Tegund tónlist |
Frönsk tegund, frá lat. ættkvísl – ættkvísl, tegund
Óljós hugtak sem einkennir sögulega rótgrónar ættkvíslir og tegundir músa. verk í tengslum við uppruna þeirra og lífstilgang, aðferð og aðstæður (stað) frammistöðu og skynjun, svo og sérkenni innihalds og forms. Hugmyndin um tegund er til í öllum tegundum listar, en í tónlist, vegna sérstakra listgreina hennar. myndir, hefur sérstaka merkingu; hún stendur sem sagt á mörkum efnisflokka og forms og gerir manni kleift að dæma hlutlægt innihald vörunnar út frá þeim orðasamböndum sem notuð eru. sjóðir.
Flækjustig og tvíræðni hugtaksins Zh. m. tengjast því líka að ekki allir þættir sem ákvarða það virka samtímis og af sama krafti. Þessir þættir sjálfir eru af annarri röð (til dæmis form og staður frammistöðu) og geta virkað í margvíslegum samsetningum með mismikilli gagnkvæmri skilyrðingu. Því í tónlistarvísindum þróast öðruvísi. flokkunarkerfi Zh. m. Þeir ráðast af því hver af þeim þáttum sem veldur Zh. m. er talin sú helsta. Til dæmis, BA Zuckerman leggur áherslu á innihaldsþáttinn (tegund – táknað efni), AH Coxop – samfélagið. tilveran, þ.e lífstilgangur tónlistar og umhverfisins fyrir flutning hennar og skynjun. Tæmandi flókna skilgreining á heimspekilegri tónlist er að finna í kennslubókunum „The Structure of Musical Works“ eftir L. A. Mazel og „Aalysis of Musical Works“ eftir L. A. Mazel og BA Zuckerman. Flókið flokkun Zh. m. tengist líka þróun þeirra. Breytt tilvistarskilyrði músa. verk, samspil Nar. sköpunargáfu og prof. art-va, sem og þróun músa. tungumál leiða til breytinga á gömlum tegundum og tilkomu nýrra. Zh. m. endurspeglar og nat. sérkenni tónlistarafurðar, sem tilheyrir einni eða annarri hugmyndafræðilegri list. leikstjórn (td franska rómantíska stóróperan). Oft er hægt að einkenna sama verk frá mismunandi sjónarhornum, eða sama tegund getur verið í nokkrum tegundahópum. Þannig er hægt að skilgreina óperu í almennum skilningi sem tónlistartegund. sköpun. Þá er hægt að heimfæra það á wok.-instr hópinn. (aðferð við gjörning) og leikræn og dramatísk. (flutningsstaður og tenging við aðliggjandi kröfu) verka. Ennfremur er hægt að ákvarða sögulegt útlit þess, tengt tímum, hefðum (oft innlendum) við val á söguþræði, byggingu, jafnvel sýningu í tilteknu leikhúsi o.s.frv. (td Ítalskar óperutegundir sería og buffa, frönsk teiknimynda- eða ljóðópera). Meira einstaklingsbundið. einkenni tónlistar og leiklistar. Innihald og form óperunnar mun leiða til frekari verksteypu á bókmenntagreininni (Buffa ópera Mozarts, Brúðkaup Fígarós er ljóða-gamanópera, Sadko eftir Rimsky-Korsakov er epísk ópera og fleiri). Þessar skilgreiningar geta verið mismunandi í meiri eða minni nákvæmni og stundum í ákveðinni geðþótta; stundum eru þær gefnar af tónskáldinu sjálfu („Snjómeyjan“ – vorævintýri, „Eugene Onegin“ – ljóðræn atriði o.s.frv.). Það er hægt að nefna „tegundir innan tegunda“. Svo, aríur, sveitir, upplestur, kórar, sinfónía. brotin í óperunni má einnig skilgreina sem ákv. wok tegundir. og instr. tónlist. Ennfremur er hægt að skýra tegundareiginleika þeirra út frá ýmsum hversdagslegum tegundum (til dæmis vals Júlíu úr Rómeó og Júlíu eftir Gounod eða hringdanssöng Sadko úr Sadko eftir Rimsky-Korsakov), bæði að treysta á fyrirmæli tónskáldsins og gefa sína eigin. skilgreiningar (aría Cherubinos „Hjartað vekur“ er rómantík, aría Súsönnu er serenaða).
Við flokkun tegunda er því nauðsynlegt að hafa í huga hverju sinni hvaða þáttur eða samsetning nokkurra þátta ræður úrslitum. Samkvæmt tilgangi tegunda er hægt að skipta tegundum í tegund sem tengjast beint þörfum mannlífsins, hljóma í daglegu lífi - heimilis- og þjóðlega hversdagslega tegund, og tegund sem bera ekki ákveðnar mikilvægar og hversdagslegar aðgerðir. Margar tegundir 1. hópsins urðu til á tímum þegar tónlist hafði ekki enn skilið sig algjörlega frá skyldum listgreinum (ljóðlist, kóreógrafía) og var notuð í alls kyns vinnuferli, helgisiði (hringdansa, sigurgöngur eða hergöngur, helgisiði, galdra o.s.frv.).
Decl. vísindamenn bera kennsl á mismunandi grundvallarreglur tegunda. Svo, BA Zuckerman lítur á söng og dans sem „aðal tegundir“, CC Skrebkov talar um þrjár tegundir tegunda – yfirlýsingu (í tengslum við orðið), hreyfigetu (í tengslum við hreyfingu) og söng (tengt sjálfstæðri ljóðrænni tjáningu). AH Coxop bætir tveimur tegundum við þessar þrjár gerðir – instr. merkja- og hljóðmyndatöku.
Tegundareiginleikar geta tvinnast saman, lífgað upp á blandað líf, til dæmis. söngur og dans, tegundir. Í þjóðlegum hversdagslegum tegundum, sem og í tegundum sem endurspegla inntak lífsins í flóknari, miðlaðri mynd, er til, ásamt almennri flokkun, aðgreind. Hún dregur fram bæði hagnýtan tilgang og innihald, eðli vörunnar. (t.d. vögguvísa, serenaða, barcarolle sem margs konar ljóðræn lög, sorgar- og sigurgöngur o.s.frv.).
Stöðugt birtust nýjar hversdagsgreinar, þær höfðu áhrif á ólíkar tegundir og fóru í samspil við þær. Endurreisnin felur til dæmis í sér upphafið að myndun instr. svítu, sem samanstóð af hversdagsdansum þess tíma. Svítan þjónaði sem einn af uppruna sinfóníunnar. Festing menúettsins sem einn af hlutum sinfóníunnar stuðlaði að kristöllun þessa æðsta forms instr. tónlist. Með kröfu 19. aldar. skáldskapur laga og dansa tengist. tegundir, auðga ljóðræna og sálræna. innihald, sinfóník o.fl.
Heimili Zh. m., einbeita sér í sjálfu sér dæmigerð. tónfall og taktur tímabilsins, félagslegt umhverfi, fólkið sem fæddi þau, skipta höfuðmáli fyrir þróun prof. tónlist. Heimilissöngur og dans. tegundir (þýska, austurríska, slavneska, ungverska) voru ein af þeim grunni sem Vínarklassíkin var mynduð á. skóla (sínfónismi J. Haydns er sérstaklega leiðbeinandi hér). Nýjar tegundir tónlistarbyltingar. Frakkland endurspeglast í hetjulegu. sinfónisma L. Beethovens. Tilurð landsskóla tengist alltaf alhæfingu tónskáldsins á tegundum hversdagslífsins og nar. tónlist. Víðtækt traust á hversdagslegum og þjóðlegum hversdagslegum tegundum, sem þjónar bæði sem aðferð til að steypa og alhæfa („alhæfing í gegnum tegundina“ – hugtak sem AA Alschwang kynnti í tengslum við óperu Bizets „Carmen“), einkennir raunsæismanninn. ópera (PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, J. Bizet, G. Verdi), pl. fyrirbæri instr. tónlist 19. og 20. aldar. (F. Schubert, F. Chopin, I. Brahms, DD Shostakovich og fleiri). Fyrir tónlist 19.-20. breitt kerfi tegundatengsla er einkennandi, tjáð í samsetningu (oft innan sama efnis) eiginleika decomp. tegundum (ekki aðeins hversdagstónlist) og talað um sérstaka auðlegð lífsnauðsynlegs innihalds vörunnar. (td F. Chopin). Tegundarskilgreining gegnir mikilvægu hlutverki í dramatúrgíu flókinna „ljóðrænna“ forma rómantíkur. tónlist 19. aldar til dæmis. í tengslum við meginregluna um einhæfni.
Háð félagssögulegum. umhverfisþættir staðarins, frammistöðuskilyrði og tilvist músa. framb. hafa virkan áhrif á mótun og þróun tegundarinnar. frá aðalshöllum til almenningsleikhúss breytti miklu í því og átti sinn þátt í að kristallast sem tegund. Sýning í leikhúsinu sameinar slíka des. eftir íhlutum og aðferð við flutning tónlistarleiklistar. tegundir eins og ópera, ballett, vaudeville, óperetta, tónlist fyrir leikritið í leikritum. t-pe o.fl. B 17 c. nýjar tegundir kvikmyndatónlistar, útvarpstónlistar og popptónlistar urðu til.
Lengi æft, flutningur á samleik og einleiksverkum. (kvartettar, tríó, sónötur, rómantík og sönglög, verk fyrir einstök hljóðfæri o.s.frv.) í heimilislegu, „kammerstofunni“ umhverfi gaf tilefni til sérstöðu kammertegunda með meiri dýpt, stundum náinni tjáningu, ljóðrænni og heimspekilegri stefnumörkun eða , öfugt, nálægð við hversdagslegar tegundir (vegna svipaðra frammistöðuskilyrða). Sérkenni kammertegunda eru undir miklum áhrifum af takmörkuðum fjölda þátttakenda í gjörningnum.
Þróun samþ. líf, flytja flutning tónlistar. verk á stóra sviðinu leiddi fjölgun hlustenda einnig til sérstakra endalokanna. tegundum með sýndarmennsku, meiri léttir á þemum, oft hækkuðum „óratorískum“ tónum músa. ræður o.fl. Uppruni slíkra tegunda nær aftur til orgelverka. J. Frescobaldi, D. Buxtehude, GF Handel og sérstaklega JS Baxa; Einkennandi einkenni þeirra voru örugglega innprentuð í „sérstaka“ tegund konsertsins (aðallega fyrir eitt einleikshljóðfæri með hljómsveit), í samþ. verk fyrir bæði einsöngvara og hljómsveit (píanóverk eftir F. Mendelssohn, F. Liszt o.fl.). Flutt til samþ. sviðsherbergi, heimilislegt og jafnvel fræðandi-uppeldisfræðilegt. tegundir (etudes) geta öðlast nýja eiginleika, hver um sig. enda sérstakur. Sérstök fjölbreytni eru hinar svokölluðu plein-air tegundir (utanhústónlist), sem þegar eru fulltrúar í verkum GF Handel ("Music on the Water", "Firework Music") og sem varð útbreidd á tímum hinna miklu Frakka. byltingu. Með þessu dæmi má sjá hvernig sýningarstaðurinn hafði áhrif á þemafræðina sjálfa með afkomendum sínum, fáfræði og umfangi.
Þáttur flutningsskilyrða er tengdur virkni hlustandans við skynjun tónlistar. verk – allt að beinni þátttöku í flutningi. Svo, á landamærum hversdagslegra tegunda eru fjöldategundir (fjölsöngur), fæddur í byltingunni. tímum og náð mikilli þróun í uglutónlist. B 20. aldar tónlistarleiklist varð útbreidd. tegundir, hönnuð fyrir samtímis þátttöku prof. flytjendur og áhorfendur (barnaóperur eftir P. Hindemith og B. Britten).
Samsetning flytjenda og aðferð við frammistöðu ákvarðar algengustu flokkun tegunda. Þetta er fyrst og fremst skipting í wok. og instr. tegundir.
Kassategundir með nokkrum undantekningum (söngvæðing) tengjast ljóðrænu. (sjaldan prósaískir) textar. Þær urðu í flestum tilfellum tónlistarlegar og ljóðrænar. tegundir (í tónlist fornra siðmenningar, miðalda, í þjóðlagatónlist mismunandi landa), þar sem orðið og tónlist urðu til samtímis, höfðu sameiginlegan takt. skipulag. Kassaverkum er skipt í einsöng (söng, rómantík, aríu), samleik og kór. Þau geta verið eingöngu söngrödd (einleikur eða xop án undirleiks, a cappella; a cappella tónsmíð er sérstaklega einkennandi fyrir margradda tónlist endurreisnartímans, sem og rússneska kórtónlist 17-18 aldanna) og sönglög. (oftar, sérstaklega frá 17. öld) – ásamt einu (venjulega lyklaborði) eða fleiri. hljóðfæri eða hljómsveit. Framl. við undirleik eins eða fleiri. hljóðfærin tilheyra kammerwokunum. tegundir, með hljómsveitarundirleik – í stóra wok.-instr. tegundir (óratoría, messa, requiem, ástríður). Allar þessar tegundir eiga sér flókna sögu sem gerir það erfitt að flokka þær. Þannig getur kantata verið bæði kammersólóverk og stór tónsmíð fyrir blandaða tónlist. tónsmíð (xop, einsöngvarar, hljómsveit). Fyrir 20. öld dæmigerð þátttaka í wok.-instr. framb. lesandi, leikarar, þátttaka í pantomime, dans, leiklist (dramatískar óratoríur eftir A. Onegger, „sviðskantötur“ eftir K. Orff, sem færa söng- og hljóðfærategundir nær tegundum leikhúss).
Ópera sem notar sömu flytjendur (einleikara, xop, hljómsveit) og oft sömu þætti og wok-instr. tegundum, einkennist af stigi sínu. og dram. náttúrunni og er í meginatriðum tilbúið. tegund, þar sem sameina mismunur. tegundir krafna.
Verkfærategundir eru upprunnar í dansi, víðar frá tengingu tónlistar við hreyfingu. Á sama tíma hafa wok tegundir alltaf haft áhrif á þróun þeirra. tónlist. Helstu tegundir instr. tónlist – einleikur, samleikur, hljómsveit – tók á sig mynd á tímum Vínarklassíka (seinni hluta 2. aldar). Þetta eru sinfóníur, sónötur, kvartettar og aðrar kammersveitir, konsert, forleikur, rondó o.fl. Alhæfing mikilvægustu þátta mannlífsins (aðgerðir og barátta, íhugun og tilfinning, hvíld og leikur o.s.frv.) gegndi afgerandi hlutverki. í kristöllun þessara tegunda. ) í dæmigerðu sónötu-sinfónísku formi. hringrás.
Ferlið við að mynda klassíska instr. tegundir áttu sér stað samhliða aðgreiningu flytjenda. tónverk, með þróun mun tjá. og tækni. getu verkfæra. Frammistaðan endurspeglaðist í einstökum tegundum einsöngs, samspils og hljómsveitar. Þannig einkennist tegund sónötunnar af stóru hlutverki einstakra upphafs, sinfóníunnar – af meiri alhæfingu og mælikvarða, sem afhjúpar upphaf messunnar, safnsins, konsertsins – sambland þessara stefna og spuna.
Á tímum rómantíkarinnar í instr. tónlist, svokallaða. ljóðrænar tegundir – ballaða, ljóð (fp. og sinfónískar), auk texta. smámynd. Í þessum tegundum eru áhrif skyldra listgreina, tilhneiging til forritunar, samspil ljóðræns-sálfræðilegra og myndrænna-málverksreglna. Stórt hlutverk í myndun rómantísks. instr. tegundir voru leiknar með því að birta ríka tjáningar- og timbre möguleika FP. og hljómsveitinni.
Margar fornar tegundir (17.-1. hluta 18. aldar) eru áfram notaðar. Sum þeirra eru rómantísk. tímum var umbreytt (td forleikur og fantasía, þar sem spuni leikur stórt hlutverk, svítan, endurvakin í formi rómantískrar hringrásar smámynda), aðrir urðu ekki fyrir verulegum breytingum (concerto grosso, passacaglia, s.k. lítil fjölradda hringrás – forleikur og fúga o.s.frv.).
Mikilvægast fyrir mótun tegundarinnar er innihaldsþátturinn. Vélritun á tónlist. efni í ákveðinni tónlist. form (í víðum skilningi orðsins) er kjarninn í hugtakinu Zh. m. Flokkun Zh. m., sem endurspeglar beinlínis tegundir innihalds, er fengið að láni frá bókmenntafræðinni; í samræmi við það eru dramatískar, ljóðrænar og epískar tegundir aðgreindar. Stöðug samfléttun þessara tegunda tjáningar gerir það hins vegar erfitt að skilgreina flokkun af þessu tagi. Svo dramatísk þróun getur dregið fram textann. smámynd handan við textann. tegundir (c-moll Nóttúra Chopins), frásagnar-epísk. eðli ballöðutegundarinnar getur verið flókið af textanum. eðli þema og leiklistar. þróun (ballöður Chopins); Dramatískar sinfóníur má tengja við söngtextalögmál dramatúrgíu, þema (h-moll sinfónía Schuberts, sinfóníur Tsjajkovskíjs o.s.frv.).
Vandamál Zh. m. eru fyrir áhrifum á öllum sviðum tónlistarfræðinnar. Um hlutverk Zh. m. í birtingu efnis músa. framb. Það er sagt í verkum sem helguð eru ýmsum vandamálum og fyrirbærum músa. sköpunargáfu (til dæmis í bók A. Dolzhansky "Instrumental Music of PI Tchaikovsky", í verkum LA Mazel um F. Chopin, DD Shostakovich, o.fl.). Athygli pl. innlend og erlend, vísindamenn eru dregnir af sögu deildarinnar. tegundir. B 60-70s. 20. aldar vandamál Zh. m. tengjast músum í auknum mæli. fagurfræði og félagsfræði. Þessi stefna í rannsóknum á kvenkyns tónlist var lýst í verkum BV Asafiev ("Rússnesk tónlist frá upphafi 1930. aldar", XNUMX). Hrósið fyrir sérstaka þróun tónlistarkenningarinnar tilheyrir sovéskum tónlistarvísindum (verk eftir AA Alschwang, LA Mazel, BA Zuckerman, SS Skrebkov, AA Coxopa og fleiri).
Frá sjónarhóli uglna. Í tónfræði er skýring á tegundatengslum nauðsynlegur og mikilvægasti þáttur í greiningu músa. virkar, stuðlar það að því að bera kennsl á félagslegt innihald músa. list og er nátengd vandamáli raunsæis í tónlist. Tegundarfræði er eitt mikilvægasta svið tónlistarfræðinnar.
Tilvísanir: Alschwang AA, Óperutegundir „Karmen“, í bók sinni: Valdar greinar, M., 1959; Zuckerman BA, Musical genres and foundations of musical forms, M., 1964; Skrebkov CC, Listrænar meginreglur tónlistarstíla (Inngangur og rannsóknir), í: Music and Modernity, vol. 3, M., 1965; tónlistarstefnur. lau. greinar, útg. TB Popova, M., 1968; Coxop AH, The esthetic nature of the art in music, M., 1968; hans, Theory of musical genres: tasks and prospects, in collection: Theoretical problems of musical forms and genres, M., 1971, bls. 292-309.
EM Tsareva
