Flexatone: hvað er það, hljóð, hönnun, notkun

Slagverkshljóðfæri í sinfóníuhljómsveitum bera ábyrgð á taktmynstrinu, leyfa þér að einbeita þér að ákveðnum augnablikum, miðla stemningunni. Þessi fjölskylda er ein sú fornasta. Frá fornu fari hefur fólk lært að fylgja sköpunargáfu sinni með takti ásláttarhljóðfæra og skapa margvíslega möguleika. Einn þeirra er flexatone, sjaldan notað og óverðskuldað gleymt hljóðfæri sem eitt sinn var virkt notað af framúrstefnutónskáldum.

Hvað er flexatone

The slagverk reed hljóðfæri flexatone byrjaði að vera mikið notað í byrjun XNUMX. aldar. Frá latínu er nafn þess þýtt sem samsetning orðanna „boginn“, „tónn“. Hljómsveitir þessara ára sóttust eftir einstaklingsmiðun, settu fram klassískar laglínur í eigin lestri, frumsamda spuna. Flexatone gerði það mögulegt að koma lífleika, skerpu, spennu, eldmóði og skjótleika inn í þá.

hönnun

Tækið hljóðfærisins er mjög einfalt, sem hefur áhrif á takmarkanir hljóðsins. Hann samanstendur af þuninni 18 cm stálplötu, á breiðan enda hennar er málmtunga fest. Fyrir neðan og ofan hans eru tvær gormastangir, á endum þeirra eru kúlur festar. Þeir slá taktinn.

hljómandi

Hljóðgjafi flexatónsins er stáltunga. Þegar kúlurnar lemja hann gefa frá sér hringandi, æpandi hljóð, svipað og sagarhljóð. Sviðið er afar takmarkað, það fer ekki yfir tvær áttundir. Oftast heyrist hljóðið allt frá „do“ í fyrstu áttund til „mi“ í þeirri þriðju. Það fer eftir hönnun, úrvalið getur verið mismunandi, en misræmið við venjulegar gerðir er hverfandi.

Frammistöðutækni

Að spila flexatone krefst ákveðinnar færni, handlagni og algjört eyra fyrir tónlist. Flytjandinn heldur hljóðfærinu í hægri hendi við mjóa hluta rammans. Þumalfingur er dreginn út og lagður ofan á tunguna. Með því að klemma og ýta á hann setur tónlistarmaðurinn tóninn og hljóðið, hrynjandi hristingsins ákvarðar taktinn. Hljóðið er framleitt með því að boltar slá tunguna með mismunandi tíðni og styrk. Stundum gera tónlistarmenn tilraunir og nota xýlófónstöng og boga til að magna upp hljóðið.

Notkun tólsins

Saga tilkomu flexatone tengist vinsældum djasstónlistar. Tvær áttundir hljóðs nægja til að auka fjölbreytni og leggja áherslu á hljómleika djasshljóðfæra. Flexaton byrjaði að vera virkur notaður á 20s síðustu aldar. Oft kemur hann fram í poppverkum, í tónlistarmyndum, er vinsæll hjá rokkflytjendum.

Það birtist fyrst í Frakklandi, en var ekki mikið notað þar. Það var virkari notað í Bandaríkjunum, þar sem popptónlist og djass þróaðist á kraftmikinn hátt. Tónskáld klassískrar tónlistar vöktu athygli á sérkennum hljómburðar. Þegar þeir búa til verk taka þeir upp nótur í dísilhnappinn og setja þær undir pípulaga bjöllur.

Frægustu verkin sem flexotone er notað í voru skrifuð af heimsfrægum tónskáldum eins og Erwin Schulhof, Dmitri Shostakovich, Arnold Schoenberg, Arthur Honegger. Í píanókonsertinum tók hann þátt í hinum fræga tónlistar- og opinbera persónu, hljómsveitarstjóra og tónskáldi Aram Khachaturian.

Hljóðfærið var vinsælt meðal framúrstefnutónskálda, tilraunamanna og í litlum popphópum. Með hjálp hennar færðu höfundar og flytjendur einstaka áherslur í tónlistina, gerðu hana fjölbreyttari, bjartari, ákafari.