Alexander Vasilyevich Gauk |

Alexander Gauk

Alþýðulistamaður RSFSR (1954). Árið 1917 útskrifaðist hann frá Petrograd tónlistarháskólanum, þar sem hann lærði á píanó eftir EP Daugovet, tónsmíðum eftir VP Kalafati, J. Vitol, og hljómsveitarstjórn eftir NN Cherepnin. Þá varð hann stjórnandi Petrograd Theatre of Musical Drama. Á árunum 1920-31 var hann hljómsveitarstjóri við óperu- og ballettleikhúsið í Leníngrad, þar sem hann stjórnaði aðallega ballettum (Árstíðirnar fjórar eftir Glazunov, Pulcinella eftir Stravinsky, Rauði valmúinn eftir Gliere o.fl.). Hann kom fram sem sinfóníuhljómsveitarstjóri. Árin 1930-33 var hann aðalstjórnandi Leníngradfílharmóníunnar, 1936-41 - Ríkissinfóníuhljómsveitar Sovétríkjanna, 1933-36 stjórnandi, 1953-62 aðalhljómsveitarstjóri og listrænn stjórnandi Bolshoi-sinfóníuhljómsveitar allra. -Union Radio.

Monumental verk skipuðu sérstakan sess á fjölbreyttri efnisskrá Gauks. Undir hans stjórn er fjöldi verka eftir DD Shostakovich, N. Ya. Myaskovsky, AI Khachaturian, Yu. A. Shaporin og önnur sovésk tónskáld voru fyrst flutt. Uppeldisfræðileg starfsemi Gauks gegndi mikilvægu hlutverki í þróun sovéska hljómsveitarstjóralistarinnar. Árin 1927-33 og 1946-48 kenndi hann við tónlistarháskólann í Leningrad, 1941-43 við tónlistarháskólann í Tbilisi, 1939-63 við tónlistarháskólann í Moskvu og síðan 1948 hefur hann verið prófessor. Meðal nemenda Gauks eru EA Mravinsky, A. Sh. Melik-Pashaev, KA Simeonov, EP Grikurov, EF Svetlanov, NS Rabinovich, ES Mikeladze og fleiri.

Höfundur sinfóníu, sinfóníu fyrir strengjasveit, forleik, konsert með hljómsveit (fyrir hörpu, píanó), rómantík og önnur verk. Hann hljóðfærði óperuna Brúðkaupið eftir Mussorgsky (1917), Árstíðirnar og 2 lotur af rómantík Tsjajkovskíjs (1942) o.s.frv. Hann endurreisti fyrstu sinfóníu Rachmaninovs með því að nota þær hljómsveitarraddir sem eftir voru. Kaflar úr endurminningum Gauks voru gefnir út í safninu „Meistaraleik listamannsins“, M., 1.

„Draumurinn um að stjórna hefur verið í minni eigu síðan ég var þriggja ára,“ skrifaði Gauck í endurminningum sínum. Og frá unga aldri reyndi hann stöðugt að láta þennan draum verða að veruleika. Við tónlistarháskólann í Pétursborg lærði Gauk á píanó hjá F. Blumenfeld, lærði síðan tónsmíðar hjá V. Kalafati, I. Vitol og A. Glazunov, náði tökum á hljómsveitarlistinni undir leiðsögn N. Cherepnin.

Eftir að Gauk útskrifaðist úr tónlistarskólanum árið mikla októberbyltingarinnar hóf Gauk feril sinn sem undirleikari í Leiklistarleikhúsinu. Og örfáum dögum eftir sigur Sovétríkjanna stóð hann fyrst á verðlaunapalli til að gera frumraun sína í óperusýningu. Þann 1. nóvember (samkvæmt gömlum stíl) voru "Cherevitsjki" eftir Tchaikovsky flutt.

Gauk varð einn af fyrstu tónlistarmönnum sem ákváðu að gefa hæfileika sína í þjónustu við fólkið. Á hörðum árum borgarastyrjaldarinnar kom hann fram fyrir framan hermenn Rauða hersins sem hluti af listrænni herdeild og um miðjan XNUMX. áratuginn ferðaðist hann ásamt Fílharmóníuhljómsveitinni í Leníngrad til Svirstroy, Pavlovsk og Sestroretsk. Þannig voru fjársjóðir heimsmenningar opnaðir fyrir nýjum áhorfendum.

Mikilvægt hlutverk í skapandi þróun listamannsins var gegnt á árunum þegar hann stýrði Fílharmóníuhljómsveitinni í Leníngrad (1931-1533). Gauk kallaði þetta lið „kennarann ​​sinn“. En hér átti sér stað gagnkvæm auðgun – Gauk hefur mikilvægan verðleika í að bæta hljómsveitina sem síðar hlaut heimsfrægð. Nánast samtímis þróaðist leikræn starfsemi tónlistarmannsins. Sem aðalballettstjóri Óperu- og ballettleikhússins (fyrrum Mariinsky) færði hann áhorfendum meðal annars sýnishorn af ungum sovéskri danshöfundi – „Rauði hvirfilvindurinn“ (1924), „Gullöldin“ (1930) eftir V. Deshevov. og „Bolt“ (1931) D. Shostakovich.

Árið 1933 flutti Gauk til Moskvu og starfaði til ársins 1936 sem aðalstjórnandi All-Union Radio. Tengsl hans við sovésk tónskáld styrkjast enn frekar. „Á þessum árum,“ skrifar hann, „hófst mjög spennandi, hrífandi og frjósamt tímabil í sovéskri tónlistarsögu … Nikolai Yakovlevich Myaskovsky lék sérstakt hlutverk í tónlistarlífinu … Ég þurfti oft að hitta Nikolai Yakovlevich, ég stjórnaði af ástúð af sinfóníunum sem hann samdi."

Og í framtíðinni, eftir að hafa stýrt ríkissinfóníuhljómsveit Sovétríkjanna (1936-1941), inniheldur Gauk, ásamt klassískri tónlist, oft tónverk eftir sovéska höfunda í prógrammum sínum. Honum er falin frumflutningur á verkum sínum eftir S. Prokofiev, N. Myaskovsky, A. Khachaturyata, Yu. Shaporin, V. Muradeli og fleiri. Í tónlist fyrri tíma sneri Gauk sér oft að verkum sem af einni eða annarri ástæðu voru hunsuð af stjórnendum. Hann setti með góðum árangri hina stórkostlegu sköpun sígildanna: Óratóríuna „Samson“ eftir Händel, messu Bachs í h-moll, „Requiem“, jarðarfarar- og sigursinfóníuna, „Harold á Ítalíu“, „Rómeó og Júlía“ eftir Berlioz …

Frá árinu 1953 hefur Gauk verið listrænn stjórnandi og aðalhljómsveitarstjóri Stórsinfóníuhljómsveitar Allsherjarútvarps og sjónvarps. Í starfi með þessu teymi náði hann frábærum árangri eins og þær fjölmörgu upptökur sem gerðar voru undir hans stjórn bera vott um. A. Melik-Pashayev lýsir skapandi hátterni samstarfsmanns síns og skrifaði: „Stjórnunarstíll hans einkennist af ytra aðhaldi með stanslausum innri bruna, hámarks nákvæmni á æfingum við aðstæður þar sem fullt tilfinningalegt „álag“ er. Oi fjárfesti í undirbúningi dagskrárinnar alla sína ástríðu sem listamanns, alla þekkingu sína, alla sína uppeldisfræðilegu hæfileika, og á tónleikunum studdi hann óþreytandi eldinn af flutningsgleði í hljómsveitarlistamönnum, eins og hann væri að dást að afrakstur erfiðis síns. , kveikt af honum. Og enn einn merkilegur eiginleiki í listrænu útliti hans: þegar þú endurtekur skaltu ekki afrita sjálfan þig, heldur reyndu að lesa verkið „með öðrum augum“, fela í sér nýja skynjun í þroskaðri og meistaralegri túlkun, eins og að umbreyta tilfinningum og hugsunum í öðruvísi, lúmskari flutningslykill.

Prófessor Gauk kom með heila vetrarbraut af helstu sovéskum leiðara. Á ýmsum tímum kenndi hann við tónlistarskólana í Leningrad (1927-1933), Tbilisi (1941-1943) og Moskvu (síðan 1948). Meðal nemenda hans eru A. Melik-Pashaev, E. Mravinsky, M. Tavrizian, E. Mikeladze, E. Svetlanov, N. Rabinovich, O. Dimitriadi, K. Simeonov, E. Grikurov og fleiri.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969