Nino Rota |

Nino Rota

Nino Rota: hann skrifaði einnig óperur

Föstudagur 10. apríl er lýstur sorgardagur á Ítalíu. Þjóðin syrgði og jarðaði fórnarlömb jarðskjálftans. En jafnvel án náttúruhamfara er þessi dagur í sögu landsins ekki án sorgar - fyrir réttum þrjátíu árum lést tónskáldið Nino Rota. Jafnvel á meðan hann lifði, öðlaðist hann vinsældir um allan heim með tónlist sinni fyrir myndirnar Fellini, Visconti, Zeffirelli, Coppola, Bondarchuk ("Waterloo"). Án efa hefði hann orðið frægur ef hann hefði skrifað tónlist fyrir aðeins eina af tugum kvikmynda - Guðfaðirinn. Aðeins fáir utan Ítalíu vita að Nino Rota er höfundur tíu ópera, þriggja balletta, sinfónía og kammerverka. Enn færri kannast við þessa hlið verks hans, sem hann sjálfur taldi mikilvægari en kvikmyndatónlist.

Nino Rota fæddist árið 1911 í Mílanó í fjölskyldu með djúpar tónlistarhefðir. Einn afi hans, Giovanni Rinaldi, var píanóleikari og tónskáld. Þegar Nino var 12 ára, samdi Nino óratóríu fyrir einsöngvara, hljómsveit og kór „Childhood of St. John the Baptist“. Óratórían var flutt í Mílanó. Sama 1923 fór Nino inn í tónlistarháskólann í Mílanó, þar sem hann lærði hjá þekktum kennurum þess tíma, Casella og Pizzetti. Hann samdi sína fyrstu óperu Principe Porcaro (Svínhirðakonungurinn) byggða á ævintýri Andersens þegar hann var 15 ára gamall. Hún hefur aldrei verið leikin og hefur haldist fram á þennan dag í nótum fyrir píanó og söng.

Raunveruleg frumraun Rota sem óperutónskálds átti sér stað 16 árum síðar með óperunni Ariodante í þremur þáttum, sem höfundurinn sjálfur lýsti sem „dýfingu í melódrama 19. aldar“. Frumsýningin var fyrirhuguð í Bergamo (Teatro delle Novit), en vegna stríðsins (það var 1942) var hún flutt til Parma – þetta „aðsetur melódrama“, að sögn bókmennta- og tónlistarsagnfræðingsins Fedele D'Amico. Áhorfendur fögnuðu óperunni ákaft, þar sem bæði tónskáldið og flytjandinn í einum af aðalhlutunum tóku frumraun sína – ákveðinn Mario del Monaco. Í hvert sinn í lok gjörningsins réðst á þá hópur fólks sem vildi fá eiginhandaráritanir.

Velgengni Ariodante meðal kröfuharðra áhorfenda í Parma hvatti tónskáldið til að búa til óperuna Torquemada árið 1942 í fjórum þáttum. Hins vegar komu stríðstímum í veg fyrir frumsýninguna. Það átti sér stað þrjátíu og fjórum árum síðar, en skilaði ekki miklum laufum fyrir hið þegar öndvegis og vinsæla tónskáld. Á síðasta ári stríðsins vann Nino Rota að öðru frábæru óperuverki sem aftur neyddist til að setja ofan í skúffu og gleyma því í langan tíma. Meira um þetta stykki hér að neðan. Þannig var önnur óperan sem flutt var einþátta gamanmyndin „I dui timidi“ („Tveir feimnir“), hugsuð fyrir útvarp og heyrðist fyrst í útvarpi. Hún hlaut sérstök verðlaun Premia Italia – 4, gekk síðar á svið Scala Theatre di Londra undir stjórn John Pritchard.

Tónskáldið náði raunverulegum árangri árið 1955 með óperunni „Il capello di paglia di Firenze“ sem byggð er á frægu söguþræðinum „Stráhattan“ eftir E. Labichet. Það var skrifað í stríðslok og lá á borðinu í mörg ár. Óperan markaði hámark vinsælda tónskáldsins sem skapara sígildra óperu. Sjálfur hefði Rota varla munað eftir þessu verki ef ekki væri fyrir vin hans Maestro Cuccia, sem höfundurinn lék óperuna fyrir á píanó strax eftir að verkinu lauk árið 1945, og mundi eftir því 10 árum síðar, eftir að hafa tekið við embættinu. yfirmaður leikhússins Massimo di Palermo. Cuccia neyddi höfund óperunnar til að finna tóninn, hrista rykið af sér og búa sig undir svið. Sjálfur viðurkenndi Rota að hann hefði ekki búist við þeim sigurgöngu sem óperan fór í gegnum svið nokkurra fremstu leikhúsa á Ítalíu. Enn í dag er „Il capello“ kannski frægasta óperan hans.

Í lok fimmta áratugarins skrifaði Rota tvær útvarpsóperur til viðbótar. Um eina þeirra – einþáttunguna „La notte di un nevrastenico“ („Nótt taugaveikils“) – talaði Rota í viðtali við blaðamann: „Ég kallaði óperuna buffódrama. Almennt séð er þetta hefðbundið melódrama. Þegar ég var að vinna að verkinu gekk ég út frá því að í tónlistarmelódrama ætti tónlistin að ráða orðinu. Þetta snýst ekki um fagurfræði. Ég vildi bara að flytjendum liði vel á sviðinu, til að geta sýnt sína bestu sönghæfileika án erfiðleika.“ Önnur ópera fyrir útvarpsleik, einþáttungaævintýrið „Lo scoiattolo in gamba“ sem byggt er á texta eftir Eduardo de Filippo, fór óséð og var ekki sett upp í kvikmyndahúsum. Hins vegar sló Aladino e la lampada magica, byggt á hinu þekkta ævintýri úr Þúsund og einni nóttu, mjög vel. Rota vann að því um miðjan sjöunda áratuginn með von um sviðslífgun. Frumsýningin fór fram árið 60 í San Carlo di Napoli og nokkrum árum síðar var hún sett upp í Rómaróperunni eftir Renato Castellani með landslagi eftir Renato Guttuso.

Nino Rota bjó til síðustu tvær óperur sínar, „La visita meravigliosa“ („Ótrúleg heimsókn“) og „Napoli Milionaria“ á háum aldri. Síðasta verkið, skrifað eftir leikriti E. de Filippo, olli misvísandi viðbrögðum. Sumir gagnrýnendur svöruðu kaldhæðnislega: „sanngjarnt drama með tilfinningaríkri tónlist“, „vafasamt tónverk“, en meirihlutinn hallaðist að áliti hins opinbera gagnrýnanda, rithöfundar, skálds og þýðanda Giorgio Vigolo: „Þetta er sigur sem óperuhúsið okkar hefur náð. beðið eftir í mörg ár frá nútímatónskáldi“.

Þess má geta að óperuverk ítalska tónskáldsins eru enn til umræðu og deilna. Án þess að efast um framúrskarandi framlag Ninos til kvikmyndatónlistar telja margir óperuarfleifð hans „minna mikilvægan“, ávíta hann fyrir „ófullnægjandi dýpt“, „skort á tíðarandanum“, „eftirlíkingu“ og jafnvel „ritstuldi“ einstakra tónlistarbrota. . Nákvæm rannsókn sérfræðinga á óperunni sýnir að Nino Rota var í raun og veru undir áhrifum frá stíl, formi og tónlistarlegum orðalagi frábærra forvera sinna, fyrst og fremst Rossini, Donizetti, Puccini, Offenbach, sem og samtíðar hans og samkvæmt ýmsum heimildir, vinur Igor Stravinsky. En þetta kemur ekki síst í veg fyrir að við lítum á óperuverk hans sem algjörlega frumlegt og skipi sinn stað í tónlistararfleifð heimsins.

Alveg fáránlegt, að mínu mati, eru ásakanir um „dónaskap“, „óperuléttleika“. Með sama árangri geturðu „gagnrýnt“ mörg verka Rossinis, td „Ítalskt í Algeirsborg“ … Rota fór ekki dult með þá staðreynd að hann elskaði klassískar óperettur þar sem hann guðdómaði Rossini, Puccini, Verdi, Gounod og R. Strauss. , amerískir söngleikir, höfðu gaman af ítölskum gamanmyndum. Persónuleg væntumþykja og smekkur endurspegluðust auðvitað í „alvarlegum“ tegundum verka hans. Nino Rota endurtók oft að fyrir hann væri enginn verðmæti, „stigveldis“ munur á tónlist fyrir kvikmyndahús og tónlist fyrir óperusvið, tónleikasal: „Ég tel gervilegar tilraunir til að skipta tónlist í „létt“,“ hálflétt „,“ alvarlegt … Hugtakið „léttleiki“ er aðeins til fyrir hlustandann á tónlist, en ekki fyrir skapara hennar... Sem tónskáld niðurlægir starf mitt í kvikmyndum mig alls ekki. Tónlist í kvikmyndum eða í öðrum tegundum er allt eitt fyrir mig.“

Óperur hans birtast sjaldan en samt einstaka sinnum í leikhúsum Ítalíu. Ég gat ekki fundið ummerki um framleiðslu þeirra á rússneska sviðinu. En aðeins ein staðreynd um vinsældir tónskáldsins í okkar landi talar sínu máli: í maí 1991 voru stórtónleikar tileinkaðir 80 ára fæðingarafmæli Nino Rota haldnir í súlusal Sambandshússins, með þátttöku félaganna. Hljómsveitir Bolshoi-leikhússins og ríkisútvarps og sjónvarps. Lesendur mið- og eldri kynslóða minnast þess hversu mikla efnahags- og stjórnmálakreppu landið var að ganga í gegnum á þessum tíma – sex mánuðir voru eftir af hruni. Og engu að síður hefur ríkið fundið leiðir og tækifæri til að fagna þessu afmæli.

Það er ekki hægt að segja að ítalska tónskáldið hafi gleymst í nýja Rússlandi. Árið 2006 var frumsýnt leikritið "Notes eftir Nino Rota" í Moskvu Theatre of the Moon. Söguþráðurinn er byggður á nostalgískum minningum um aldraðan mann. Atriði úr fyrra lífi kappans skiptast á þætti og mótíf innblásin af kvikmyndum Fellini. Í einni af leikhúsgagnrýnunum fyrir apríl 2006 lesum við: „Tónlist hans, sem einkennist af sjaldgæfum laglínu, texta, uppfinningaauðgi og lúmskri innrás í ætlun kvikmyndaleikstjórans, hljómar í nýjum flutningi byggðum á dansi og pantómimíu. Við getum ekki annað en vonað að fyrir aldarafmæli tónskáldsins (2011) muni óperumeistarar okkar að Nino Rota starfaði ekki aðeins fyrir kvikmyndir, og Guð forði okkur frá því, þeir sýni okkur að minnsta kosti eitthvað úr óperuarfleifð hans.

Efni vefsíðnanna tesionline.it, abbazialascala.it, federazionecemat.it, teatro.org, listserv.bccls.org og Runet var notað í greinina.