandi sköpunargáfu. nútíma framkvæmd. Búið til fullt af verkum um sátt, þar sem aðal. meginreglur virknikenningarinnar eru túlkaðar víðar og frjálsari, til að sýna fram á aðferðir harmonikkunnar. Stafirnir sækja í sýnishorn úr con music. 19 – bið. 20. öld Eitt af grundvallarverkum þessarar gerðar er „Treatise on Harmony“ („Traité d'harmonie“, t. 1-3, 1928-30) eftir C. Keklen.

Nýr áfangi í þróun fræðilegrar hugsunar um tónlist voru verk E. Kurt, þar á meðal Fundamentals of Linear Counterpoint (Grundlagen des linearen Kontrapunkts, 1917) og Romantic Harmony and Its Crisis in Tristan Wagners (Romantische Harmonik und ihre Krise in). „Tristan“ eftir Wagner, 1920). Kurt gengur út frá skilningi á tónlist sem birtingarmynd sérstakrar tegundar „sálfræði. orku", sem leggur áherslu á kraftmikla, málsmeðferðarhlið hennar. Það var Kurt sem sló viðkvæmast. högg fyrir dogmatisma og frumspekilega klassík. tónfræði. Á sama tíma huglægt-hugsjónalegt. eðli skoðana Kurts leiðir hann að óhlutbundinni og í meginatriðum formlegri hugmynd um hreyfingu í tónlist sem eitthvað sjálfstætt og óháð raunverulegu myndrænu-tilfinningalegu innihaldi.

Mörg af fremstu tónskáldum 20. aldar eru höfundar fræðilegu verkanna, þar sem þeir útskýra ekki aðeins og rökstyðja sköpunargáfuna. og fagurfræðilegar meginreglur, en eru sértækari. spurningar um tónlist. tækni. Í „The Doctrine of Harmony“ („Harmonielehre“, 1911) eftir A. Schoenberg er sett fram nýtt sjónarhorn á merkingu hugtakanna samhljóða og ósamræmis, kosturinn við fjórðu meginregluna um að smíða hljóma umfram þriðju meginregluna er sannað, þótt höfundur láti hér enn ekki jarðveg tónsmíðsins. P. Hindemith útskýrir nýjan, aukinn skilning á tónum í „Instructions in Composition“ („Unterweisung in Tonsatz“, 1., fræðilegt, hluti, 1937). Röð fyrirlestra eftir A. Webern, gefin út eftir dauðann undir heitinu. „Leiðir að nýrri tónlist“ („Wege zur neuen Musik“, 1960), inniheldur fræðilegt og fagurfræðilegt. rökstuðningur á meginreglum dodecaphony og serialism. Yfirlýsing um tækni. Undirstöður dodecaphony er helgað umfangsmiklum bókmenntum um niðurbrot. tungumál (verk eftir R. Leibovitz, H. Jelinek, H. Eimert og fleiri).

Á 50-70. í Vestur-Evrópu og Amer. M. aðferð hins svokallaða. byggingargreiningu. Hugmyndin um hljóðbyggingu, sem getur táknað hvaða tiltölulega stöðuga einingu frumefna sem er, kemur í stað músanna í þessu kerfi. greiningu á helstu klassísku flokkunum. kenningin um form. Samkvæmt því, mismunur. „mál“ hljóðrýmis og tíma (hæð, lengd, styrkur, litur hljóðs) eru ákvörðuð. „byggingarfæribreytur“. Þessi tegund greininga dregur úr hugmyndinni um form músanna. framb. til mengi af eingöngu megindlegum, tölulegum tengslum. Meginreglur byggingargreiningar eru þróaðar af Ch. arr. tónlistarfræðingar. framúrstefnu byggð á seríutónlist og sumum tegundum eftir seríutónlist. Tilraunir til að beita þessari aðferð á vörur byggðar á meginreglum tónhugsunar gáfu ekki jákvæðar niðurstöður. niðurstöður. Skipulagsgreining getur hjálpað til við að skýra ákveðin uppbyggjandi lögmál í tónlist, en hún dregur algjörlega út frá tjáningarlegri merkingu listþátta. formum og sértækum sögulegum og stílfræðilegum. tengingar.

Á 20. öld byrja tónlistarskólar að taka á sig mynd í löndum Lat. Ameríku, Asíu og Afríku. Áhersla þeirra er á þjóðmál. tónlistarmenningu. LE Correa di Azevedo er höfundur helstu verka um br. nar. og prof. tónlist, árið 1943 stofnaði hann Center for Folklore Research við Nat. tónlistarskóla. Einn af áberandi fulltrúum Argent. M. – K. Vega, sem gaf út hin verðmætustu kojusöfn. laglínur byggðar á eigin. skrár. Í Japan, frá og með sam. 19. öld fjölda umfangsmikilla vísindalegra umsagna safna Nar. og klassískt. tónlist, skapaði mikla rannsókn. lítra samkvæmt mismun. vandamál í sögu og kenningu Japans. tónlist. Þýðir. árangur hefur náðst ind. M. á fræðasviði nat. tónlistarhefðir. Meðal áberandi fulltrúa þess er N. Menon. Á 50-60. virkni ferðarinnar hefur aukist. tónlistarfræðingar; miklu máli fyrir nám Nar. ferð. tónlist og sögu hennar. verk AA Saigun og fleiri áttu sér fortíð. Tónlistarnefnd. Rannsóknir hjá Lista-, bókmennta- og félagsvísindaráði. Helstu tónlistarmenn komu fram. vísindamenn í sumum löndum Negro-Afríku: K. Nketiya (Ghana), A. Yuba (Nígería).

Í Rússlandi fór M. að taka á sig mynd í sam. 17. öld var þegar til á 15. öld. leiðsögumenn til náms á krókaskrift, svokallaða. ABC (sjá. Musical ABC), höfðu eingöngu hagnýtt gildi og innihalda ekki upplýsingar um eigin tónlistarkenningu. Aðeins í verkum stuðningsmanna partes sem syngja IT Korenev (Musikia, 60s 17. aldar) og NP Diletsky (Musikia Grammar, 70s 17. aldar) var reynt að búa til rökræna samræmda og fullkomna kenningu um tónlist. Á 18. öld rússnesku hugsunin um tónlist er laus við trúarbrögð. ósjálfstæði og snertir margvísleg málefni sem tengjast myndun og þróun hins veraldlega natna. tónlistarmenningu. En M. hefur ekki enn orðið sjálfstæður á þessari öld. grein listvísinda. Númer inniheldur. staðhæfingar um tengsl tónlistar og ljóða, um eðli músanna. tegundir eru í framleiðslunni. stofnendur rússneska lit. klassík MV Lomonosov, AP Sumarokov. Lomonosov á sérstakan skissu „Bréf um athöfnina sem tónlist framkallar í mannshjarta“. Í tímaritum sem gefin eru út af IA Krylov og bókmenntum hans. félagar í sam. 18. öld, ströng normativity klassískrar fagurfræði er gagnrýnd, hugmyndin um möguleikann á að búa til Rus. nat. óperur byggðar á þjóðlegri sköpun. Seint bergmál klassíksmans var „Orðræða um ljóðskáldskap eða óð“ (1811-15) eftir GR Derzhavin, þar sem sérstakur. kaflar eru helgaðir óperum, söngtegundum, kantötu. Allir áberandi fulltrúar Rússa. lit-ry 18 öld. – frá VK Trediakovsky til AN Radishchev – sýndi Nar djúpan áhuga. lag. Á síðustu fim. 18. öld fyrstu prentuðu söfnin af rússnesku. nar. lög með tónum af laglínum eftir VF Trutovsky, NA Lvov og I. Prach. Grein NA Lvov „Um rússneskan þjóðsöng“, sem birt var sem formáli í 2. þessara safns, markaði upphaf rússnesku. þjóðlagatónlist. Á 18. öld á einnig við um fæðingu föðurlanda. tónlistarsögufræði. Verðmæt uppspretta upplýsinga um rússnesku. tónlistarlíf að hefjast. og ser. 18. öld er ítarlegt og samviskusamt annálaverk eftir J. Shtelin „Fréttir um tónlist í Rússlandi“ (1770). Árið 1778 kom hún út á frönsku. lang. Bók AM Beloselsky "On Music in Italy", sem olli fjölda viðbragða erlendis. Í Vísinda- og listaháskólanum voru þróaðar nokkrar spurningar um tónlistarkenninguna í eðlisfræði og hljóðfræði. og stærðfræðilega þætti. Verk evrópska L. Eulers „Reynsla nýrrar tónlistarkenningar sett fram á grundvelli óbreytanlegra laga samhljómsins“ (útgefið 1739) hlaut viðurkenningu. J. Sarti lagði til nýjan stilli gaffal, samþykktan af Vísinda- og Listaakademíunni árið 1796 og féll nánast algjörlega saman við þann sem var samþykktur árið 1885 sem alþjóðlegur. staðall.

Á 19. öld þróun tónlistar og vísinda. hugsunin var nátengd baráttunni fyrir háþróuðum aðferðum föðurlandanna. tónlistarmál, vernd og réttlætingu á sköpunargáfu hans. og fagurfræðilegar hugsjónir. Í sambandi við þetta tímabil er erfitt að draga skýr mörk á milli M. og muses. gagnrýni. Mikilvægustu grundvallarvandamál hins fræðilega. og fagurfræðileg áætlun var sett og ákveðin á sviði blaðamannastarfs, oft í hörðum skoðanaátökum og deilum. samdrættir. Í tengslum við útkomu ópera eftir MI Glinka á þriðja og fjórða áratugnum. í greinum VF Odoevsky, NA Melgunov og annarra gagnrýnenda, í fyrsta sinn, byrja spurningar um þjóðerni tónlistar, um einkennandi mun, að vera mikið ræddar. einkenni rússneska tónlistarskólans og tengsl hans við önnur nat. skólar (ítalska, þýska, franska). Alvarlegt vísindalegt. Greinar VP Botkins „Ítalsk og þýsk tónlist“, „Um fagurfræðilega þýðingu nýja píanóskólans“ (tileinkað F. Chopin) skipta miklu máli. Það er verið að stofna deildir. stórar einsögur. rannsóknarvinnu. eins og: „Ný ævisaga Mozarts“ (30) eftir AD Ulybyshev, „Beethoven og stíll hans þrír“ (40) eftir V. Lenz. Bæði þessi verk hafa hlotið viðurkenningu erlendis.

Nýtt stig í þróun rússnesku. M. ákvað starfsemi AN Serov, VV Stasov, GA Larosh, sem þróaðist á 50 og 60s. 19. öld Serov kynnti fyrst hugtakið tónlistarfræði. Í dagskrárgreininni „Music, Musical Science, Musical Pedagogics“ (1864) gagnrýnir hann harðlega dogmatisma erlendra ríkja. kenningasmiðir sem leitast við að koma á óhagganlegum, „eilífum“ lögmálum tónlistar og halda því fram að grundvöllur tónlistarfræði sem vísinda ætti að vera rannsókn á sögu. þróunarferli tónlistar. tungumál og tónlistarform. sköpunargáfu. Sömu hugmynd varði Laroche í greininni „The Historical Method of Teaching Music Theory“ (1872-73), þó fagurfræðileg íhaldssemi. Afstaða höfundar leiddi hann til einhliða túlkunar á hugtakinu sagnfræði sem mótefni við „ranghugmyndum“ nútímans. Serov og Laroche áttu það sameiginlegt að þeir kappkostuðu að huga að músunum. fyrirbæri í víðum sögulegum bakgrunni, þar sem gripið er til ýmissa hliðstæðu bæði af tónlistarsviðinu og tengdum listgreinum. sköpunargáfu. Báðir gagnrýnendur lögðu sérstaka athygli á spurninguna um uppruna og þróun Rus. tónlistarskólar ("Hafmeyjan". Ópera eftir AS Dargomyzhsky eftir Serov, "Glinka og mikilvægi hennar í tónlistarsögunni" eftir Laroche o.fl.). Í greiningarskissunum „Reynslan af tæknilegri gagnrýni á tónlist MI Glinka“, „Thematism of the overture“ Leonore „,“ Níunda sinfónía Beethovens, „reyndi Serov að bera kennsl á myndrænt innihald tónlistar á grundvelli þema. greiningu. Stasov, sem kom fram í blöðum sem ákafur áróðursmaður hins nýja Rússa. art-va, baráttumaður fyrir háþróuðum hugsjónum raunsæis og þjóðernis, lagði um leið grunninn að kerfisbundinni. safna og gefa út heimildarmyndaefni um rússnesku. tónskáld, var höfundur fyrstu ítarlegu ævisögu MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin.

Við gerð heimilda. bækistöðvar fyrir sögu rússnesku. tónlist, sérstaklega snemma, fyrir Glinka tímabilið, virkni HP Findeisen gegndi mikilvægu hlutverki. Mörg áður óþekkt heimildarmyndaefni á rússnesku. tónlist – frá miðöldum til 19. aldar. – var birt í rússneska tónlistarblaðinu, osn. Findeisen árið 1894, sem og í söfnunum „Musical Antiquity“, gefin út undir ritstjórn hans. árin 1903-11. Findeisen á fyrstu umfangsmiklu útgáfurnar af bréfum Glinka, Dargomyzhsky og annarra Rus. tónskáld. Fjöldi dýrmætra efna og rannsókna á rússnesku. tónlist birtist í tímaritinu. "Musical Contemporary", gefið út undir ritstjórn. AN Rimsky-Korsakov á árunum 1915-17; sérfræðing. tölublöð þessa tímarits eru tileinkuð Mussorgsky, Scriabin, Taneyev. Úr almennum verkum forbyltingarmannsins. ár í sögu tónlistar, stærsti í bindi er "History of the Musical Development of Russia" (vols. 1-2, 1910-12) MM Ivanov, en viðbrögð. fordómar dóma höfundar þýðir. gráðu lækkar gagnlegar staðreyndir sem til eru í þessari vinnu. efni. Verk AS Famintsyn „Buffoons in Russia“ (1889), „Gusli. Rússneskt þjóðlagahljóðfæri" (1890), "Domra og skyld hljóðfæri rússnesku þjóðarinnar" (1891), NI Privalova "Píp, fornt rússneskt hljóðfæri" (1904), "Hljóðfæri rússnesku þjóðarinnar" (1908) o.s.frv. .útvega dýrmætt efni til að lýsa veraldlegri tónlistargerð í Dr. Rússlandi. Greint er frá nýjum upplýsingum í ritgerðum SK Bulich á rússnesku. wok. tónlist 18 og snemma. 19. öld Meðal einfræðiverka um sígild rússnesku. tónlist einkennist af heildarupplýsingum og gnægð heimildarefnis „Líf PI Tchaikovsky“ (1-3 bindi, 1900-02), skrifað af bróður tónskáldsins MI Tchaikovsky. Í 1900 verður viðfangsefni vísinda. rannsóknir á verkum tónskálda af yngri kynslóðinni: AK Lyadov, SI Taneeva, AK Glazunov, AN Skryabin, SV Rakhmaninov, fjöldi gagnrýninna ævisöguverka er helgaður Krímskaga. og greina verk VG Karatygin, GP Prokofiev, AV Ossovsky, Yu. D. Engel, sem hóf feril sinn sem BV Asafiev.

Sérstakur iðnaður fyrir byltingarkennd. söguleg M. eru verk á öðrum rússneskum. kirkjutónlist. Ýmsar áhugaverðar hugleiðingar og getgátur um þessa hlið föðurlandanna. tónlistararfleifð var tjáð af E. Bolkhovitinov í upphafi. 19. öld Á fjórða áratugnum. það eru rit eftir ND Gorchakov, VM Undolsky, IV Sakharov, sem innihalda brot úr fræðilegu efni. ritgerðir og annað heimildarefni um söngvara. krafa-ve Rússland. VF Odoevsky á sjöunda áratugnum. gefið út nokkrar. rannsóknir. skissur samkvæmt öðrum rússneskum. tónlist, í hvaða kirkjum. söngur er borinn saman við Nar. lag. Á sama tíma varð til alhæfingarverk eftir DV Razumovsky „Kirkjusöngur í Rússlandi“ (hefti 40-60, 1-3). Í frekari þróun spurninga Rus. kirkjan SV Smolensky, II Voznesensky, VM Metallov, AV Preobrazhensky lagði mikið af mörkum til söngsins. Hins vegar, í flestum þessara verka, kirkjan. Söngur er talinn í einangrun, í einangrun frá almennum þróunarháttum rússnesku. listir. menningu, sem stundum leiðir til einhliða, sögulega ófullnægjandi ályktana.

Mikil athygli var lögð á leiðtoga Rússa. tónlist 19. aldar rannsókn á þjóðlögum. Verðmætar hugleiðingar um listir. Rússnesk náttúra. nar. lög, einkenni laglínu þess. vöruhús, þýðingu þess fyrir sköpunargáfu tónskálda tilheyra framúrskarandi herrum föðurlandanna. sígild tónlist. VF Odoevsky benti á að í verkum sínum um Nar. Mikið var lagt upp með lagið eftir Glinka. Í greinum Stasov, Laroche og annarra áberandi fulltrúa rússnesku. tónlist gagnrýnar hugsanir mæta innihalda. skoðunarferðir á svæðinu sköpunargáfu. Uppsafnað til ser. 19. aldar upptökur á efnislögum og lifandi athuganir á tilvist þess krafðist vísinda. alhæfingar og kerfissetningar. Grein Serov "Rússneskt þjóðlag sem viðfangsefni vísinda" (1869-71) var upplifun af gagnrýni. skilning og mat á öllu þessu efni með skilgreiningu. fræðilegar stöður. Höfundur reynir að útlista helstu verkahring og þróunarleiðir músa. þjóðfræði sem sérstakt vísindarit. greinum. Hins vegar að tjá fjölda réttar greiningar athuganir og íhuganir á almennri aðferðafræði. röð, Serov fylgt röng skoðun útbreidd á þeim tíma að grundvöllur rússnesku. þjóðlaga lag liggur önnur grísk. fret kerfi. Þessi skoðun, sem er upprunnin á 18. öld. undir áhrifum hugmynda klassíkismans, fékk öfgakennda tjáningu sína í verkum Yu. K. Arnold ("Theory of Old Russian Church and Folk Singing", 1880, o.s.frv.). Eitt mikilvægasta afrek föðurlandanna. og tónlist. þjóðfræði í 2. leikhluta. 19. öld var opnun rússneska nar. margradda (Yu. N. Melgunov, HE Palchikov). HM Lopatin í inngangi safnsins, sem hann gaf út ásamt VP Prokunin (1889), sýnir afbrigði eðli Nar. textalög. Á sjöunda áratugnum. kerfisbundið byrjar. epísk rannsókn. sönghefð. Um aldamót 60. og 19. aldar. EE Lineva byrjaði fyrst að nota Nar til upptöku. lög hljóðriti. Þetta gerði það mögulegt að koma á og laga ákveðna eiginleika lifandi hljóðs þeirra, sem erfitt er að heyra í eyranu. Tónlist-þjóðfræði. nefndin í Moskvu. un-te, stofnað árið 20, varð aðal. miðstöð fyrir rannsókn og áróður Nar. lög í upphafi 1902. aldar; ásamt þjóðfræðifræðingum (AA Maslov, NA Yanchuk og fleirum) tóku helstu tónskáld (Rimsky-Korsakov, Taneyev, Lyadov, Grechaninov) þátt í verkum þess.

Þó að áhersla flestra rússneskra. tónlistarfræðingar 19 ára og snemma. 20. öld voru spurningar um föðurlandið. tónlistarmenningin reyndu þeir hins vegar að ákvarða afstöðu sína til mikilvægustu fyrirbæra zarub. tónlist samtímans. Fjölmargir skarpir og glöggir. athugasemdir um starf Vestur-Evrópu. tónskáld, einkenni odd. framb. að finna í greinum eftir Serov, Laroche, Tchaikovsky og aðra gagnrýnendur og rithöfunda um tónlist. Á síðum tímarita. prenta út ritgerðir af vinsælum toga, heimildarmyndasögulegar. efni, þýðingar á erlendum verkum. höfunda. Úr hópi upprunalegu verkanna eru sjálfstæð. vísindalegar bækur HP Khristianovich „Bréf um Chopin, Schubert og Schumann“ (1876), RV Genika „Shuman og píanóverk hans“ (1907), VV Paskhalov „Chopin og pólsk þjóðtónlist“ (1916-17) skipta miklu máli. ). Einn af frumkvöðlum rússneskrar tónlistar AF Khristianovich kom fram í austurlenskum fræðum, sem verkið á koju tilheyrir. tónlist frá Alsír, gefin út erlendis ("Esquisse historique de la musique arabe aux temps anciens ...", 1863). Almennar umsagnir um sögu tónlistar eftir PD Perepelitsyn, AS Razmadze og LA Sakketi eru safns eðlis. Árið 1908 var Tónlistarfræðilegt bókasafnsfélag stofnað í Moskvu, sem setti það eitt af verkefnum sínum að þróa spurningar um klassíska tónlist. arfleifð og sköpun vísinda. bókmenntasöfn um sögu og fræði tónlistar. MV Ivanov-Boretsky og VA Bulychev lögðu mikið af mörkum til framkvæmdar þessa verkefnis.

Perú stærstu rússnesku tónskáldin tilheyra verkunum eftir diff. tónlistarfræðilegt. fræðigreinar: „Notes on instrumentation“ eftir Glinka sem Serov (útg. 1856) hljóðritaði, hljóðrit Tchaikovskys og Rimsky-Korsakovs (1872 og 1885), „Fundamentals of Orchestration“ eftir Rimsky-Korsakov (útg. 1913 MO1909berg, útg. ). Þessi verk voru aðallega sprottin af þörfum uppeldisstarfsins, en þau mótuðu einnig nokkur grundvallarákvæði hins fræðilega. og fagurfræðilegri röð. Stærðfræði Hið stórbrotna verk SI Taneyevs „Mobile counterpoint of strict writing“ (útg. 1929) einkennist af samræmi og heilleika hugtaksins. Viðbót við hana er hið posthuma útgefin (1) „Teaching about the Canon“. Taneyev lét einnig í ljós djúpar hugsanir og athugasemdir um spurningar um form, mótun osfrv. Eitt af áræðinustu og frumlegustu afrekum Rus. tónlistarfræðilegar fyrirbyltingarkenndar hugsanir ár var kenningin um mótal hrynjandi BL Yavorsky, DOS. ákvæðin sem hann setti fyrst fram í verkinu „The Structure of Musical Speech“ (3.-1908. hlutar, XNUMX).

Í sam. 19 – bið. 20. öld er fjöldi þjóða í Rússlandi að þróa vinnu til að rannsaka landið sitt. tónlistarmenning, áhugaverðir og frumlegir fræðimenn koma fram. Stofnandi úkraínska M. var NV Lysenko, sem skapaði verðmæt verk á Nar. hljóðfæri Úkraínu, um hátalara úkraínsku. nar. sköpun – kobzars og verk þeirra. Árið 1888 kom út fræðileg grein. Verk PP Sokalsky "Russian Folk Music Great Russian and Little Russian", þar sem samræmd, þótt þjást af ákveðinni skematík, er gefin mynd af þróun hama í sönglist austursins. dýrð. þjóðum. Upp úr 1900 birtust fyrstu verk eins þekktasta frægðarfræðingsins. tónlist þjóðtrú FM Kolessa. Um aldamót 19. og 20. aldar. Komitas lagði grunninn að Arminum. vísindalegar þjóðsögur. DI Arakishvili, ásamt breitt þjóðsagnasafn. gefið út verk um 1900. grunnrannsóknir um farm. nar. söngur og tilvist hans. VD Korganov, sem vann frægð ævisögu. verk eftir Mozart, Beethoven, Verdi, sem einnig komu inn á í verkum sínum í XNUMX. spurningar um tónlist. menningu Kákasus. A. Yuryan og E. Melngailis voru fyrstu stóru safnararnir og rannsakendur Letts. nar. lög.

Tónlistarfræði í Sovétríkjunum. Mikill októsíalisti. byltingin skapaði skilyrði fyrir víðtækri þróun vísinda. starfsemi á sviði tónlistar meðal allra þjóða Sovétríkjanna. Í fyrsta sinn í Sovétríkinu hlaut M. viðurkenningu sem sjálfstæður. aga. Sérfræðingar voru búnar til vísindastofnanir sem þróa vandamál des. tegundir listar, þar á meðal tónlist. Árið 1921 í Petrograd á grundvelli vísinda. bókasafn um list VP Zubov, sem hefur verið til síðan 1912, var Rússneska listasögustofnunin stofnuð með deild í sögu tónlistar (eftir röð endurskipulagningar var henni breytt í vísindarannsóknardeild Leníngradstofnunarinnar. Leikhús, tónlist og kvikmyndagerð). Sama ár var utanríkisráðuneytið stofnað í Moskvu. Institute of Music Science (HYMN) og ríki. listaháskólanum. Vísindi (GAKhN). Stærsta stofnun nútímalistfræðinga af flókinni gerð — Ying t listsögunnar, H.-i. í-þú með sérstökum Það eru tónlistardeildir í flestum sambandslýðveldunum. M. sem sérgrein er innifalin í kerfi æðri tónlist. menntun, í tónlistarhúsum og öðrum músum. háskólar eru fræði- og tónlistardeildir, to-rye eru rannsóknir. vinna í samræmi við svæði.

Sovésk stærðfræði, sem þróast á grundvelli marxísk-lenínískrar aðferðafræði, á virkan þátt í uppbyggingu sósíalískrar hreyfingar. tónlistarmenning, hjálpar til við að leysa brýn hagnýt vandamál. verkefni sem lífið leggur fram, tekur þátt í fagurfræðivinnunni. menntun fólksins. Jafnframt þróa uglur tónlistarfræðingar mikilvægustu grundvallarvandamál kenninga og tónlistarsögu og leysa þau á nýjan hátt í ljósi þess helsta. ákvæði málfræðinnar. og söguleg efnishyggja. Í verkum 20. og 30. aldar. dónaleg félagsfræðileg mistök voru gerð. röð, sem stafar af of beinskeyttri og yfirlitsbundinni túlkun á tengslum kröfu-va við félags-hagfræði. grundvelli. Að sigrast á þessum mistökum og styrkja aðferðafræðilega stöðu uglna. M. lagði sitt af mörkum til starfsemi AV Lunacharsky sem tónlistarmaður. rithöfundur. Hann gagnrýndi „ótímabæra, ótímabæra rétttrúnað“ dónaskapra marxismans og gaf eftir tónlistar- og sögulegum efnum. skissur og gjörningar eru dæmi um lúmskt innbrot í félagslegan kjarna des. tónlistarfyrirbæri. Viðamikið og fjölhæft forrit til að þróa uglur. M. var sett fram af BV Asafiev í skýrslunni „Modern Russian Musicology and Its Historical Tasks“ (1925). Þegar Asafiev talaði um nauðsyn þess að sameina víðtæk aðferðafræðileg vandamál og ítarlegar áþreifanlegar rannsóknir, lagði Asafiev sérstaklega áherslu á að tónlistarvísindin ættu að vera næm fyrir kröfum lífsins og verða frjósöm og leiðbeinandi afl músanna. venjur. Vísindamaður með mikla yfirsýn, auðgaði hann með verkum sínum decomp. sögusvið og fræðilegt M., stefnir einn af stærstu uglunni. tónlistarfræðingur. skólar. Hann á mörg verðmæt verk um rússnesku. og zarub. klassísk arfleifð og tónlist 20. aldar, einkennist af ferskleika athugana og fíngerð fagurfræðinnar. greiningu. Asafiev var fyrstur til að opinbera til hlítar mikilvægi verks Tchaikovsky, Mussorgsky, Stravinsky og fleiri tónskálda. Að sigrast á huglæg-hugsjónatilhneigingum sem einkenndu hann á fyrstu árum hans. mistök, kom hann að sköpun efnishyggju. kenningin um tónfall, sem hjálpar til við að sýna fram á ákveðinn gang til að endurspegla raunveruleikann í tónlist. Þessi kenning er eitt mikilvægasta afrek marxískrar tónlistarkenningar. og fagurfræðilegar hugsanir.

Á 20. áratugnum. fjölda fræðilegra hugtaka sem sögðust vera algild (kenningin um metrótektónisma eftir GE Konyus, kenningin um fjöl-undirstöðu hátta og samhljóða eftir NA Garbuzov), þó að þau útskýrðu aðeins ákveðna sérstaka þætti mótunar og samhljóða. mynstur í tónlist. Umræður um þessar kenningar hafa stuðlað að vexti uglu. fræðilegt M. Umræðan um kenninguna um módahrynjandi (1930) fékk sérlega stóran mælikvarða. Hún gagnrýndi hina mótsagnakenndu, huglægu hliðar þessarar kenningu og nefndi frjósama þætti hennar, sem gætu auðgað uglurnar. tónlistarvísindin. Eitt mikilvægasta verkefni uglunnar. fræðilegt M. var þróun nýrra greiningaraðferða, sem hjálpaði til við að sýna hugmyndafræðilegt og myndrænt innihald músanna. framb. Verk LA Mazel og VA Zukkerman voru grundvallaratriði á þessu sviði. Byggt á meginreglum marxísk-lenínískrar fagurfræði, þróuðu þeir hina svokölluðu aðferð. heildræn greining, kanna form músa. framb. eins og skipulagskerfi allra mun tjá. þýðir sem þjónar til að framkvæma skilgreinda. innihalda. ásetningur. Dýrmætt framlag til þróunar þessarar aðferðar var einnig lagt af SS Skrebkov, VV Protopopov, I. Ya. Ryzhkin og varaforseti Bobrovsky. Samtímis eru þróaðar af fræðilegum greinum. M. Verk GL Catoire „Fræðilegt námskeið um sátt“ (hlutar 1-2, 1924-25), byggt á meginreglum virka skólans, gefur nýja, frumlega túlkun á sumum þáttum hans. Dep. ákvæði þessa skóla eru þróaðar frekar í verkum IV Sposobina, SV Evseev og fleiri. þróun. Kenningin um breytuföll búin til af Yu. N. Tyulin gefur lykilinn að því að skilja marga. nýjar harmoniur. fyrirbæri í tónlist 20. aldar. Spurningar um nútímaverk SS Skrebkov, Yu. N. Kholopov og aðrir höfundar eru einnig helgaðir sátt. Í höfuðborg verk LA Mazel "Problems of classical harmony" (1972), sem sameinar fræðilegt. þáttur rannsókna með sögulegum og fagurfræðilegum, þróun harmonic er víða fjallað. hugsun frá 18. öld.

SS Bogatyrev þróaði og bætti við ákveðna þætti í kenningum SI Taneyev um farsímamótmæli.

BV Protopopov skapaði röð verka um sögu margröddunar. Spurningar um fjölröddun með ákv. hliðar eru þaktar í verkum AN Dmitriev, SV Evseev, SS Skrebkov.

Sérstök átt í uglunum. M. eru verk NA Garbuzov og hans vísinda. skólar sem standa á mörkum tónlistar- og hljóðfræðikenningarinnar. Kenningin um svæðiseðli heyrnar sem Garbuzov (sjá. Zone) þróaði er mikilvæg til að leysa sumt tónlistarfræðilegt fræðilegt. vandamál. Þessi stefna er einnig að hluta til í snertingu við svæði muses. sálfræði, sett fram í uglum. tónlistarvísindi eftir fræðum EA Maltseva, BM Teplov, EV Nazaykinsky og fleiri.

Þróun tónlistarsögulegrar. vísindi á 20. áratugnum. var flókið og seinkað af Rapmov-proletkult níhílistanum. erfðaþróun. Gagnrýni á þessar tilhneigingar í fjölda flokksskjala og ræðum leiðtoga flokksins og ríkisstjórnarinnar hjálpaði uglunum. sögulega M. skýrt skilgreina verkefni sín og aðferðafræðilega. meginreglur. Eftir október byltingu í fyrsta skipti eignaðist breitt og kerfisbundið. persónavinna um föðurlandsrannsóknir. arfleifð. Verk Asafievs „Sinfónískar ættkvíslur“ (1922), „Rússnesk tónlist frá upphafi 1930. aldar“ (18) og einfræðihringur hans. ritgerðir og rannsóknir á verkum framúrskarandi meistara í Rus. tónlist klassíkin setti nýtt svið á þessu sviði, þótt ekki væri allt í þeim óumdeilt og sum sjónarmið sem þá komu fram voru í kjölfarið leiðrétt og endurskoðuð að hluta af höfundi. Að frumkvæði og í höndum. Asafiev, röð rannsókna var framkvæmd á rússnesku. tónlist 1927. aldar, innifalin í lau. "Tónlist og tónlistarlíf gamla Rússlands" (1928). Á árunum 29-1922 kom út grundvallarrit HP Findeisen „Essays on the History of Music in Russia from Ancient Times to the End of the 1th Century“. Fjöldi dýrmætra rannsókna og heimildamynda-ævisögulegra. efni var gefið út í söfnunum "Orpheus" (3, ritstýrt af AV Ossovsky), "Musical Chronicle" (hefti 1922-25, ritstýrt af AN Rimsky-Korsakov, 1-4), "History of Russian Music in Research and Materials" (bindi 1924-27, ritstýrt af KA Kuznetsov, XNUMX-XNUMX). Mismunur. hliðar rússnesku tónlistarnámsins VV Yakovlev, byggt á ítarlegri rannsókn á frumheimildum, eru helgaðar menningu. Þökk sé ígrunduðu og vandvirku textamáli tókst verki PA Lamm að endurreisa upprunalega texta höfundar Mussorgskys og varpa nýju ljósi á verk þessa tónskálds.

Rannsókn á sögu rússneska. tónlist hélt áfram ákaft á næsta tímabili. Kynning á nýjum vísindagreinum. sveitir stuðlað að því að stækka svið rannsókna, sem ná yfir niðurbrot. tímabil og fjölbreytt úrval fyrirbæra í Rússlandi. tónlist fyrri tíma. Stórar einrit voru búnar til. vinnur á klassík rússnesku. tónlist (BV Asafiev um Glinka, MS Pekelis um Dargomyzhsky, NV Tumanina um Tchaikovsky, AN Sohora um Borodino, GN Khubov um Mussorgsky, AA Solovtsov um Korsakov, LA Barenboim um AG Rubinstein o.s.frv.), söfn (í 2 bindum um Glazunov , í 3 bindum um Balakirev o.s.frv.), tilvísun í rit eins og „annáll um líf og starf“. Leitin að nýju efni á rússnesku hélt áfram. tónlist frá fyrir Glinka tímabilið. Verk BV Dobrokhotov, BS Steinpress, AS Rozanov og fleiri voru kynnt í vísindum. Notkun margra áður óþekktra staðreynda stuðlaði að því að vörur sem gleymdust á ósanngjarnan hátt endurlífguðust. Grundvallarverk TN Livanova „Rússnesk tónlistarmenning 1. aldar“ (2. bindi, 1952, 53-3), AA Gozenpud „Rússneska óperuleikhúsið á 1969. öld“ (72 bækur, 17-1). Verk MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND Uspensky eru mikilvægur áfangi í námi ritaðrar tónlistar. arfleifð Rússlands til forna. Muses. menning 3. aldar fékk nýja umfjöllun í verkum TN Livanova, SS Skrebkov, VV Protopopov. Sögur Verk AD Alekseev og VI Muzalevsky (píanótónlist), VA Vasina-Grossman og OE Levasheva (kammersöngtextar), AS Rabinovich (ópera fyrir Glinka tímabilið) eru helguð tegundum, AA Gozenpud (hringur bóka um rússneska óperutónlist), IM Yampolsky (fiðlulist), LS Ginzburg (sellólist), LN Raaben (kammerstjórn Ensemble), o.fl. Þróun tónlistar-gagnrýninnar. og fagurfræðileg hugsun í Rússlandi er fjallað um í verkum Yu. A. Kremlev „Rússnesk hugsun um tónlist“ (bindi 1954-60, 1-1) og TN Livanova „Óperugagnrýni í Rússlandi“ (2. bindi, 2-3. mál; v. 4, tbl. 1966-73, 1- 1; v. 1, 3. tölublað, ásamt VV Protopopov). Þýðir. það eru afrek í útgáfu heimildamynda og heimilda á rússnesku. tónlist. Í umfangsmiklu safnritinu The History of Russian Music in Musical Samples (1. bindi-1940, 52. útgáfa, 18-19) eru sýnd nokkur lítt þekkt verk. 1972 og snemma á 18. öld Síðan XNUMX hefur röðin „Minnisvarða rússneskra tónlistarlistar“ verið gefin út, verkefni sem er kerfisbundið. þróun og útgáfu á handritaarfleifð Rus. tónlist frá fornu fari til enda. XNUMXth öld Stór rannsókn. og textafræðilegt. vinna var á undan útgáfu akademísks. safnað verkum Glinka, Rimsky-Korsakovs, Mussorgsky, Tchaikovsky (í tónlistarhlutanum, fyrir utan safnað verk Mussorgskys, eru þau öll fullgerð).

Þökk sé mörgum nýuppgötvuðum og aðgengilegum efnum sem safnast hefur í raun. upplýsingar, ítarleg rannsókn og greining skapandi fyrirbæri saga rus. tónlist fékk nýtt ljós. Goðsögninni um héraðsstefnu þess og afturhald, sem kom upp á tímabilinu fyrir byltingu, var eytt. tíma. Þessi afrek uglunnar. söguleg M. þjónaði sem grunnur að sameiginlegum verkum um sögu rússnesku. tónlist, útg. MS Pekelis (1-2. bindi, 1940), NV Tumanina (1-3. bindi, 1957-60), AI Kandinsky (1. bindi, 1972), „History of Russian Music“ Yu. V. Keldysh (hlutar 1-3, 1947-54). Verkin sem talin eru upp eru ætluð til notkunar í kennslufræði háskólans. æfa sem kennslubækur eða svoleiðis. kosti, en sumir þeirra innihalda og rannsóknir. efni.

Á fjórða áratugnum. það eru fyrstu tilraunir til að koma framhjá uglunum. tónlist er leið þróunar í heildrænni sögu. sjónarhorni, greina á gagnrýninn hátt og meta öll afrek þess og galla. Í sumum verkum um sögu uglna. tónlist varð fyrir áhrifum af neikvæðum áhrifum dogmatic. uppsetningar, sem leiddu til rangra, brenglaðra matsaðferða. skapandi fyrirbæri og gera lítið úr heildarafrekum uglna. tónlistarmenningu. Í ljósi ákvarðana 40. þings CPSU og þróunarinnar í 20. hluta. 2s breiður sköpunarkraftur. umræður, þessir rangu dómar voru endurskoðaðir, hlutlægari sýn náðist á ferli myndunar og þroska uglu. tónlist sem sósíalísk list. raunsæi. Árin 50-1956 kom út Saga rússneskrar sovéskrar tónlistar (63-1. bindi) sem teymi starfsmanna Listasögustofnunar stóð fyrir. Það var fyrsta grundvallarsögulega verkið um sögu uglna. tónlist sem einkennist af gnægð, breidd efnisfjöllunar og vandvirkni í framsetningu. Þróun uglu tegundir. tónlist. Verk VM Bogdanov-Berezovsky (ópera), AN Sohor (söngur) og fleiri eru helguð sköpunargáfu. Mikið magn af einritum hefur verið skrifað. rannsóknir, gagnrýnar og ævisögulegar. og greiningarritgerðir um verk framúrskarandi uglna. tónskáld. Meðal þeirra eru verk IV Livanova um Myaskovsky, GN Khubov um Khachaturian, AN Sohor um Sviridov og fleiri.

Í flestum sambandslýðveldum hafa verið myndaðir flokkar tónlistarfræðinga sem þróa mál sem tengjast námi í desember. nat. menningarheimar. Árið 1922, söguleg ritgerð um þróun úkraínska. tónlist eftir NA Grinchenko. Hann á einnig fjölda einrita. ritgerðir um úkraínsk eldri tónskáld. Árið 1925 kom út stutt söguleg bók. ritgerðarfarm. tónlist eftir DI Arakishvili. Umfangsmiklar bókmenntir um sögu nat. tónlistarmenningu Sovétríkjanna, sem nær yfir niðurbrot. stigum mótunar og þroska þeirra. Þetta var niðurstaða mikillar rannsóknar. vinnu pl. vísindamenn og vísindateymi. Verur. framlag til rannsókna á tónlist þjóða Sovétríkjanna, bæði Sovétríkjanna og fyrir byltingu. tímabil voru kynnt af LB Arkhimovich, NM Gordeychuk, VD Dovzhenko, A. Ya. Shreer-Tkachenko (Úkraínu), VG Donadze, AG Tsulukidze, GZ Chkhikvadze, G Sh. Ordzhonikidze (Georgía), RA Atayan, G. Sh. Geodakyan, GG Tigranov, AI Shaverdyan (Armenía), EA Abasova, KA Kasimov (Aserbaídsjan), Ya. Já. Vitolin (Lettland), Yu. K. Gaudrimas (Litháen), FM Karomatov, TS Vyzgo (Úsbekistan), AK Zhubanov, BG Erzakovich (Kasakstan), o.s.frv. Með viðleitni margra. The History of Music of the Peoples of the USSR from 1917“ (5 bindi, 1970-74), þar sem reynt var að kynna þróun fjölþjóða. uglur. tónlist sem eitt flókið ferli sem byggir á stöðugt vaxandi sterkari og dýpri böndum milli listbrota. þjóðir landsins.

Uglur. M. stuðlaði að þróun spurninga erlendis. tónlistarsögu. Á þessu sviði hefur gegnt mikilvægu hlutverki vísinda. og uppeldisfræðileg starfsemi MV Ivanov-Boretsky og KA Kuznetsov, vísindamenn um mikla menningu og fróðleik, sem skapaði fjölmarga. rannsóknarskólar. Frá sam. 20. aldar snilldar ritgerðir eftir II Sollertinsky, þar sem dregnar eru bjartar svipmyndir af fjölda Vestur-Evrópubúa. tónskáld – úr hinu klassíska. meistarar 18. aldar til Mahlers og R. Strauss. Ýmislegt tónlistarsögulegt. vandamálin endurspegluðust í verkum MS Druskin, VD Konen, TN Livanova, VE Ferman. Sköpunarkraftur stærstu erlendra ríkja. tónskáld tileinkuð fjölmörgum. einfræðirannsóknir, meðal to-rykh í mælikvarða og vísindalegum. Verk AA Alschwang um Beethoven, DV Zhitomirsky um Schumann, VD Konen um Monteverdi, Yu. A. Kremlev á Debussy, OE Levasheva á Grieg og Ya. I. Milshtein um Liszt , IV Nestyev um Bartok, Yu. N. Khokhlova um Schubert, AA Khokhlovkina um Berlioz. Stór vísindalegur Atburður var útgáfa á skissubók Beethovens sem geymd var í Moskvu, unnin af NL Fishman og gefin út ásamt ítarlegri greiningu hans. rannsóknir. Áhugi á vandamálum tónlistar 20. aldar fer vaxandi, fjöldi safna, rannsókna og einrita er helgaður henni, þar á meðal verk MS Druskin, IV Nestyev, GM Schneerson, BM Yarustovsky. Sérstök athygli á uglum. tónlistarfræðingar gefa tónlist. sósíalísk menning. löndum. Höfuðverk um sögu tékkneskrar og pólskrar tónlistar voru unnin af IF Belza. IM Martynov, LV Polyakova og fleiri starfa einnig á þessu sviði. Meðal almennra verka um sögu erlendra ríkja. tónlist einkennist af breidd hugmyndarinnar, gnægð og fjölbreytni efnis „The History of Musical Culture“ eftir RI Gruber (1. bindi, hluti 1-2, bindi 2, hluti 1-2, 1941-59), þar sem höfundur leitaðist við að varpa ljósi á alþjóðlegt þróunarferli músa. málsókn frá marxískum stöðum (skýringarfærsla flutt á 16. öld).

Á breiðum sögulegum Efnið er byggt á verkum um niðurbrotskenninguna. tegundir. Spurningar um óperudramatúrgíu eru þróaðar í bókum og greinum eftir VE Ferman, MS Druskin, BM Yarustovsky. Í rannsóknum VA Vasina-Grossman eru vandamál tengd tengsl tónlistar og ljóða tekin fyrir. orð um efni kammerwoksins. sköpunargáfu. Í verki VD Konen „Leikhús og sinfónía“ (1968) eru rakin áhrif óperutónlistar á mótun þematískra og mótandi meginreglna klassískrar tónlistar. sinfóníur.

Tilkoma og vöxtur nýrrar þjóðar. skólar í tónlist þjóða Sovétríkjanna ákváðu mikinn áhuga á þjóðsögum sem einn af uppsprettu frumleika þeirra og lífskrafts. Vinna við söfnun og nám í kojum. sköpunarkraftur ís fékk mikið svigrúm í öllum uglum. lýðveldum. Ný lög af þjóðsögum komu upp, menning uppgötvaðist í fyrsta skipti, sem var nánast óþekkt þar til í október. bylting. A. AT. Zataevich, þjóðsagnafræðingur. starfsemi to-rogo hófst á 20s., reyndist vera brautryðjandi í kerfisbundinni. að safna og taka upp kasakska. Nar tónlist. Verk V. A. Uspensky og E. E. Romanovskaya var grundvallaratriði í rannsóknum á Uzbek. og Túrkmena. þjóðtrú. C. A. Malikyan, sem gaf út árið 1931 verðmætustu heimildir Arms. Nar lög sem Komitas gerði í upphafi. 20. öld, hélt áfram að starfa á þessu sviði og gerði meira en þúsund nýjar upptökur. Árangursríkur árangur fékkst með þjóðsagnasöfnun. og rannsóknir. starfsemi G. Z. Chkhikvadze í Georgia, Ya. Churlyonite í Litháen, X. Tampere í Eistlandi, B. G. Erzakovich í Kasakstan, G. OG. Tsytovich í Hvíta-Rússlandi og fleiri. Til mikilvægustu nýrra rita Rus. þjóðsögur innihalda stórkostlegt safn A. M. Listopadov „Söngvar Don Cossacks“ (vol. 1-5, 1949-54). Samhliða söfnun nýrra efna er unnið að vísindalegu, fræðilegu efni þeirra. skilning. Þungamiðjan í þjóðsögum uglunnar eru spurningar sem tengjast rannsóknum á einkennum og uppruna nat. sérkenni tónlistarþjóða, þróun tegunda í sérstökum félagslegum og hversdagslegum skilyrðum þeirra, myndun þátta músa. tungumál. Sögulegur leikur stórt hlutverk í þessu. og félagsfræðingur. Þættir. Sem einn af aðal og mikilvægustu, vandamálið af samspili decomp. nat. menningarheima. Í verkum A. D. Kastalsky „Eiginleikar alþýðu-rússneska tónlistarkerfisins“ (1923) og „Fundamentals of folk polyphony“ (gefin út eftir dauðann, útg. AT. M. Belyaeva, 1948) tók saman niðurstöður langtímaathugana sinna á harmonikum. fyrirbæri sem stafa af marghyrningi. eitur. flutningur á rússnesku Nar-lögunum sem afleiðing af eðlislægum sérkennilegum aðferðum þeirra til að leiða raddir. Með hesti. Rússnesk ísþjóðtrú á 20. áratugnum þróaðist á leið mismunadrifsins. rannsókn á svæðisstílum. Þessi stefna er kynnt í verkum E. AT. Gippius og Z. AT. Ewald, í framtíðinni er því haldið áfram af F. A. Rubtsova A. AT. Rudneva og fleiri. Viðfangsefni sérnáms er vinnulagið sem er helgað rannsóknum E. AT. Gippius, L. L. Christiansen og fleiri. Búið til verk um nútímann. uglur. þjóðtrú - rússnesk (T. AT. Popov), hvítrússneskur (L. C. Mukharinskaya) og fleiri. Framúrskarandi Úkraínumaður. tónlistar- og þjóðlagafræðingur K. AT. Kvitka aftur á 20. áratugnum. setti fram og rökstuddi samanburðaraðferðina. rannsókn á þjóðsögum. þjóðum. Þessi aðferð er mjög mikilvæg fyrir þróun sögunnar. vandamál sem tengjast þróun lagategunda og tegunda laglínu. hugsa. Eftir Kvitka er það notað með góðum árangri í verkum V. L. Goshovsky í Úkraínu, F. A. Rubtsov í RSFSR. Stórt vísindalegt gildi er að alhæfa fræðilegt. verk W. Gadzhibekov „Fundamentals of Azerbaijani Folk Music“ (1945), X. C. Kushnarev „Spurningar um sögu og kenningu armenskrar mónótónlistar“ (1958). Í fjölmörgum verkum V. M. Belyaev er upplýstur af Nar. sköpun ýmislegt. þjóðerni Sovétríkjanna, þróað almennt fræðilegt. tónlistarvandamál. þjóðtrú; hann lagði sérstaklega mikið af mörkum til tónlistarnámsins. menningum mið. Asía Einn þekktasti rannsakandi tónlistar miðasískra þjóða (kafli. arr. Kirgisi) er V. C. Vinogradov, sem einnig á fjölda verka um zarub tónlist. þjóðir Asíu og Afríku. Sérfræðingur. verk eru helguð Nar. ísverkfæri, to-rye rannsakað uglur. rannsakendur í nánum tengslum við hið skapandi. og framkvæma. iðkun, með sameiginlegri menningu og lífsháttum ólíkra þjóða. Ríki og fjölbreytni tónlistar. fjölþjóðleg verkfærakista. lönd Sovétríkjanna endurspeglast í grundvallarverkinu „Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the Sovétríkin“ (1963), búið til undir leiðsögn mest áberandi uglunnar. sérfræðingur á sviði tækjabúnaðar K.

Á sviði kenninga og sögu tónlistar. verk sem hafa grundvallarþýðingu eru verk BA Struve (bogahljóðfæri) og GM Kogan (fp.). Mismunur. tónlistarmál. Verk AD Alekseev, LA Barenboim, LS Ginzburg, Ya. I. Milshtein, AA Nikolaev, LN Raaben, SI Savshinsky, IM Yampolsky og fleiri. Mikilvægt fræðilegt. ákvæði eru sett fram í verkum framúrskarandi meistara-flytjenda AB Goldenweiser, GG Neuhaus, SE Feinberg, sem draga saman skapandi verk þeirra. og kennslufræðileg upplifun.

Mikilvægi í Sovétríkjunum er lagt til starfa á sviði tónlistar. heimildaskrá (sjá Tónlistarritaskrá) og orðafræði. Í for-byltingarkenndinni Í Rússlandi voru slík verk ekki mörg og voru aðeins búin til af einstaklingum (NM Lisovsky, HP Findeisen). Eftir október byltingu mus.-bókafræði. vinnan verður markvissari. karakter, að treysta á fé stærstu bóka- og tónlistargeymslu og skjalasafna. Á 20. og 30. áratugnum. fjölda verðmætra verka á sviði tónlistar. heimildaskrá var búin til af ZF Savyolova, AN Rimsky-Korsakov og fleirum. En þetta verk var sérstaklega mikið þróað frá og með fimmta áratugnum. Það voru svo grundvallarverk eins og „Tónlistarritaskrá rússnesku tímaritsins á 50. öld“ eftir TN Livanova (gefin út í sérstökum útgáfum síðan 1960), lífbókfræði. orðabók „Hver ​​skrifaði um tónlist“ eftir GB Bernandt og IM Yampolsky (1. bindi-2, 1971-74). Þýðir. framlag til þróunar uglu. tónlist HH Grigorovich, AN Dolzhansky, GB Koltypina, SL Uspenskaya, BS Steinpress og fleiri lögðu fram heimildaskrár og orðaskrár.

Á 60-70. athygli pl. uglur. tónlistarfræðingar laðast að hinu félagsfræðilega. vandamál birtist fjöldi verka um málefni tónlistar. félagsfræði (AN Sohora og fleiri), tilraunir voru gerðar á sviði sérstakra félagsfræði. rannsóknir.

Marxísk-lenínísk vísindi. hugmyndin um tónlist er að þróast með góðum árangri í öllum sósíalistum. löndum. Tónlistarfræðingar þessara landa hafa búið til verðmæt verk í des. spurningar um kenningu og sögu tónlistar, tónlist. fagurfræði. Meðal áberandi fulltrúa M. sósíalista. lönd – B. Sabolci, J. Maroti, J. Uyfalushshi (Ungverjaland), Z. Lissa, Y. Khominsky (Pólland), A. Sykhra, J. Ratsek (Tékkóslóvakíu), V. Cosma, O. Cosma (Rúmenía), E. Mayer, G. Knepler (DDR), V. Krystev, S. Stoyanov, D. Hristov (Búlgaría), J. Andrejs, S. Djurich-Kline, D. Cvetko (Júgóslavía) og fleiri. stuðla að stöðugum nánum samskiptum sósíalískra tónlistarfræðinga. lönd, regluleg reynsluskipti, sameiginlegar ráðstefnur og málþing um málefnalega fræðilega. spurningar.

Tilvísanir: Serov A. N., Music, music science, music pedagogy, in his book: Critical articles, vol. 4 St. Pétursborg, 1895; Laroche H. A., The Historical Method of Teaching Music Theory, í bók sinni: Collection of Music Critical Articles, vol. 1, M., 1913; Kashkin N. D., Tónlist og tónlistarvísindi, „Russian Will“, 1917, nr. 10; Kuznetsov K. A., Inngangur að tónlistarsögu, kap. 1, M.-P., 1923; Glebov Igor (Asafiev B. V.), Kenningin um tónlistarsögulegt ferli, sem grundvöll tónlistarsögulegrar þekkingar, í bókinni: Verkefni og aðferðir við listnám, P., 1924; hans eigin, Modern Russian Musicology and Its Historical Tasks, í: De musica, nr. 1, L., 1925; hans eigin, Tasks of Modern Musicology, í lau: Our Musical Front, M., 1930; hans eigin, The Crisis of Western European Musical Studies, í Sat: Musical and Scientific Notes, bók. 1, Kharkiv, 1931; Lunacharsky A. V., Um félagsfræðilega aðferð í kenningum og sögu tónlistar, „Print and Revolution“, 1925, bók. 3; hans, Ein af breytingum í listgagnrýni, „Bulletin of the Communist Academy“, 1926, bók. fimmtán; Ryzhkin I. I., Mazel L. A., Ritgerðir um sögu fræðilegrar tónlistarfræði, árg. 1-2, M., 1934-39; Alshvang A., Um greiningu tónlistarverka, „SM“, 1938, nr. 7; Kremlev Yu., Rússnesk hugsun um tónlist, bindi. 1-3, L., 1954-60; Keldysh Yu., Nokkrar spurningar um sögu sovéskrar tónlistar, í: Questions of Musicology, bindi. 3, M., 1960; Saga evrópskrar listasögu, útg. B. R. Vipper og T. N. Livanova: Frá fornöld til loka 1963. aldar, M., 1965; sama, Fyrri hluti 1966. aldar, M., XNUMX; sama, Seinni helmingur XNUMX. aldar, M., XNUMX; sama, Seinni helmingur XNUMXth — byrjun XNUMXth aldar, bók. 1-2, M., 1969; Nútímalistasaga erlendis. Ritgerðir, M., 1964; Mazel L., fagurfræði og greining, "SM", 1966, nr 12; hans, Musicology and the achievements of other sciences, ibid., 1974, No 4; Konen V., Til varnar söguvísindum, ibid., 1967, nr. 6; Saga og nútíma. Ritstjórnarsamtöl, ibid., 1968, nr. 3; Zemtsovsky I. I., Russian Soviet Musical Folkloristics, í: Questions of Theory and Aesthetics of Music, bindi. 6-7, L., 1967; Kennsla B. OG. Lenín og spurningar tónlistarfræðinnar, (sb.), L., 1969; Zukkerman V., Um fræðilega tónfræði, í bók sinni: Musical-theoretical essays and etudes, M., 1970; Tónlistarlist og vísindi, árg. 1-3, M., 1970-76; Adler G., Umfang, aðferð og markmið tónlistarfræði, "Quarterly journal for musicology", 1885, bindi. 1; eго же, Method of Music History, Lpz., 1919; Spitta Ph., Kunstwissenschaft and Kunst, в его сб.: Zur Musik, В., 1892; Riemann H., Saga tónfræði í IX. til XIX. Century, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; его же, útlínur tónlistarfræði, Lpz., 1908, 1928; Kretzschmar H., Safnaðar ritgerðir úr árbókum tónlistarsafnsins Peters, Lpz., 1911 (endurútgáfa, 1973); его же, Introduction to the History of Music, Lpz., 1920; Abert H., um verkefni og markmið tónlistarævisögu, «AfMw», 1919-20, bindi. 2; Sachs C., Tónlist í samhengi við almenna listasögu, «AfMw», 1924, bindi. 6, H. 3; Вьcken E., Basic Questions of Music History as a Humanities Science, «JbP», 1928, bindi. 34; Vetter W., The humanistic concept of education in music and musicology, Langesalza, 1928; Fellerari K. G., Inngangur að tónfræði, В., 1942, 1953; Wiora W., Sögulegar og kerfisbundnar tónlistarrannsóknir, «Mf», 1948, bindi. 1; Tónlistarfræði og alheimssaga, «Acta musicologica», 1961, v. 33, fasc. 2-4; Westrup J. A., An introduction to musical history, L., (1955); Drðger H. H., Musikwissenschaft, в кн.: Universitas litterarum. Handbook of Science Studies, В., 1955; Mendel A., Sachs C., Pratt C. С., Sumir þættir tónlistarfræði, N. Y., 1957; Garrett A. M., An introduction to research in music, Wash., 1958; Prйcis de musicologie, sous la direction de J. Chailley, P., 1958; Husmann H., Inngangur að tónfræði, Hdlb., 1958; Lissa Z., Um tímasetningu tónlistarsögunnar, «Framlög til tónlistarfræði», 1960, bindi. 2, H. 1; Machabey A., La musicologie, P., 1962; Blume F., Historical music research in the present, в сб.: Report of the tenth congress, Ljubljana, 1967; Heinz R., sögulegt hugtak og vísindaleg einkenni tónlistarfræði á seinni hluta 19. aldar. Century, Regensburg, 1968; Útbreiðsla sagnfræðinnar í gegnum tónlist, útg.

Yu.V. Keldysh

Skildu eftir skilaboð