Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

Carl Philipp Emmanuel Bach

Af píanóverkum Emanuels Bachs á ég aðeins örfá verk, og sum þeirra ættu án efa að þjóna hverjum sönnum listamanni, ekki aðeins sem ánægjuefni, heldur einnig sem námsefni. L. Beethoven. Bréf til G. Hertels 26. júlí 1809

Af allri Bach fjölskyldunni náðu aðeins Carl Philipp Emanuel, annar sonur JS Bach, og yngri bróðir hans Johann Christian titilinn „mikill“ á lífsleiðinni. Þótt sagan lagfæri sig að mati samtímans á mikilvægi þessa eða hins tónlistarmannsins, deilir nú enginn um hlutverk FE Bach í mótunarferli klassískra hljóðfæratónlistar, sem náði hámarki í verkum I. Haydn, WA Mozart og L. Beethoven. Synir JS Bach áttu eftir að lifa á umbreytingarskeiði, þegar nýjar leiðir voru lagðar í tónlist, tengdar leitinni að innri kjarna hennar, sjálfstæðum stað meðal annarra listgreina. Mörg tónskáld frá Ítalíu, Frakklandi, Þýskalandi og Tékklandi tóku þátt í þessu ferli, en viðleitni þeirra undirbjó list Vínarklassíkarinnar. Og í þessari röð eftirsóttra listamanna er mynd FE Bach sérstaklega áberandi.

Samtímamenn sáu aðalverðmæti Philippe Emanuel í því að búa til „tjáningarfullan“ eða „næman“ stíl klaveratónlistar. Sjúkdómurinn í Sónötu hans í f-moll reyndist í kjölfarið vera í samræmi við listrænt andrúmsloft Sturm und Drang. Hlustendur voru snortnir af gleði og glæsileika sónötum Bachs og spunafantasíum, „talandi“ laglínum og svipmiklum leikháttum höfundarins. Fyrsti og eini tónlistarkennari Philip Emanuel var faðir hans, sem þó taldi ekki þörf á að undirbúa örvhentan son sinn, sem lék eingöngu á hljómborðshljóðfæri, sérstaklega fyrir tónlistarferil (Johann Sebastian sá sér betur við. eftirmaður frumburðar síns, Wilhelm Friedemann). Eftir stúdentspróf frá St. Thomas-skólanum í Leipzig nam Emanuel lögfræði við háskólana í Leipzig og Frankfurt/Oder.

Á þessum tíma hafði hann þegar samið fjölda hljóðfæratónverka, þar á meðal fimm sónötur og tvo clavierkonserta. Eftir að hafa útskrifast frá háskólanum árið 1738 helgaði Emanuel sig hiklaust tónlistinni og fékk árið 1741 starf sem semballeikari í Berlín, við hirð Friðriks II Prússlands, sem nýlega hafði settst í hásæti. Konungurinn var þekktur í Evrópu sem upplýstur konungur; líkt og yngri samtíðarmaður hans, Katrín II, rússneska keisaraynjan, skrifaði Friedrich við Voltaire og verndaði listirnar.

Stuttu eftir krýningu hans var óperuhús reist í Berlín. Hins vegar var allt tónlistarlífið stjórnað niður í minnstu smáatriði af smekk konungsins (að því marki að við óperuuppfærslur fylgdi konungur persónulega flutningnum frá tónleiknum – yfir öxl hljómsveitarstjórans). Þessi smekkur var sérkennilegur: krýndur tónlistarunnandinn þoldi ekki kirkjutónlist og fúguforleik, hann kaus ítölsku óperuna fram yfir hvers kyns tónlist, flautuna fram yfir allar tegundir hljóðfæra, flautuna hans fram yfir allar flautur (skv. Bach, greinilega, sönn tónlistarástúð konungs var ekki takmörkuð við það). ). Hinn þekkti flautuleikari I. Kvanz samdi um 300 flautukonserta fyrir hágæða nemanda sinn; á hverju kvöldi á árinu flutti konungurinn í Sanssouci-höllinni þær allar (stundum líka eigin tónsmíðar), án þess að missa af í viðurvist hirðmanna. Skylda Emanúels var að fylgja konungi. Þessi einhæfa þjónusta var aðeins truflað af og til vegna atvika. Ein þeirra var heimsóknin árið 1747 til prússneska hirðarinnar JS Bachs. Þar sem hann var þegar orðinn aldraður hneykslaði hann konunginn bókstaflega með list sinni að spuna og orgelspuna, sem aflýsti tónleikum hans í tilefni af komu Bachs gamla. Eftir dauða föður síns geymdi FE Bach vandlega handritin sem hann erfði.

Sköpunarafrek Emanuels Bachs sjálfs í Berlín eru nokkuð áhrifamikill. Þegar á árunum 1742-44. Gefin voru út 12 sembalsónötur („prússneskar“ og „Württemberg“), 2 tríó fyrir fiðlur og bassa, 3 sembalkonsertar; 1755-65 – 24 sónötur (samtals ca. 200) og tónverk fyrir sembal, 19 sinfóníur, 30 tríó, 12 sónötur fyrir sembal við hljómsveitarundirleik, u.þ.b. 50 sembalkonsertar, söngtónverk (kantötur, óratóríur). Klaviersónöturnar eru af mestu gildi - FE Bach veitti þessari tegund sérstaka athygli. Myndræn birta, skapandi frelsi í tónsmíðum sónötanna hans vitnar bæði um nýsköpun og notkun tónlistarhefða frá seinni fortíð (td er spuni endurómur orgelskrifa JS Bachs). Hið nýja sem Philippe Emanuel kynnti fyrir klaverlistinni var sérstök tegund af lýrískri cantilena laglínu, nálægt listrænum meginreglum tilfinningahyggju. Meðal raddverka Berlínartímabilsins er Magnificat (1749) áberandi, í ætt við samnefnt meistaraverk eftir JS Bach og á sama tíma, í sumum þemum, gert ráð fyrir stíl WA ​​Mozart.

Andrúmsloftið í dómsþjónustunni lagði án efa „Berlín“ Bach (eins og Philippe Emanuel fór að nefnast). Fjölmörg tónverk hans voru ekki vel þegin (kóngurinn valdi minna frumlega tónlist Quantz og Graun-bræðra en þau). Að vera virtur meðal áberandi fulltrúa greindsíu Berlínar (þar á meðal stofnandi bókmennta- og tónlistarklúbbsins í Berlín HG Krause, tónlistarfræðingarnir I. Kirnberger og F. Marpurg, rithöfundurinn og heimspekingurinn GE Lessing), FE Bach í Á sama tíma, hann fann enga not fyrir sveitir sínar í þessari borg. Eina verk hans, sem hlaut viðurkenningu á þessum árum, var fræðilegt: „Reynslan af hinni sönnu list að leika á klaka“ (1753-62). Árið 1767 fluttu FE Bach og fjölskylda hans til Hamborgar og settust þar að til æviloka og tók við keppni sem borgartónlistarstjóri (eftir andlát HF Telemann, guðföður hans, sem hafði verið í þessari stöðu lengi. tíma). Eftir að hafa orðið „Hamburg“ Bach, náði Philippe Emanuel fullri viðurkenningu, eins og hann skorti í Berlín. Hann leiðir tónleikalífið í Hamborg, hefur umsjón með flutningi verka sinna, einkum kór. Dýrðin kemur til hans. Hins vegar kom hinn krefjandi héraðssmekkur Hamborgar í uppnám Philip Emanuel. „Hamborg, sem eitt sinn var fræg fyrir óperu sína, sú fyrsta og frægasta í Þýskalandi, hefur orðið að söngleiknum Boeotia,“ skrifar R. Rolland. „Philippe Emanuel Bach finnst týndur í þessu. Þegar Bernie heimsækir hann segir Philippe Emanuel við hann: „Þú komst hingað fimmtíu árum seinna en þú hefðir átt að gera. Þessi eðlilega gremjutilfinning gat ekki skyggt á síðustu áratugi lífs FE Bach, sem varð heimsfrægur. Í Hamborg komu hæfileikar hans sem tónskálds-textahöfundur og flytjandi eigin tónlistar fram með endurnýjuðum krafti. „Í aumkunarverðu og hægu hlutunum, hvenær sem hann þurfti að gefa löngum hljóði tjáningu, tókst honum að draga úr hljóðfæri sínu bókstaflega sorgaróp og kvartanir, sem aðeins er hægt að fá á clavichord og líklega aðeins honum einum, “ skrifaði C. Burney. Philip Emanuel dáðist að Haydn og samtímamenn töldu báða meistarana jafningja. Reyndar voru margar af skapandi uppgötvunum FE Bach teknar upp af Haydn, Mozart og Beethoven og færðar upp í mesta listræna fullkomnun.

D. Chekhovych