Solmization |

Solmization (af nafni tónlistarhljóða salt и E), solfeggio, solfegging

ítal. solmisazione, solfeggio, solfeggiare, franska. solmisation, solfege, solfier, нем. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, enska. solmization, sol-fa

1) Í þröngum skilningi – miðaldir. Vestur-evrópsk sú iðkun að syngja laglínur með atkvæðunum ut, re, mi, fa, sol, la, kynnt af Guido d'Arezzo til að gefa til kynna þrep sexbandsins; í víðum skilningi – hvaða aðferð sem er til að syngja laglínur með atkvæðaheitum. skrefum k.-l. mælikvarða (aftölu S.) eða með nafninu. hljóð sem samsvara algerum tónhæð þeirra (alger tónhæð); læra að syngja úr tónlist. Fornustu atkvæðakerfin - kínverska (fjömþrunga), indversk (sjö þrepa), gríska (fjórstig) og Guidonian (sexkorðísk) - voru afstæð. Guido notaði sálm heilags Jóhannesar:

Hann notaði upphafsatkvæði hverrar „línu“ textans sem nafn. þrep sexbandsins. Kjarni þessarar aðferðar var að þróa sterk tengsl milli nafna og hljóðrænna framsetninga á þrepum sexhyrningsins. Í kjölfarið var farið að nota atkvæði Guido í nokkrum löndum, þar á meðal Sovétríkjunum, til að tákna algera hæð hljóða; í kerfi Guido sjálfs, atkvæðisheitið. ekki tengd einni skilgreiningu. hæð; til dæmis þjónaði atkvæði ut sem nafn. Ég stíg nokkur. sexhyrningur: náttúrulegur (c), mjúkur (f), harður (g). Í ljósi þess að laglínur rúmast sjaldan innan marka eins hexacords, með S. þurfti oft að skipta yfir í annan hexachord (stökkbreyting). Þetta var vegna breyttra nafna á nöfnum. hljóð (t.d. hljóðið a hafði nafnið la í náttúrulegu sexbandinu og mi í mjúku sexbandinu). Upphaflega voru stökkbreytingar ekki taldar óþægindi, þar sem atkvæðin mi og fa gáfu alltaf til kynna stað hálftónsins og tryggðu rétta tónfallið (þar af leiðandi hin vængjaða skilgreiningu miðalda tónfræðinnar: „Mi et fa sunt tota musica“ – „ Mi og fa eru allt tónlist“). Innleiðing atkvæðisins si til að tilgreina sjöunda gráðu skalans (X. Valrant, Antwerpen, um 1574) gerði stökkbreytingar innan eins lykils óþarfar. Sjö þrepa „gamma í gegnum si“ var notuð „að byrja á hljóði hvaða bókstafs sem er“ (E. Lullier, París, 1696), það er að segja í afstæðum skilningi. Slík solmization varð kölluð. „umleiða“, öfugt við hið fyrra „stökkbreyta“.

Vaxandi hlutverk instr. tónlist leiddi í Frakklandi til notkunar atkvæðanna ut, re, mi, fa, sol, la, si til að tákna hljóðin c, d, e, f, g, a, h, og þar með tilkomu nýs, alger leið af C., to- ry fékk nafnið. náttúruleg solfegging („solfier au naturel“), þar sem ekki var tekið tillit til slysa í henni (Monteclair, París, 1709). Í náttúrulegu S. gæti samsetning atkvæða mi – fa þýtt ekki aðeins litla sekúndu, heldur einnig stóra eða aukna (ef, e-fis, es-f, es-fis), þess vegna krafðist Monteclair aðferðin rannsókn á tóngildi millibilanna, ekki útilokað, í Ef erfiðleikar steðja að, varð notkun á „umleiðingu“ S. Natural S. útbreidd eftir að höfuðverkið „Solfeggia til kennslu við Tónlistarháskólann í París“ kom út. , sett saman af L. Cherubini, FJ Gossec, EN Megul og fleirum (1802). Hér var aðeins notað algert S. með skyldu. instr. undirleikur, í formi stafræns bassa. Að ná tökum á kunnáttunni að syngja af nótum var þjónað af fjölmörgum. þjálfunaræfingar af tveimur gerðum: taktfastar. afbrigði af tónstigum og runum úr millibilum, fyrst í C-dur, síðan í öðrum tóntegundum. Rétt tónfall náðist með söng við undirleik.

„Solfeggia“ hjálpaði til við að sigla um lyklakerfið; þær samsvöruðu dúr-moll, hagnýtum vöruhúsi formlegrar hugsunar sem hafði tekið á sig mynd á þeim tíma. Þegar hefur JJ Rousseau gagnrýnt kerfi náttúrulegs hrynjandi vegna þess að það vanrækti nöfn módelþrepanna, stuðlaði ekki að meðvitund um tóngildi bilanna og þróun heyrnar. „Solfeggia“ útrýmdi ekki þessum göllum. Að auki voru þær ætlaðar framtíðarsérfræðingum og veittu mjög tímafrekar æfingar. Fyrir skólasöngkennslu og þjálfun áhugasöngvara sem tóku þátt í kórnum. krús, þurfti einfalda aðferð. Þessum kröfum var fullnægt með Galen-Paris-Cheve aðferðinni, búin til á grundvelli hugmynda Rousseau. Stærðfræði- og söngkennarinn P. Galen notaði á upphafsstigi menntunar endurbættu Rousseau stafræna nótnaskriftina, þar sem dúrtónarnir voru merktir með tölunum 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, moll tónkvarðunum. með tölunum 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, auknum og lækkuðum skrefum – með yfirstrikuðum tölum (td í sömu röð и ), tónn – með samsvarandi merki í upphafi upptöku (t.d. „Ton Fa“ þýddi tónleikinn F-dur). Nótur sem merktar voru með tölustöfum þurfti að syngja með atkvæðunum ut, re, mi, fa, sol, la, si. Galen kynnti breytt atkvæði til að tákna breytileika. skref (endar á sérhljóði og ef um hækkun er að ræða og á sérhljóði eu ef um lækkun er að ræða). Hins vegar notaði hann stafræna nótnaskrift eingöngu sem undirbúning fyrir rannsókn á almennt viðurkenndri fimm línulegri nótnaskrift. Nemandi hans E. Pari auðgaði taktkerfið. atkvæði ("la langue des durées" - "tungumál lengdar"). E. Sheve, höfundur fjölda aðferðafræðilegra. handbækur og kennslubækur, í 20 ár leiddi kórinn hringi. söng, bætti kerfið og náði viðurkenningu þess. Árið 1883 var formlega mælt með Galen-Paris-Cheve kerfinu í upphafi. skólar, árið 1905 og fyrir sbr. skóla í Frakklandi. Á 20. öld í tónlistarhúsum Frakklands er náttúrulegt S. notað; í almennri menntun. Skólar nota venjulegar nótur en oftast er þeim kennt að syngja eftir eyranu. Um 1540 skipti ítalski kenningasmiðurinn G. Doni út atkvæðinu út fyrir atkvæði do í fyrsta skipti til að auðvelda söngnum. Í Englandi í 1. hálfleik. 19. öld S. Glover og J. Curwen bjuggu til svokallaða. „Tonic Sol-fa aðferð“ við tónlistarkennslu. Stuðningsmenn þessarar aðferðar nota afstætt S. með atkvæðum do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) og stafrófsröðun með upphafsstöfum þessara atkvæða: d , r, m, f, s, 1, t. Hækkun skrefa er gefin upp með sérhljóðinu i; lækkun með hjálp sérhljóðsins o í lok atkvæða; breytt nöfn í leturskrift. skrifað að fullu. Til að ákvarða tónalínuna eru hefðir varðveittar. stafamerkingar (td merkið „G-lykill“ segir til um frammistöðu í G-dur eða e-moll). Fyrst af öllu er tökum á einkennandi tónfalli í þeirri röð sem samsvarar formlegum aðgerðum skrefanna: 1. stig - skref I, V, III; 2. — þrep II og VII; 3. – skref IV og VI dúr; að því loknu eru gefin upp dúrtónleikarinn í heild, bil, einföld mótun, tegundir moll, breyting. Ch. Verk Curwen „Staðlað námskeið í kennslustundum og æfingum í Tonic Sol-fa aðferð við að kenna tónlist“ (1858) er kerfisbundið. kórskóla. syngja. Í Þýskalandi lagaði A. Hundegger Tonic Sol-fa aðferðina að eiginleikum hennar. tungumál, gefa því nafn. „Tonic Do“ (1897; náttúruleg skref: do, re, mi, fa, so, la, ti, hækkað – endar á i, lækkað – í og). Aðferðin varð útbreidd eftir fyrri heimsstyrjöldina (1–1914) (F. Jode í Þýskalandi og fleiri). Frekari þróun eftir síðari heimsstyrjöldina (18–2) var framkvæmd í DDR af A. Stir og í Sviss af R. Schoch. Í Þýskalandi virkar „Union of Tonic Do“.

Auk þessara grunnkerfa S., á 16-19 öld. í Hollandi, Belgíu, Þýskalandi, Frakklandi, Ítalíu, hefur fjöldi annarra verið settur fram. Meðal þeirra - tegund tengist. S. með tölunöfnum: í Þýskalandi – eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813), í Frakklandi – un, deux, trois , quatr' (!), cinq, sex, sept (G. Boquillon, 1823) án þess að taka tillit til breytinga. skrefum. Meðal algildra kerfa heldur S. merkingunni Clavisieren eða Abecedieren, það er að segja að syngja með stafamerkingum sem notuð eru í þýskum löndum. tungumál frá 16. öld. Kerfi K. Eitz („Tonwortmethode“, 1891) einkenndist af laglínu og rökfræði, sem endurspeglaði bæði litagleði, dýptónleika og evrópska ósamræmi. hljóðkerfi. Á grundvelli ákveðinna meginreglna Eitz og Tonic Do aðferðarinnar var búið til nýtt ættingja S. „YALE“ eftir R. Münnich (1930), sem árið 1959 var opinberlega mælt með í DDR til notkunar í almennri menntun. skólar. Í Ungverjalandi lagaði Z. Kodai kerfið „Tonic Sol-fa“ – „Tonic Do“ að pentatonic. Ungversk náttúra. nar. lög. Hann og nemendur hans E. Adam og D. Kerenyi á árunum 1943-44 gáfu út School Songbook, þar sem þeir sungu kennslubækur fyrir almenna menntun. skólar, aðferðafræðileg leiðarvísir fyrir kennara sem nota afstætt C. (ungversk atkvæði: du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; skrefaaukningin er gefin upp með endingunni „i“, lækkunin – í gegnum endingu „a“ ”.) Þróun kerfisins er haldið áfram af E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai og fleirum. menntun á grundvelli Kodaly kerfisins í ungverska alþýðulýðveldinu var kynnt á öllum stigum Nar. menntun, byrjar á leikskólum og endar með æðri tónlist. skóla þá. F. Listi. Nú er verið að skipuleggja tónlist í mörgum löndum. menntun byggð á meginreglum Kodály, byggt á nat. þjóðsögur, með notkun ættingja S. Stofnanna sem nefnd eru eftir. Kodai í Bandaríkjunum (Boston, 1969), Japan (Tókýó, 1970), Kanada (Ottawa, 1976), Ástralíu (1977), nemi. Kodai Society (Búdapest, 1975).

Gvidonova S. kom inn í Rússland í gegnum Pólland og Litháen ásamt fimm lína nótnaskrift (söngbók „Songs of praise of Boskikh“, unnin af Jan Zaremba, Brest, 1558; J. Lyauksminas, „Ars et praxis musica“, Vilnius, 1667 ). „Málfræði tónlistarsöngs“ Nikolai Diletsky (Smolensk, 1677; Moskvu, 1679 og 1681, útg. 1910, 1970, 1979) inniheldur hringi fjórðu og fimmta með hreyfingu sömu laglínanna. byltingar í öllum dúr og moll tóntegundum. Í sam. Alger „náttúrulegur solfeggio“ á 18. öld varð þekktur í Rússlandi þökk sé Ítalanum. söngvarar og tónskáld-kennarar sem unnu Ch. arr. í Pétursborg (A. Sapienza, J. og V. Manfredini o.s.frv.), og byrjaði að nota í Pridv. chanter kapella, í kapellu Sheremetev greifa og annarra serf kóra, í göfugu uch. stofnanir (til dæmis í Smolny Institute), í einkatónlist. skólar sem urðu til upp úr 1770. En kirkja. söngbækur komu út á 19. öld. í „cephout-lyklinum“ (sjá Lykill). Frá 1860 alger S. er ræktað sem skyldufag í St. Pétursborg. og Mosk. tónlistarhús, en vísar. S., tengt stafræna kerfinu Galen – Paris – Sheve, í St. Pétursborg. Ókeypis tónlist. skóla og ókeypis einfaldar kórtímar. syngja Moskvu. deildir RMS. Umsókn vísar. Tónlist var studd af MA Balakirev, G. Ya. Lomakin, VS Serova, VF Odoevsky, NG Rubinshtein, GA Larosh, KK Albrecht og fleiri. aðferðafræðilegar handbækur voru gefnar út bæði í fimmlínulegri nótnaskrift og algildri C., og í stafrænu nótnaskrift og tengist. C. Frá og með 1905 kynnti P. Mironositsky Tonic Sol-fa aðferðina, sem hann aðlagaði rússnesku. tungumál.

Í Sovétríkjunum héldu þeir áfram að nota eingöngu hefðbundið alger S. í langan tíma, hins vegar í Sov. tíma, tilgangur kennslustunda S., hefur tónlist breyst verulega. efni, kennsluaðferðir. Markmið S. var ekki aðeins að kynnast nótnaskrift, heldur einnig að ná tökum á lögmálum tónlistarinnar. ræður um efni Nar. og prof. sköpunargáfu. Árið 1964 þróaði H. Kalyuste (Est. SSR) tónlistarkerfi. menntun með notkun tengist. S., byggt á Kodai kerfinu. Í ljósi þeirrar staðreyndar að atkvæðin, re, mi, fa, salt, la, si þjóna í Sovétríkjunum til að tákna algera hæð hljóða, gaf Caljuste nýja röð af atkvæðisnöfnum. þrep meiriháttar: JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI með tilnefningu minnihljóðstyrks í gegnum atkvæði RA, hækkun þrepa í gegnum endi atkvæða í sérhljóða i, lækkun í gegnum atkvæði RA. endingar í sérhljóði i. Í öllum est skólum í tónlistarkennslu notar vísar. S. (eftir kennslubókum H. Kaljuste og R. Päts). Í lettneska. SSR hefur unnið svipað starf (höfundar kennslubóka og handbóka um C eru A. Eidins, E. Silins, A. Krumins). Reynsla af umsókn tengist. S. með atkvæði Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI eru haldnir í RSFSR, Hvíta-Rússlandi, Úkraínu, Armeníu, Georgíu, Litháen og Moldavíu. Tilgangur þessara tilrauna er að þróa árangursríkari aðferðir við þróun músa. heyrn, besta þróun þjóðlagamenningar hvers þjóðernis, sem hækkar tónlistarstigið. læsi nemenda.

2) Undir hugtakinu „S“. stundum skilja þeir lestur nótna án hljómfalls, öfugt við hugtakið „solfeggio“ – sönghljóð með tilheyrandi nöfnum (í fyrsta sinn eftir K. Albrecht í bókinni „Course of Solfeggio“, 1880). Slík túlkun er handahófskennd, samsvarar ekki neinni sögu. merkingu, né nútíma alþj. notkun á hugtakinu „C“.

Tilvísanir: Albrecht KK, Leiðbeiningar um kórsöng samkvæmt Sheve stafrænni aðferð, M., 1868; Miropolsky S., Um tónlistarmenntun fólksins í Rússlandi og Vestur-Evrópu, Sankti Pétursborg, 1881, 1910; Diletsky Nikolai, tónlistarmaður málfræði, Pétursborg, 1910; Livanova TN, Saga vestur-evrópskrar tónlistar til 1789, M.-L., 1940; Apraksina O., Tónlistarkennsla í rússneska framhaldsskólanum, M.-L., 1948; Odoevsky VP, Frjáls bekkur einfalds kórsöngs RMS í Moskvu, Den, 1864, nr 46, sama, í bók sinni. Tónlistar- og bókmenntaarfur, M., 1956; hans eigin, ABC tónlist, (1861), ibid.; hans, Bréf til VS Serova dagsett 11. I 1864, ibid.; Lokshin DL, Kórsöngur í rússneska forbyltingar- og sovéska skólanum, M., 1957; Weiss R., Absolute and relative solmization, í bókinni: Questions of the method of educating hearing, L., 1967; Maillart R., Les tons, ou Discours sur les modes de musique…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, Handbók um Norwich sol-fa kerfið, 1845; Сurwen J., Staðlað námskeið í kennslustundum og æfingum m the tonic sol-fa method of education music, L., 1858; Hundoegger A., ​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Hannover, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, “SIMG”, Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; hans eigin, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, 1954; S'ndor F., Magyarorsz'gon eftir Zenei nevel, Bdpst, 1964; Stier A., ​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69.

PF Weiss